Aurora Dupin (George Sand): biografia a dielo francúzskeho spisovateľa. Drvivá láska od George Sandovej Ženská téma v dielach George Sandovej.

PREDNÁŠKA 6

GEORGE SAND - SPISOVATEĽKA - FEMINISTKA

1. Životná cesta George Sand. Počiatky feministickej teórie

2. Román „Indiana“ je literárnym debutom francúzskeho spisovateľa.

3. Obraz silnej a nezávislej ženy v dilógii „Consuelo“, „grófka Rudolstadt“.

1. Životná cesta Georgesa Sanda. Počiatky feministickej teórie

GEORGE SAND (1804-1876)- toto je veľký svet krásnych obrazov, duchovných hľadaní a objavovania pravdy. Jej práca je veľká historická - literárny fenomén 19. storočia a nemali sme právo ním prejsť v našom kurze. Nazrela do takých hlbín ľudskej duše, ktoré pred tým časom ešte nikomu neboli zjavené; S jej menom sa spája formulácia problému emancipácie žien vo francúzskej literatúre, ktorú si neskôr v ukrajinskej literatúre vypožičali Marko Vovchok, Olga Kobylyanskaya, Sofia Krushelnytska, Natalya Kobrynska, Sofia Okunevska.

V románoch Aurory Dupinovej (po manželovi Dudevantovi), ktorá písala pod mužským pseudonymom George Sand, tento problém nadobudol charakter konfrontácie s prostredím, s vlastným presvedčením a ašpiráciami, či hlbokej psychologickej drámy človeka. sám, ktorý urobil istý krok v rozpore so všeobecne uznávanou morálkou.

Amanda Aurore Lyon Dupin sa narodila v roku 1804 v malom meste Nohant neďaleko Paríža v šľachtickej rodine. Otec bol dôstojníkom napoleonskej armády. Matka pochádzala z rodiny filištínov a bola to žena ľahkej cnosti. Preto boli príbuzní jej budúceho manžela proti sobáši ich syna, ktorý sa oženil s neznámym a chudobným dievčaťom. Najprv dievča vychovávala jej skorá ovdovená matka, pretože príbuzní jej otca ju dlho nepoznali. Mladá Aurora bola pod vplyvom svojej matky veľmi nábožná. Potom ju prevzala do opatery jej stará mama, aristokratka Marie-Aurora Dupinová, ktorá žila na svojom noanskom panstve. Od tej chvíle sa v dievčenskej duši schyľovalo k rozkolu: jednoducho zbožňovala svoju matku, ktorá zostala v Paríži, a milovala svoju babičku. Ale tieto dve ženy sa nenávideli. Jedného dňa povedala stará mama 14-ročnému dievčaťu celú pravdu o „nemorálnom“ správaní jej matky. Pre Auroru to bola tvrdá rana. Potom sa vzbúrila a poslali ju študovať do augustiniánskeho kláštora, kde chcela zostať do konca života. Tam sa zaľúbila do inteligentnej a šarmantnej mníšky Márie Alície a požiadala o adopciu. "Vy? - prekvapila sa Alicia. "Ale vy ste extrémne zúfalý malý diabol v kláštore!"

V roku 1821 zomrela jej stará mama a Aurora sa stala majiteľkou bohatého noanského panstva. Súčasníci považovali George Sandovú za nestálu a bezcitnú, nazývali ju bisexuálkou, hoci nie je celkom jasné, či mala sexuálne vzťahy so ženami. Sand písala napríklad svojej blízkej priateľke Marie Dorvalovej listy, ktoré by sa dnes považovali za erotické. Tu je malý úryvok z listu od George Sandovej, ktorý môže byť dôkazom blízkeho priateľstva, ktoré tieto dve ženy spájalo: „... rozhodla som sa, že ma nemiluješ. Brečel som ako ten somárik... Moje srdce prekypuje láskou k tebe... Chcem ťa vždy milovať... Ak mi odpovieš len jedným slovom: "Poď!", pôjdem, aj keď budem cholera alebo milenec..“ Ale v tých vzdialených časoch boli listy takéhoto obsahu celkom bežné a často sa vyskytovali v korešpondencii medzi priateľmi.

George Sandová bola podsaditá žena nízkej postavy, s výraznými črtami a tmavými očami. Neustále fajčila cigary a jej pohyby boli prudké. Mužov priťahovala jej inteligencia a smäd po živote. Nestratila hlavu zo slávy a popularity a zostala verná len sebe. Okolie obdivovalo vzdelanie a inteligenciu budúcej spisovateľky.

V roku 1822 sa Aurora vydala za Casimira Dudevanta. Mladé manželstvo bolo šťastné. Aurora sa stala dobrou gazdinkou. Neprešiel ani rok, čo sa v rodine objavilo prvé dieťa - syn Maurice. Niečo však nebolo v poriadku. Fyzická intimita neprinášala Aurore radosť a medzi manželmi neexistovala žiadna duchovná intimita. Akoby hovorili rôznymi jazykmi. Aurora v jednom z listov manželovi napísala: „Keď sme sa rozprávali, najmä o literatúre, poézii alebo morálnych hodnotách, nepoznali ste ani mená spisovateľov, o ktorých som hovorila, a moje úsudky ste označili za hlúpe a moje romantické pocity. Prestal som o tom hovoriť, cítil som sa zlomený z toho, že naše chute sa nikdy nezhodujú...“ Kažimír sa veľmi bál straty Aurory a dokonca začal čítať „inteligentné knihy“. Priepasť medzi jednoduchým Kazimírom a jeho inteligentnou ženou sa každým dňom zväčšovala. Začal piť. Snívala o šťastí žien v manželstve, pretože ona sama to nemala.

Po 9 rokoch biedy rodinný život stála pred voľbou medzi osobnou slobodou a pravidlami správania sa v spoločnosti. Aurora sa rozhodla opustiť svojho manžela, vediac o odsúdení sekulárnej spoločnosti. Rozvodový proces trval viac ako rok, ale „hra na súde“ stála za to: Aurora sa oslobodila od svojho nenávideného manžela a deti - dcéra Solange a syn Maurice, napriek úsiliu Kazimíra, zostali s ňou.

V snahe dosiahnuť ekonomickú nezávislosť začala Aurora písať romány. Opustila manžela a odišla do Paríža. Šľachetná a bohatá žena si so sebou nič nevzala. Bývala v lacných izbách, na živobytie si zarábala prácou v denníku Le Figaro. Je dôležité poukázať na tieto skutočnosti životopisu spisovateľky a na skutočnosť, že do istej miery tvorili základ jej prvých románov a vo všeobecnosti veľa objasňujú v jej práci.

Už v prvých rokoch svojho života v Paríži nosila Aurora Dudevant pánske oblečenie a podpisovala svoje romány mužské meno. Chcela sa zbaviť svojho ženského mena, zmeniť ho aj celý vzhľad. Odvtedy o sebe písala a hovorila len v mužskom rode. Postavila sa proti inštitúcii buržoázneho manželstva, ktoré bolo založené na potlačovaní a prospechu, za emancipáciu žien. Z krátkodobého experimentu sa vykľul jej čisto sexuálny vzťah so spisovateľom Prosperom Merimee, budúcou autorkou Carmen, ku ktorej Sand absolútne nič necítila. Ich vzťah preto čoskoro vyšiel naprázdno. "Myslel som si," napísal Sand, "že má tajomstvo šťastia, že mi ho odhalí... že jeho neopatrnosť vylieči moju detskú zmyselnosť."

Začiatkom jari roku 1833 sa Georges Sand stretol s mladým básnikom Alfredom de Mussetom, ktorý bol od nej o šesť rokov mladší. Toto spojenie vyvolalo ďalšiu vlnu nespokojnosti a kritiky zo strany vysokej spoločnosti: „A čo si to dovoľuje, táto Voltairiánka! Pohŕda základmi spoločnosti, mení mužov ako rukavice a tiež...“ Auroru tieto rozhovory len pobavili: „Za zlo, ktoré sa mi pripisuje, je zodpovedný George Sand a keďže je muž, musí byť podľa toho posúdiť. Čo sa týka tej ženy, úbohá Aurora, za nič nemôže – zomrela hneď na začiatku.“ Dva roky boli šťastní, najmä počas cesty do Talianska. Alfréd, hoci zdôrazňoval ľudskú podobu svojej milovanej, ju šialene miloval a chválil vo svojich básňach. Ich spoločný život sa skončil v Benátkach, kde pri lôžku chorého Musseta našla svojho nového milenca, lekára Pietra Pagela.

S niektorými jej milencami boli vzťahy úplne iné, keď mal Side situáciu úplne pod kontrolou. Rozdiel v rokoch ju nikdy nezastavil: blonďaví chlapci, ktorí vzbudzovali materinské city, boli vždy jej slabosťou. Z tohto pohľadu sa odvíjal aj jej románik s vynikajúcim poľským skladateľom Fredericom Chopinom. Bol od nej o šesť rokov mladší a ich vzťah trval viac ako deväť rokov. George Sand zbožňoval jeho hudbu a samotného skladateľa a všade ho prenasledoval. ich romantika sa začala v roku 1838; podľa kritikov práve v týchto rokoch vytvorili svoje najlepšie diela a do povedomia sveta sa dostala ako autorka „Consuelo“. Aurora s ním prerušila všetky vzťahy, keď sa jej postavil na odpor v jednom zo sporov, ktoré mala s manželom svojej dcéry.

K ďalším milencom patril napríklad Alexandre Damien Manso, ktorý ju spoznal, keď mal 32 rokov (ona mala 45), a žil s ňou pokojne 15 rokov. A tiež umelec Charles Marchal, ktorého Sand nazval „moje bacuľaté dieťa“. Keď sa stretli, Charles mal 39 rokov a spisovateľ 60.

George Sand sa stala profesionálnou spisovateľkou v roku 1830, keď bola zamestnankyňou časopisu Figaro. Aurore Dupin napísala svoj prvý román „Rose and Blanche“ s Julesom Saidom, menším a nie veľmi populárnym spisovateľom. Stal sa aj jej prvým milencom, ktorý je od nej o šesť rokov mladší. Román mal medzi čitateľmi veľký úspech a o jeho tajnom tvorcovi pod menom Jules Sandot kolovali rôzne fámy. Aby vzbudila záujem čitateľov, rozhodla sa Aurora opustiť predchádzajúci názov a mierne ho opraviť. Takto sa objavil pseudonym Georges Sand (nepochybovala, že spisovateľom by mal byť muž).

Literárne dedičstvo spisovateľa vo všeobecnosti zahŕňalo viac ako 100 románov a príbehov, 18 drám, veľké množstvo novinárskych článkov, viaczväzkovú autobiografiu a viac ako 18 tisíc listov. Pri práci pre noviny a časopisy napísala každý deň požadovaných 20 strán, čo sa stalo normou pre jej literárnu tvorbu.

