Lo psicologismo della prosa di Bunin nella storia è un respiro leggero. Psicologismo della prosa di Bunin nel racconto "Clean Monday

Ivan Alekseevich Bunin

Obiettivi:

introdurre una varietà di argomenti
La prosa di Bunin;
imparare a identificare i dispositivi letterari,
usato da Bunin per rivelare
psicologia umana e altre caratteristiche
caratteristiche delle storie di Bunin;
sviluppare capacità di analisi della prosa
testo.

Analisi del testo del racconto di I. A. Bunin "Mele Antonov"

1. Quali immagini ti vengono in mente durante la lettura
storia?
Quali sono le caratteristiche della composizione? Fare un piano
storia.
3. Qual è la personalità dell'eroe lirico?
4. Centro lessicale: la parola GIARDINO. Come descrive il giardino
Bunin?
5. La storia "mele Antonov", secondo A.
Tvardovsky, esclusivamente "fragrante": "Bunin
respira nel mondo; lo annusa e gli dà odori
lettore." Espandi il significato di questa citazione.

Modelli lessicali:

nostalgia per i nobili in via di estinzione
nidi;
elegia della separazione dal passato;
immagini di vita patriarcale;
poeticizzazione dell'antichità; apoteosi dell'antico
Russia;
avvizzimento, desolazione della vita padronale;
triste lirismo della storia.

5. La storia "mele Antonov", basata su
all'espressione di A. Tvardovsky,
esclusivamente "fragrante": "Bunin
respira nel mondo; lo annusa e lo dà
odori al lettore. Scopri i contenuti
questa citazione.

PIANO DELLA STORIA

1. Ricordo di un primo autunno bello.
Trambusto in giardino.
2. Ricordo dell '"anno del raccolto".
Silenzio in giardino.
3. Ricordi di caccia (piccolo locale
vita). Tempesta in giardino.
4. Ricordo del profondo autunno.
Mezzo tagliato, nudo
giardino.

"Signore di San Francisco"

– Come è stata trasmessa la concezione del mondo dell'autore
storia?
- Qual è la persona a immagine di Bunin?
- Qual è il culmine della storia?
Come risuona il tema dell'amore nell'opera?
Come viene espresso il tema della rovina del mondo
storia "Il gentiluomo di San Francisco"?

Piano

1. “L’artista ha dipinto… l’immagine del peccato…
uomo orgoglioso dal cuore vecchio."
2. Il nome della nave è simbolico:
Atlantide: mitica affondata
continente.
3. Passeggeri della nave - modello
società umana:
a) parassitismo delle “coppie pure”;
b) la morte di un gentiluomo di San Francisco.

10. Collezione "Vicoli bui"

I. A. Bunin alla fine del suo
modo creativo ammesso
ciò che considera questo ciclo "il più
perfetto nell'artigianato."
Il tema principale del ciclo è il tema
amore, sentimenti,
rivelando di più
angoli nascosti dell'essere umano
anime.
L'amore di Bunin è la base
tutta la vita, poi spettrale
felicità a cui tutto
sforzarsi, ma spesso fallire.

11.

È stata una primavera meravigliosa!
Si sedettero sulla riva, il fiume era tranquillo, limpido,
Il sole stava sorgendo, gli uccelli
cantava;
Teso verso il fiume dol,
Silenziosamente, lussureggiante verde;
Vicino alla rosa selvatica sbocciò scarlatto,
C'era un viale di tigli scuri.
N. Ogarev

12.

L'amore per Bunin è la felicità più grande,
dato all'uomo. Ma sopra pende
roccia eterna.
L'amore è sempre associato alla tragedia
il vero amore non ha un lieto fine
accade perché per i momenti di felicità
la persona deve pagare.

13.

storie di ciclo
« Vicoli bui» –
campione di stupefacente
russo
psicologico
prosa, in cui
l'amore è sempre stato
uno di quelli eterni
segreti, che
ha cercato di rivelare
artisti della parola

14. Lunedì pulito

– Dimostrare che le immagini dei personaggi principali
costruito sull'antitesi.
- Spiegare il titolo della storia.
- Dimostrare che la storia è caratterizzata
brevità artistica, condensazione
immagini esterne che
ci permette di parlare di un nuovo realismo come
metodo di scrittura.

15. Premio Nobel

"Per decisione degli svedesi
Accademia del 9 novembre
1933 Nobel
Premio di letteratura per
premiato quest'anno
Ivan Bunin per severo
talento artistico,
in cui ha ricreato
prosa letteraria
tipico russo
carattere".

16. Piano per il saggio "Tutto l'amore è una grande felicità ..."

L'innovazione di I. Bunin nel coprire il tema dell'amore.
II. La versatilità dei sentimenti d'amore di Bunin.
1. "Volti d'amore" in Le storie di Bunin:
1) amore - un sentimento nascosto agli altri ("Cup of Life");
2) l'amore trasformato in vendetta (“Ultimo appuntamento”);
3) amore - fedeltà del cigno ("Grammatica dell'amore");
4) l'amore è paraocchi che rendono impossibile immaginare la felicità con un altro
("Sogni di Chang");
5) “l'amore è un'ossessione”, quando una persona non riesce a rifiutare nulla di suo
amato ("Il caso di Cornet Elagin");
6) l'amore è uno shock per la vita (“Colpo di sole”);
7) amore - risentimento (“Vicoli oscuri”);
8) amore - desiderio di felicità perduta (“Rusya”);
9) amore come fusione di sublime adorazione per una ragazza e carnale
attrazione per un altro (“Natalie”);
10) amore - luminosa amarezza per un sogno irrealizzato ("Autunno freddo").
III. "Tutto l'amore è una grande felicità..." (I. Bunin).

17. Compiti a casa

Scrivi un saggio sull'argomento scelto.
1. Recensione della storia che mi è piaciuta.
A.Bunina.
2. Amore nella comprensione di Bunin.
3. Il tema della vita e della morte nella prosa di I. Bunin.
4. Il problema dell'uomo e della civiltà in
La storia di Bunin "Il gentiluomo di San Francisco".

Ivan Alekseevich Bunin - più grande scrittore inizio dei secoli XIX-XX. È entrato nella letteratura come poeta, ha creato meravigliose opere poetiche. 1895 ... Viene pubblicata la prima storia "To the End of the World". Incoraggiato dagli elogi della critica, Bunin inizia a dedicarsi al lavoro letterario. Ivan Alekseevich Bunin è vincitore di vari premi, incluso il vincitore premio Nobel in Letteratura 1933

Nel 1944, lo scrittore crea una delle storie più meravigliose sull'amore, sulla cosa più bella, significativa e nobile della Terra: la storia “ Lunedì pulito". Riguardo a questa storia, Bunin ha detto: "Ringrazio Dio che mi ha dato da scrivere, Pure Monday".

Nel racconto "Clean Monday" si manifestavano in modo particolarmente chiaro lo psicologismo della prosa di Bunin e le caratteristiche del "pittorialismo esterno".

"La grigia giornata invernale di Mosca si stava facendo buia, il gas nelle lanterne era freddo, le vetrine erano caldamente illuminate - e la vita serale di Mosca, liberata dagli affari diurni, divampava, le slitte dei taxi correvano più fitte e vigorose, il i tram sovraffollati tintinnavano più forte - nel crepuscolo era già chiaro come le stelle verdi sibilavano dai fili - i passanti oscuramente anneriti si affrettavano più animatamente lungo i marciapiedi innevati ... ”- queste sono le parole con cui l'autore inizia la sua storia, prendendo il lettore della vecchia Mosca all'inizio del XX secolo. Lo scrittore con il massimo dettaglio, senza perdere di vista il minimo dettaglio, riproduce tutti i segni di quest'epoca. E già dalle prime righe, alla storia viene dato un suono speciale dalla costante menzione dei dettagli dei tempi antichi: sulle antiche chiese di Mosca, monasteri, icone (Chiesa di Cristo Salvatore, Chiesa iberica, Convento di Marta e Maria, l'icona della Madre di Dio delle Tre Mani), sui nomi di personalità di spicco. Ma accanto a questa antichità, eternità, notiamo segni di uno stile di vita successivo: ristoranti Praga, Hermitage, Metropol, Yar, conosciuti e accessibili agli strati più abbienti della cittadinanza; libri di autori contemporanei; "Motl" di Ertel e Cechov... A giudicare da come si svolge l'azione nella storia, possiamo giudicare che il passato per i personaggi è estremamente chiaro, il presente è vago e il futuro è assolutamente poco chiaro.

