Nel conflitto "Woe from Wit" di Griboedov si distinguono due linee: amore (personale) e pubblico (sociale). Il conflitto amoroso è costruito su un classico triangolo amoroso. Appuntamento opera letteraria il classicismo era la proclamazione dell'ideale, che consisteva nell'adempimento del dovere civico, nella subordinazione degli interessi dell'individuo a quelli pubblici e nella consapevolezza delle ragionevoli leggi della vita. Per implementare queste idee, abbiamo scelto personaggio principale in quanto portatore di un ideale positivo, il suo antipodio è un eroe negativo e un'eroina ideale che ha dato il suo amore all'eroe positivo e quindi ha confermato la sua correttezza. Tale era la composizione del triangolo amoroso nell'opera classica. Sul palco per l'esecuzione di questi ruoli si sono sviluppati ruoli tradizionali: l'amante dell'eroe (primo amante), l'eroe indegno (sciocco, grasso, ladro) e l'ingenua (lady innamorata).

Griboedov ripensa il contenuto del classico triangolo amoroso: Chatsky è un eroe positivo, ma non impeccabile, come dovrebbe essere il personaggio principale; Molchalin è basso e vile, è un eroe negativo, ma Sophia lo ama; Sophia fa la scelta sbagliata, preferendo Molchalin a Chatsky. L'errore di Sophia distorce la prospettiva classica dello sviluppo dell'opera e determina lo sviluppo della trama.

È interessante notare che il nome Sophia in greco significa "saggio", che, ovviamente, ascolta la triste ironia dell'autore. L'eroina parla di Chatsky e Molchalin, sminuendo l'uno ed esaltando l'altro. Nel 5 ° fenomeno del 1 ° atto, la serva di Sophia Liza, temendo che le date di Sophia e Molchalin possano causare problemi, cerca di attirare la sua attenzione su altri possibili corteggiatori: il colonnello Skalozub e Chatsky.

La trama del conflitto amoroso ricade sul settimo fenomeno del 1 ° atto, che descrive il primo incontro di Chatsky e Sophia. L'eroe è scioccato dal cambiamento nell'atteggiamento di Sophia nei suoi confronti, non può rendersene conto e capirne il motivo. All'inizio, Chatsky rimprovera Sophia. Avendo incontrato una tale accoglienza, Chatsky cerca simpatia:

Tu sei felice? ad un'ora buona.

Tuttavia, sinceramente chi si rallegra in tal modo?

Penso che sia l'ultimo

Gente e cavalli agghiaccianti,

Mi diverto solo.

Cerca di evocare un ricordo del passato nella ragazza, sperando che abbia semplicemente dimenticato i sentimenti che li hanno collegati nel corso dei tre anni. Tuttavia, Sophia raffredda di nuovo l'ardore di Chatsky, rispondendo: "Infanzia!"

Solo allora Chatsky inizia a capire vera ragione cambiamenti nell'atteggiamento di Sophia nei suoi confronti. Le fa una domanda diretta, è innamorata e, ricevuta una risposta evasiva, indovina la verità. E dopo le parole: "Abbi pietà, non tu, perché essere sorpreso?" - mostrando una reazione del tutto naturale al comportamento di Sophia, Chatsky inizia improvvisamente a parlare di Mosca:

Che novità mi mostrerà Mosca?

T corteggiato - gestito, ma ha mancato.

Tutti lo stesso senso, e gli stessi versi negli album.

Questo cambiamento nell'argomento della conversazione è psicologicamente condizionato, poiché Chatsky, rendendosi finalmente conto di avere un rivale, inizia a cercarlo. Ogni frase della precedente affermazione dell'eroe lo conferma, cioè c'è un background psicologico in ogni frase: il rivale è a Mosca, l'ha incontrato al ballo, vogliono tutti sposarsi in modo redditizio e sono tutti uguali.

È stato a lungo notato che un conflitto sociale nasce da una persona amata e Chatsky cade su Mosca perché è deluso dalla sua posizione di amante rifiutato. Se l'intera scena è l'inizio di un conflitto amoroso, le parole di Chatsky su Mosca sono l'inizio di un conflitto sociale, il cui inizio sarà all'inizio dell'Atto 2. È la ricerca di Chatsky di un avversario che determinerà la natura dello sviluppo dell'azione, e il gioco finirà quando il velo cadrà dagli occhi di Chatsky.

Il conflitto sociale nella commedia "Woe from Wit" di Griboedov risiede nello scontro tra il nobile intellettuale progressista Chatsky e la società conservatrice Famus. Il conflitto si trova non solo nella disputa di persone specifiche che rappresentano determinati circoli della società, è un conflitto di tempo. Griboedov il drammaturgo ha fatto quello che voleva fare il suo eroe, dicendo:

Come confrontare e vedere

Il presente e il passato...

L'espressione "il secolo attuale e il secolo passato" dovrebbe essere intesa in due significati: questi sono i periodi della storia russa separati dalla guerra patriottica del 1812, così come il conflitto dell'epoca, espresso nella lotta di nuove idee e forme di vita con quelle antiche. Le idee del nuovo tempo erano espresse più chiaramente, secondo la formulazione poetica di Pushkin, nella "grande aspirazione" dei Decabristi. E per molti versi, le opinioni di Chatsky riflettono le idee progressiste dei Decabristi.

Il conflitto pubblico della commedia si manifesta nelle controversie tra Chatsky e Famusov, in relazione a questi eroi a un particolare problema sociale. La particolarità del conflitto sociale nella commedia è che dipende dal conflitto d'amore, cioè non si presenta in azioni ed eventi specifici, e possiamo giudicarlo solo dai monologhi e dalle repliche dei personaggi.

Uno dei problemi più urgenti nella società nobile di quel tempo era l'atteggiamento nei confronti del potere e del servizio. È lui che funge da legame del conflitto sociale nel 2° fenomeno della 2° azione:

Chatsky

Sarei felice di servire, è disgustoso servire.

Famusov

Ecco fatto, siete tutti orgogliosi!

Chiederesti come hanno fatto i padri?

Famusov racconta a Chatsky la storia di suo zio Maxim Petrovich, credendo sinceramente che sia istruttiva per Chatsky e possa ragionare con lui - dopotutto, nel comportamento di Maxim Petrovich, secondo la sua profonda convinzione, è contenuta la più alta saggezza. La formula per questo è:

Quando devi servire?

E si chinò...

La questione del servizio si presenta sotto tre aspetti. Prima di tutto, è una questione morale, essere meschini e "piegarsi" o mantenere la dignità e l'onore. Allo stesso tempo, il servizio mostra la posizione civile di una persona: servire la Patria, per la causa, o servire solo per se stessi, prendersi cura del guadagno personale. E infine, il lato politico della questione, che si esprime chiaramente nell'osservazione di Chatsky: "Chi serve la causa, non gli individui".

La prossima questione più importante della commedia è il problema della servitù e della servitù. Chatsky esprime il suo atteggiamento nei confronti della servitù nel monologo "Chi sono i giudici?" nel 5° fenomeno 2 azioni:

E chi sono i giudici? - Per l'antichità degli anni

Per una vita libera la loro inimicizia è inconciliabile,

Le sentenze sono tratte da giornali dimenticati.

Chatsky parla di due casi di comportamento disumano dei signori feudali. Nel primo di essi, il proprietario del servo ha scambiato "tre levrieri" con i suoi fedeli servitori. Si noti che la critica di Griboedov è di natura più morale che sociale. Certo, un signore feudale spietato e depravato potrebbe farlo, perché aveva il diritto di farlo per legge, ma Griboedov è colpito dalla palese disumanità qui: una persona è equiparata a un animale. Il drammaturgo, definendo il feudatario "Nestore dei nobili cattivi", chiarisce che questa persona non è un cattivo eccezionale, ci sono molti "nobili cattivi" in giro. Trattare i servi come esseri inferiori era la norma per una società di servi. Quindi, la vecchia Khlestova racconta a Sofya della ragazza dai capelli neri e del cane, come creature uguali e identiche (azione 3, fenomeno 10):

Di' loro di nutrirsi, già, amico mio,

Un'elemosina è arrivata dalla cena.

Nello stesso monologo, Chatsky denuncia la terribile conseguenza della servitù: la tratta di esseri umani. Un proprietario di servi porta a Mosca un teatro dei servi, dopo essere andato al balletto "da madri, padri di bambini rifiutati". Griboedov mostra come il diritto di disporre della vita e del destino dei servi corrompe i nobili e perdono le loro qualità umane. Il vero obiettivo del proprietario del teatro dei servi era quello di far "meravigliare la bellezza" del balletto e dei piccoli artisti a tutta Mosca, al fine di convincere i creditori a concedere un rinvio per saldare i debiti. Tuttavia, non ha raggiunto il suo obiettivo e ha venduto i bambini.