Spisovateľka na začiatku svojej tvorby vyvinula nový žáner vo francúzštine XIX literatúra V. - psychologický romantický román. Odbočka k psychologickému románu s minimálnym množstvom postavy a vonkajšie udalosti vyplývali zo spisovateľovej myšlienky, že človek nepotrebuje ani tak slobodu v spoločenskej spoločnosti, ako individuálnu slobodu vo svojom duchovnom živote. Preto je dielo Georgesa Saida túžbou prehodnotiť literárnu tradíciu, podľa ktorej bola žena závislá od sociálneho prostredia a bola odsúdená na poníženie. Spisovateľ oslovil ženu ako objekt predovšetkým psychologického zobrazenia, sledovania jej nálad, sledu myšlienok a zmien v pocitoch. Svojím kreatívnym perom bojovala za oslobodenie žien, za svoje právo riadiť svoj vlastný osud a nazvala sa „Spartacusom medzi otrokmi“.

Jej romány vytvorili celú galériu obrazov pokrokových žien, ktoré sa snažili oslobodiť od hnevu a poníženia, do ktorého ich spoločnosť uvrhla. George Sandová vo svojich dielach navrhla myšlienku „slobodnej ženy“, ktorá jej dáva možnosť ovládať svoj vlastný osud a mať rovnaké príležitosti ako muži v každodennom živote a spoločenských aktivitách.

V početných románoch George Sandovej sa spojili myšlienky osobného oslobodenia (aj emancipácie žien), demokracie a utópie. K jej hrdinkám literárnych diel Vždy som mal šťastie na víťazstvo v príliš ťažkých životných situáciách. Na poslednú chvíľu mali šťastie: napríklad, ak žena potrebuje zmeniť svojho milenca, jej manžel „náhodou“ zomrel. IN skutočný životŽiaľ, v podobnej situácii prijala potrebné opatrenia aj samotná George Sandová, v skutočnosti nie, ako vidíme, dúfajúc v pomoc zhora.

Až do svojich posledných dní zostala George Sand verná romantickej tradícii. Napriek tomu ju spájalo blízke priateľstvo s G. Flaubertom, zástancom realistického hnutia. Predtým posledné dni spisovateľka neopustila pero. V neskorších rokoch dospela k záveru: „Moje vnúčatá sú najlepšou hygienou duše i tela. Pri nich necítim západ slnka. Opäť som Aurora!" V roku 1876 George Sandovej prestalo biť srdce.

Kritici rozlišujú tri obdobia v tvorbe spisovateľa:

ja Obdobie romantického dozrievania a zrelosti. Toto obdobie trvalo do polovice 30. rokov. Najcharakteristickejšími románmi pre neho boli: „Valentina“ (1832), „Leliya“ (1833), „Jacques“ (1834). Hlavnou témou je téma závislosti a poníženého postavenia žien vo vtedajšej spoločnosti.

II. Obdobie prelomu svetonázoru a estetiky George Sandovej (II. polovica 30. rokov - 1848) je spojené s jej vášňou pre utopický socializmus. V práci spisovateľa sa to prejavilo v idealizácii ľudí ako nositeľov najvyšších morálnych vlastností. V tomto období vznikli romány: „Mopra“ (1837), „Túlavý učeň“ (1840), „Horace“ (1841), dilógia „Consuelo“ a „grófka Rudolstadt“ (1843 - 1844), "Mlynár z Anjibo" (1847). Hlavnými postavami prvých románov sú rebelky – ženy a ich rebélia sa láme cez problém ženskej emancipácie.

III. Toto obdobie tvorivosti je najdlhšie a najmenej dynamické (po roku 1848). Spisovateľ sa čoraz citeľnejšie vymykal z rytmu spoločenských a literárny vývin. Vytvorila množstvo románov, v ktorých ústredné miesto dostalo zobrazenie úzkeho sveta rodinného života, kde zazneli motívy zmierenia sa s realitou.

2. Román „Indiana“ - literárny debut francúzskeho spisovateľa

Indiana mala byť tiež kolaboratívnym románom, ale Jules Sandot sa nikdy nezúčastnil na jeho písaní a Aurora Dudevant napísala esej sama. Z vlastného presvedčenia nechcela vystupovať v literatúre pod vlastným menom. Vydavateľstvo trvalo na zachovaní pseudonymu, ktorý už čitatelia poznali. Na druhej strane Aurora nechcela vydať knihu pod spoločným pseudonymom, s čím Sando nemal nič spoločné. Našlo sa riešenie: fiktívne priezvisko zostalo nezmenené a meno Jules sa zmenilo na Georges.

Kritici si román okamžite všimli a objavili sa pozitívne recenzie v literárnych novinách a časopisoch. Balzac raz napísal: „Táto kniha je reakciou pravdy na fantáziu, našej doby – v stredoveku, vnútornej drámy – na mimoriadne udalosti, ktoré sa stali módou, na jednoduchú modernu – na zveličenie historického žánru. Iba v klerikálnych a reakčných kruhoch sa dielo stretlo s nepriateľstvom a považovalo ho za nemorálny román namierený proti manželstvu.

Éra je celkom jasne definovaná v samotnom románe: akcia pokrývala obdobie od jesene 1827 do konca roku 1831. Toto sú roky krízy éry obnovy, ktorá viedla k pádu režimu. Román obsahuje iba recenzie týchto udalostí. Aj rozhovory o politike mali len všeobecný, schematický charakter, ktorý bol vnímaný len ako prostriedok umožňujúci kontrast hrdinov.

Podľa pôvodného plánu by sa práce mali skončiť samovraždou Ralpha a Indiana. To by však mohlo mať negatívny vplyv na vydanie knihy, keďže katolícka cirkev samovraždu odsúdila. Najnovšie vydanie má záverečnú kapitolu so šťastným koncom.

Ruskí čitatelia sa s jej prácou zoznámili počas života spisovateľky. Román „Indiana“, ktorý preložili A. a I. Lazarevičovci, vyšiel už v roku 1833 a vyvolal celú vlnu obdivu.

Už vo svojom prvom samostatnom románe Indiana (1832) George Sandová nastolila hlavný problém – „ženskú otázku“. Nedostatočné práva žien v spoločnosti autorka vnímala ako prejav nespravodlivého sociálneho systému. „Nemilovala svojho manžela, pretože bola nútená ho milovať, a jej vedomý boj proti akémukoľvek morálnemu nátlaku sa stal jej druhou prirodzenosťou, princípom správania, zákonom šťastia...“ V diele problém útlaku žien prerástol do problému útlaku muža vo všeobecnosti.

Román je založený na udalostiach z osobného života spisovateľky, jej vzťahu s manželom a rozvode s ním, sú však romanticky prepracované a prehnané. Obsah práce je povýšený na úroveň veľkého spoločenského a morálneho problému.

V centre knihy je osobná dráma mladej Indiany, obdarenej vášnivými citmi a bohatým vnútorným svetom. Trpela morálnym útlakom zo strany svojho manžela, plukovníka Delmara, a duchovné oslobodenie našla v láske k Raymondovi de Ramerovi, no jej tragédia rástla, keď sa Indiana čoraz viac zamilovala do Raymonda, muža, ktorý bol sebeckejší a arogantnejší. než nežný Milovala ho aj slúžka Nun, ktorá kvôli láske spáchala samovraždu, keď ju Raymond v strachu z odsúdenia spoločnosti opustil. rešpekt, snažila sa radikálne rozbiť spoločenské stereotypy namierené proti jej ženám.

Konflikt medzi Indianou a Delmarom sa postupne rozhorel s nebývalou silou. Hrdinka opustila manžela a rozhodla sa odísť do Paríža hľadať Raymonda. Ale už na ňu zabudol a oženil sa. Milenka sa od Indiany odvrátila po tom, čo sa dozvedela, že odišla z domu svojho manžela, pretože sa bála škandálu. A mladá žena sa v zúfalstve vrátila späť na ostrov. Tam sa dozvedela o tajomstve a hlbokej láske svojho bratranca Ralpha Browna. Indiana sa s ním vrútila do vodopádu. Ale mladí ľudia nezomreli. Žili šťastne, schovávali sa pred ľuďmi v lesoch ostrova Bourbon.

Prirodzená úprimnosť a úprimnosť, mladícky entuziazmus a neutíchajúca energia pomohli hlavnej postave románu nájsť šťastie. Urobila vedomá voľbaživotnú partnerku a našla svoj vlastný osud: milovať a byť milovaná. George Sand sa teda rozhodol, že ľudské šťastie je mimo civilizácie, v komunikácii s prírodou. Týmito myšlienkami bol spisovateľ blízky myšlienkam J.-J. Rousseau. Ale v neskorších románoch opustila taký romantický koniec a hrdinovia nasledujúcich románov našli cestu von v samovražde.

George Sandová počas celej tvorby vytrvalo hľadala svoj vlastný štýl, pričom opúšťala len realistickú kontempláciu sveta, v ktorom podľa nej nie je dostatok fantázie, fikcie a ideality. Ako spisovateľka a prozaička sa vždy usilovala o ideál. Myslela tým: "zobrazovať ľudí takých, akí by mali byť, nie takých, akí sú." Títo estetické princípy odráža v jeho nasledujúcich románoch.

3. Obraz silnej a nezávislej ženy v dilógii „Consuelo“, „Grófka Rudolstadt“

V 40-tych rokoch spisovateľka vytvorila svoje najlepšie diela - duológiu „Consuelo“ (1842 - 1843), „grófka Rudolstad“ (1843 - 1844). Boli napísané v čase, keď George Sand prestal dávať do protikladu ľudí s myšlienkou a ľudí činu a namietal proti veľkosti nepochopiteľného utrpenia. No vo svojich románoch prehĺbila psychologizmus a upevnila svoje spoločensko-politické názory. Obe časti spája nielen dej – príbeh lásky Consuelo a grófa Alberta, ale aj dynamická akcia, zmeny prostredia a okolností a odvážny dobrodružný duch. Všetky udalosti sa odohrali v Nemecku v polovici 18. storočia. V strede oboch častí sa objavila obyčajná Consuelo s vysokými morálnymi vlastnosťami, odvážna, silná a nezávislá žena.

Román „Consuelo“ bol a zostáva veľmi populárny. Hlavným cieľom spisovateľa je ukázať spoločenskú tvár umenia, v tomto prípade hudby. Preto nie je náhoda, že hrdinkou románu sa stala speváčka a herečka Consuelo. Ide o nový typ ženy v dielach George Sandovej, čo sa prejavilo v jej postoji k manželstvu a práci. Klasická triáda „kostol, kuchyňa, deti“ sa jej nijako netýkala, nemala v úmysle stať sa domácou a realizovať tak svoj prirodzený ženský potenciál. Consuelo sa realizovala mimo úzkych hraníc klasickej triády a dosiahla vo svojom umení vysoký cieľ: slúžiť ľuďom, prebúdzať v nich vysoké city. „Celá jej bytosť bola mimoriadne vzrušená; zdalo sa jej, že sa v nej niečo zlomí, ako príliš napnutá struna. A toto horúčkovité vzrušenie ju prenieslo do magického sveta: hrala sa ako vo sne a bola prekvapená, že našla silu konať v skutočnosti.“

Témou románu je umenie a umelec, ich miesto v spoločnosti. Consuelo je talentovaný génius, predstaviteľ ľudu, ktorý absorboval bohatstvo ľudovej hudby. "Consuelo spievala jednoducho, prirodzene a pod vysokými kostolnými klenbami bolo počuť taký jasný, krásny hlas, aký medzi týmito stenami nikdy nezaznel." jej symbolický obraz: Je „živým stelesnením hudby“.