Ci sono due personaggi nella storia: lui e lei, un uomo e una donna. L'uomo, secondo lo scrittore, è sano, ricco, giovane e per qualche motivo bello con la bellezza calda e meridionale, era addirittura "indecentemente bello". Ma la cosa più importante è che l'eroe sia innamorato, innamorato così tanto che è pronto a soddisfare qualsiasi capriccio dell'eroina, se non altro per non perderla. Ma, purtroppo, non può e non cerca di capire cosa sta succedendo nell'anima della sua amata: "ha cercato di non pensare, di non pensare". La donna è raffigurata come misteriosa, enigmatica. È misteriosa, come è misteriosa l'anima di una donna russa in generale con la sua spiritualità, devozione, dedizione, abnegazione ... L'eroe stesso ammette: "Era misteriosa, strana per me". Tutta la sua vita è tessuta da contraddizioni inspiegabili, lanciando. “Sembrava che non avesse bisogno di nulla: niente fiori, niente libri, niente cene, niente teatri, niente cene fuori città”, racconta il narratore, ma aggiunge subito: “Anche se, tuttavia, i fiori erano i suoi preferiti e non amati, tutti i libri... leggeva sempre, mangiava un'intera scatola di cioccolatini in un giorno, a pranzo e cena mangiava nientemeno che me... chi, come e dove passare il tempo.

La scrittrice ci racconta in modo abbastanza completo la sua origine, le sue attuali occupazioni. Ma nel descrivere la vita dell'eroina, Bunin usa molto spesso avverbi vaghi (per qualche ragione, un ritratto di Tolstoj a piedi nudi era appeso sopra il suo divano).

Tutte le azioni di una donna sono spontanee, irrazionali e allo stesso tempo sembrano pianificate. La notte del Clean Monday, si concede all'eroe, sapendo che al mattino andrà al monastero, ma non è chiaro se questa partenza sia definitiva. In tutta la storia, l'autrice mostra che l'eroina non si sente a suo agio da nessuna parte, non crede nell'esistenza della semplice felicità terrena. "La nostra felicità, amico mio, è come l'acqua in una sciocchezza: la tiri - si è gonfiata, ma la tiri fuori - non c'è niente", cita Platon Karataev.

Gli impulsi spirituali degli eroi di Clean Monday spesso sfidano la spiegazione logica. Sembra che sia l'uomo che la donna non abbiano potere su se stessi, non siano in grado di controllare i propri sentimenti.
Al centro della storia ci sono gli eventi della domenica del perdono e del lunedì pulito. La domenica del perdono è una festa religiosa venerata da tutti i credenti. Si chiedono perdono e perdonano i loro cari. Per l'eroina, questo è un giorno molto speciale, non solo un giorno di perdono, ma anche un giorno di addio alla vita mondana. Il lunedì pulito è il primo giorno di digiuno in cui una persona viene purificata da ogni sporcizia, quando il divertimento di Shrovetide viene sostituito dall'autocontemplazione. Questo giorno diventa un punto di svolta nella vita dell'eroe. Dopo aver attraversato la sofferenza associata alla perdita di una persona cara, l'eroe sperimenta l'influenza delle forze circostanti e realizza tutto ciò che prima non aveva notato, essendo accecato dall'amore per l'eroina. Due anni dopo, l'uomo, ricordando gli eventi dei tempi passati, ripeterà il percorso del loro viaggio congiunto di lunga data, e per qualche motivo vorrà davvero andare alla chiesa del Convento Marfo-Mariinsky. Quali forze sconosciute lo attirano verso la sua amata? Aspira al mondo spirituale in cui lei va? Questo non lo sappiamo, l'autore non solleva per noi il velo del segreto. Ci mostra solo l'umiltà nell'anima dell'eroe, il loro ultimo incontro termina con la sua umile partenza, e non con il risveglio in lui delle sue antiche passioni.

Il futuro degli eroi non è chiaro. Oltre a tutto, lo scrittore non indica da nessuna parte nemmeno direttamente che la suora incontrata dall'uomo sia la sua ex amante. Solo un dettaglio: gli occhi scuri, ricordano l'aspetto dell'eroina. È interessante notare che l'eroina va al Convento Marfo-Mariinsky. Questo monastero non è un monastero, ma la Chiesa dell'Intercessione della Madre di Dio a Ordynka, nella quale esisteva una comunità di donne secolari che si prendevano cura in primo luogo degli orfani che vivevano nella chiesa e dei feriti. guerra mondiale. E questo servizio nella Chiesa dell'Intercessione della Madre di Dio, forse, è un'intuizione spirituale per l'eroina del Lunedì Puro, perché è stato il Cuore Immacolato della Vergine a mettere in guardia il mondo dalla guerra, dalla morte, dal sangue, dall'orfanotrofio. ..