Uno dei fenomeni più negativi della realtà russa di quel tempo era la dipendenza da costumi, moda, lingua, regole di vita straniere. Chatsky tratta il predominio dello straniero nella vita del paese, "l'imitazione servile e cieca" con particolare intransigenza, la sua indignazione è stata espressa in modo più completo nel monologo "C'è un incontro insignificante in quella stanza ..." (atto 3, fenomeno 22). L'episodio della trama, descritto in questo monologo, non viene presentato sul palco. Chatsky è rimasto colpito da un incontro casuale, "insignificante": ha visto come i suoi compatrioti corteggiavano un francese solo perché era straniero. Chatsky lo definisce un "francese di Bordeaux" non per mancanza di rispetto nei confronti della persona, ma volendo sottolineare il contrasto offensivo tra la mediocrità dell'ospite e il servilismo dei padroni di casa. Chatsky crede che l'imitazione dello straniero sia un terribile flagello per la nazione. Al francese sembra di essere nella provincia francese, così disinteressatamente tutti intorno imitano le usanze, gli abiti francesi, parlando in un misto di "francese con Nizhny Novgorod". Chatsky piange la perdita delle tradizioni nazionali, dei vestiti nazionali e dell'aspetto dei nobili russi. Con amarezza lancia la frase: “Ah! Se siamo nati per adottare tutto ”, osservando che tale comportamento è caratteristico di una persona russa, ma sua lato negativo- "Vuota imitazione servile, cieca" - deve essere eliminata. DI ha scritto di questo. Fonvizin nella commedia Brigadier (1769), I.S. Turgenev nella storia "Asya" (1858), A.P. ride di questo. Cechov nella commedia Il Giardino dei Ciliegi”(1903), questo problema è stato ripetutamente sollevato nella letteratura del XX secolo. Pertanto, Griboedov ha sollevato una domanda che era rilevante non solo ai suoi tempi, ma ha cercato di penetrare nell'essenza del fenomeno.

Il problema del predominio dello straniero nella vita russa è connesso alla questione del patriottismo. La posizione di Chatsky e le sue simpatie sono espresse molto chiaramente nel monologo:

In modo che le nostre persone intelligenti e allegre

Anche se la lingua non ci considerava tedeschi.

Il problema del patriottismo è presentato nell'opera in modo ampio e diversificato. L'autore mostra che il patriottismo non va confuso con l'imitazione straniera o, al contrario, la spavalderia ostinata, l'isolamento dall'esperienza di altre culture. Questa è precisamente la posizione di Chatsky, per il quale preservare la dignità della sua nazione significa rispetto per gli altri popoli. Chiamando uno straniero un "francese di Bordeaux", Chatsky non sminuisce l'ospite: lamenta il comportamento dei suoi compatrioti. Il resto dei personaggi ha paura e non approva tutto ciò che è straniero, come, ad esempio, Khlestova ha paura della ragazza dell'arapka o della "formazione reciproca lankart", oppure sono ossequiosi per tutto ciò che è straniero. Famusov, il principale avversario di Chatsky, in alcuni casi è arrogante, chiamando gli stranieri "vagabondi", in altri, al contrario, è commosso dal fatto che il re prussiano si meravigliò delle ragazze di Mosca, poiché non sono inferiori alle donne francesi e tedesche (atto 2 , fenomeno 5):

Non diranno una parola con semplicità, tutto si fa con una smorfia;

I romanzi francesi ti vengono cantati

E le note di uscita superiori ...

Ciò significa che la dignità della sua nazione per Famusov è un valore variabile, poiché dipende dal fatto che gli stranieri siano redditizi o rovinosi per lui in ogni caso specifico.

Lo stile di vita della nobiltà moscovita è un'altra questione sollevata da Griboedov nella commedia. Il monologo di Famusov in 1 fenomeno 2 azioni è indicativo di questo argomento. Ciò che è straordinario in questa scena è che Famusov, il manager del locale statale, pianifica la sua settimana come se consistesse in affari personali e intrattenimento. Ha tre cose "importanti" in programma per la settimana: martedì - trota, giovedì - sepoltura, "venerdì, o forse sabato" - battesimo. Il diario di Famusov non solo annota il programma della settimana "lavorativa", ma riflette anche la filosofia e il contenuto della sua vita: consiste nel mangiare, morire, nascere, mangiare di nuovo e morire... Questo è il cerchio monotono della vita di Famusov e i Famusoviti.

Parlando del modo di vivere della nobiltà, Griboedov tocca il problema dell'intrattenimento. Al ballo, Chatsky dice a Molchalin (atto 3, fenomeno 3):

Quando sono in affari, mi nascondo dal divertimento,

Quando sto scherzando, sto scherzando

E per mescolare questi due mestieri

Ci sono molti artigiani, io non sono uno di loro.

Chatsky non è contro l'intrattenimento, ma contro il mescolarli con gli affari, il lavoro. Tuttavia, la responsabilità e il lavoro scompaiono dalla vita della maggior parte dei nobili, lasciando il posto al piacere e al divertimento. Una vita del genere è vuota e priva di significato. Ricorda cosa ha detto Chatsky su Mosca (atto 1, fenomeno 7):

Ieri c'è stato un ballo e domani ce ne saranno due.

O le parole della contessa nonna Khryumina, che suonavano comiche, ma piene di un significato tragico per una persona (azione 4, fenomeno 1):

Cantiamo, madre, non posso farlo bene,

C'era una volta, sono caduto nella tomba.

Non è che i balli o altri divertimenti secolari siano di per sé cattivi: questo fa parte della cultura della nobiltà di quel tempo. Ma quando la palla occupa una vita, ne diventa il contenuto, allora per una persona il suo splendore si trasforma nell'oscurità della tomba, come se la vita stessa non esistesse. Solo il lavoro e il riposo sono forme naturali e successive della vita umana, si completano e si arricchiscono a vicenda, rendendo la vita significativa e ricca.

Un posto speciale nella commedia è occupato dal tema della mente: illuminazione, educazione ed educazione. Ciò è indicato dal titolo dell'opera e lo stesso autore ha attirato l'attenzione su questo quando ha scritto: "Nella mia commedia ci sono venticinque sciocchi per persona sana di mente". Griboedov ha definito la prima bozza della commedia "Guai alla mente". Il cambio di nome mostra uno spostamento di enfasi da un'idea filosofica generale, che può essere definita in modo tale che il dolore sia per ogni mente, a un'idea sociale: la mente nella società è la causa del dolore. Il tema della mente nell'opera divide i personaggi in base al loro atteggiamento nei confronti della vita. Per i Famusoviti, solo il vantaggio pratico ha valore, quindi, per loro, la mente è la capacità di sentirsi a proprio agio nella vita. Chatsky ha una mente esaltata, tutto è importante per lui: personale e problemi generali. Le sue idee sulla vita sono ampie, vanno oltre gli interessi personali. Possiamo dire che i giudizi di Chatsky si basano sulla ragione e su un atteggiamento morale nei confronti della vita. Le opinioni dei famusiani sono limitate dalle loro idee ristrette, a causa di interessi e benefici personali. Quindi, per Sophia, chi è accanto a lei è intelligente (azione 1, fenomeno 5):

OH! se qualcuno ama qualcuno

Perché cercare la mente e guidare così lontano?

Per Molchalin, il comportamento intelligente è la capacità di compiacere chiunque da cui è in qualche modo dipendente (azione 3, fenomeno 3):

Nelle mie estati non bisogna osare

Avere la propria opinione.

Per Skalozub, l'ordine mondiale è un sistema militare e una posizione "intelligente" è essere nei ranghi, mentre un comportamento intelligente è sforzarsi di avanzare in prima linea. Skalozub anche a modo suo "filosofo". Giudica come un filosofo (atto 2, fenomeno 4):

Voglio solo essere un generale.

Quindi, ogni personaggio parla della mente, dell'educazione. Sembra che le idee dell'Illuminismo siano finalmente penetrate società moscovita. Tuttavia, la percezione di queste idee risulta essere falsa: i famusiani sono ostili all'istruzione e alla lettura, le loro idee su una corretta educazione sono distorte. I famusoviti vedono che la minaccia viene dalla mente di Chatsky, dalla sua illuminazione ed educazione, e quindi ricorrono all'unico modo effettivo combatterlo - neutralizzare la sua mente in modo che qualunque cosa dica non abbia importanza, perché sta parlando un pazzo. In questa lotta interessi comuni e personali coincidono, quindi non è un caso che Sophia inizi a parlare della follia di Chatsky. Trame, che rappresentano l'amore e il conflitto sociale dell'opera, si sviluppano insieme, ma compositivamente in modi diversi. L'esposizione è comune per entrambi i versi e termina al 7° fenomeno della 1° azione. L'inizio del conflitto amoroso è avvenuto nel 7° fenomeno del 1° atto, quello sociale - nel 2° fenomeno del 2° atto. Il culmine del conflitto sociale cade alla fine dell'Atto 3, quando la società si allontana da Chatsky e la discussione tra loro non è più possibile. Il culmine del conflitto amoroso si verifica nel dodicesimo fenomeno del 4 ° atto: Chatsky inizia a vedere chiaramente, Sophia sta per svenire, Molchalin "si nasconde nella sua stanza". L'epilogo di entrambe le trame coincide nel momento in cui Chatsky lascia la casa di Famusov con le parole (azione 5, fenomeno 14):

Esci da Mosca! Non vengo più qui.