Mladé dievča je obdarené veľkým darom spevu. Umeniu zostala verná, prešla skúškami a dlhými potulkami v Taliansku, Nemecku a Česku. Nezištnú hrdinku v službách umeniu nelákala sláva, peniaze, šperky ani potlesk verejnosti. „Medzitým ste urobili veľkú chybu, keď ste odmietli šperky a titul. To je v poriadku! Máte na to dôvody, do ktorých sa nezaoberám, ale myslím si, že taký vyrovnaný človek ako vy sa nemôže správať ľahkovážne.“

Vydláždila cestu skúškam a ťažkostiam, prekonala početné pokušenia: odmietnutie stať sa obľúbencom grófa Dzustignaniho, Goditsa, kráľa Fridricha II., manželky bohatého a vznešeného grófa Rudolstadta, získala Consuelo slobodu, nezávislosť a odovzdala svoje umenie ľudí. Obetovala sa pre umenie a svoju prvú lásku k Anzolettovi.

Väčšina hrdinov románu sa spája s hudbou, no Consuelo, Haydn a gróf Albert von Rudolstadt sa stali nositeľmi pravého umenia. Dievčina spolu s mladým Haydnom počas výletov spievala sedliakom a remeselníkom a zároveň sa cítila lepšie, ako keď vystupovala pred elegantným publikom.

V románe „Consuelo“ sa tak žena objavila z neočakávanej a novej perspektívy pre svetovú literatúru: osoba, ktorá si je vedomá svojho vlastného povolania. Centrálne George Sand ukázal, že žena by mala byť vo všetkom rovnocenná s mužom v spoločnosti, mala by sa venovať spoločenským a terénnym aktivitám a až potom bude duchovne bohatá.

Spisovateľka svoju myšlienku ďalej rozvíjala v románe Grófka Rudolstadtová. Kým v prvom zväzku stála pred nami Consuelo ako tvorivá osobnosť, brilantná speváčka, v druhom zväzku jej spev takmer nepočuť. A je to spôsobené nielen zmenou atmosféry diela (v takejto atmosfére hudba doznieva), ale aj rastom vnútornej drámy hrdinky.

V druhej časti dilógie autor rozšíril hranice reprodukovania udalostí: hlavná postava prišla zo sveta divadelných a aristokratických intríg do živlu tajomstiev a mystických legiend. Už v prvých kapitolách románu sa predstavia tajomné postavy – slávni kúzelníci – dobrodruhovia 18. storočia. Cagliostro a Saint-Germain, duch kráľovského hradu. Consuelo bola vždy pod niekým dohľadom: buď na dvore pruského kráľa, potom na zámku Spandau, alebo v „rajskom“ dome medzi majetkom anonymného vojvodu, kde ju sledovali Neviditeľné oči.

V druhej časti knihy samotná hlavná postava vstúpila do mocného Rádu neviditeľných, grófka Wanda (matka grófa Alberta) ju prirovnala k svojej rodine. A preto je ústrednou témou románu miesto ženy v rodine, výhoda rodinných väzieb pred spoločenskými. Neviditeľní sú tajné bratstvo, napoly politické, napoly náboženské, ktoré si požičalo svoje rituály a pokyny od spoločnosti slobodomurárov.

V epilógu románu predstúpila pred čitateľov zrelá Consuelo, ktorá po chorobe stratila svoj zvláštny hlas, zostala bez priateľov a postavenia v spoločnosti a prežila pád Rádu neviditeľných. Spolu s milovaným Albertom a z neho narodenými deťmi sa vrátila do túlavého života cigánky. Spisovateľka vo finále odhalila odvážny typ ženy: rázna matka rodiny už nie je génius.

V epilógu sa dvakrát spomínajú „mocné ramená“, na ktoré hrdinka umiestnila deti na ceste. Tento symbolický detail viedol k záveru, že emancipácia, ktorú George Sand tvrdohlavo obhajovala, sa nakoniec stala „právom“ ženy niesť na svojich pleciach viac bremien a problémov ako muž.

Feministickú spisovateľku vždy zaujímala otázka, ako spoločnosť ovplyvňuje ľudskú dušu. Dospela k záveru, že všeobecná realita je zbavená vysokých duchovných ideálov, čo spôsobuje násilie, vykorisťovanie, pokrytectvo a devalváciu kultúry. Preto som považoval za svoju povinnosť ako učiteľa a proroka ukázať cestu k obnoveniu stratených hodnôt.

S nápravou spoločnosti sa podľa autora muselo začať u každého jednotlivca v boji za prebudenie vysokých ľudských citov. Preto boli hlavné hrdinky románov prezentované v neustálom boji s neprirodzenými okolnosťami, ktoré im bránili skutočne slobodne žiť, myslieť a milovať. Spisovateľ živil nádejou, že ten čas príde neskôr konečné víťazstvo nad svetom sociálnej absurdity.

Samozrejme, v práci Georga Sanda možno vyzdvihnúť oveľa viac jasných a jedinečných ženské obrázky. S veľkou zručnosťou odhalila vnútorný svet svojich hrdiniek, opísala a analyzovala ich činy a pokúsila sa zdôvodniť dôvody tragický osudženy. Kritici preto často nazývali spisovateľa „psychológom“ ženská duša" Vynikajúca literárna osobnosť verila, že najväčšie ženské šťastie nie je v absurdnom, spoločenskom, emancipovanom, ale v rodine, v láske k ľuďom blízkym a srdcu drahým.

Otázky na sebaovládanie

1. Aký je pôvod feministickej teórie George Sandovej?

2. Prečo si Aurora Dupin vybrala pre seba mužský pseudonym?

3. Nový žáner vo francúzskej literatúre 19. storočia. vyvinutý spisovateľom. Jeho podstata.

4. Prečo sa George Sandová nazvala „Spartacusom medzi otrokmi“? Ako sa to odrazilo v jej tvorbe?

5. Odhaľte obraz silnej a nezávislej ženy na príklade spisovateľových románov.

Pred odmeraným životom paničky panstva dala prednosť povolaniu spisovateľky plnému vzostupov a pádov. V jej dielach dominovali myšlienky slobody a humanizmu a v duši zúrili vášne. Zatiaľ čo čitatelia zbožňovali spisovateľa, morálni zástancovia považovali Sanda za zosobnenie univerzálneho zla. Georges celý život obhajovala seba a svoju prácu a búrala skostnatené predstavy o tom, ako by mala žena vyzerať.

Detstvo a mladosť

Amandine Aurora Lucille Dupin sa narodila 1. júla 1804 v hlavnom meste Francúzska – Paríži. Spisovateľov otec Maurice Dupin pochádza zo šľachtickej rodiny, ktorá dala prednosť vojenskej kariére pred nečinnou existenciou. Matka spisovateľa, Antoinette-Sophie-Victoria Delaborde, dcéra lapača vtákov, mala zlú povesť a zarábala si na živobytie tancom. Vzhľadom na pôvod jej matky Amandini šľachtickí príbuzní Amandine dlho nespoznávali. Smrť hlavy rodiny obrátila Sandov život naruby.

Madame Dupin (spisovateľkina babička), ktorá sa predtým odmietla stretnúť so svojou vnučkou, spoznala Auroru po smrti svojho milovaného syna, ale nikdy nenašla spoločnú reč so svojou nevestou. Medzi ženami často vznikali konflikty. Sophie Victoria sa bála, že po ďalšej hádke staršia grófka pripraví Amandine o jej dedičstvo, aby jej vzdorovala. Aby nepokúšala osud, opustila panstvo a nechala svoju dcéru v starostlivosti svojej svokry.

Sandovo detstvo sa nedalo nazvať šťastným: zriedka komunikovala so svojimi rovesníkmi a slúžky jej babičky jej pri každej príležitosti preukazovali neúctu. Spisovateľkin spoločenský okruh bol obmedzený na staršiu grófku a učiteľa Monsieur Deschartres. Dievča tak veľmi chcelo mať priateľa, že si ho vymyslelo. Aurorin verný spoločník sa volal Corambe. Toto čarovné stvorenie bolo poradcom, poslucháčom aj anjelom strážnym.

Amandina ťažko znášala odlúčenie od matky. Dievča ju videlo len občas, keď prišla so svojou babičkou do Paríža. Madame Dupin sa snažila znížiť vplyv Sophie-Victoria na minimum. Aurora, unavená z prílišnej ochrany, sa rozhodla utiecť. Grófka sa dozvedela o Sandových úmysloch a poslala svoju vnučku, ktorá sa jej vymanila z rúk, do augustiniánskeho katolíckeho kláštora (1818-1820).

Tam sa spisovateľ zoznámil s náboženskou literatúrou. Po nesprávnom výklade textu Svätého písma viedla táto vnímavá osoba niekoľko mesiacov asketický životný štýl. Identifikácia so svätou Terezou spôsobila, že Aurora stratila spánok a chuť do jedla.

Portrét Georgea Sanda ako mladého muža

Nie je známe, ako sa tento zážitok mohol skončiť, keby do nej opát Premor včas nevniesol nejaký zmysel. Kvôli dekadentným náladám a neustálym chorobám už Georges nemohla pokračovať v štúdiu. S požehnaním abatyše si babka odniesla vnučku domov. Čerstvý vzduch robil Sandovi dobre. Po pár mesiacoch nezostala ani stopa náboženského fanatizmu.

Napriek tomu, že Aurora bola bohatá, bystrá a pekná, v spoločnosti bola považovaná za úplne nevhodnú kandidátku na úlohu manželky. Vďaka nízkemu pôvodu jej matky nebola medzi aristokratickou mládežou celkom rovnocenná. Grófka Dupinová nemala čas nájsť pre svoju vnučku ženícha: zomrela, keď mal Georges 17 rokov. Dievča, ktoré čítalo diela Mablyho, Leibniza a Locka, bolo ponechané v starostlivosti svojej negramotnej matky.

Priepasť, ktorá vznikla počas odlúčenia medzi Sophie Victoria a Sand, bola neúmerne veľká: Aurora rada čítala a jej matka považovala túto činnosť za stratu času a neustále jej brala knihy; dievča túžilo po priestrannom dome v Nohante - Sophie Victoria ju držala v malom byte v Paríži; Georgesová smútila za babičkou - bývalá tanečnica neustále zasypávala svoju zosnulú svokru špinavými kliatbami.

Po tom, čo Antoinette nedokázala prinútiť svoju dcéru, aby sa vydala za muža, ktorý v Aurore vyvolal extrémne znechutenie, rozzúrená vdova odvliekla Sand do kláštora a vyhrážala sa jej väzením v cele žalára. V tej chvíli si mladá spisovateľka uvedomila, že manželstvo jej pomôže oslobodiť sa od útlaku utláčateľskej matky.