    • In tutto il suo attività creativa Bunin ha creato opere poetiche. L'originale, unico nello stile artistico, i testi di Bunin non possono essere confusi con le poesie di altri autori. Lo stile artistico individuale dello scrittore riflette la sua visione del mondo. Bunin ha risposto nelle sue poesie domande difficili essendo. I suoi testi sono sfaccettati e profondi in questioni filosofiche sulla comprensione del significato della vita. Il poeta esprimeva stati d’animo di confusione, di delusione, e allo stesso tempo sapeva colmare il suo […]
    • Nell'opera di I. A. Bunin, la poesia occupa un posto significativo, sebbene abbia guadagnato fama come scrittore di prosa. Affermava di essere principalmente un poeta. Fu dalla poesia che iniziò il suo percorso letterario. Quando Bunin aveva 17 anni, la sua prima poesia "Il mendicante del villaggio" fu pubblicata sulla rivista Rodina, in cui il giovane poeta descriveva lo stato del villaggio russo: È triste vedere quanta sofferenza, desiderio e bisogno in Russia '! Fin dall'inizio della sua attività creativa, il poeta ha trovato il proprio stile, i propri temi, […]
    • Dopo la rivoluzione del 1905, Bunin fu uno dei primi a percepire i cambiamenti nella vita della Russia, vale a dire l'umore del villaggio post-rivoluzionario, e li rifletté nei suoi racconti e romanzi, soprattutto nel racconto "Il Villaggio", che fu pubblicato nel 1910. Sulle pagine del racconto "Il villaggio" l'autore dipinge un quadro inquietante della povertà del popolo russo. Bunin scrisse che questa storia fu "l'inizio di tutta una serie di opere che raffiguravano nettamente l'anima russa, i suoi peculiari intrecci, la sua luce e il suo buio, ma quasi sempre […]
    • Il ciclo di storie di Bunin "Dark Alleys" comprende 38 storie. Differiscono nel genere, nella creazione dei personaggi degli eroi, riflettono diversi strati di tempo. Questo ciclo, l'ultimo della sua vita, l'autore scrisse per otto anni, durante la prima guerra mondiale. Bunin ha scritto dell'amore eterno e del potere dei sentimenti in un momento in cui il mondo stava crollando a causa della guerra più sanguinosa della storia a lui nota. Bunin considerava il libro "Vicoli oscuri" "il più perfetto in termini di abilità" e lo classificò tra i suoi risultati più alti. Questo è un libro di ricordi. Nelle storie […]
    • La storia "Clean Monday" è inclusa nel ciclo di racconti di Bunin "Dark Alleys". Questo ciclo è stato l'ultimo nella vita dell'autore e ha richiesto otto anni di creatività. La creazione del ciclo avvenne nel periodo della Seconda Guerra Mondiale. Il mondo stava crollando e il grande scrittore russo Bunin scrisse dell'amore, dell'eterno, dell'unica forza capace di preservare la vita nel suo alto destino. Il tema trasversale del ciclo è l'amore in tutta la sua diversità, la fusione delle anime di due mondi unici e inimitabili, le anime degli innamorati. La storia "Lunedì pulito" […]
    • Il tema del villaggio e della vita dei nobili nelle loro tenute di famiglia era uno dei principali nell'opera dello scrittore di prosa Bunin. Come creatore di opere in prosa, Bunin si dichiarò nel 1886. All'età di 16 anni scrive racconti lirico-romantici, nei quali, oltre a descrivere gli slanci giovanili dell'animo, sono già delineati le questioni sociali. Il processo di disintegrazione dei nidi nobili nell'opera di Bunin è dedicato alla storia "Le mele Antonov" e alla storia "Terra asciutta". Bunin conosceva bene la vita del villaggio russo. Ha trascorso la sua infanzia e giovinezza sul […]
    • Il tema della critica alla realtà borghese si rifletteva nell'opera di Bunin. Uno di le migliori opere Su questo argomento si può giustamente chiamare la storia "Il gentiluomo di San Francisco", che è stata molto apprezzata da V. Korolenko. L'idea di scrivere questa storia è venuta a Bunin mentre lavorava alla storia "Fratelli", quando ha saputo della morte di un milionario venuto a riposarsi sull'isola di Capri. Inizialmente, lo scrittore chiamò la storia in questo modo: "Morte a Capri", ma in seguito la ribattezzò. Era il signore di San Francisco con il suo […]
    • La storia "Respirazione facile" è stata scritta da I. Bunin nel 1916. Rifletteva i motivi filosofici della vita e della morte, del bello e del brutto, su cui si concentrava lo scrittore. In questa storia, Bunin sviluppa uno dei problemi principali del suo lavoro: l'amore e la morte. In termini di abilità artistica, "Light Breath" è considerata la perla della prosa di Bunin. La narrazione si muove nella direzione opposta, dal presente al passato, l'inizio della storia è il suo finale. Fin dalle prime righe, l'autore immerge il lettore [...]
    • La storia "Clean Monday", scritta nel 1944, è una delle storie preferite dell'autore. I.A. Bunin racconta gli eventi del lontano passato per conto del narratore, un giovane ricco senza molto lavoro. L'eroe è innamorato e l'eroina, come la vede, fa una strana impressione al lettore. È carina, ama il lusso, il comfort, i ristoranti costosi, e allo stesso tempo va in giro come una “studentessa modesta”, fa colazione in una mensa vegetariana sull'Arbat. Ha un atteggiamento molto critico nei confronti di molti capi di moda […]
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    • Molte storie di I.A. sono dedicate al tema dell'amore. Bunin. A sua immagine, l'amore è una forza formidabile che può capovolgere l'intera vita di una persona e portargli grande felicità o grande dolore. Una tale storia d'amore è mostrata da lui nella storia "Caucaso". L'eroe e l'eroina hanno una storia d'amore segreta. Devono nascondersi da tutti, perché l'eroina è sposata. Ha paura di suo marito, che pensa sospetti qualcosa. Ma, nonostante ciò, gli eroi sono felici insieme e sognano un'audace fuga insieme verso il mare, sulla costa caucasica. E […]
    • "Tutto l'amore è una grande felicità, anche se non è divisa" - in questa frase, il pathos dell'immagine dell'amore di Bunin. In quasi tutti i lavori su questo argomento, il risultato è tragico. Proprio perché l'amore è stato “rubato”, non è stato completo e ha portato alla tragedia. Bunin riflette sul fatto che la felicità di uno può portare alla tragedia di un altro. L'approccio di Bunin alla descrizione di questo sentimento è leggermente diverso: l'amore nelle sue storie è più franco, nudo e talvolta anche scortese, pieno di passione inestinguibile. Problema […]
    • Ivan Alekseevich Bunin è un famoso scrittore e poeta russo tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo. La descrizione occupa un posto speciale nel suo lavoro. natura nativa, la bellezza della regione russa, la sua orecchiabilità, luminosità, da un lato, e modestia, tristezza, dall'altro. Bunin ha trasmesso questa meravigliosa tempesta di emozioni nel suo racconto "Le mele Antonov". Quest'opera è una delle opere più liriche e poetiche di Bunin, che ha un genere indefinito. Se valutiamo l’opera per volume, allora questa è una storia, ma con […]
    • Il mistero dell'amore è eterno. Molti scrittori e poeti tentarono senza successo di risolverlo. Gli artisti russi hanno dedicato parole al grande sentimento dell'amore pagine migliori le loro opere. L'amore si risveglia e si rafforza incredibilmente migliori qualità nell'anima di una persona, lo rende capace di creatività. La felicità dell'amore non può essere paragonata a nulla: l'anima umana vola, è libera e piena di gioia. L'amante è pronto ad abbracciare il mondo intero, spostare le montagne, in lui si rivelano forze che non sospettava nemmeno. Kuprin possiede meravigliosi […]
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    • Il tema della rivoluzione e della guerra civile è diventato per lungo tempo uno dei temi principali della letteratura russa del XX secolo. Questi eventi non solo hanno cambiato radicalmente la vita della Russia, hanno ridisegnato l'intera mappa dell'Europa, ma hanno anche cambiato la vita di ogni persona, di ogni famiglia. Le guerre civili sono solitamente chiamate fratricide. Questa è essenzialmente la natura di ogni guerra, ma nella guerra civile questa essenza viene alla luce in modo particolarmente netto. L'odio spesso unisce in esso persone legate dal sangue, e la tragedia qui è estremamente nuda. La consapevolezza della guerra civile come fenomeno nazionale […]
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    La formazione intensiva e l'ampio rafforzamento dello psicologismo nella letteratura russa all'inizio del secolo hanno anche profondi prerequisiti culturali e storici. È collegato, prima di tutto, con l'attivazione dell'autocoscienza umana. nuova era. Secondo Bunin, il mondo circostante aiuta una persona a comprendere il suo mondo interiore, Vita passata, a cui aspira intuitivamente nelle sue memorie.

    Lo psicologismo della prosa di I. A. Bunin degli anni 1890-1900 è un'espressione artistica dello stretto interesse dello scrittore per la fluidità della coscienza, per tutti i tipi di cambiamenti nella vita interiore di una persona, negli strati profondi della sua personalità. Le opere dello scrittore della fine del secolo contribuirono ampiamente allo sviluppo e alla formazione della psicoanalisi come componente dominante dell'opera di I. A. Bunin in generale, e delle sue opere scritte nel XX secolo, in particolare. Secondo G. M. Blagasova, "... fu nelle opere a cavallo tra il XIX e il XX secolo che l'autore delineò modi per rivelare il contenuto del mondo interiore di una persona in tutta la diversità della sua espressione individuale" .

    In larga misura, ciò è diventato possibile grazie all'influenza di Leone Tolstoj sulla sua prosa artistica di quegli anni. Si avverte, innanzitutto, nelle peculiarità dell'analisi psicologica, nel metodo economico di costruzione del carattere dell'eroe, strettamente subordinato all'obiettivo morale, e nel tono di rimprovero biblicamente severo e solenne, e nello stesso tecnica letteraria, i mezzi di rappresentazione, assimilati da I. A. Bunin e da lui spostati molto oltre. I. A. Bunin ha continuato le scoperte di L. N. Tolstoj in letteratura, estendendole al genere "piccolo" - il genere della storia psicologica - "Kastryuk", "Epitaffio", "Passo", ecc. "In questi anni", lo stesso scrittore dice - Sentivo come la mia mano diventava ogni giorno più forte, con quanta fervore e sicurezza le forze accumulate in me richiedevano un risultato ... ".

    Non è quindi un caso che nel piano tematico anche le opere di I. A. Bunin alla fine del secolo siano abbastanza diverse. Sono dedicati alle esperienze dello scrittore, nate da ricordi d'infanzia o impressioni molto recenti, visite a villaggi russi, viaggi nel mare del sud o viaggi all'estero, incontro con semplici contadini, o un sentimento raffinato per una donna. Internamente, tutte le sue prime storie sono accomunate dal desiderio dell'autore di penetrare nella tragica discrepanza tra la bellezza della natura e l'esistenza umana, il sogno della felicità e la violazione del "comandamento della gioia, per il quale dobbiamo vivere sulla terra".

    Le vaghe idee positive di I. A. Bunin hanno rafforzato il flusso critico nelle generalizzazioni dell'autore e allo stesso tempo hanno contribuito alla ricerca dei valori imperituri dell'essere, "a volte difficili da comprendere, instabili o addirittura dissimili dalla realtà". Da questo punto di vista, alcune storie dello scrittore sul villaggio vengono lette in modo molto diverso.