Tuttavia, il finale della commedia rimane aperto: l'ulteriore è sconosciuto - né dove si precipiterà Chatsky, né cosa farà, né come il suo arrivo abbia influenzato la società Famus. Tuttavia, Goncharov ha giustamente notato che "Chatsky è spezzato dalla quantità di vecchia forza, infliggendogli un colpo mortale con la qualità della nuova forza". Questo è il realismo della commedia.

Fonte (abbreviata): Moskvin G.V. Letteratura: Grado 8: in 2 ore Parte 2 / G.V. Moskvin, n.n. Puryaeva, E.L. Erochin. - M.: Ventana-Graf, 2016

Storia d'amore

e conflitto sociale

nella commedia di A. S. Griboedov “Woe from Wit »

La trama dell'opera teatrale di A. S. Griboedov “Guaidalla mente "secondo la tradizione classicagiace una storia d'amore. Tuttavia, in termini di generelo spettacolo è una commedia sociale e il conflitto principale qui è sociale. Si esprime inscontro del "secolo presente" con l'"età del nostro intorpidire." Il conflitto comico risulta essere più ampiotrama d'amore. Questa caratteristica è prodotta Goncharov ha osservato nel suo studio critico “A Million of Torments*: *Due commedie sembrano nidificati uno dentro l'altro: uno., privato, piccolo,casa, tra Chatsky, Sophia, Silent-nym e Lisa: questo è un intrigo d'amore, un momento quotidianocontro tutte le commedie. Quando Primo interrotto dentroin mezzo è inaspettatamente diverso, e deyl'azione ricomincia, commedia privata rasi svolge in una battaglia comune e si lega a una nodo".

La trama della commedia "Woe from Wit" » costruito in una voltala svolta del "triangolo amoroso", corrispondonel principale sistema classicoRuolo. Questo triangolo è formato dall'eroina -Sofia Famusova, in loro diciassette anni di fioriturail mare è affascinante e due eroi: Chatsky e Silentlylin. Uno di loro è dotato di tratti positivicarattere, è caratterizzato dalla nobiltà,ardore dei sentimenti, capacità di altruismobuone azioni per il bene del suo amato * Drugoy - "utile modesto, tranquillo", ma dietro questi kale qualità nascondono il carrierismo, il desiderio diproprio vantaggio, al limite della meschinità,Tuttavia, entrambi gli eroi vanno oltre il classicismo.ruolo cale. Silenzioso, raffigurato dalla beatitudinevalutazione dell'autore attivo, fortunato innamorato,Sophia lo sceglie. Chatsky, il cui pathos dell'immagine è per lo più positivony, fallisce in amore. Deroga al principioi principi del classicismo si ritrovano anche nel finalegioca: il vizio non è punito e la virtù non è thormastica. Molchalin è quasi riuscito a scapparerivelazioni, da quando lui, prima dell'apparizione di Famusovnascosto nella sua stanza "e invece Chatskyil premio va a "un milione di tormenti", anche luicostretto a lasciare Mosca*

Una caratteristica distintiva del gioco è la presenza didue "triangoli amorosi" che, nascondersi, rafforzare la comicità della situazione" Absoferocemente fiduciosa nel suo amante, Sophianon sospetta che Molchalin non solo non sia al'ha morsa, ma viene portata via dalla sua cameriera Lisa e persino cerca di conquistare il suo favore con i regali * Lisa, a sua volta, ama in modo non corrisposto boo prendi Petrusha, inoltre, con i suoi tentativi flirtare senza successo con lo stesso bario.

Il conflitto comico è determinato dallo scontro tra i principi di vita della società conservatrice Famus e Chatsky, immaginacorpo dell'intellighenzia nobile avanzata. Xu anche il conflitto, connesso in un nodo, si sviluppa in parallelo. Tutti i momenti chiave nello sviluppo della trama della commedia sono accompagnati da un monologomi Chatsky, esprimendo la sua antipatia per signorile Mosca, a una vita stagnante stagnante, damancanza di novità in vita pubblica due ryanismo.

In esposizione, scene comiche, precedonoing l'apparizione di Chatsky nella casa di Famusov, dala conversazione tra Sophia e Lisa diventa nota "che Sophia una volta amava Chatsky, con il quale è stata allevata da bambina. Comunque tre anniculo è andato a viaggiare, e in cimanon c'è azione della sua commedia a Mosca. Ora lei come l'altra persona. Preferendo Molcha-lin a Chatsky, Sophia basa la sua scelta no solo sui sentimenti, ma sulla consapevolezza che la vitai principi del giovane uomo dallo spirito liberocorrispondono alle sue idee sulla famiglia felicità. Considerando che, secondo lei, può contare su Molchalin. Sophia si rende conto anche quello irrequieto e indipendente Chatzspunto non sarà un marito sottomesso su chipuoi regnare supremo come Natalya Dmitrievna governa Platon Mikhailovich. Già nella commedia è prevista l'esposizione conflitto tra i principi di vita dell'eroeev, essenzialmente appartenenti a società diverse nuovi campi. Man mano che l'azione procede, questo conflitto si svilupperà e si approfondirà fino a quando non sarà risolto da una completa rottura delle relazioni tra i suoi membri.

Quando incontri Sophia nel monologo “Bene, qual è il tuopadre? .. * Chatsky li tocca leggermenteconoscenti comuni, si lamenta del vuoto di interessi, dimancanza di contenuto positivo alla luce vita del cielo di Mosca. Sebbene Chatsky sia impostatoabbastanza pacificamente e pronto a sopportare le carenze di coloro con cui deve convivere, diventa ovvio che Sophia è fredda con lui.

Nello sviluppo di una storia d'amore associata al desiderio di Chatsky di scoprire se So lo amafya, e se non lui, allora chi, finalmente scopriloSi scopre che Sophia preferisce Molchalin. Leiquasi confessa a Chatsky il suo amore per l'umile segretaria di suo padre, che trova attraente. Lo sviluppo di una linea d'amorenel secondo atto è integrato da pubblicodisaccordi sorti tra Chatsky eFamusov. Un suggerimento da Chatsky in poiil suo possibile matchmaking ha scoperto che tra lui e il famoso asso di Mosca ci sonocontraddizioni irrisolvibili associate aattitudine personale al servizio, alla carriera, alla gestione patrimoniale, alla ricchezza, alla libertà di opinione.

Nel monologo "E abbastanza sicuro, il mondo ha cominciato a diventare stupido ... *Chatsky contrappone due secoli: “il secolo di noiesterno * e "secolo passato * con le loro diverse vitevalori preziosi. Allo stesso tempo, anche Famusovsi tappa le orecchie, non volendo ascoltare il giovane secolo, catturando stati d'animo sediziosi nel suo discorsoeniya, Nel monologo "E chi sono i giudici?" * Chatsky dopodelinea coerentemente il programma di vita di ciascunodey della sua cerchia, che erano in attiva opposizionealle autorità e all'ordine esistente. Di conseguenzatate questi scontri, Chatsky risulta non esserlosposo desiderato per la figlia di Pavel Afa Nasyevich non solo perché non è ricco e eccelleva nel servizio, ma perché è "carbone-ri*, lui *vuole predicare la libertà*. Famusovteme persino seriamente che Chatsky possa farlo metterlo in difficoltà.

Il culmine nello sviluppo del conflitto e della storia d'amore arriva nel terzo atto, Sophia, arrabbiata per gli attacchi a Molchalin, dichiara deliberatamente Chatsky pazzo per vendicarsi di lui. Tutti gli ospiti credono volentieri a questa calunnia, raccogliendo, diffondendo pettegolezzi e voltando le spalle a una persona che esprime convinzioni pericolose, dal loro punto di vista. Il gossip combina una storia d'amore e un conflitto sociale. Nel momento in cui Chatsky pronuncia il suo monologo sul francese di Bordeaux, nessuno dei due chi dei presenti non lo ascolta, tutti condiligentemente vorticoso in vlse. L'eroe si scopretutta sola, la società ha voltato le spalle lui.

Nel quarto atto arriva l'epilogo: Sophia scopre accidentalmente i veri sentimenti di Mol-chalin. Lei si vergogna perché luidivenne un uomo così basso, indegno di leiamore che si sbagliava così ciecamente nell'apprezzare le sue qualità personali. Per Chatsky fismaltire la sbornia, di cui parla nel monologo "Non tornerò in me ... sono colpevole *", significa non solo la perdita della speranza per la reciprocità di Sophia, la perdita della sua amata, ma lo capisce i suoi modicon la società famosofica finalmente spezzata è andato e la loro riconciliazione è impossibile.