Osobný život

Už za jeho života vznikali legendy o Sandových milostných dobrodružstvách. Zlomyseľní kritici pripisovali jej pomery s celým literárnym beau monde Francúzska a tvrdili, že kvôli tomu, že sa jej materinský inštinkt úplne neuplatnil, si žena podvedome vybrala mužov oveľa mladších ako ona. Povrávalo sa aj o milostnom vzťahu spisovateľky s jej priateľkou, herečkou Marie Dorval.

Žena, ktorá mala obrovské množstvo obdivovateľov, bola vydatá iba raz. Jej manželom (v rokoch 1822 až 1836) bol barón Casimir Dudevant. V tomto zväzku sa spisovateľke narodil syn Maurice (1823) a dcéra Solange (1828). V záujme detí sa manželia, sklamaní v sebe navzájom, snažili zachrániť manželstvo do posledného. Ale nezmieriteľné názory na život sa ukázali byť silnejšie ako túžba vychovať syna a dcéru v úplnej rodine.

Aurora sa netajila svojou láskavou povahou. Bola v otvorenom vzťahu s básnikom Alfredom de Mussetom, skladateľom a virtuóznym klaviristom. Vzťah s poslednou menovanou zanechal hlbokú ranu v duši Aurory a odrazil sa v Sandových dielach „Lucrezia Floriani“ a „Winter in Mallorca“.

Skutočné meno

Debutový román „Rose and Blanche“ (1831) je výsledkom spolupráce Aurory s Julesom Sandeauom, blízkym priateľom spisovateľa. Spolupráca, podobne ako väčšina fejtónov uverejnených v časopise „Figaro“, bola podpísaná ich spoločným pseudonymom – Jules Sand. Spisovatelia plánovali spolunapísať aj druhý román „Indiana“ (1832), ale pre chorobu sa spisovateľ nezúčastnil na tvorbe majstrovského diela a Dudevant osobne napísal dielo od začiatku do konca.

Sando rázne odmietol vydať knihu pod spoločným pseudonymom, s vytvorením ktorej nemal nič spoločné. Vydavateľ zasa trval na zachovaní kryptonyma, ktoré už čitatelia poznali. Vzhľadom na skutočnosť, že rodina spisovateľa bola proti zverejneniu svojho priezviska, spisovateľka nemohla publikovať pod svojím skutočným menom. Na radu priateľa Aurora nahradila Jules Georgesom a nechala svoje priezvisko nezmenené.

Literatúra

Romány vydané po Indianovi (Valentín, Lélia, Jacques) zaradili George Sandovú do radov demokratických romantikov. V polovici 30. rokov bola Aurora fascinovaná myšlienkami Saint-Simonistov. Diela predstaviteľa sociálneho utopizmu Pierra Lerouxa („Individualizmus a socializmus“, 1834; „O rovnosti“, 1838; „Vyvrátenie eklekticizmu“, 1839; „O ľudskosti“, 1840) inšpirovali spisovateľa k napísaniu množstva diel. .

Román „Mauprat“ (1837) odsúdil romantickú vzburu a „Horace“ (1842) odhalil individualizmus. Viera v kreativitu Obyčajní ľudia Sandovou duológiou preniká pátos národnooslobodzovacieho boja, sen o umení slúžiacom ľudu – „Consuelo“ (1843) a „grófka Rudolstadt“ (1843).

V 40. rokoch dosiahli Dudevantove literárne a spoločenské aktivity vrchol. Spisovateľ sa podieľal na vydávaní ľavicových republikánskych časopisov a podporoval robotníckych básnikov, propagoval ich prácu („Dialógy o poézii proletárov“, 1842). Vo svojich románoch vytvorila celú galériu ostrých negatívne obrazy predstavitelia buržoázie (Bricolin – „Mlynár z Angibeau“, Cardonnay – „Hriech pána Antoina“).

V rokoch Druhého impéria sa v Sandovom diele objavili antiklerikálne nálady (reakcia na politiku Ľudovíta Napoleona). Jej román Daniella (1857), ktorý útočil na katolícke náboženstvo, vyvolal škandál a noviny La Presse, v ktorých vyšiel, boli zatvorené. Potom sa Sand stiahol z verejných aktivít a písal romány v duchu rané práce: „Snehuliak“ (1858), „Jean de la Roche“ (1859) a „Marquis de Vilmer“ (1861).

Dielo Georga Sanda Herzen obdivoval a dokonca.

Smrť

Aurora Dudevant strávila posledné roky svojho života na svojom panstve vo Francúzsku. Starala sa o svoje deti a vnúčatá, ktorí radi počúvali jej rozprávky („O čom hovoria kvety“, „Talking Oak“, „Ružový oblak“). Na konci svojho života si Georges dokonca vyslúžila prezývku „dobrá dáma z Nohantu“.

Legenda francúzskej literatúry upadla do zabudnutia 8. júna 1876 (vo veku 72 rokov). Sandovou príčinou smrti bola nepriechodnosť čriev. Slávneho spisovateľa pochovali v rodinnej krypte v Nohante. Na jej pohrebe boli Dudevantovi priatelia - Flaubert a Dumas fils. Keď sa génius poetickej arabesky dozvedel o smrti spisovateľa, napísal:

"Oplakávam mŕtvych, pozdravujem nesmrteľného!"

Literárne dedičstvo spisovateľa sa uchováva v zbierkach básní, drám a románov.

Okrem iného v Taliansku nakrútil režisér Giorgio Albertazzi televízny film podľa Sandovho autobiografického románu „Príbeh môjho života“ a vo Francúzsku diela „Les Belles Gentlemen of Bois Doré“ (1976) a „Mauprat“ (1926 a 1972) boli sfilmované.

Bibliografia

"Melchior" (1832)
"Leone Leoni" (1835)
"Mladšia sestra" (1843)
"Koroglu" (1843)
"Karl" (1843)
"Jeanne" (1844)
"Isidora" (1846)
"Teverino" (1846)
"Mopra" (1837)
"Majstri mozaiky" (1838)
"Orko" (1838)
"Spyridion" (1839)
"Hriech monsieur Antoine" (1847)
"Lucrezia Floriani" (1847)
"Mont Reves" (1853)
"Marquis de Vilmer" (1861)
„Spoveď mladého dievčaťa“ (1865)
"Nanon" (1872)
"Rozprávky babičky" (1876)

N.A. Litvinenko

Sémantika lásky ako kultúrneho a historického fenoménu: romány Georga Sanda

Láska je chápaná v kontexte historických a kultúrnych hľadaní 18.-19. storočia. V centre pozornosti sú literárne, románové a romantické aspekty problému, jeho stelesnenie v románoch George Sandovej.

Kľúčové slová: romantika, romantizmus, sentimentalizmus, osvietenstvo, román, prozaik, ideál, láska, vášeň, šťastie, historický, historizmus.

Meno George Sand je nielen v minulých storočiach, ale aj v našom storočí obklopené špekuláciami a legendami, ktoré si vyžadujú objasnenie alebo vyvrátenie. Vo svetle skúseností nových storočí prichádza iné chápanie minulosti. Za mýtmi okolo spisovateľa a ich interpretáciami môžeme rozpoznať komplex rôznorodých aktuálne problémy a dôvody - zakaždým sa pokúša identifikovať ženské vedomie a sebauvedomenie novým spôsobom, pochopiť úlohu ženy v meniacom sa svete minulých aj súčasných storočí, pochopiť proces formovania jej osobitného osobného postavenia v modernej mase a nemasovej kultúry. Problém „strateného“ alebo „nestrateného“ sexu, stratenej alebo nestratej lásky – k nej, k jej hrdinom, k tým, ktorí nás v živote obklopujú – je na diaľku rozoznateľný.

Téma a problém lásky je jednou z ústredných v tvorbe spisovateľa, s jej interpretáciou je spojené jedno z tajomstiev dlhodobého úspechu u čitateľov. rôzne úrovne a rád, rôzne éry a krajinách. Zásluhou George Sandovej – okrem iných – je aj to, že bola jednou z tvorcov nového – romantického – mýtu lásky, ktorý má nielen špecifický historický, ale aj univerzálny estetický a filozofický základ. Láska (v širšom zmysle) je vlastnosťou nekonečnej duchovnej štedrosti (abondácie), ktorá podľa moderného bádateľa určuje originalitu a príťažlivosť George Sandovej: spisovateľ vytvoril nielen estetiku, ale aj etiku, ba dokonca metafyziku taká štedrosť (abondencia), zapájajúca čitateľa do mocného a duchovného toku tvorivosti. V tomto ohľade by sa dalo - ďalšou analógiou - pripomenúť jedného z Hoffmannových obľúbených hrdinov - skladateľa Johannesa Kreislera, ktorého literárny kritik N.Ya. Berkovský zvolal „nekonečne

Filologické

Literárna kritika

dávať." Pre George Sanda je schopnosť alebo neschopnosť milovať znakom plnosti alebo menejcennosti ľudskej existencie.

George Sand, žena, usporiadala svoj život novým spôsobom, bez ohľadu na zaužívané stereotypy a kánony, postavila svoje diela na láske a duchovnom hľadaní svojich hrdinov, snažiac sa nájsť cestu k spravodlivejšiemu spoločenskému poriadku a novému typu. vzťahu medzi mužom a ženou. V mnohom predvídala a pripravovala sa na 20. storočie.

Je to zrejmé, napriek tomu, že intelektuáli na prelome minulého storočia videli prednosti a zásluhy spisovateľa v niečom inom. M. Proust, ktorý vyznával „kult láskavosti“, zdieľal Alainov vkus na túto prózu, „hladkú a tekutú (lisse et fluide), ktorá je, podobne ako Tolstého romány, vždy presiaknutá láskavosťou a duchovnou vznešenosťou. Po Alainovi, pre ktorého bola Georges Sand veľkou ženou, veľkým mužom, veľkou dušou, zdedil A. Maurois lásku k nej od svojich pánov [Tamtiež]. Jeho novelizovaný životopis spisovateľa sa stal udalosťou v r literárny život Francúzsko prispelo k revízii ustálených konceptov diela autorky „Lelia“ a „Consuelo“1. Proust, Alain, Maurois čerpali dôveru, lásku k ľudskosti, nádej a humanistické ponaučenia z literatúry minulého storočia z diela Georga Sanda.