    “Nell'opera di Bunin nel 1900”, osserva L. A. Smirnova, “le caratteristiche del realismo erano sufficientemente definite. Lo scrittore era molto interessato alla visione del mondo dei diversi strati sociali, alla correlazione della loro esperienza, alle sue origini e prospettive ... ". Pertanto, ci sembra, il punto di vista dell'autore non era diretto tanto allo specifico relazioni umane quanto sullo stato interno dell'individuo. Nella maggior parte delle storie, i personaggi si sforzano in un modo o nell'altro di realizzare alcune eterne domande dell'essere. Ma queste ricerche non le allontanano dalla realtà, poiché è lei che dà origine alle opinioni e ai sentimenti dei personaggi. Punti di vista e sentimenti, nati dalla realtà attuale, sono stati rivelati nel momento dell'aspirazione ad alcune eterne domande dell'essere. Nel profondo dell'animo umano, l'artista ha trovato valori a lui vicini. Pertanto, sono stati organicamente intrecciati nella narrazione o sono diventati i principali ingrandimenti dello stesso scrittore, rafforzando le idee sulle connessioni tra presente e passato, concreto-temporale ed eterno, nazionale e universale.

    Durante questi anni I. A. Bunin scrisse principalmente in prima persona; a volte non erano racconti, ma saggi scritti da una penna magistrale, acute osservazioni di tutto ciò che vedeva lo scrittore. Ad esempio, ecco la storia nuova strada” con paesaggi poetici della natura selvaggia, dove la “vita dimenticata della madrepatria” scorre e luccica assonnata. Questa natura selvaggia deve essere risvegliata da una nuova ferrovia; I contadini abituati al vecchio stile di vita affrontano il cambiamento con paura. Ammirazione per il “lato ricco di vergini”, simpatia per i suoi “giovani torturati”, senso dell'abisso che separa l'autore dal paese e dalla gente: “A quale paese appartengo, vagando da solo? Lei è infinitamente grande, e dovrei comprendere i suoi dolori…”. Questi pensieri tristi permeano l'intera storia dello scrittore. Lui, come straordinario maestro di psicologismo, "esplora intensamente la realtà russa della fine del XIX secolo, cercando in essa degne imprese". Nel processo di tale ricerca psicologica, il suo meglio primi lavori: "Mele Antonov", "Pini", "Uccelli del cielo", "Late at night" e molti altri.

    In una lettera a V. Pashchenko datata 14 agosto 1891, I. A. Bunin scrisse: “Sai quanto amo l'autunno ...! Non solo perdo ogni odio per la servitù della gleba, ma comincio anche a poeticarla involontariamente. È proprio la poetizzazione del passato servo della Russia che a volte si vede nel racconto "Le mele Antonov". E lo stesso I. A. Bunin notò subito: "E ricordo, a volte mi sembrava estremamente allettante essere un contadino ...". Tuttavia, per amore della verità, va notato che stiamo parlando di un uomo ricco, della sua somiglianza con il nobile medio. I. A. Bunin vede una vita lavorativa ragionevole, un modo conveniente per restare insieme in un'esistenza rurale ricca o mendicante. L'idealizzazione qui è indubbia, non tanto, però, degli ordini sociali quanto dello speciale stato d'animo di coloro che sono saldamente legati ai campi, alle strade forestali e ai burroni che si anneriscono o diventano verdi. Pertanto, sulla stessa nota, viene raccontata una storia sul lavoro contadino negli orti, durante la raccolta e sulla caccia signorile. Inoltre, I. A. Bunin “non evita una leggera ironia nei confronti dei nobili e dei contadini rudi e duri nei loro“ costumi selvaggi ”, ma onora ogni manifestazione di parsimonia e di“ vita vecchia, anche se educata ”. La storia è stata accettata in modo ambiguo sia dai lettori che dai critici e ha causato molti rimproveri tra gli scrittori. E, tuttavia, sia i suoi sostenitori che i suoi oppositori hanno dichiarato all'unanimità la loro ammirazione abilità artistica e la profondità psicologica dello stile di scrittura del suo autore.

    Il magazzino psicologico di un russo, indipendentemente dal suo status sociale, era più interessato a I. A. Bunin. Trovò il segno delle contraddizioni interne comuni al proprietario terriero e al contadino. L'autore scrive: “Mi sembra che la vita e l'anima dei nobili siano le stesse di quelle del contadino; tutta la differenza è determinata solo dalla superiorità materiale della nobiltà...”.

    La storia "Le mele Antonov" ha messo in ombra molto, se non tutto, ciò che lo scrittore ha fatto negli anni precedenti. C'è così tanta concentrazione di Bunin in esso che può servire come una sorta di segno distintivo di un artista classico dell'inizio del XX secolo. Dà un suono completamente nuovo ai temi conosciuti da tempo nella letteratura russa.

    Per molto tempo I. A. Bunin è stato considerato tra gli scrittori sociali che, insieme a lui, facevano parte dell'associazione letteraria Sreda, pubblicavano le raccolte Knowledge, ma la sua visione dei conflitti della vita è decisamente diversa dalla visione dei maestri della parola di questo circolo - M. Gorky, A Kuprin, A. Serafimovich e altri. Di norma, questi scrittori descrivono problemi sociali e delineano modi per risolverli nel contesto del loro tempo, emettono giudizi distorti su tutto ciò che considerano malvagio. I. A. Bunin può toccare gli stessi problemi dell'essere, ma allo stesso tempo li illumina più spesso nel contesto della storia russa o addirittura mondiale, da posizioni cristiane, più precisamente da posizioni universali. Mostra il lato brutto della vita attuale, ma raramente si prende la libertà di giudicare o incolpare qualcuno. Come il suo amato Cechov, rifiuta di essere un giudice artista. Secondo I. A. Bunin, il bene e il male sono forze piuttosto metafisiche, mistiche, sono eternamente date al mondo dall'alto e le persone sono spesso conduttori inconsci di queste forze: distruggono grandi imperi, gettano improvvisamente una persona sotto un treno, estendono nature titaniche in un'insaziabile ricerca del potere, dell'oro, dei piaceri che fanno arrendere le creature angeliche ai primitivi dissoluti, ecc.

    Pertanto, le "mele Antonov" non solo si aprono nuova fase nell'opera di I. A. Bunin, ma anche "segnano l'emergere di un nuovo genere, che in seguito conquistò un ampio strato di letteratura russa: la prosa lirica".

    Nell'opera, come in nessun altro posto prima, la natura lirica della trama è pienamente realizzata. È quasi privo di un inizio movimentato, ad eccezione di un evento, quindi di un leggero movimento creato dal fatto che “io”, o “noi”, o “lui” stiamo andando da qualche parte. Ma questo eroe condizionale - eroe lirico I. A. Bunina - nella pienezza e nella purezza di questo concetto, cioè senza la minima distanza oggettivante. Pertanto, il contenuto epico qui è completamente tradotto in contenuto lirico. Tutto ciò che vede l'eroe lirico sono sia i fenomeni del mondo esterno che i fatti della sua esistenza interna. Tali, a nostro avviso, sono le proprietà generali della prosa di I. A. Bunin di quegli anni.

    Nella stessa storia, come successivamente e in molte altre, I. A. Bunin rifiuta il tipo classico di trama, che, di regola, è legata alle circostanze specifiche di un determinato momento. La funzione della trama - il nucleo attorno al quale si svolge il legame vivente dei dipinti - è svolta dall'umore dell'autore - un'esperienza nostalgica dell'irrimediabilmente scomparso. Lo scrittore torna indietro e riscopre nel passato il mondo di persone che, secondo la sua profonda opinione, vivevano diversamente, più degnamente. E in questa convinzione rimarrà per tutta la sua carriera. La maggior parte degli artisti - suoi contemporanei - scruta il futuro, credendo che ci sia una vittoria per la giustizia e la bellezza. Alcuni di loro (B. Zaitsev, I. Shmelev, A. Kuprin) dopo gli eventi catastrofici del 1905 e del 1917. già con simpatia tornare indietro.

    I. A. Bunin contrappone il futuro incerto all'ideale, che, a suo avviso, deriva dall'esperienza spirituale e mondana del passato. Allo stesso tempo, è lontano dall'idealizzazione sconsiderata del passato. L'artista contrappone nella storia solo le due principali tendenze del passato e del presente. La dominante degli anni passati, secondo lui, è stata la creazione, la dominante degli anni attuali è la distruzione. Come è successo, perché l'uomo moderno I. A. Bunin ha perso la "strada giusta"? Questa domanda ha preoccupato lo scrittore, il suo narratore e i suoi personaggi per tutta la vita più delle domande su dove andare e cosa fare. Il motivo nostalgico associato a questa perdita suonerà sempre più forte nel suo lavoro, a cominciare dalle mele Antonov.