Parallelo sviluppo della conf. pubblicalikta e storia d'amore riflette il realeopposizione delle forze sociali nella vita a dueSocietà Ryansk e dà psicologico autenticità alle esperienze dei personaggi, coinvoltinyh in questo conflitto. linea d'amore completaè l'esposizione della rottura di Molchalin e Sophia con Chatsky.

CONFLITTO DELLA COMMEDIA "Woe From Wit"

La commedia di Alexander Sergeevich Griboedov divenne innovativa nella letteratura russa del primo quarto del XIX secolo.

Per commedia classica era caratterizzato dalla divisione degli eroi in positivi e negativi. La vittoria era sempre dei buoni, mentre i cattivi venivano ridicolizzati e sconfitti. Nella commedia di Griboedov, i personaggi sono distribuiti in modo completamente diverso. Il conflitto principale dell'opera è legato alla divisione dei personaggi in rappresentanti del "secolo attuale" e del "secolo passato", e quasi solo Alexander Andreevich Chatsky appartiene al primo, inoltre, si trova spesso in una posizione ridicola , sebbene sia un eroe positivo. Allo stesso tempo, il suo principale "avversario" Famusov non è affatto un famigerato bastardo, al contrario, è un padre premuroso e una persona di buon carattere.

È interessante che l'infanzia di Chatsky sia trascorsa nella casa di Pavel Afanasyevich Famusov. La vita signorile di Mosca era misurata e calma. Ogni giorno era come un altro. Balli, cene, cene, battesimi...

“Si è sposato - ci è riuscito, ma ha perso.

Tutti lo stesso senso, e gli stessi versi negli album.

Le donne si occupano principalmente di abiti. Amano tutto ciò che è straniero, francese. Le signore della società Famus hanno un obiettivo: sposare o sposare le loro figlie con una persona influente e ricca.

Gli uomini sono tutti impegnati a cercare di salire il più in alto possibile nella scala sociale. Ecco lo sconsiderato martinet Skalozub, che misura tutto secondo standard militari, scherza in modo militare, essendo un modello di stupidità e ottusità. Ma questo significa solo una buona prospettiva di crescita. Ha un obiettivo: "arrivare ai generali". Ecco un piccolo Molchalin ufficiale. Dice, non senza piacere, che "ha ricevuto tre premi, è elencato negli Archivi" e, ovviamente, vuole "raggiungere i gradi conosciuti".

Lo stesso Famusov racconta ai giovani del nobile Maxim Petrovich, che prestò servizio sotto Caterina e, cercando un posto a corte, non mostrò alcuna qualità o talento imprenditoriale, ma divenne famoso solo per il fatto che spesso "piegava il collo" con gli archi. Ma «aveva al suo servizio un centinaio di persone», «tutte in ordine». Questo è l'ideale della società Famus.

I nobili di Mosca sono arroganti e arroganti. Trattano le persone più povere di loro con disprezzo. Ma nelle osservazioni rivolte ai servi si sente un'arroganza speciale. Sono "prezzemolo", "fomkas", "chumps", "pigro gallo cedrone". C'è solo una conversazione con loro: “Fatti lavorare! Sistemati!”. In stretta formazione, i Famusiti si oppongono a tutto ciò che è nuovo, avanzato. Possono essere liberali, ma hanno paura di cambiamenti fondamentali come il fuoco.

“L'apprendimento è la piaga, l'apprendimento è la causa,

Ciò che è ora più che mai,

Pazzi divorziati, azioni e opinioni.

Pertanto, Chatsky è ben consapevole dello spirito del "secolo passato", segnato dal rancore, dall'odio per l'illuminazione, dal vuoto della vita. Tutto questo presto ha suscitato noia e disgusto nel nostro eroe. Nonostante la sua amicizia con la dolce Sophia, Chatsky lascia la casa dei suoi parenti e inizia una vita indipendente.

La sua anima desiderava la novità delle idee moderne, la comunicazione con le persone avanzate dell'epoca. "Alti pensieri" per lui soprattutto. Fu a San Pietroburgo che si formarono le opinioni e le aspirazioni di Chatsky. Sembra che si sia interessato alla letteratura. Anche Famusov ha sentito voci secondo cui Chatsky "scrive e traduce bene". Allo stesso tempo, Chatsky è affascinato dalle attività sociali. Ha un "collegamento con i ministri". Tuttavia, non per molto. Gli alti concetti d'onore non gli permettono di servire, voleva servire la causa, non gli individui.

E qui stiamo già incontrando un Chatsky maturo, un uomo con idee consolidate. Chatsky contrasta la moralità degli schiavi della società Famus con un'elevata comprensione dell'onore e del dovere. Denuncia appassionatamente chi lo odia sistema feudale.

“Ecco quelli che hanno vissuto fino ai capelli grigi!

Ecco chi dovremmo rispettare nel deserto!

Ecco i nostri severi intenditori e giudici!

Chatsky odia "i tratti più meschini della vita passata", le persone che "traggono i loro giudizi dai giornali dimenticati dei tempi degli Ochakovsky e della conquista della Crimea". Una forte protesta è provocata in lui dal nobile servilismo verso tutto ciò che è estraneo, l'educazione francese, abituale nell'ambiente signorile. Nel suo famoso monologo sul "francese di Bordeaux", parla dell'ardente affetto della gente comune per la patria, i costumi e la lingua nazionali.

Da vero illuminatore, Chatsky difende con passione i diritti della ragione e crede profondamente nel suo potere. Nella mente, nell'educazione, in opinione pubblica, nel potere dell'influenza ideologica e morale, vede il mezzo principale e potente per rifare la società, cambiare la vita. Difende il diritto di servire l'illuminazione e la scienza.

Tali giovani nella commedia, oltre a Chatsky, possono includere anche il cugino di Skalozub, nipote della principessa Tugoukhovskaya, "un chimico e botanico". Ma sono menzionati di sfuggita nella commedia. Tra gli ospiti di Famusov, il nostro eroe è un solitario.

Certo, Chatsky si sta facendo dei nemici. Ma soprattutto va, ovviamente, a Molchalin. Chatsky lo considera "la creatura più miserabile", simile a tutti gli sciocchi. Sophia, per vendetta per tali parole, dichiara Chatsky pazzo. Tutti raccolgono felicemente questa notizia, credono sinceramente nei pettegolezzi, perché, in effetti, in questa società sembra pazzo.

COME. Pushkin, dopo aver letto "Woe from Wit", ha notato che Chatsky lancia perle davanti ai maiali, che non convincerà mai coloro a cui si rivolge con i suoi monologhi rabbiosi e appassionati. E non si può non essere d'accordo con questo. Ma Chatsky è giovane. Sì, non ha l'obiettivo di avviare controversie con la vecchia generazione. Prima di tutto, voleva vedere Sophia, alla quale fin dall'infanzia aveva un affetto cordiale. Un'altra cosa è che nel tempo trascorso dal loro ultimo incontro, Sophia è cambiata. Chatsky è scoraggiato dalla sua fredda accoglienza, fatica a capire come possa essere che lei non abbia più bisogno di lui. Forse è stato questo trauma mentale ad innescare il meccanismo del conflitto.

Di conseguenza, c'è una rottura completa di Chatsky con il mondo in cui ha trascorso la sua infanzia e con il quale è legato da legami di sangue. Ma il conflitto che ha portato a questo divario non è personale, non è accidentale. Questo conflitto è sociale. Ci siamo scontrati non solo persone diverse ma diverse visioni del mondo, diverse posizioni sociali. Il legame esterno del conflitto è stato l'arrivo di Chatsky a casa di Famusov, ha ricevuto uno sviluppo in controversie e monologhi dei personaggi principali ("Chi sono i giudici?", "Ecco, siete tutti orgogliosi! ..") . Il crescente malinteso e l'alienazione portano al culmine: al ballo, Chatsky viene riconosciuto come pazzo. E poi si rende conto da solo che tutte le sue parole e movimenti spirituali sono stati vani:

“Pazzesco, mi hai glorificato tutto all'unisono.

Hai ragione: uscirà incolume dal fuoco,

Chi avrà tempo per trascorrere la giornata con te,

Respira l'aria da solo

E la sua mente sopravviverà in lui.

L'esito del conflitto è la partenza di Chatsky da Mosca. Il rapporto tra la società Famus e il protagonista è stato chiarito fino in fondo: si disprezzano profondamente e non vogliono avere nulla in comune. Impossibile dire chi sta vincendo. Dopotutto, il conflitto tra il vecchio e il nuovo è eterno, come il mondo. E il tema della sofferenza di una persona intelligente e istruita in Russia è attuale anche oggi. E fino ad oggi soffrono più per la mente che per la sua assenza. In questo senso, Griboedov ha creato una commedia per sempre.