Domácich demokratov 19. storočia zaujali sociálne a socialistické myšlienky spisovateľa. Pre V.G. Belinsky, N.G. Chernyshevsky bola Johankou z Arku, „prvou slávou francúzskej literatúry“, „prorokyňou veľkej budúcnosti“ ... Ako je známe, stopy priameho vplyvu Georga Sanda odhaľujú milostný trojuholník v „Čo treba urobiť ?“ Louis Viardot napísal George Sand z Petrohradu v novembri 1843: „Tu si prvý spisovateľ, básnik našej krajiny, všetci o tebe hovoria, že sme tvoji priatelia.“ [Tamtiež, s. 81], obdivovali George Sandovú, ale aj Turgeneva, ktorý v nej videl „jedného z našich svätcov“ – „samozrejme, jednu z najjasnozrivejších predtuchov šťastnejšej budúcnosti. George Sand mal tiež „nepriateľov“, ktorí zmýšľali inak – k inému, ktorý znášal iných

1 Nasleduje Mauroisova kniha: Hommage a George Sand. Štrasburg, 1954; špeciálne vydanie časopisu Európa, 1954; Poklona Georgeovi Sandovi. Universite de Grenoble, 1969; vydavateľstvo Classiques Garnier; Garnier - Flammarion pretlačil mnoho románov; v roku 1964 začala vychádzať 30-zväzková korešpondencia Georga Sanda; v roku 1971 vyšli dva zväzky jej autobiografických diel (Gallimard).

verdikty. Módu vyjadrovania sa o George Sandovej ironicky, blahosklonne či drsne určovali rôzne, aj osobné motívy, z ktorých najdôležitejší bol životopisný a umelecký výklad problému ženy – lásky1.

Je zrejmé, že dielo a osobnosť George Sandovej priniesli do jedného centra mnoho problémov spoločenského a literárneho života 19. storočia – Francúzska aj Ruska, a biografické a osobné aspekty spisovateľkinho osudu, nie menej ako jej dielo, vzbudili protichodné hodnotenia a trvalý záujem.

V tomto krátkom článku sa zameriame na to, čo preukázalo svoju historickú produktivitu a obstálo v skúške časom. Interpretácia lásky je tým aspektom popularity George Sandovej, ktorý ju približuje k masovým románom 19. storočia a zároveň ju od neho oddeľuje, odhaľuje inováciu - jednotu jej ideologických a etických hľadaní. Tieto aspekty sú základom romantického mýtu, ktorý vytvorila o ženách a láske. Bez toho, aby sme ho skúmali ako celok, sa snažíme identifikovať určitý kľúčový moment jeho realizácie a fungovania – úlohu milostného rande ako najdôležitejšej dejovej zložky románového textu.

Aby sme jasnejšie identifikovali nové veci, ktoré George Sand prináša do interpretácie témy lásky, obrátime sa na analýzu originality milostného stretnutia v spisovateľových románoch o 18. Tieto diela nám umožňujú vidieť fenomén lásky v procese jej historického a osobného formovania. Prelínajú sa v nich morálne a estetické myšlienky predrevolučnej doby a vznikajúci nový model vzťahov medzi ženami a mužmi, láska, ktorý na novom historickom základe rozvinula spisovateľka a jej hrdinovia. Čiastočne to pomôže pochopiť črty invariantu romantického francúzskeho mýtu o láske, ktorý vytvoril spisovateľ.

George Sand venoval XVIII storočia niekoľko románov, z ktorých najvýznamnejšie sú „Mauprat“ (1837), ako aj duológia „Consuelo“ (1842-1843) a „La Comtesse de Rudolstadt“ (1843-1844); Námetom obrazu v každom z nich bola éra predchádzajúca Francúzskej revolúcii. Ide o žánrové a estetické diela

1 Vydavateľ jej viaczväzkového epištolárneho odkazu J. Lubin napísal: život Georga Sanda „objavil klanové vojny, nenapraviteľné, večné; Mussetovi priatelia, Chopinovi priatelia ochotne sústredili svoj oheň s jediným cieľom – rozdrviť (ecraser) George Sanda. Jej politické princípy k nej prilákali ďalšiu svorku nepriateľov a niekoľkých nositeľov kadidelnice – už nie je objektívnejšie.“

Filologické

Literárna kritika

predstaviteľ: do štruktúry historického románu stelesňovali rôzne princípy transpozície a transformácie novelistických diskurzov predchádzajúceho storočia na neskoršom romantickom základe.

"Mopra" - psychologický román tický román, prinášajúci do centra to, čo bolo aktuálne pre koniec 30. rokov. problém šťastia a rovnosti – lásky a manželstva „v najvyššom a predsa nedostupnom chápaní moderná spoločnosť“ – píše George Sand v predslove dvadsať rokov po vydaní diela. Prozaika nepriťahujú ekonomické aspekty manželskej dohody, ktoré sú základom mnohých diel autora „Ľudskej komédie“, ani ľúbostná márnivosť, ako ju vykreslil Stendhal, ani postavenie ženy v rodina (Indiana, 1832), nie byronskou témou negácie ustálenej lásky založenej na stáročných tradíciách ženského otroctva („Lélia“, 1833), ale ako v „Jacques“ (1834), etickým a psychické problémy formovanie nového typu vzťahu medzi mužom a ženou ako základ lásky, manželstva a verejný život. Ich interpretáciu do značnej miery určujú rousseauovské myšlienky a rovnostárske myšlienky konca 30. a začiatku 40. rokov 19. storočia, ktoré hrdinovia vyznávali. Samotná George Sandová.

V dilógii sa do popredia dostáva ďalší žánrový režim, charakteristický pre neskoré osvietenstvo a romantickú literatúru - formovanie umelca a v súlade so socialistickou snahou spisovateľa aj cesta premeny spoločnosti. Každé z diel sa zaoberá koreláciou morálnych a sociálnych aspektov života, etických, estetických a sociálnych ašpirácií rozvinutých francúzskou spoločnosťou v predrevolučnej ére s utopickým režimom - etickým a romantickým absolútnym.

Apel na historický materiál a jeho výber zanechávajú stopy na umeleckom vývoji dejových kolízií a určujú v každom konkrétnom prípade aktualizáciu osobitej vrstvy žánrových a estetických tradícií minulého storočia. V prvom prípade ide o žáner román-pamäť a vzdelanie (Mopra), v druhom o viachlasné rôzne vrstvy nielen dobrodružného a gotického žánru zahrnutého v látke historického románu-dilógie o formácia umelca („Consuelo“), ale aj rómska „zasvätená“ („grófka Rudolstadt“).

„Mauprat“ nie je len román o láske (takýchto diel je od čias „Astrea“ nespočetne veľa), ani román o neschopnosti milovať („René“ od Chateaubrianda, „Adolphe“ od B. Constanta, „ Spoveď syna storočia“ od A. de Musset) . Toto je román o výchove v láske a láske, o nej

formovania a transformácie, o formovaní osobnosti ako procese „výchovy citov“, o vzostupe k romantickému ideálu a šťastiu.

Žánrová forma memoárového románu so zameraním na autenticitu vrátane apelu na adresáta, ironického sebahodnotenia, reflexie zobrazovaných udalostí a zážitkov umožňuje „prekrývať“ časové plány, upravovať polohu a uhol pohľadu. rozprávača. Spisovateľ uvádza motiváciu vysvetľujúcu podstatu a predpoklady idealizácie: osemdesiatročný Bernard rozpráva príbeh svojho života - príbeh lásky k žene, ktorá už neexistuje, o svojej mladosti, ktorá je v dávnej minulosti. Za týchto podmienok je idealizácia spoľahlivo vysvetlená mechanizmom pamäti a vedomia rozprávača-hrdinu. „Bola to jediná žena, ktorú som miloval; nikdy iný ma nezachytil, nezažil vášnivé stlačenie mojej ruky,“ hovorí Bernard.

Shakespearovi hrdinskí milenci, ktorí stelesňovali archetyp lásky a vášne, zomreli mladí; Rómeo sa stretol s Júliou, ktorá už mala nejakú skúsenosť s láskou. Hrdinovia Georga Sanda nezažívajú lásku na prvý pohľad, osud nezasahuje do ich vzťahu, nie sú si navzájom predurčení z vôle blízkych, hoci ich osudy podobne ako Shakespeara prepletá vojna dvoch bojujúcich vetiev tzv. rodina, z ktorých jedna v románe stelesňuje feudálnu lúpež a druhá je osvietenstvo a ľudskosť. Hrdinov Georga Sanda spája „náhoda“ a „sľub“ daný pod hrozbou násilia. Konflikt je postavený na prelínaní a konfrontácii rôznych pohnútok a motivácií, ktoré prežívajú postavy, predovšetkým hrdina: pýcha, fyzická príťažlivosť, láska, uctievanie a obdiv, strach z oklamania, pýcha a arogancia. Prekonanie tohto strachu umožní hrdinom dosiahnuť ideál – „1a She She Yete Pe“ – doviesť svoju lásku „až do konca“, hoci nezomreli v ten istý deň. Táto perspektíva ideálnej lásky je označená ako realita, ale nestala sa predmetom umeleckého zobrazenia.

Bernardove citované slová zaznejú v spisovateľovom predslove k vydaniu z roku 1857 a tie isté slová dopĺňajú román, zdôrazňujúc celistvosť autorovho konceptu. Celý proces stať sa hrdinom je v korelácii s týmto maximalistickým imperatívom. Je koncipovaná ako pravda a najvyššia múdrosť, vybojovaná životom plným klamov, ako akýsi čin v mene ženy a lásky, korunovaný šťastím, ktoré je v minulosti, ale aj v budúcom stretnutí - na druhej strane. strane pozemskej hranice. Ide o tradície rozprávkového rytierskeho archetypu pretvoreného romantizmom, spojeného s rousseauovským, osvietenským presvedčením o pôvodnej rovnosti ľudí a ich práve na šťastie, polemicky

Filologické

Literárna kritika

vyvrátenie psychológie pustovníctva, nepokoja, démonizmu (René, Oberman, Lelia, byronský hrdina).

Podľa plánu a pozície rozprávača je „Mopra“ konfesionálny román, v ktorom „dobrodružný prvok“, séria udalostí slúži ako základ a základ pre obraz. psychologický proces výchova pocitov1, ale nie vo flaubertovskom, ironickom, ale v priamom „kreatívnom“ zmysle. Toto je typ románu, v ktorom milostné rande nie je zahrnuté v stratégii hry, spoločenského úspechu, ale života - ako „smrť na vážnosť“. Stáva sa ústredným štrukturálnym komponentom, ktorého analýza umožňuje pochopiť originalitu stavby a žánrovú špecifickosť románu, ako aj niektoré aspekty kontinuity s poetikou a tradíciami novelizmu predchádzajúcich období, keďže román o 18. storočie, vytvorené v post-Walterscottovej „ére“, do nej nahliadlo s vášňou a záujmom v snahe pochopiť novým spôsobom prepojenie časov, dialóg epoch.

Milostno-psychologický konflikt vzniká už v expozícii, pri prvom, smrteľnom stretnutí hrdinov, prvom vzájomnom spoznávaní. Prirodzene, „počiatočné“ a „záverečné“ prvky ľúbostného konfliktu v románe patriacom do zrelého štádia vývoja žánru sa „neuzavierajú“, ale predpokladajú postupný rad medziscén, ktoré plnia funkciu rozvíjania intríg, dozrievanie pocitov, štádiá jeho kryštalizácie či retardácie, mätenie intríg, nasmerovanie čitateľského vnímania a vnímania hrdinu nesprávnym smerom a končí epilógom, ktorý zároveň slúži ako vyvrcholenie a rozuzlenie. Sémantika významov obsiahnutých v expozícii, ako aj vo vrchole, do značnej miery určuje dominantné zložky románovej špecifickosti žánru. Zároveň „samozrejmé“, klišéovité zložky románu a romantiky, ako inak, nevyčerpávajú umelecká realita a estetická originalita románov George Sandovej, ktorá pripravila pôdu pre novú fikciu a nové procesy ženskej identifikácie.