    Così, all'inizio del 1900, il percorso di I. A. Bunin verso se stesso, verso le specificità del suo talento, colpendo con la rappresentazione esterna, l'osservazione fenomenale, lo psicologismo estremamente profondo e la tenacia della memoria dello scrittore, era sostanzialmente completato. Con insistenza, consapevolmente, ha costantemente allenato in se stesso la capacità di indovinare da un solo sguardo il carattere di una persona, la sua posizione, la sua professione. "Io, come un detective, ho inseguito l'uno o l'altro passante, cercando di capire qualcosa in lui, di entrare in lui", dirà di se stesso I. A. Bunin. E se trovi il coraggio e aggiungi a questo tutti i tuoi lunghi, quasi settant'anni vita creativa era e rimase un artista ascetico, diventerà chiaro che le componenti del suo talento erano unite in modo estremamente armonioso e felice.

    Prosa e caratteristiche della rappresentazione esterna

    Obiettivi: conoscere la varietà di argomenti della prosa di Bunin; insegnare a identificare le tecniche letterarie utilizzate da Bunin per rivelare la psicologia umana e altri tratti caratteriali Le storie di Bunin; sviluppare capacità di analisi del testo in prosa.

    Durante le lezioni

    I. Controllo i compiti.

    Lettura a memoria e analisi delle poesie di Bunin: "La notte dell'Epifania", "La solitudine", "L'ultimo calabrone".

    II. Lavorare con nuovo materiale.

    Parola del maestro.

    Caratteristiche di Bunin come artista, l'originalità del suo posto tra i suoi contemporanei e, più in generale, nel realismo russo dei secoli XIX e XX. si rivelano in opere in cui, secondo lui, era occupato "dall'anima di un russo in senso profondo, l'immagine dei tratti della psiche di uno slavo". Diamo un'occhiata ad alcune delle storie.

    Messaggi degli studenti.

    UN) La storia "Villaggio"(basato su materiale da libri di testo, pp. 33-37).

    B) Collezione "Vicoli bui".

    Avendo lavorato per molti anni al ciclo "Vicoli oscuri", I. A. Bunin, già alla fine della sua carriera, ha ammesso di considerare questo ciclo "il più perfetto in termini di artigianato". Il tema principale del ciclo è il tema dell'amore, sentimenti che rivelano gli angoli più segreti dell'animo umano. L'amore di Bunin è la base di tutta la vita, quella felicità illusoria a cui tutti aspirano, ma spesso mancano.

    Già nel primo racconto, che, come l'intera raccolta, ha ricevuto il nome "Vicoli oscuri", appare uno dei temi principali del ciclo: la vita va inesorabilmente avanti, i sogni di felicità perduta sono illusori, perché una persona non può influenzare lo sviluppo di eventi.

    Secondo lo scrittore, solo una quantità limitata di felicità viene rilasciata all'umanità, e quindi ciò che viene dato a uno viene tolto a un altro. Nella storia "Caucaso", l'eroina, scappando con il suo amante, compra la sua felicità a costo della vita del marito.

    I. A. Bunin descrive le ultime ore della vita dell'eroe in modo sorprendentemente dettagliato e prosaico. Tutto ciò è senza dubbio connesso al concetto generale di vita di Bunin. Una persona muore non in uno stato di passione, ma perché ha già ricevuto la sua parte di felicità nella vita e non ha più bisogno di vivere.

    Fuggendo dalla vita, dal dolore, gli eroi di I. A. Bunin provano gioia, perché il dolore a volte diventa insopportabile. Tutta la volontà, tutta la determinazione, di cui una persona tanto manca nella vita, viene investita nel suicidio.

    Nel tentativo di ottenere la loro parte di felicità, gli eroi di Bunin sono spesso egoisti e crudeli. Si rendono conto che è inutile risparmiare una persona, perché la felicità non è sufficiente per tutti, e prima o poi sperimenterai il dolore della perdita - non importa.



    Lo scrittore tende addirittura ad assolvere i suoi personaggi dalla responsabilità. Agendo crudelmente, vivono solo secondo le leggi della vita in cui non sono in grado di cambiare nulla.

    Nella storia "Musa" l'eroina vive secondo il principio dettato dalla moralità della società. argomento principale la storia è il tema di una feroce lotta per la breve felicità, e la grande tragedia dell'eroe è che percepisce l'amore in modo diverso dalla sua amata, una donna emancipata che non sa tenere conto dei sentimenti di un'altra persona.

    Ma, nonostante ciò, anche il minimo scorcio d'amore può diventare per gli eroi di Bunin il momento che una persona considererà il più felice per tutta la vita.

    L'amore per Bunin è la più grande felicità conferita a una persona. Ma su di esso incombe il destino eterno. L'amore è sempre associato alla tragedia, il vero amore non ha un lieto fine, perché una persona deve pagare per i momenti di felicità.

    La solitudine diventa la sorte inevitabile di una persona che non è riuscita a discernere un'anima vicina in un'altra. Ahimè! Quante volte la felicità ritrovata si trasforma in perdita, come è successo con gli eroi della storia "A Parigi".

    I. A. Bunin sa sorprendentemente accuratamente come descrivere la complessità e la diversità dei sentimenti che sorgono persona amorevole. E le situazioni descritte nei suoi racconti sono molto diverse.

    Nelle storie "Steamboat Saratov", "Raven", Bunin mostra quanto l'amore possa essere intrecciato in modo intricato con un senso di possessività.

    Nella storia "Natalie", lo scrittore parla di quanto sia terribile la passione, non riscaldata dal vero amore.

    L'amore nelle storie di Bunin può portare alla distruzione e al dolore, perché nasce non solo quando una persona "ha il diritto" di innamorarsi ("Rusya", "Kavkaz").

    Nella storia "Galya Ganskaya" parliamo di quanto tragica possa finire l'assenza di vicinanza spirituale nelle persone quando si sentono diversamente.



    E l'eroina della storia "Dubki" va deliberatamente verso la morte, volendo provare il vero amore almeno una volta nella vita. Pertanto, molte delle storie di Bunin sono tragiche. A volte in un breve verso lo scrittore rivela il crollo delle speranze, la crudele beffa del destino.

    Le storie del ciclo "Vicoli oscuri" sono un esempio della straordinaria prosa psicologica russa, in cui l'amore è sempre stato uno di quegli eterni segreti che gli artisti della parola hanno cercato di rivelare. Ivan Alekseevich Bunin è stato uno di quei brillanti scrittori che si è avvicinato di più a svelare questo mistero.

    3. Lavorare con i testi(controlla la preparazione della casa).

    A) Il signore di San Francisco

    Nel suo lavoro, Bunin continua le tradizioni dei classici russi. Seguendo Tolstoj, filosofo e artista, Bunin si rivolge alle più ampie generalizzazioni socio-filosofiche nel racconto "Il gentiluomo di San Francisco", scritto nel 1915, al culmine della prima guerra mondiale.

    Nel racconto "Il gentiluomo di San Francisco" si nota la potente influenza di Leone Tolstoj, filosofo e artista. Come Tolstoj, Bunin giudica le persone, la loro brama di piacere, l'ingiustizia della struttura sociale dal punto di vista delle leggi eterne che governano l'umanità.

    L'idea dell'inevitabile morte di questo mondo si rifletteva con la massima forza in questa storia, in cui, secondo il critico A. Derman, “con una sorta di solenne e giusta tristezza, l'artista ha dipinto una grande immagine di enormi il male è l'immagine del peccato in cui la vita di una persona moderna e orgogliosa scorre con un cuore antico.

    La gigantesca "Atlantide" (dal nome del mitico continente sommerso), su cui Capri, un milionario americano, si reca nell'isola dei piaceri, è una sorta di modello della società umana: con i piani inferiori, dove i lavoratori correvano qua e là, pazzi dal ruggito e dal caldo infernale, e superiore, dove vivono le classi privilegiate.

    - Cos'è lui, l'uomo "vuoto", a immagine di Bunin?

    I. A. Bunin ha bisogno solo di pochi tratti per poter vedere l'intera vita di un milionario americano. Una volta ha scelto per sé un modello a cui voleva essere uguale, e dopo per lunghi anni duro lavoro, finalmente si rese conto di aver raggiunto ciò a cui aspirava. Lui è ricco.