Nelle prime scene della commedia, Chatsky è un sognatore che ama il suo sogno: il pensiero della possibilità di cambiare una società egoista e viziosa. E arriva a questo, a questa società, con un'ardente parola di convinzione. Entra volentieri in una discussione con Famusov, Skalozub, rivela a Sophia il mondo dei suoi sentimenti ed esperienze. I ritratti che disegna nei primi monologhi sono persino divertenti. Specifiche dell'etichetta, accurate. Ecco “il vecchio, fedele membro del“ Club inglese ”Famusov, e lo zio Sophia, che ha già“ saltato giù dalla sua età ”, e“ quello dai capelli scuri ”che è ovunque“ proprio lì, nelle sale da pranzo e nei salotti ”, e il grasso teatro-proprietario terriero con i suoi magri artisti della gleba, e il parente "tisico" di Sophia - "il nemico dei libri", chiedendo con un grido "un giuramento che nessuno sa e non studia per leggere", e l'insegnante di Chatsky e Sophia, "tutti i segni dell'apprendimento" che sono un berretto, una vestaglia e l'indice, e "Guiglione, un francese sospinto dalla brezza".

E solo allora, calunniato, offeso da questa società, Chatsky è convinto della disperazione del suo sermone, liberato dalle sue illusioni: "Sogni fuori dalla vista e il velo è caduto". Lo scontro tra Chatsky e Famusov si basa sull'opposizione dei loro atteggiamenti nei confronti del servizio, della libertà, delle autorità, degli stranieri, dell'istruzione, ecc.

Famusov al servizio si circonda di parenti: il suo uomo non ti deluderà e "come non accontentare il tuo ometto". Il servizio per lui è una fonte di gradi, premi e entrate. Il modo più sicuro per ottenere questi benefici è il servilismo verso i superiori. Non per niente l'ideale di Famusov è Maxim Petrovich, il quale, maledicendosi, "si piegò in un'inflessione", "coraggiosamente sacrificò la nuca". D'altronde era "trattato con gentilezza a corte", "conosceva l'onore davanti a tutti". E Famusov convince Chatsky a imparare la saggezza mondana dall'esempio di Maxim Petrovich.

Le rivelazioni di Famusov oltraggiano Chatsky, che pronuncia un monologo saturo di odio per il "servilismo", la buffoneria. Ascoltando i discorsi sediziosi di Chatsky, Famusov si infiamma sempre di più. È già pronto a prendere le misure più severe contro dissidenti come Chatsky, crede che dovrebbe essere vietato loro di entrare nella capitale, che dovrebbero essere assicurati alla giustizia. Accanto a Famusov c'è un colonnello, lo stesso nemico dell'istruzione e della scienza. Si affretta ad accontentare gli ospiti con quelli

“Qual è il progetto su licei, scuole, palestre;

Lì insegneranno solo a modo nostro: uno, due;

E i libri saranno conservati così: per le grandi occasioni.

Per tutti i presenti, “l'apprendimento è la piaga”, il loro sogno è “portare via tutti i libri e bruciarli”. L'ideale della società Famus è "E prendi premi e vivi felicemente". Tutti sanno come raggiungere i ranghi meglio e più velocemente. Puffer conosce molti canali. Molchalin ha ricevuto da suo padre un'intera scienza "per accontentare tutte le persone senza eccezioni". La società Famus custodisce fortemente i suoi nobili interessi. Una persona è valutata qui per origine, per ricchezza:

“Andiamo avanti da molto tempo,

Che onore per un padre e un figlio".

Gli ospiti di Famusov sono uniti dalla difesa del sistema autocratico della gleba, dall'odio per tutto ciò che è progressista. Un focoso sognatore, con un pensiero ragionevole e nobili impulsi, Chatsky si oppone al mondo affiatato e diversificato dei famosi pesci palla con i loro obiettivi meschini e le loro basse aspirazioni. È uno straniero in questo mondo. La "mente" di Chatsky lo pone agli occhi dei Famusiani al di fuori della loro cerchia, al di fuori delle norme di comportamento sociale a loro familiari. Le migliori qualità umane e le inclinazioni degli eroi lo rendono, agli occhi di chi lo circonda, una “persona strana”, “carbonarius”, “eccentrico”, “pazzo”. Lo scontro di Chatsky con la società Famus è inevitabile. Nei discorsi di Chatsky si esprime chiaramente l'opposto delle sue opinioni rispetto a quelle di Famus Moscow.

Parla con indignazione dei signori feudali, della servitù. Nel monologo centrale "E chi sono i giudici?" si oppone con rabbia all'ordine dell'età di Caterina, cara al cuore di Famusov, "l'età dell'umiltà e della paura". Per lui l'ideale è una persona indipendente e libera.

Parla con indignazione dei disumani proprietari terrieri feudali, "nobili mascalzoni", uno dei quali "ha improvvisamente scambiato i suoi fedeli servi con tre levrieri!"; un altro li mandava al "balletto della fortezza di madri, padri di bambini rifiutati", e poi venivano venduti uno per uno. E non sono pochi!

Anche Chatsky ha servito, scrive e traduce "gloriosamente", è riuscito a visitare servizio militare, ha visto la luce, ha collegamenti con i ministri. Ma rompe ogni legame, lascia il servizio perché vuole servire la sua patria, e non i suoi superiori. "Sarei felice di servire, è disgustoso servire", dice. Essendo una persona attiva, nelle condizioni della vita politica e sociale prevalente, è condannato all'inerzia e preferisce "setacciare il mondo". Stare all'estero ha ampliato gli orizzonti di Chatsky, ma non lo ha reso un fan di tutto ciò che è straniero, a differenza delle persone che la pensano allo stesso modo di Famusov.

Chatsky risente della mancanza di patriottismo tra queste persone. La sua dignità di persona russa è offesa dal fatto che tra la nobiltà "domina ancora un misto di lingue: il francese con Nizhny Novgorod". Amando dolorosamente la sua patria, vorrebbe proteggere la società dal desiderio di un lato straniero, dalla "vuota, servile, cieca imitazione" dell'Occidente. Secondo lui, la nobiltà dovrebbe stare più vicina al popolo e parlare russo, "in modo che la nostra gente sia intelligente, vigorosa, anche se non ci considerava tedeschi per lingua".

E quanto è brutta l'educazione e l'istruzione secolari! Perché “si preoccupano di reclutare insegnanti per reggimenti, più numerosi, a prezzi più bassi”?

Griboedov - un patriota combatte per la purezza della lingua russa, dell'arte, dell'educazione. Ridicolizzando il sistema educativo esistente, introduce nella commedia personaggi come il francese di Bordeaux, Madame Rosier.

L'intelligente ed istruito Chatsky è sinonimo di vera illuminazione, sebbene sia ben consapevole di quanto sia difficile nelle condizioni di un sistema feudale autocratico. Dopotutto, colui che, "senza pretendere né posti né promozioni di rango ...", "si dedica alla scienza, affamato di conoscenza ...", "sarà loro noto come un pericoloso sognatore!". E ci sono persone del genere in Russia. Il brillante discorso di Chatsky è la prova della sua mente straordinaria. Anche Famusov lo nota: "è piccolo con la testa", "parla mentre scrive".

Cosa mantiene Chatsky in una società aliena nello spirito? Solo amore per Sophia. Questa sensazione giustifica e rende comprensibile la sua permanenza in casa di Famusov. La mente e la nobiltà di Chatsky, il senso del dovere civico, l'indignazione della dignità umana entrano in netto conflitto con il suo "cuore", con il suo amore per Sophia. Il dramma socio-politico e personale si svolge parallelamente in una commedia. Sono inseparabilmente uniti. Sophia appartiene interamente al mondo Famus. Non può innamorarsi di Chatsky, che si oppone a questo mondo con tutta la sua mente e anima. Il conflitto amoroso di Chatsky con Sophia cresce fino all'entità della ribellione che ha sollevato. Non appena si è scoperto che Sophia ha tradito i suoi sentimenti precedenti e ha trasformato tutto il passato in una risata, lascia la sua casa, questa società. Chatsky nell'ultimo monologo non solo incolpa Famusov, ma lui stesso si libera spiritualmente, conquistando coraggiosamente il suo amore appassionato e tenero e spezzando gli ultimi fili che lo collegavano al mondo Famusov.

Chatsky ha ancora pochi seguaci ideologici. La sua protesta, ovviamente, non trova risposta tra "vecchie sinistre, vecchi, decrepiti per invenzioni, sciocchezze".

Per persone come Chatsky, essere in una società Famus porta solo "un milione di tormenti", "guai dall'arguzia". Ma il nuovo, progressista è irresistibile. Nonostante la forte resistenza del vecchio morente, è impossibile fermare il movimento in avanti. Le opinioni di Chatsky infliggono un colpo terribile con le loro denunce di "famus" e "silenzioso". L'esistenza calma e spensierata della società Famus è finita. La sua filosofia di vita è stata condannata, ci si è ribellati. Se i "Chatsky" sono ancora deboli nella loro lotta, allora i "Famusov" non sono in grado di fermare lo sviluppo dell'illuminazione, idee avanzate. La lotta contro i Famusov non si è conclusa con una commedia. Stava appena iniziando la vita russa. I Decabristi e il portavoce delle loro idee, Chatsky, erano rappresentanti della prima fase iniziale del movimento di liberazione russo.