Hrdinovia "Mauprat" majú odvahu použiť svoju myseľ a rozvíjať svoje vlastné presvedčenie v rozhovore a dialógu, ktorého účastníkmi sú sedliacky mudrc Solitaire a Marcas, prezývaný lapač potkanov, a opát a šľachtic Hubert. de Mauprat. Vášeň hlavného hrdinu „pred očami čitateľa“ v naratívnej retrospektíve sa odvíja od

1 Moderný bádateľ identifikuje v štruktúre „Mauprat“, „prvého románu o šťastnom manželstve“, znaky dobrodružného, ľúbostno-psychologického, historického, náučného románu – v duchu Rousseaua, tradície barokového románu.

inštinktívna príťažlivosť, predsudky mužského despotizmu a povoľnosť ovládať sa v duchu rousseauovských princípov založených na morálnych pohnútkach a rešpekte k citom milovanej osoby. Pre spisovateľa je dôležité rozvinúť v hrdinovi „osvietenú myseľ“, podľa Rousseaua, takú, ktorá vedie svedomie; Pre hrdinov George Sandovej je dôležitá aj spätná väzba – ich svedomie ovplyvňuje aj prácu mysle, ktorá určuje intelektuálnu a psychologickú drámu zápletky.

Milostný dátum v psychologickom románe nielen 19. storočia možno identifikovať ako štrukturálny prvok, ktorý má osobitnú kompozičnú funkciu: vnáša alebo neutralizuje konflikt, vedie dialóg a dramatizuje štruktúru rozprávania, aktualizuje žánrové mody diela ( pastiersky alebo dobrodružno-dobrodružný, sentimentalistický alebo romantický). Milostné rande zároveň prehlbuje existenciálne významy udalostí, ktoré sa odohrávajú a vníma čitateľ, vytvára vlastné mechanizmy interakcie s čitateľom, nielen s masovým.

Prvá scéna stretnutia hrdinov – Bernarda a Edma – sa vracia k tradíciám gotickej literatúry, postavenej na hrozbe násilia voči dievčaťu, nevinnej bytosti, v duchu zbojníckeho románu či zbesilej literatúry. Ide o scénu stretnutia s nevinnou obeťou človeka posadnutého inštinktami, prirodzeným „naopak“ – divochom, pre ktorého nie je prirodzené „dobré“, ale zlé princípy, ktoré vychoval feudálny lupič. životné prostredie. Už prvá scéna stretnutia hrdinov približuje ústredný konflikt výchovného románu – medzi civilizovaným a kultúrnym vedomím, medzi láskou a pudmi, duchovnými a zmyslovými princípmi. V jadre sa George Sand ostro sociálne postavil proti ľudovodemokratickým, osvietenským a protiľudovým šľachtickým princípom ako ústrednej ideologickej opozícii predrevolučnej éry.

Poetiku zbojníckeho romantického románu s gotickými narážkami vystrieda množstvo scén každodennej komunikácie medzi hrdinami, v podtexte ktorých sú motívy žiarlivosti, chorobnej pýchy, rivality a s tým súvisiaceho tajomstva, ktoré je pre hrdinu a hrdinku bolestné. vyvinuté. Motív skrytého tajomstva, pripraveného preniknúť, hanebný v očiach spoločnosti, v skutočnosti - vymyslený hanebný (na rozdiel od Reneho tajomstva), vytvára neustálu hrozbu psychologickej katastrofy. Hrdina „až do konca“ nevie, či je milovaný alebo či mu jeho vyvolená dáva

Filologické

Literárna kritika

prednosť pred ostatnými. Pre hrdinu aj čitateľa je záhadné, že sa buď nechce, alebo nemôže rozhodnúť. Poznanie úspešného výsledku deklarovaného rozprávačom v expozícii umožňuje čitateľovi cítiť sa spoľahlivo chránený pred tragédiou.

Scény rande, náhodné alebo úmyselné, sú založené na pokusoch zistiť pravdu, na objavení rozporu medzi tým, čo si postavy myslia a robia a čo sa v skutočnosti deje, na psychologickej dráme zo zážitkov hrdinu. Romantický psychologický román zavádza techniku variovania a defamiliácie toposu rande: v záhrade, v lese, v izbe, pred svedkami, sám, rande, na ktorej sú milenci oddelení mrežami, rande, kedy jeden z milencov je chorý a v stave delíria, a nakoniec, v hale súdu. Každá zo scén končí nádejami či sklamaním, vyvoláva ľúbostno-psychologickú reflexiu, obsahuje prvok katarznej obnovy a až súdna scéna vytvára kontext, kedy je vyslovené najintímnejšie vyznanie v prítomnosti mnohých ľudí, keď akosi nadobúda javiskovú platformu, keď ľúbostný diskurz nadobúda sémantiku hrdinstva: zachraňuje život milovanej osobe.

Rousseauova hrdinka si svoje právo na voľbu a lásku mohla uplatniť len dočasne, „nie definitívne“ a len pred svojimi najbližšími. Štádium osobného sebauvedomenia hrdinov George Sandovej je determinované predrevolučnou a porevolučnou skúsenosťou spisovateľky aj jej hrdinov. Romantik George Sand pripisuje epilóg „Mauprat“ porevolučnej dobe, čo umožňuje možnosť, ktorá presahuje skutočný text románu: Bernard mohol byť čitateľom „René“ aj „Dolphins“, ktoré esteticky a subtextuálne ďalej motivuje romantický spôsob interpretácie románových udalostí .

George Sand v Maupratovi zdedil motív ideálu ako hrdinského v láske1, ktorý čitateľ spája najmä s osudom Ximeny, ktorá chcela byť odvahou hodná Rodriga. V románe o 18. storočí sa hrdinka usiluje o to, aby sa jej vyvolený stal le premier des hommes par la sagesse et l’intelligence [Tamtiež, s. 447], prijala jej myšlienky, nesúhlasila s kompromisom, radšej zomrela. Dýka a samovražda sa stávajú ochranou nie pred vonkajším nepriateľským prostredím, ale tradične - pred zneuctením a nekonvenčne - pred milovanou osobou.

1 „Nous étions deux caracteres d’exception, il nous fallait des amours heroiques; „les choices ordinaires nous eussent rendus mechents l’un et leautre,“ hovorí Edme.

Spisovateľ, ktorý potvrdil novú etiku lásky, ktorého život bol obklopený ľúbostnými mýtmi, výrazne prispieva k rozvoju literárno-romantického mýtu o láske. V románe je predstavený ako proces výchovy nového typu osobnosti. Sandovova hrdinka neprotestuje v duchu byronizmu, ako Lelia, nesťažuje sa na tragickú priepasť medzi skutočným a želaným, ako Sylvia z Jacquesa, ale sama vytvára nový typ vzťahu medzi sebou a jej vyvoleným, a. nové chápanie lásky. A zoznamovacie scény sa stávajú fázami takéhoto vzdelávacieho procesu. Romantický mýtus lásky absorbuje kultúrne kódy, sémantiku archetypov, ktoré sú základom nielen rytierskej romantiky, ale aj Rómea a Júlie, Cida, sentimentálneho románu a romantizmu (najmä J. de Staël).

Dátum lásky v „Mauprat“ je prezentovaný ako sled epizód s fragmentárnou úplnosťou, ktoré drží pohromade logika príbehu rozprávača a účastníka udalostí - Bernarda.

Pri zobrazovaní lásky a vzťahov medzi postavami spisovateľ využíva rôznorodé žánrovo poznačené prvky románového toposu. Milostné rande mení svoju žánrovú modalitu: je to „gotické“, dobrodružné, lyricko-spovedné – so svedkami alebo bez svedkov, tajné alebo „odpočuté“. Toto je stretnutie-rozhovor, taký významný v tradíciách vzdelávacej literatúry, alebo verejný - na súde. Ak Rousseau stavia „Julia alebo New Heloise“ na základe fragmentov listov, ktoré znovu vytvárajú a tvoria nespojitú integritu psychologickej série udalostí, ako je Choderlos de Laclos v „Nebezpečné známosti“, potom autor románu „Mauprat“ stavia román na slede epizód, scén -stretnutí, dialógových scén, zoznamovacích scén. Samozrejme, poetika každého prvku medzi spisovateľmi je polysémantická a multifunkčná rôznymi spôsobmi.

V historickej duológii „Consuelo“ a „grófka Rudolstadtová“ sú milostné scény iba doplnkom procesu vývoja hrdinky ako osoby a umelca. Detská farebná idylka vzťahu s Andzolettom sa len málo podobá na tradičnú predstavu o milostnom rande, scéna s Corillou, ktorej je Consuelo svedkom, završuje jej rozchod so začarovaným svetom, kde vládne Zustignani. Dejová logika pobytu v zámku obrov nezahŕňa scény milostných stretnutí, sú tu stretnutia, existuje rozpor medzi pocitmi a túžbami, vo „Veľkonočnom románe“ Georga Sanda sú milenci, ale neexistuje vzájomná láska. . Situácie stretnutí medzi Consuelo a grófom Albertom v jaskyni, podzemí alebo na hrade nie sú

Filologické

Literárna kritika

obsahujú tradičné dejové prvky ľúbostné a psychologické, tieto prvky sú transformované v gotickom a exoticky historizujúcom kontexte istej polofantastické reality. A až v druhej časti dilógie motív tajomnej príťažlivosti k Liverani navodí tému vzájomnej lásky medzi hrdinami. Milostné rande sa tu rozvíja ako stretnutie s neznámym človekom, ako motív uznania, ako preklenutie priepasti medzi citom a povinnosťou, medzi imaginárnou a skutočnou láskou. Myšlienka imaginárnej a skutočnej lásky je ďalším dôležitým aspektom interpretácie témy v dielach Georga Sanda. Po absolvovaní rituálov zasvätenia do spoločnosti neviditeľných, Consuelo, podobne ako Edme, rozhoduje o svojej voľbe verejne, v situácii súdu, nie však trestnej, ale tej, ktorá má najvyšší posvätno-mystický status a význam. Rovnako ako v Mauprate, aj táto scéna má vrcholný, katarzný efekt. Dilógia je spoločenským románom o umelcovi, o spôsoboch ľudského rozvoja a milostnom dátume v jeho tradičnej funkcii, ako aj samotný problém s ním spojený, vstupujú do kontrapunktu a zároveň zostávajú na periférii deja1 .

Sentimentalistický román 18. storočia, hádajúci a obhajujúci novú špecifickosť lásky ako demokratizačného princípu, sa domáhal svojich práv a zároveň oplakával svoju bezmocnosť, neschopnosť prekonať spoločenské predsudky a prekážky, ktoré mu stáli v ceste (Rousseau, Goethe ), rokokový román v úžase, nie bez irónie pochopil svoju nejednoznačnú povahu a deštruktívnu silu (v obrazoch a osudoch hrdinov opáta Prevosta, Crebillona syna), zobrazil „smiešne postavenie milenca“, ako málo účinný dôvod je v predchádzaní „našim nešťastiam“, nebezpečnej stratégii miešania potešenia a šťastia („Dangerous Liaisons“, 1782)2.