    E l'eroe della storia decide che è giunto il momento in cui potrà godersi tutte le gioie della vita, soprattutto perché ha i soldi per questo. Le persone della sua cerchia vanno a riposare nel Vecchio Mondo - anche lui va lì. I piani dell'eroe sono estesi: Italia, Francia, Inghilterra, Atene, Palestina e persino Giappone. Il gentiluomo di San Francisco si è posto l'obiettivo di godersi la vita - e se la gode come meglio può, più precisamente, concentrandosi su come la fanno gli altri. Mangia molto, beve molto.

    Il denaro aiuta l'eroe a creare una sorta di scenario attorno a sé, che lo protegge da tutto ciò che non vuole vedere.

    Ma è proprio dietro questo scenario che passa una vita viva, una vita che non ha mai visto e non vedrà mai.

    - Qual è il culmine della storia?

    Il culmine della storia è la morte inaspettata del protagonista. Nella sua repentinità risiede il significato filosofico più profondo. Il signore di San Francisco rimanda la sua vita a più tardi, ma nessuno di noi è destinato a sapere quanto tempo ci è concesso su questa terra. La vita non può essere comprata con i soldi. L'eroe della storia porta i giovani all'altare del profitto per amore della felicità speculativa nel futuro, non si accorge nemmeno di quanto sia stata mediocre la sua vita.

    Al gentiluomo di San Francisco, questo povero ricco, si contrappone la figura episodica del barcaiolo Lorenzo, un povero ricco, "un festaiolo spensierato e un bell'uomo", indifferente al denaro e felice, pieno di vita. Vita, sentimenti, bellezza della natura: questi sono, secondo Bunin, i valori principali. E guai a chi ha fatto del denaro il suo obiettivo.

    - Come risuona il tema dell'amore nell'opera?

    Non è un caso che I. A. Bunin introduca nella storia il tema dell'amore, perché anche l'amore, il sentimento più alto, risulta essere artificiale in questo mondo dei ricchi.

    È l'amore per sua figlia che il gentiluomo di San Francisco non può comprare. E rimane in soggezione quando incontra un principe orientale, ma non perché è bello e sa emozionare il cuore, ma perché in lui scorre “sangue insolito”, perché è ricco, nobile e appartiene a una famiglia nobile.

    E il più alto livello di volgarizzazione dell'amore è una coppia di amanti ammirati dai passeggeri dell'Atlantis, che loro stessi non sono capaci di sentimenti così forti, ma di cui solo il capitano della nave sa di essere "assunta dal Lloyd giocare all'amore per soldi e galleggia da tempo sull'una, poi sull'altra nave.

    Leggere articolo nel libro di testo (p. 38-39).

    Prepara un piano per la risposta alla domanda: Come viene espresso il tema della rovina del mondo nel racconto "Il gentiluomo di San Francisco"?

    Piano campione

    1. "L'artista ha dipinto... l'immagine del peccato... un uomo orgoglioso dal cuore vecchio."

    2. Il nome della nave è simbolico: Atlantide è un continente mitico affondato.

    3. Passeggeri della nave: un modello di società umana:

    b) la morte di un gentiluomo di San Francisco.

    4. Il tema è precisato nell'epigrafe: «Guai a te, Babilonia, città forte!». Seleziona le citazioni dal testo della storia per rispondere in base al piano risultante.

    B) "Lunedì pulito"- una delle storie tema eterno amore, che occupa un posto speciale nell'opera di I. A. Bunin.

    Dimostra che le immagini dei personaggi principali sono costruite sull'antitesi.

    Spiega il titolo della storia.

    Dimostra che la storia è caratterizzata da brevità artistica, ispessimento della rappresentazione esterna, che ci permette di parlare del neorealismo come metodo di scrittura.

    Lezioni 4–5 “E IN QUESTO È TUTTO BUNIN” (A. N. ARKHANGELSKY). L'ORIGINALITÀ DELLA NARRATIVA LIRICA NELLA PROSA DI BUNIN. LO PSICOLOGIO DELLA PROSA DI BUNIN E

    30.03.2013 31330 0

    Lezioni 4–5
    « E questo è l'intero Bunin " (A. N. Arcangelo).
    La particolarità della narrazione lirica
    nella prosa di Bunin. Psicologismo della prosa di Bunin
    e caratteristiche della rappresentazione esterna

    Obiettivi : conoscere la varietà di argomenti della prosa di Bunin; insegnare a identificare le tecniche letterarie utilizzate da Bunin per rivelare la psicologia umana e altri tratti caratteristici delle storie di Bunin; sviluppare capacità di analisi del testo in prosa.

    Corso di lezioni

    I. Controllo i compiti.

    Lettura a memoria e analisi delle poesie di Bunin: "La notte dell'Epifania", "La solitudine", "L'ultimo calabrone".

    II. Lavorare con nuovo materiale.

    1. La parola del maestro.

    Caratteristiche di Bunin come artista, l'originalità del suo posto tra i suoi contemporanei e, più in generale, nel realismo russo dei secoli XIX-XX. si rivelano in opere in cui, secondo lui, era occupato "dall'anima di un russo in senso profondo, l'immagine dei tratti della psiche di uno slavo". Diamo un'occhiata ad alcune delle storie.

    2. Messaggi degli studenti.

    a) Il racconto "Il villaggio" (basato su materiale da libri di testo, pp. 39-43).

    b) Collezione “Vicoli Bui”.

    Avendo lavorato per molti anni al ciclo "Vicoli oscuri", I. A. Bunin, già alla fine della sua carriera, ha ammesso di considerare questo ciclo "il più perfetto in termini di artigianato". Il tema principale del ciclo è il tema dell'amore, un sentimento che svela gli angoli più segreti dell'animo umano. L'amore di Bunin è la base di tutta la vita, quella felicità spettrale a cui tutti aspirano, ma spesso mancano.

    Già nel primo racconto, che, come l'intera raccolta, ha ricevuto il nome "Vicoli oscuri", appare uno dei temi principali del ciclo: la vita va inesorabilmente avanti, i sogni di felicità perduta sono illusori, perché una persona non può influenzare lo sviluppo di eventi.

    Secondo lo scrittore, solo una quantità limitata di felicità viene rilasciata all'umanità, e quindi ciò che viene dato a uno viene tolto a un altro. Nella storia "Caucaso", l'eroina, scappando con il suo amante, compra la sua felicità a costo della vita del marito.

    I. A. Bunin descrive le ultime ore della vita dell'eroe in modo sorprendentemente dettagliato e prosaico. Tutto ciò è senza dubbio connesso al concetto generale di vita di Bunin. Una persona muore non in uno stato di passione, ma perché ha già ricevuto la sua parte di felicità nella vita e non ha più bisogno di vivere.

    Fuggendo dalla vita, dal dolore, gli eroi di I. A. Bunin provano gioia, perché il dolore a volte diventa insopportabile. Tutta la volontà, tutta la determinazione, di cui una persona tanto manca nella vita, viene investita nel suicidio.

    Nel tentativo di ottenere la loro parte di felicità, gli eroi di Bunin sono spesso egoisti e crudeli. Si rendono conto che è inutile risparmiare una persona, perché la felicità non è sufficiente per tutti, e prima o poi sperimenterai il dolore della perdita - non importa.

    Lo scrittore tende addirittura ad assolvere i suoi personaggi dalla responsabilità. Agendo crudelmente, vivono solo secondo le leggi della vita in cui non sono in grado di cambiare nulla.

    IN la storia "Musa" l'eroina vive secondo il principio dettatole dalla moralità della società. Il tema principale della storia è il tema di una feroce lotta per una breve felicità, e la grande tragedia dell'eroe è che percepisce l'amore in modo diverso dalla sua amata, una donna emancipata che non sa tenere conto dei sentimenti di un altro persona.

    Ma, nonostante ciò, anche il minimo scorcio d'amore può diventare per gli eroi di Bunin il momento che una persona considererà il più felice per tutta la vita.

    L'amore per Bunin è la più grande felicità conferita a una persona. Ma su di esso incombe il destino eterno. L'amore è sempre associato alla tragedia, il vero amore non ha un lieto fine, perché una persona deve pagare per i momenti di felicità.