Ci sono ancora controversie tra diversi ricercatori sul conflitto "Woe from Wit", anche i contemporanei di Griboedov lo capirono diversamente. Se prendiamo in considerazione il momento in cui scriviamo Woe from Wit, allora possiamo presumere che Griboedov usi scontri di ragione, dovere pubblico e sentimenti. Ma, naturalmente, il conflitto della commedia di Griboedov è molto più profondo e ha una struttura a più livelli.

Chatsky è un tipo eterno. Cerca di armonizzare sentimento e ragione. Lui stesso dice che "la mente e il cuore non sono in armonia", ma non comprende la gravità di questa minaccia. Chatsky è un eroe le cui azioni sono costruite su un unico impulso, tutto ciò che fa, lo fa tutto d'un fiato, praticamente non permettendo pause tra dichiarazioni d'amore e monologhi che denunciano l'aristocratica Mosca. Griboedov lo raffigura così vivo, pieno di contraddizioni, che comincia a sembrare una persona quasi realmente esistita.

Molto è stato detto nella critica letteraria sul conflitto tra il “secolo attuale” e il “secolo passato”. L '"età attuale" rappresentava i giovani. Ma i giovani sono Molchalin, Sophia e Skalozub. È Sophia che per prima parla della follia di Chatsky, e Molchalin non è solo estraneo alle idee di Chatsky, ma ne ha anche paura. Il suo motto è vivere secondo la regola: "Mio padre mi ha lasciato in eredità ...". Skalazub è generalmente un uomo di un ordine consolidato, si preoccupa solo della sua carriera. Dov'è il conflitto dei secoli? Finora stiamo solo osservando che entrambi i secoli non solo coesistono pacificamente, ma anche che il "secolo attuale" è un riflesso completo del "secolo passato", cioè non c'è conflitto di epoche. Griboedov non mette insieme "padri" e "figli", li oppone a Chatsky, che si ritrova solo.

Quindi, vediamo che la base della commedia non è un conflitto socio-politico, non un conflitto dei secoli. La frase di Chatsky "la mente e il cuore sono stonati", da lui pronunciata al momento dell'intuizione momentanea, non è un accenno al conflitto di sentimenti e doveri, ma a un conflitto filosofico più profondo del vivere la vita e delle idee limitate al riguardo della nostra mente.

Impossibile non menzionare il conflitto amoroso della commedia, che serve a sviluppare il dramma. Il primo amante, così intelligente, coraggioso, viene sconfitto, il finale della commedia non è un matrimonio, ma un'amara delusione. Dal triangolo amoroso: Chatsky, Sofya, Molchalin, non è la mente che esce vincitrice, e nemmeno la ristrettezza e la mediocrità, ma la delusione. La commedia ottiene una fine inaspettata, la mente si rivela insostenibile nell'amore, cioè in ciò che è insito nel vivere la vita. Alla fine dello spettacolo, tutti sono confusi. Non solo Chatsky, ma anche Famusov, irremovibile nella sua fiducia, per il quale improvvisamente tutto ciò che prima andava liscio viene capovolto. La particolarità del conflitto comico è che nella vita tutto non è come nei romanzi francesi, la razionalità dei personaggi entra in conflitto con la vita.

Il valore di "Woe from Wit" è difficile da sopravvalutare. Si può parlare della commedia come di un colpo fragoroso alla società dei "famus", "silenziosi", pesci palla, una commedia drammatica "sul crollo della mente umana in Russia". La commedia mostra il processo di ritiro della parte avanzata della nobiltà dall'ambiente inerte e la lotta con la loro classe. Il lettore può tracciare lo sviluppo del conflitto tra i due campi socio-politici: i proprietari di servi (società Famus) e i proprietari anti-servi (Chatsky).

La società Famus è tradizionale. Le basi della sua vita sono tali che "devi imparare guardando i tuoi anziani", distruggere i pensieri liberi, servire con umiltà le persone che sono un gradino più in alto e, soprattutto, essere ricco. Un ideale peculiare di questa società è nei monologhi di Famusov Maxim Petrovich e zio Kuzma Petrovich: ... Ecco un esempio:

“Il defunto era un rispettabile ciambellano,

Con la chiave, ha potuto consegnare la chiave a suo figlio;

Ricco, ed era sposato con una donna ricca;

Figli sposati, nipoti;

È morto, tutti lo ricordano tristemente:

Kuzma Petrovich! Che la pace sia con lui! -

Che tipo di assi a Mosca vivono e muoiono! .. "

L'immagine di Chatsky, al contrario, è qualcosa di nuovo, fresco, che esplode nella vita, portando cambiamenti. Questa è un'immagine realistica, portavoce delle idee avanzate del suo tempo. Chatsky potrebbe essere definito un eroe del suo tempo. Nei monologhi di Chatsky si può rintracciare un intero programma politico. Espone la servitù e la sua prole, la disumanità, l'ipocrisia, lo stupido militarismo, l'ignoranza, il falso patriottismo. Dà una caratterizzazione spietata Società Famosa.

I dialoghi tra Famusov e Chatsky sono una lotta. All'inizio della commedia, non appare ancora in forma acuta. Dopotutto, Famusov è il tutor di Chatsky. All'inizio della commedia Famusov è favorevole a Chatsky, è persino pronto a cedere alla mano di Sophia, ma allo stesso tempo pone le sue condizioni:

“Direi, in primo luogo: non essere felice,

Nome, fratello, non gestire per errore,

E, cosa più importante, vai e servi.

A cui Chatsky lancia: "Sarei felice di servire, è disgustoso servire". Ma gradualmente inizia un'altra lotta, importante e seria, un'intera battaglia. "Sarebbe sembrato come i padri, avrebbe studiato, guardando gli anziani!" Risuonò il grido di guerra di Famusov. E in risposta - il monologo di Chatsky "Chi sono i giudici?". In questo monologo, Chatsky stigmatizza "i tratti più meschini della vita passata".

Ogni nuovo volto che appare nel corso dello sviluppo della trama si oppone a Chatsky. Personaggi anonimi lo calunniano: il signor N, il signor D, la prima principessa, la seconda principessa, ecc. Il gossip cresce come una "palla di neve". In una collisione con questo mondo, viene mostrato l'intrigo sociale dell'opera.

Ma nella commedia c'è un altro conflitto, un altro intrigo: l'amore. I.A. Goncharov ha scritto: "Ogni passo di Chatsky, quasi ogni sua parola nel dramma è strettamente connesso al gioco dei suoi sentimenti per Sophia". Fu il comportamento di Sophia, incomprensibile a Chatsky, a servire da motivo, motivo di irritazione, per quel "milione di tormenti", sotto l'influenza del quale poteva svolgere solo il ruolo indicatogli da Griboedov. Chatsky è tormentato, non capendo chi sia il suo avversario: o Skalozub o Molchalin? Pertanto, diventa irritabile, insopportabile, caustico nei confronti degli ospiti di Famusov.

Sofya, irritata dalle osservazioni di Chatsky, insultando non solo gli ospiti, ma anche il suo amante, in una conversazione con il signor N, accenna alla follia di Chatsky: "È fuori di testa". E la voce sulla follia di Chatsky corre per i corridoi, si diffonde tra gli ospiti, acquisendo forme fantastiche e grottesche. E lui stesso, ancora senza sapere nulla, conferma questa voce con un acceso monologo "Il francese di Bordeaux", che pronuncia in una sala vuota. L'epilogo di entrambi i conflitti sta arrivando, Chatsky scopre chi è il prescelto di Sophia. - I silenziatori sono felici nel mondo! - dice Chatsky con il cuore spezzato. Il suo orgoglio ferito, sfuggendo al risentimento brucia. Rompe con Sophia: basta! Con te sono orgoglioso della mia pausa.

E prima di andarsene per sempre, Chatsky lancia con rabbia all'intera società Famus:

“Egli uscirà incolume dal fuoco,

Chi avrà tempo per trascorrere la giornata con te.

Respira l'aria da solo

E in lui la mente sopravviverà ... "

Chatsky se ne va. Ma chi è lui: il vincitore o il vinto? Goncharov ha risposto in modo più accurato a questa domanda nell'articolo “A Million Torments”: “Chatsky è spezzato dalla quantità di vecchia forza, infliggendole un colpo mortale con la qualità della nuova forza. È un eterno demistificatore di bugie, nascosto nel proverbio: "Un uomo sul campo non è un guerriero". No, un guerriero, se è Chatsky, e, inoltre, un vincitore, ma un guerriero avanzato, schermagliatore e sempre vittima.

La mente brillante e attiva dell'eroe richiede un ambiente diverso e Chatsky entra nella lotta, inizia nuova era. Si batte per una vita libera, per il perseguimento della scienza e dell'arte, per il servizio della causa e non degli individui. Ma le sue aspirazioni non sono comprese dalla società in cui vive.