George Sand vo svojom románe, ktorý je obzvlášť úzko spojený s tradíciami Rousseauizmu, zachováva analytickosť charakteristickú pre autora „Novej Heloise“, postavenú na korelácii časových plánov - budúcnosti a súčasnosti, na racionálne chápaných situáciách. a štáty. V "Mopra" nie je žiadny romantický dôraz a metafory niektorých programových reprodukcií.

1 M. Ramon rozlišuje v „Consuelo“ pikareskný, historický, mystický a historický román Consuelo a M. Milner je majstrovské dielo „naplnené šarmom hudobný život XVIII. storočie“, „technika dobrodružného a gotického románu, história učenia sa žiť“.

2 N. Upton považuje za „najtypickejší“ pre 18. storočie salónny typ ľúbostnej súťaže – produkt aristokratického oddychu a sofistikovaného hravého klábosenia.

V priebehu dilógie1 nie sú hrdinka a hrdina ponorení do tajomstva, zázrakov, predstavivosti, poézie a hudby lásky, stvorenia a tvorcu. Poetika zoznamovacích a separačných scén je intenzívne podtextová, psychologická, analyticky reflektovaná rozprávačom – nie básnikom, nie umelcom, ale samostatne a osvietene mysliacim hrdinom.

„Mopra“ si zachováva pečať doby v charakterizácii morálky degenerujúcej šľachty a rozvoji novej ideológie vo svojej interpretácii. spoločenských vzťahov epochy konflikt medzi zmyslovým a duchovným princípom, ale samotné špecifiká hrdinovej výchovy sú postavené nielen na sentimentalistických, ale aj romantických princípoch - etika absolútnych, romantizmom naturalizovaných idealisticko-utopických imperatívov, odhaľujúcich tému deestetizácia byronizmu, ktorá je dôležitá pre tvorbu Georga Sanda.

Spisovateľka je v interpretácii lásky a vzťahov medzi milencami typologicky blízka Hölderlinovi, P.-B. Shelley je oveľa jasnejšia ako u Fourieristov alebo Enfantina.

S minulou dobou, romantizmus odhaľuje nielen zlom, ale aj hlbokú kontinuitu v zrkadle minulosti, George Sand nachádza stelesnenie životne dôležitého estetického a etického zážitku – „súčasné storočie a minulé storočie“. George Sand vytvára svoj vlastný vzdelávací koncept lásky, duchovnej a intelektuálnej rovnosti, lásky ako spolutvorby a komunity.

V interpretácii lásky Georga Sanda možno vidieť jednu z modifikácií pojmu romantické nadšenie - univerzálny romantický mýtus rozvinutý v tradíciách autorky Corinne.

Téma a problém lásky v románoch Georga Sanda sa sústreďuje na univerzálny mód – masové čitateľstvo, prekonávanie „beznádejného otroctva“, postavené na vzájomnej príťažlivosti nezlučiteľných a nevyhnutne tragicky kombinovaných princípov: život – láska – smrť. V románoch spisovateľa víťazí láska a život.

1 “Ce mystere qui l'enveloppait comme une nuage, cette fatalité qui l'attirait dans un mode fantastique, cette sorte d'amour paternel qui l'environnait de zázraky, s'en etait bien assez pour richer une de jeues predstavivosť . Elle sa rappelait ces paroles de l'Ecriture que dans ses jours de captivite, elle avait mises en musique... J'enverrai vers toi un de mes anges qui portera dans ses bras, afin que ton pied ne heurte point la pierre. Je marche dans les tenebres et j’y marche sans crainte, parce que le Seigneur est avec toi.“

Filologické

Literárna kritika

Bibliografia

1. Belinský V.G. Reč o kritike // Kompletné. zber Op. T. 6. M., 1956. S. 279.

2. Beauvoir De S. Druhé pohlavie. Petrohrad, 1997.

3. Dostojevskij F.M. Denníky spisovateľa na rok 1876 // Kompletné. zber Op. T. 10. Časť 1. Petrohrad, 1895. S. 211, 212.

4. Zanin S.V. Sociálny ideál Jeana-Jacquesa Rousseaua a francúzskeho osvietenstva 18. storočia. Petrohrad, 2007.

5. Maurois A. Alain // Maurois A. Literárne portréty. M., 1970. str. 439.

6. Turgenev I.S. Pár slov o Georges Sand // Collection. Op. T. 12. M.-L., 1933.

7. Schrader N.S. Z histórie zahraničnej literatúry 1830-1840 Dnepropetrovsk, 1968.

8. Schrader N.S. Sociálny román George Sand a vývoj románu vo Francúzsku v 30. rokoch 19. storočia. // Vedecké poznámky Dnepropetrovskej štátnej univerzity. T. 74. Vydanie. 18. 1961.

9. Epton N. Love and the French / trans. z angličtiny Čeľabinsk, 2001.

10. Evnina E. George Sand et la critique russe // Europe. 1954. Číslo VI, VII.

11. George Sand et le XVIIIe siècle // Presence de George Sand. 1985. Číslo 23. Jún.

12. George Sand et Rousseau // Presence de George Sand. 1980. Číslo 8. Mai.

13. Granjard H. George Sand en Russie // Europe. 1954. Číslo VI, VII.

14. Hecquet M. Mauprat de George Sand kritika etudy. Zbierka: Textes et perspectives, 1990.

15. Lubin G. Úvod // Piesok G. Korešpondencia. Ed. citovať. T. I. 1964.

16. Maurois A. Lélia ou la vie de George Sand. P., 1952.

17. Milner M. Le Romantisme, 1820-1843. P., 1973.

18. Raimond M. Le roman depuis la Revolution. P., 1967.

19. Piesok G. La Comtesse de Rudolstadt. P., 1880. T. 1.

20. Piesok G.. Mauprat. Nelson, Calmann Levy, 1836.

Jej vlastné meno je Amandine Aurora Lyon Dupin. Francúzsky spisovateľ, autor mnohých románov, ktoré sú často autobiografické. Medzi nimi sú „Indiana“ (1832), „Horace“ (1842), „Consuelo“ (1843) atď. Hlásala teóriu emancipácie žien.

Aurore Dudevant, rodená Dupin, bola pravnučkou slávneho maršala Moritza zo Saska. Po smrti svojej milovanej sa zaplietol s herečkou, od ktorej mal dievča menom Aurora. Následne sa Aurora Saská, mladé, krásne a nepoškvrnené dievča, vydala za bohatého libertínskeho grófa Hawthorna, ktorý, našťastie pre mladú ženu, bol čoskoro zabitý v súboji. Potom ju náhoda spojila s úradníkom z ministerstva financií - Dupinom. Bol to milý, už postarší pán, predstaviteľ starej francúzskej školy zdvorilosti a vzdelanosti. Napriek šesťdesiatke sa mu podarilo získať si tridsaťročnú krásku a vstúpiť s ňou do manželstva, ktoré dopadlo veľmi šťastne. Z tohto manželstva sa narodil syn Moritz. Počas turbulentných dní Napoleona I. sa zamiloval do ženy pochybného správania a tajne sa s ňou oženil. Moritz ako dôstojník nemohol živiť svoju ženu a žil viac z prostriedkov svojej matky.

V tomto ťažkom období, takmer beznádejnom pre márnomyseľného Moritza a jeho ešte márnomyseľnejšiu manželku, sa narodila dcéra, ktorú pri krste pomenovali romantickým menom Aurora. Toto bol slávny George Sand. Keďže predčasne stratila otca, zostala odkázaná na matku a starú mamu a musela byť nedobrovoľnou účastníčkou ich neustálych hádok a nezhôd. Babička neustále vyčítala dievčenskej matke, že má nízky rodokmeň, ako aj jej frivolný vzťah s mladým Dupinom pred svadbou. Dievča sa postavilo na stranu svojej matky a v noci spolu často ronili horké slzy.

Ako osemnásťročná sa Aurora vydala za mladého poručíka delostrelectva Casimira Dudevanta. Bol nemanželským synom plukovníka, baróna, po ktorom pre svoju nemanželskú manželku nezdedil ani titul, ani majetok. Jeho otec ho však adoptoval a vyčlenil nejaké peniaze na jeho manželstvo. Aurora zdedila panstvo s hradom Noan po svojej babičke. Panstvo bolo považované za väčšie, než v skutočnosti bolo, a nepochybne slúžilo hlavný dôvod nezhody medzi manželmi, čo následne viedlo k úplnému rozchodu. Pravda, prvé roky manželského života niesli punc šťastia. Syn, tiež pomenovaný Moritz na pamiatku slávneho maršala, a dcéra Solange sa stali pre Auroru skutočnou útechou. Šila pre deti, hoci bola chudobná s ihlou, starala sa o domácnosť a zo všetkých síl sa snažila manželovi spríjemniť život v Nohante. Bohužiaľ, nebola schopná vyjsť s peniazmi, a to poslúžilo ako nový zdroj hádok a problémov. Potom sa ujala prekladov a začala písať román, ktorý však pre mnohé nedostatky neskôr hodili do ohňa. To všetko, samozrejme, nemohlo prispieť k rodinnému šťastiu. Hádky pokračovali a jedného pekného dňa manžel dovolil svojej tridsaťročnej manželke odísť s dcérou do Paríža a bývať v podkroví.

Aby sa zbavila nákladov na drahé dámske oblečenie, začala nosiť pánsky oblek, čo sa hodilo aj preto, že mala možnosť prechádzať sa po meste za každého počasia. V dlhom sivom (v tej dobe módnom) kabáte, okrúhlom plstenom klobúku a pevných čižmách sa mladá žena túlala ulicami Paríža, šťastná zo slobody, ktorá sa jej odvďačila za útrapy. Obedovala jeden frank, sama si vyprala a vyžehlila oblečenie a zobrala dievča na prechádzku. Keď manžel prišiel do Paríža, určite navštívil svoju manželku a vzal ju do divadla alebo do nejakej aristokratickej reštaurácie. V lete sa k nemu do Nohantu na niekoľko mesiacov vrátila, hlavne aby videla svojho vrúcne milovaného syna. V Paríži sa s ňou občas stretávala aj nevlastná matka jej manžela. Keď sa dozvedela, že Aurora má v úmysle vydávať knihy, rozzúrila sa a požiadala, aby sa meno Dudevant nikdy neobjavilo na žiadnej knihe. Aurora sľúbila, že túto požiadavku splní s úsmevom.

Aurora sa začala volať Georges Sand. Toto meno zostalo jej pseudonymom. Na jar roku 1823 vyšiel prvý román Georga Sanda Indiana, ktorý sa stretol so súhlasom a záujmom čitateľov aj kritikov.