    La solitudine diventa la sorte inevitabile di una persona che non è riuscita a discernere un'anima vicina in un'altra. Ahimè! Quante volte la felicità ritrovata si trasforma in perdita, come è successo con gli eroi della storia "A Parigi".

    I. A. Bunin sa sorprendentemente accuratamente come descrivere la complessità e la diversità di quei sentimenti che sorgono in una persona amorevole. E le situazioni descritte nei suoi racconti sono molto diverse.

    Nelle storie "Steamboat Saratov", "Raven", Bunin mostra quanto l'amore possa essere intrecciato in modo intricato con un senso di possessività.

    Nella storia "Natalie", lo scrittore parla di quanto sia terribile la passione, non riscaldata dal vero amore.

    L'amore nelle storie di Bunin può portare alla distruzione e al dolore, perché nasce non solo quando una persona "ha il diritto" di innamorarsi ("Rusya", "Kavkaz").

    Nella storia "Galya Ganskaya" parliamo di quanto tragica possa finire l'assenza di vicinanza spirituale nelle persone quando si sentono diversamente.

    E l'eroina della storia "Dubki" va deliberatamente verso la morte, volendo provare il vero amore almeno una volta nella vita. Pertanto, molte delle storie di Bunin sono tragiche. A volte in un breve verso lo scrittore rivela il crollo delle speranze, la crudele beffa del destino.

    Le storie del ciclo “Vicoli bui” - campione di stupefacente Prosa psicologica russa, in cui l'amore è sempre stato uno di quegli eterni segreti che gli artisti della parola cercavano di rivelare. Ivan Alekseevich Bunin è stato uno di quei brillanti scrittori che si è avvicinato di più a svelare questo mistero.

    3. Lavorare con i testi(controlla la preparazione della casa).

    A) Il signore di San Francisco.

    Nel suo lavoro, Bunin continua le tradizioni dei classici russi. Seguendo Tolstoj, filosofo e artista, Bunin si rivolge alle più ampie generalizzazioni socio-filosofiche nel racconto "Il gentiluomo di San Francisco", scritto nel 1915, al culmine della prima guerra mondiale.

    Nella storia "Il gentiluomo di San Francisco" è evidente la potente influenza di Leone Tolstoj, filosofo e artista. Come Tolstoj, Bunin giudica le persone, la loro brama di piacere, l'ingiustizia della struttura sociale dal punto di vista delle leggi eterne che governano l'umanità.

    L'idea dell'inevitabile morte di questo mondo si rifletteva con la massima forza in questa storia, in cui, secondo il critico A. Derman, “con una sorta di solenne e giusta tristezza, l'artista ha dipinto una grande immagine di enormi il male è l'immagine del peccato in cui la vita di una persona moderna e orgogliosa scorre con un cuore antico.

    La gigantesca “Atlantide” (dal nome del mitico continente sommerso), su cui Capri, un miliardario americano, si reca nell'isola del piacere, è una sorta di modello della società umana: con i piani inferiori dove i lavoratori, storditi dal ruggito e il caldo infernale, che corre instancabilmente, e superiore, dove vivono le classi privilegiate.

    - Cos'è lui, l'uomo "vuoto", a immagine di Bunin?

    I. A. Bunin ha bisogno solo di pochi tratti per poter vedere l'intera vita di un milionario americano. Una volta scelto per sé un modello a cui voleva essere uguale, e dopo molti anni di duro lavoro, si è finalmente reso conto di aver raggiunto ciò a cui aspirava. Lui è ricco.

    E un eroe la storia lo decideè arrivato il momento in cui potrà godersi tutte le gioie della vita, soprattutto perché ha i soldi per questo. Le persone della sua cerchia vanno a riposare nel Vecchio Mondo - anche lui va lì. I piani dell'eroe sono estesi: Italia, Francia, Inghilterra, Atene, Palestina e persino Giappone. Il gentiluomo di San Francisco si è posto l'obiettivo di godersi la vita - e se la gode come meglio può, più precisamente, concentrandosi su come la fanno gli altri. Mangia molto, beve molto.

    Il denaro aiuta l'eroe a creare una sorta di scenario attorno a sé, che lo protegge da tutto ciò che non vuole vedere.

    Ma è proprio dietro questo scenario che passa una vita viva, una vita che non ha mai visto e non vedrà mai.

    - Qual è il culmine della storia?

    Il culmine della storia è la morte inaspettata del protagonista. Nella sua repentinità risiede il significato filosofico più profondo. Il signore di San Francisco rimanda la sua vita a più tardi, ma nessuno di noi è destinato a sapere quanto tempo ci è concesso su questa terra. La vita non può essere comprata con i soldi. L'eroe della storia porta i giovani all'altare del profitto per amore della felicità speculativa nel futuro, non si accorge nemmeno di quanto sia stata mediocre la sua vita.

    Al gentiluomo di San Francisco, questo povero ricco, si contrappone la figura episodica del barcaiolo Lorenzo, un povero ricco, "un festaiolo spensierato e un bell'uomo", indifferente al denaro e felice, pieno di vita. Vita, sentimenti, bellezza della natura: questi sono, secondo Bunin, i valori principali. E guai a chi ha fatto del denaro il suo obiettivo.

    Come risuona il tema dell'amore nell'opera?

    Non è un caso che I. A. Bunin introduca nella storia il tema dell'amore, perché anche l'amore, il sentimento più alto, risulta essere artificiale in questo mondo dei ricchi.

    È l'amore per sua figlia che il gentiluomo di San Francisco non può comprare. E rimane in soggezione quando incontra un principe orientale, ma non perché è bello e sa emozionare il cuore, ma perché in lui scorre “sangue insolito”, perché è ricco, nobile e appartiene a una famiglia nobile.

    E il più alto livello di volgarizzazione dell'amore è una coppia di amanti ammirati dai passeggeri dell'Atlantis, che loro stessi non sono capaci di sentimenti così forti, ma di cui solo il capitano della nave sa di essere “assunta dal Lloyd giocare all'amore per soldi e galleggia da tempo sull'una, poi sull'altra nave.

    Leggi l'articolo del libro di testo (pp. 45–46).

    Prepara un piano per rispondere alla domanda: come viene espresso il tema della rovina del mondo nella storia "Il gentiluomo di San Francisco"?

    Piano campione

    1. "L'artista ha dipinto... l'immagine del peccato... un uomo orgoglioso dal cuore vecchio."

    2. Nome simbolico nave: Atlantide - un mitico continente sommerso.

    3. Passeggeri della nave: un modello di società umana:

    b) la morte di un gentiluomo di San Francisco.

    4. Il tema è nell'epigrafe: "Guai a te, Babilonia, città forte!". Seleziona le citazioni dal testo della storia per rispondere in base al piano risultante.

    B) "Lunedì pulito" - una delle storie sul tema eterno dell'amore, che occupa un posto speciale nell'opera di I. A. Bunin.

    – Dimostrare che le immagini dei personaggi principali sono costruite sull’antitesi.

    - Spiegare il titolo della storia.

    - Dimostrare che la storia è caratterizzata da brevità artistica, ispessimento della rappresentazione esterna, che ci consente di parlare di neorealismo come metodo di scrittura.

    III. Analisi del testo del racconto di I. A. Bunin "Mele Antonov".

    Allenamento a domicilio in gruppi. La valutazione del lavoro viene redatta in una tabella (alla lavagna), i risultati vengono riassunti, viene calcolato il numero di punti.

    Quando si risponde è necessario fare affidamento sul testo.

    Risposta (5 punti)

    Aggiunta (3 punti)

    Domanda (1 punto)

    Parola del maestro.

    Nella storia di Bunin "Le mele Antonov" ci sono motivi di appassimento e desolazione di nidi nobili, il motivo della memoria e il tema della Russia. Non è triste vedere come tutto ciò che ti è caro fin dall'infanzia scompare irrevocabilmente nel passato?

    Per l'erede della letteratura nobile, I. A. Bunin, che era orgoglioso della sua genealogia ("una selezione centenaria di sangue e cultura!", nelle parole di I. Ilyin), tale era la Russia padronale, l'intero modo di vita del proprietario terriero, strettamente connessa con la natura, l'agricoltura, i costumi tribali e la vita dei contadini.

    La memoria dell'artista fa rivivere le immagini del passato, come se vedesse sogni colorati sul passato, con la forza dell'immaginazione cerca di fermare il momento. L'appassimento dei nidi nobili fu associato da Bunin al paesaggio autunnale. Affascinato dall'autunno e dalla poesia dell'antichità, Bunin ne scrisse uno le migliori storie inizio secolo - "mele Antonov", un epitaffio entusiasta e triste della tenuta russa.