I conflitti comici sono approfonditi da personaggi fuori scena. Ce ne sono parecchi. Espandono la tela della vita nobiltà metropolitana. La maggior parte di loro è adiacente alla società Famus. Ma il loro tempo sta già scadendo. Non c'è da stupirsi che Famusov si rammarica che i tempi non siano gli stessi.

Quindi, i personaggi fuori scena possono essere divisi in due gruppi e uno può essere attribuito alla società Famus, l'altro a Chatsky.

I primi approfondiscono la descrizione esauriente della nobile società, mostrano i tempi di Elisabetta. Questi ultimi sono spiritualmente connessi al personaggio principale, a lui vicini in pensieri, obiettivi, ricerche spirituali, aspirazioni.

Il conflitto principale nella commedia "Woe from Wit

Spingendo Paskevich,

Il caduto in disgrazia Yermolov sta calunniando...

Cosa gli resta?

Ambizione, freddezza e rabbia...

Dalle donne anziane ufficiali,

Da iniezioni secolari caustiche

Rotola su un carro,

Appoggia il mento sul bastone.

D.Kedrin

Alexander Sergeevich Griboedov ha guadagnato una grande fama letteraria e fama nazionale scrivendo la commedia Woe from Wit. Questo lavoro è stato innovativo nella letteratura russa del primo quarto del XIX secolo.

La commedia classica era caratterizzata dalla divisione degli eroi in positivi e negativi. La vittoria era sempre dei buoni, mentre i cattivi venivano ridicolizzati e sconfitti. Nella commedia di Griboedov, i personaggi sono distribuiti in modo completamente diverso. Il conflitto principale dell'opera è legato alla divisione dei personaggi in rappresentanti del "secolo attuale" e del "secolo passato", e il primo è in realtà un certo Alexander Andreevich Chatsky, inoltre, si trova spesso in una posizione ridicola, sebbene è un eroe positivo. Allo stesso tempo, il suo principale "avversario" Famusov non è affatto un famigerato bastardo, al contrario, è un padre premuroso e una persona di buon carattere.

È interessante che l'infanzia di Chatsky sia trascorsa nella casa di Pavel Afanasyevich Famusov. La vita signorile di Mosca era misurata e calma. Ogni giorno era come un altro. Balli, cene, cene, battesimi...

Si è sposato - ci è riuscito, ma ha perso.

Tutti lo stesso senso, e gli stessi versi negli album.

Le donne erano principalmente occupate con abiti. Amano tutto ciò che è straniero, francese. Le signore della società Famus hanno un obiettivo: sposare o sposare le loro figlie con una persona influente e ricca. Con tutto questo, nelle parole dello stesso Famusov, le donne "sono giudici di tutto, ovunque, non ci sono giudici su di loro". Per il patrocinio, tutti vanno da una certa Tatyana Yuryevna, perché "funzionari e funzionari sono tutti suoi amici e tutti i suoi parenti". La principessa Marya Alekseevna ha un tale peso nell'alta società che Famusov in qualche modo esclama impaurito:

OH! Mio Dio! Cosa dirà la principessa Marya Aleksevna!

Ma per quanto riguarda gli uomini? Sono tutti impegnati a cercare di salire il più in alto possibile nella scala sociale. Ecco lo sconsiderato martinet Skalozub, che misura tutto secondo standard militari, scherza in modo militare, essendo un modello di stupidità e ottusità. Ma questo significa solo una buona prospettiva di crescita. Ha un obiettivo: "arrivare ai generali". Ecco un piccolo Molchalin ufficiale. Dice, non senza piacere, che "ha ricevuto tre premi, è elencato negli Archivi" e, ovviamente, vuole "raggiungere i gradi conosciuti".

Lo stesso "asso" di Mosca Famusov racconta ai giovani del nobile Maxim Petrovich, che prestò servizio sotto Caterina e, cercando un posto a corte, non mostrò qualità o talenti imprenditoriali, ma divenne famoso solo per il fatto che il suo collo spesso "si piegava ” in archi. Ma «aveva al suo servizio un centinaio di persone», «tutte in ordine». Questo è l'ideale della società Famus.

I nobili di Mosca sono arroganti e arroganti. Trattano le persone più povere di loro con disprezzo. Ma nelle osservazioni rivolte ai servi si sente un'arroganza speciale. Sono "prezzemolo", "fomkas", "chumps", "pigro fagiano di monte". Con loro una conversazione: “Fatti lavorare! Sistemati!”. In stretta formazione, i Famusiti si oppongono a tutto ciò che è nuovo, avanzato. Possono essere liberali, ma hanno paura di cambiamenti fondamentali come il fuoco. Quanto odio nelle parole di Famusov:

L'apprendimento è la piaga, l'apprendimento è la causa

Ciò che è ora più che mai,

Pazzi divorziati, azioni e opinioni.

Pertanto, Chatsky è ben consapevole dello spirito del "secolo passato", segnato dal rancore, dall'odio per l'illuminazione, dal vuoto della vita. Tutto questo presto ha suscitato noia e disgusto nel nostro eroe. Nonostante la sua amicizia con la dolce Sophia, Chatsky lascia la casa dei suoi parenti e inizia una vita indipendente.

"Il desiderio di viaggiare lo assalì..." La sua anima desiderava la novità delle idee moderne, la comunicazione con le persone avanzate dell'epoca. Lascia Mosca e si reca a Pietroburgo. "Alti pensieri" per lui soprattutto. Fu a San Pietroburgo che si formarono le opinioni e le aspirazioni di Chatsky. Sembra che si sia interessato alla letteratura. Anche Famusov ha sentito voci secondo cui Chatsky "scrive e traduce bene". Allo stesso tempo, Chatsky è affascinato dalle attività sociali. Ha un "collegamento con i ministri". Tuttavia, non per molto. Gli alti concetti d'onore non gli permettevano di servire, voleva servire la causa, non gli individui.

Successivamente, Chatsky ha probabilmente visitato il villaggio, dove, secondo Famusov, si è "beato", gestendo in modo goffo la tenuta. Quindi il nostro eroe va all'estero. A quel tempo, il "viaggio" era visto di traverso come una manifestazione dello spirito liberale. Ma proprio la conoscenza dei rappresentanti della nobile giovinezza russa con la vita, la filosofia e la storia dell'Europa occidentale è stata di grande importanza per il loro sviluppo.

E qui stiamo già incontrando un Chatsky maturo, un uomo con idee consolidate. Chatsky contrasta la moralità degli schiavi della società Famus con un'elevata comprensione dell'onore e del dovere. Denuncia con passione l'odiato sistema feudale. Non può parlare con calma di "Nestore nobili mascalzoni", che cambia servitori per cani, o di colui che "ha attirato ... da madri, padri di bambini rifiutati a un balletto della fortezza" ed è andato in bancarotta, ha venduto tutti uno per uno.

Ecco quelli che hanno vissuto fino ai capelli grigi!

Ecco chi dovremmo rispettare nel deserto!

Ecco i nostri severi intenditori e giudici!

Chatsky odia “i tratti più meschini della vita passata”, le persone che “traggono i loro giudizi dai giornali dimenticati dei tempi degli Ochakovsky e della conquista della Crimea”. Una forte protesta è provocata in lui dal nobile servilismo verso tutto ciò che è estraneo, l'educazione francese, abituale nell'ambiente signorile. Nel suo famoso monologo sul "francese di Bordeaux", parla dell'ardente attaccamento della gente comune alla propria patria, ai costumi e alla lingua nazionali.

Da vero illuminatore, Chatsky difende con passione i diritti della ragione e crede profondamente nel suo potere. Nella ragione, nell'educazione, nell'opinione pubblica, nel potere dell'influenza ideologica e morale, vede il mezzo principale e potente per rimodellare la società, cambiare la vita. Difende il diritto di servire l'illuminazione e la scienza:

Ora lascia uno di noi

Dei giovani, c'è un nemico della ricerca, -

Non pretendendo né posti né promozioni,

Nelle scienze, attaccherà la mente, affamata di conoscenza;

O nella sua anima Dio stesso ecciterà il calore

Alle arti creative, alte e belle, -

Immediatamente: rapina! Fuoco!

E saranno conosciuti come un sognatore! Pericoloso!!!

Tra questi giovani nella commedia, oltre a Chatsky, si può forse includere anche il cugino di Skalozub, nipote della principessa Tugoukhovskaya - "un chimico e botanico". Ma sono menzionati di sfuggita nella commedia. Tra gli ospiti di Famusov, il nostro eroe è un solitario.

Certo, Chatsky si sta facendo dei nemici. Ebbene, Skalozub lo perdonerà se sente parlare di sé: "Sibilante, strangolato, fagotto, una costellazione di manovre e mazurche!" O Natalya Dmitrievna, a cui ha consigliato di vivere in campagna? O Khlestov, di cui Chatsky ride apertamente? Ma soprattutto va, ovviamente, a Molchalin. Chatsky lo considera "la creatura più miserabile", simile a tutti gli sciocchi. Sophia, per vendetta per tali parole, dichiara Chatsky pazzo. Tutti raccolgono felicemente questa notizia, credono sinceramente nei pettegolezzi, perché, in effetti, in questa società sembra pazzo.