    Le "mele Antonov" sono estremamente importanti per comprendere il lavoro di Bunin. Con grande potere artistico catturano l'immagine terra natia, la sua ricchezza e la sua bellezza senza pretese.

    La vita va avanti costantemente, la Russia è appena entrata nuova era, e lo scrittore ci invita a non perdere ciò che è degno di memoria, ciò che è bello ed eterno.

    Nella sua storia "autunnale", Bunin ha catturato e trasmesso sottilmente l'atmosfera unica del passato.

    I critici sono unanimi nella loro ammirazione per la straordinaria abilità artistica delle mele Antonov, il loro indescrivibile fascino estetico.

    A seguito dell'estrazione a sorte, ogni gruppo riceve una domanda, per la discussione della quale vengono concessi 5-7 minuti. Le domande sono state presentate in anticipo agli studenti per dare loro l'opportunità di prepararsi in anticipo.

    1. Quali immagini ti vengono in mente quando leggi una storia?

    Per aiutare a completare questo compito, vengono offerti modelli lessicali:

    nostalgia per i nidi nobili che svaniscono;

    elegia della separazione dal passato;

    immagini di vita patriarcale;

    poeticizzazione dell'antichità; apoteosi della vecchia Russia;

    avvizzimento, desolazione della vita padronale;

    triste lirismo della storia.

    2. Quali sono le caratteristiche della composizione? Pianifica la tua storia.

    Comprendendo la composizione, arriviamo alla conclusione che la storia è costruita come un mosaico di diverse impressioni, ricordi, rivelazioni liriche e riflessioni filosofiche.

    Nell'alternanza dei capitoli vediamo, innanzitutto, i cambiamenti del calendario nella natura e le associazioni ad essi associati.

    1. Ricordo di un primo autunno bello. Trambusto in giardino.

    2. Ricordo dell '"anno del raccolto". Silenzio in giardino.

    3. Ricordi di caccia (piccola vita locale). Tempesta in giardino.

    4. Ricordo del profondo autunno. Un giardino mezzo tagliato e spoglio.

    3. Qual è la personalità dell'eroe lirico?

    L'eroe lirico nel suo stato d'animo spirituale è vicino all'autore stesso. Il suo aspetto è abbozzato, non è personificato (aspetto, biografia, ecc.).

    Ma il mondo spirituale di questa persona può essere immaginato in modo molto vivido.

    Va notato il suo patriottismo, il suo sogno, la sua visione poetica e sottile del mondo: “E il cielo nero è disegnato con strisce infuocate da stelle cadenti. Per molto tempo guardi nella sua profondità blu scuro, traboccante di costellazioni, finché la terra galleggia sotto i tuoi piedi. Poi ti metterai in moto e, nascondendo le mani nelle maniche, correrai velocemente lungo il vicolo fino a casa ... Quanto freddo, rugiadoso e quanto è bello vivere nel mondo!

    Al centro dell'immagine non c'è solo il successivo cambiamento dei mesi autunnali, ma anche la visione del mondo “per età”, ad esempio un bambino, un adolescente, un giovane e una persona matura.

    “L'inizio dell'autunno”, con la descrizione di cui inizia la storia, lo vediamo attraverso gli occhi di un ragazzo, “barchuk”.

    Nel secondo capitolo, l'eroe lirico ha in gran parte perso la gioia e la purezza inerenti alla percezione dei bambini.

    Nel terzo e nel quarto capitolo i toni chiari diminuiscono e si affermano quelli scuri, cupi, irrimediabilmente tetri: “Qui mi rivedo nel villaggio, nel profondo autunno. Le giornate sono bluastre, nuvolose... Nella stanza del cameriere, un operaio accende la stufa e, come da bambino, mi accovaccio vicino a un mucchio di paglia, che già odora di freschezza invernale, e guardo prima nella stufa accesa , poi alle finestre, dietro le quali, azzurro, il crepuscolo muore tristemente.

    Quindi, Bunin racconta non solo di come arrivano alle tenute fatiscenti e il vento del cambiamento distrugge il vecchio modo di vivere, ma anche di come una persona si muove verso le sue stagioni autunnali e invernali.

    4. Centro lessicale: la parola GIARDINO. Come descrive Bunin il giardino?

    Bunin è un maestro insuperabile della coniazione verbale. Nelle "mele Antonov" il centro lessicale è la parola SAD, una delle parole chiave non solo nell'opera di Bunin, ma in tutta la cultura russa nel suo insieme.

    La parola "giardino" ha fatto rivivere i ricordi di qualcosa di caro, vicino all'anima.

    Il giardino è associato a famiglia amichevole, a casa, con un sogno di serena felicità celeste, che l'umanità potrebbe perdere in futuro.

    Molte sono le sfumature simboliche della parola giardino: la bellezza, l'idea del tempo, la memoria delle generazioni, la patria. Ma molto spesso mi viene in mente la famosa immagine cechoviana: il giardino sono i nidi nobili, che recentemente hanno vissuto un periodo di prosperità, e ora sono caduti in decadenza.

    Il giardino di Bunin è uno specchio che riflette ciò che sta accadendo alle tenute e ai loro abitanti.

    Nella storia "Le mele Antonov" appare come un essere vivente con il suo umore e il suo carattere. Il giardino è mostrato ogni volta attraverso il prisma degli stati d'animo dell'autore. Nel periodo fertile dell'estate indiana, è simbolo di benessere, contentezza, prosperità: “... Ricordo un grande giardino tutto dorato, seccato e diradato, ricordo i vicoli di aceri, il delicato aroma delle foglie cadute e l'odore delle mele Antonov, l'odore del miele e della freschezza autunnale." Al mattino presto fa fresco, pieno di una "nebbia lilla", come se nascondesse i segreti della natura.

    Ma "festa d'addio dell'autunno"è giunto al termine e “Il giardino nero brillerà nel cielo turchese e attenderà diligentemente l’inverno, scaldandosi al sole”.

    Nell'ultimo capitolo, il giardino è deserto, noioso... Sulla soglia di un nuovo secolo, sono rimasti solo i ricordi del giardino un tempo splendente. I motivi di una tenuta nobiliare abbandonata sono in consonanza con la famosa poesia di Bunin "Desolazione" (1903):

    Un silenzio muto mi tormenta.

    Il nido nativo è tormentato dalla desolazione.

    Sono cresciuto qui. Ma guardando fuori dalla finestra

    Giardino morto. Bruciando sopra la casa...

    5. La storia “Le mele Antonov”, nelle parole di A. Tvardovsky, è eccezionalmente “fragrante”: “Bunin respira nel mondo; lo annusa e lo dà al lettore." Espandi il significato di questa citazione.

    Leggi Bunin e come se sentissi fisicamente l'aroma di segale della paglia nuova e della pula, "l'odore del catrame nell'aria fresca" (interesse etnografico per la vita rurale), "il delicato aroma delle foglie cadute", il fumo fragrante della ciliegia i rami, l'odore forte dell'umidità dei funghi, che odora di burroni (romanticismo dell'infanzia, turbinio di ricordi); l'odore dei “vecchi mobili di mogano, dei fiori di tiglio essiccati”, l'odore dei vecchi profumi che sanno di breviari di chiesa (nostalgia del passato, immaginazione).

    La storia è dominata dal "odore delle mele Antonov, dall'odore del miele e della freschezza autunnale" (questa è la frase chiave della storia). Un meraviglioso regalo d'autunno - mele Antonov- L'autore ha scelto il simbolo della vita nativa in uscita. Antonovka è un'antica varietà di mele invernale, amata da tempo immemorabile, molto diffusa.

    Una caratteristica di Antonovka è "un forte, peculiare aroma etereo di mela" (sinonimo di "mela spirituale"). Originario della provincia di Oryol, Bunin sapeva perfettamente che le mele Antonov sono uno dei segni dell'autunno russo. Amando la Russia, Bunin li ha poetizzati.

    Compiti a casa.

    Selezione di materiale per un saggio basato sul lavoro di I. A. Bunin. Compito individuale per gruppi di studenti:

    – comporre argomenti campione composizioni.

    - Sviluppare un piano di saggio sull'argomento "L'amore nella comprensione di Bunin".