A. S. Pushkin, dopo aver letto "Woe from Wit", ha notato che Chatsky lancia perline davanti ai maiali, che non convincerà mai coloro a cui si rivolge con i suoi monologhi arrabbiati e appassionati. E non si può non essere d'accordo con questo. Ma Chatsky è giovane. Sì, non aveva l'obiettivo di avviare controversie con la vecchia generazione. Prima di tutto, voleva vedere Sophia, alla quale fin dall'infanzia aveva un affetto cordiale. Un'altra cosa è che nel tempo trascorso dal loro ultimo incontro, Sophia è cambiata. Chatsky è scoraggiato dalla sua fredda accoglienza, fatica a capire come possa essere che lei non abbia più bisogno di lui. Forse è stato questo trauma mentale ad innescare il meccanismo del conflitto.

Di conseguenza, c'è una rottura completa di Chatsky con il mondo in cui ha trascorso la sua infanzia e con il quale è legato da legami di sangue. Ma il conflitto che ha portato a questo divario non è personale, non è accidentale. Questo conflitto è sociale. Non solo persone diverse si sono scontrate, ma diverse visioni del mondo, diverse posizioni sociali. Il legame esterno del conflitto è stato l'arrivo di Chatsky a casa di Famusov, ha ricevuto uno sviluppo in controversie e monologhi dei personaggi principali ("Chi sono i giudici?", "Ecco, siete tutti orgogliosi!"). Il crescente malinteso e l'alienazione portano al culmine: al ballo, Chatsky viene riconosciuto come pazzo. E poi si rende conto da solo che tutte le sue parole e movimenti spirituali sono stati vani:

Pazzo mi hai glorificato tutti all'unisono.

Hai ragione: uscirà incolume dal fuoco,

Chi avrà tempo per trascorrere la giornata con te,

Respira l'aria da solo

E la sua mente sopravviverà.

L'esito del conflitto è la partenza di Chatsky da Mosca. Il rapporto tra la società Famus e il protagonista è chiarito fino in fondo: si disprezzano profondamente e non vogliono avere nulla in comune. Impossibile dire chi sta vincendo. Dopotutto, il conflitto tra il vecchio e il nuovo è eterno, come il mondo. E il tema della sofferenza di una persona intelligente e istruita in Russia è attuale anche oggi. E fino ad oggi soffrono più per la mente che per la sua assenza. In questo senso, A.S. Griboedov ha creato una commedia per sempre.

L'innovazione della commedia "Woe from Wit"

Commedia A.S. Griboedov "Woe from Wit" è innovativo. Ciò è dovuto al metodo artistico della commedia. Tradizionalmente, "Woe from Wit" è considerato il primo russo gioco realistico. Il principale allontanamento dalle tradizioni classiciste risiede nel rifiuto dell'autore dell'unità di azione: c'è più di un conflitto nella commedia Woe from Wit. Nella commedia coesistono e fluiscono l'uno dall'altro due conflitti: l'amore e il sociale. Si consiglia di fare riferimento al genere dell'opera per identificare il conflitto principale nella commedia "Woe from Wit".

Il ruolo del conflitto amoroso nella commedia "Woe from Wit"

Come nel tradizionale gioco classico, la commedia "Woe from Wit" è basata su una storia d'amore. Tuttavia, il genere opera drammatica- Commedia pubblica. Pertanto, il conflitto sociale prevale sull'amore.

Apre ancora il gioco conflitto d'amore. Già nell'esposizione della commedia viene disegnato un triangolo amoroso. L'incontro notturno di Sophia con Molchalin nella primissima apparizione del primo atto mostra le preferenze sensuali della ragazza. Anche nella prima apparizione, la cameriera Lisa ricorda Chatsky, che un tempo era associato a Sophia dall'amore giovanile. Così, davanti al lettore si svolge un classico triangolo amoroso: Sofia - Molchalin - Chatsky. Ma, non appena Chatsky appare nella casa di Famusov, una linea sociale inizia a svilupparsi parallelamente a quella amata. Le trame interagiscono strettamente tra loro, e questa è l'originalità del conflitto nella commedia "Woe from Wit".

Per migliorare l'effetto comico dell'opera, l'autore vi introduce altri due triangoli amorosi (Sofya - Molchalin - la cameriera Lisa; Lisa - Molchalin - il barista Petrush). Sofya, innamorata di Molchalin, non sospetta che la cameriera Lisa gli sia molto più cara, cosa che accenna esplicitamente a Lisa. La cameriera è innamorata del barista Petrusha, ma ha paura di confessargli i suoi sentimenti.

Conflitto pubblico nel gioco e la sua interazione con la linea dell'amore

La base del conflitto sociale della commedia era il confronto tra il "secolo attuale" e il "secolo passato" - la nobiltà progressista e conservatrice. L'unico rappresentante del "secolo attuale", ad eccezione dei personaggi fuori scena, nella commedia è Chatsky. Nei suoi monologhi aderisce con passione all'idea di servire "la causa, non le persone". Gli ideali morali della società Famus gli sono estranei, vale a dire il desiderio di adattarsi alle circostanze, di "servire" se aiuta a ottenere un altro grado o altri benefici materiali. Apprezza le idee dell'Illuminismo, nelle conversazioni con Famusov e altri personaggi difende la scienza e l'arte. Questo è un uomo libero da pregiudizi.

Il principale rappresentante del "secolo passato" è Famusov. Concentrava tutti i vizi della società aristocratica di quel tempo. Soprattutto, è preoccupato per l'opinione del mondo su se stesso. Dopo la partenza di Chatsky dal ballo, si preoccupa solo di "cosa dirà la principessa Marya Aleksevna". Ammira il colonnello Skalozub, un uomo stupido e superficiale che sogna solo di "ottenere" il grado di generale. Questo è ciò che Famusov vorrebbe vedere come suo genero, perché Skalozub ha il principale vantaggio riconosciuto dal mondo: il denaro. Con estasi, Famusov parla di suo zio Maxim Petrovich, che, durante una goffa caduta al ricevimento dell'Imperatrice, fu "concesso con il più alto sorriso". L'ammirazione, secondo Famusov, è degna della capacità di "servire" dello zio: per divertire i presenti e il monarca cadde altre due volte, ma questa volta apposta. Famusov ha sinceramente paura delle opinioni progressiste di Chatsky, perché minacciano il solito modo di vivere della nobiltà conservatrice.

Va notato che lo scontro tra il "secolo attuale" e il "secolo passato" non è affatto un conflitto tra padri e figli di "Woe from Wit". Ad esempio, Molchalin, essendo un rappresentante della generazione dei "bambini", condivide le opinioni della società Famus sulla necessità di stabilire contatti utili e utilizzarli abilmente per raggiungere i propri obiettivi. Ha lo stesso riverente amore per premi e gradi. Alla fine, si associa solo a Sophia e sostiene la sua infatuazione per lui per il desiderio di compiacere il suo influente padre.

Sophia, la figlia di Famusov, non può essere attribuita né al "secolo attuale" né al "secolo passato". La sua opposizione a suo padre è collegata solo al suo amore per Molchalin, ma non alle sue opinioni sulla struttura della società. Famusov, che flirta francamente con una cameriera, è un padre premuroso, ma non lo è buon esempio per Sofia. La ragazza è piuttosto progressista nelle sue opinioni, intelligente, non preoccupata per l'opinione della società. Tutto questo è motivo di disaccordo tra padre e figlia. "Che incarico, creatore, essere padre di una figlia adulta!" Famusov si lamenta. Tuttavia, non è dalla parte di Chatsky. Con le sue mani, o meglio con una parola detta per vendetta, Chatsky fu espulso dalla società che odiava. Sophia è l'autrice di voci sulla follia di Chatsky. E il mondo raccoglie facilmente queste voci, perché nei discorsi accusatori di Chatsky tutti vedono una minaccia diretta al proprio benessere. Così, nel diffondere nel mondo la voce sulla follia del protagonista, un conflitto amoroso ha giocato un ruolo decisivo. Chatsky e Sophia si scontrano non su basi ideologiche. È solo che Sophia è preoccupata che il suo ex amante possa distruggere la sua felicità personale.

conclusioni

Così, caratteristica principale conflitto della commedia "Woe from Wit" - la presenza di due conflitti e la loro stretta relazione. La storia d'amore apre la commedia e funge da pretesto per lo scontro di Chatsky con il "secolo andato". La linea dell'amore aiuta anche la società Famus a dichiarare pazzo il proprio nemico e disarmarlo. Tuttavia, il conflitto sociale è il principale, perché Woe from Wit è una commedia pubblica, il cui scopo è esporre i costumi della società nobile dell'inizio del XIX secolo.

Prova d'arte