Súčasníci považovali Sandovú za nestálu a bezcitnú, nazývali ju lesbičkou alebo in najlepší možný scenár, bisexuálka a poukázala na to, že má hlboko skrytý materinský inštinkt, ktorý sa v živote plne neuplatnil, keďže Sand si vždy vyberala mužov mladších ako ona.

George Sandová neustále fajčila cigary a jej pohyby boli prudké a prudké. Mužov priťahovala jej inteligencia a smäd po živote.

Počas pobytu v Paríži sa Aurora zoznámila s mladým spisovateľom Julesom Sandotom. Povedali, že Sando bol prvou láskou Aurory Dudevant a že ich literárna komunita mala za primárnu príčinu práve túto lásku. Z priznaní Georga Sanda je však jasné, že dávno predtým, ako sa zoznámila so Sandom, bola úplne platonicky zamilovaná do jednej osoby, ktorá jej bola vzdialená, a ktorú zdobila všetkými prednosťami a kúzlami svojej romanticky zmýšľajúcej fantázie. . V tom čase ešte žila v Nohante. Niekedy som dlho do noci sedel nad ohnivými listami, ktoré mu posielal. Neuspokojil sa s platonickými vzdychmi a z „manželstva duší“, ako nazvala ich náklonnosť, chcel prejsť do iného vzťahu. Ale Aurora bola neúprosná a nakoniec musela súhlasiť s tým, že jej vzdialený priateľ bude hľadať u inej ženy šťastie, ktoré mu ona sama nemohla alebo nechcela dať. Takto sa skončil jej prvý román.

Hrdinom druhého románu bol, ako už bolo spomenuté, Jules Sandot, ktorého spoznala medzi ostatnými študentmi, ktorí mladú ženu obklopili hneď po príchode do Paríža. Sando bol o sedem rokov mladší ako Aurora. Bol to krehký svetlovlasý muž aristokratického vzhľadu. Spolu s ním, mimochodom, napísala svoj prvý román. Aký je dôvod ich rozchodu? Ťažko povedať, no Sando vo svojom románe Ferdinand naznačuje, že k rozchodu došlo so súhlasom oboch strán.

Sand si nemohla užívať sex, pokiaľ nebola zamilovaná do svojho partnera. Veľmi krátkym experimentom sa ukázal byť napríklad jej čisto sexuálny vzťah so spisovateľom Prosperom Merimee, ku ktorému necítila absolútne žiadne city. Niektorí milenci Sandovej tvrdili, že bola frigidná. V skutočnosti bola asi taká ako mnohé iné ženy, ktoré sa pod vplyvom citov rozvášnia a sú úplne chladné a ľahostajné, keď tieto pocity necítia. Sand môže byť aj vášnivá a zmyselná žena. Priznala napríklad, že zbožňuje Michela de Bourget, jedného zo svojich milencov, škaredého ženatého muža, práve preto, že sa „chvela túžbou“.

Tretí bol románik Aurory s Alfredom de Mussetom. O Alfredovi de Mussetovi veľa počula od svojho priateľa a zanieteného obdivovateľa Sainte-Beuve, ktorý už dlho sníval o ich predstavení. Aurora sa však nikam neponáhľala. "Je príliš veľký švihák; naše srdcia by sa k sebe nehodili," povedala. V čase, keď bola Musset stále na vrchole krásy a slávy, už stihla vydať štyri romány pod pseudonymom „George Sand“, ktoré na ňu okamžite upútali pozornosť všetkých. Verejnosť sa potešila a pod strechou podkrovia, kde bývala mladá žena, ktorá si už začínala myslieť, že nešťastie a chudoba ostanú jej údelom, sa hojne sypali peniaze.

Od prvej minúty stretnutia s ňou však musela uznať, že „veľký dandy“ je veľmi pekný a očarujúci. O šesť rokov mladší ako ona, chudý, s blond vlnitými vlasmi, majstrovsky viedol vtipný dialóg, mierne okorenený sarkazmom.

Bol George Sand krásny? Niektorí tvrdili, že áno, iní to považovali za hnusné. Sama sa otvorene považovala za čudáka, čím dokázala, že nemá milosť, ktorá, ako vieme, niekedy nahrádza krásu. Súčasníci ju zobrazovali ako ženu nízkej postavy, hrubej postavy, s pochmúrnym výrazom v tvári, veľkými očami, ale neprítomným pohľadom, žltou pokožkou a predčasnými vráskami na krku. Len jej ruky uznali za úplne krásne. Sám Musset to však opísal úplne inak. „Keď som ju videl prvýkrát, mala na sebe ženské šaty a nie elegantný pánsky oblek, ktorým sa tak často hanobila. A správala sa aj so skutočne ženskou gráciou, zdedenou po svojej vznešenej babičke. Na jej lícach stále ležali stopy mladosti, jej nádherné oči sa jasne leskli a tento lesk pod tieňom tmavých hustých vlasov pôsobil skutočne očarujúcim dojmom, ktorý ma zasiahol až do srdca. Na čele mu ležala pečať nekonečnosti myšlienok. Hovorila málo, ale pevne."

Musset neskôr povedal, že sa zdalo, že sa znovuzrodil pod vplyvom tejto ženy, že ani pred ňou, ani po nej nikdy nezažil taký nadšený stav, také útoky lásky a šťastia, ako v dňoch, keď sa s ňou bližšie zoznámil.

Mussetova ohnivá vášeň hneď nezahriala Auroru pri srdci a pomaly sa poddávala jeho vytrvalým pokrokom. Najprv na ňu príjemne zapôsobili jeho elegantné spôsoby mladý muž, ktorý sa k nej správal ako k predstaviteľke vyššej spoločnosti, pričom zabúdal, že sa pohybovala medzi študentmi a viedla chudobný život. Potom jej lichotilo, že ju slávny básnik oslovil so žiadosťami o vyjadrenie svojho názoru na jeho diela a láskavo jej dovolil kritizovať sa. Jeho krása a láska znamenala pre ňu druhoradý význam. Neskôr však aj ona podľahla všetko pohlcujúcim plameňom vášne.

O prísnosti a neústupnosti tu nemohla byť reč, najmä preto, že sa dovtedy stihla rozviesť s manželom, a tak sa úplne oslobodiť.

Povahový rozdiel, samozrejme, nebol hneď zjavný a zaľúbenci boli prvýkrát po zblížení šťastní.

Čoskoro sa však Musset stal neznesiteľným, objavili sa všetky jeho komplexy, rozmarnosť a premenlivé nálady. Občas ho prenasledovali záchvaty halucinácií, pri ktorých strácal vedomie a rozprával sa s duchmi. Pre oboch to bolo neznesiteľné. Vo chvíľach hnevu ju nazval „mníškou“ a povedal, že by mala žiť v kláštore. George Sandovú zranili obvinenia z chladu. Viera v ušľachtilú, vznešenú a zároveň skromnú lásku v nej sedela príliš hlboko.

Odišli do Benátok, kde sa ubytovali v najelegantnejšom hoteli. Keď Alfred de Musset na prsiach svojej milovanej pil čoraz viac radostí života, jeho vášeň vyprchala a s ňou aj poetická kreativita. Začali sa hádky medzi milencami - obvyklými spoločníkmi nasýtenia. Spory boli ostré, neslýchané, niekedy trvali celé dni a noci.

Počas týchto ťažkých dní pre oboch milencov George Sand prejavil viac odvahy a obetavosti. Po prudkých hádkach, ktoré niekedy trvali, ako už bolo spomenuté, aj celý deň, si sadla k práci, aby za peniaze Alfrédovi poskytla pohodlie, bez ktorého by nemohol žiť ako ryba bez vody. Ak jej veríte, potom Musset začal v Benátkach pokračovať v pustom živote, ktorý predtým viedol v Paríži. Jeho zdravotný stav sa opäť zhoršil, lekári mali podozrenie na zápal mozgu či týfus. Vo dne v noci sa okolo pacienta motala, bez vyzliekania a takmer bez dotyku jedla. A potom sa na scéne objavila tretia postava – dvadsaťšesťročný doktor Pagelo. Spoločný boj o život básnika ich zblížil tak, že si navzájom uhádli myšlienky. Choroba bola porazená, ale lekár stále neopustil svoje miesto v blízkosti pacienta.

Jedného večera dal George Sand Pagellovi obálku. Spýtal sa, komu to dať. Potom vzala obálku a napísala: "Silly Pagello."

Obálka obsahovala zručne zostavený zoznam ohromujúcich otázok: „Chceš ma len, alebo ma miluješ? Keď bude vaša vášeň uspokojená, budete mi môcť poďakovať? Vieš, čo je duchovná túžba, ktorú žiadne pohladenie neukojí?“ Neskôr napísal, že bol chytený do pasce krásnej čarodejnice.

Keď sa Musset zotavil, požiadal o vysvetlenie. Pripomenula mu, že pred chorobou s ňou básnik ohlásil rozchod, a tak sa považoval za slobodného. Alfréd sa chystal do Paríža a zaľúbenci chceli ísť do Álp.

Čoskoro George Sand dorazil do Paríža s Pagellom. Cítil sa tu ako cudzinec. Spojenie sa stalo pre oboch zaťažujúce, najmä preto, že Pagelo sa od samého začiatku zamýšľal vrátiť do Benátok bez nej. Trojica sa rozišla. Musset odišiel do Badenu. George Sand sa uchýlil na jej panstvo. Dopisovali si a Musset horel vášňou. „...Och, je strašné zomrieť, je strašidelné takto milovať. Aká túžba, môj Georges, aká túžba po tebe!... Umieram. Zbohom!" - napísal básnik.

Musset samozrejme nezomrel, ale bezpečne sa vrátil do Paríža, kde sa stretli a začali spolu žiť. A hneď ožili nočné mory podozrievania a žiarlivosti, opakovali sa obvinenia a muky. Opäť sa rozišli a opäť sa k sebe vrátili. Nakoniec mu George Sand napísal: „Musíme sa z toho zotaviť. Tentoraz sa oddelili úplne. A obaja sa oslobodili od trpkých spomienok a naplnili nimi svoje literárne diela.

Predtým, ako sa dal Chopin dokopy s George Sand, dostal od svojej snúbenice krutú ranu. Rozhodla sa tak veľký skladateľ stvorený pre lásku a vášeň, a nie pre šedú prózu rodinného života, a uprednostňoval istého grófa pred skladateľom.

Chopin chcel prehlušiť svoj smútok, myslel si, že svoje zúfalstvo utopí v láske k inej žene, no mýlil sa, lebo spadol z panvice do ohňa. Nebolo úniku.

Stalo sa to takto. Počasie bolo zlé a pršalo. Bolo treba niekam ísť, rozptýliť smútok, ktorý tak často navštevoval Chopina. Kde? Spomenul si, že grófka K* mala v ten večer recepciu, a keďže hodiny ukazovali desať, bez rozmýšľania sa tam vybral.

Až keď niektorí hostia odišli a jeho najbližší zostali doma, Chopin si trochu veselý sadol za klavír a začal improvizovať. Keď dokončil svoju hudobnú rozprávku, vzhliadol. Pred ním, opretá o nástroj, stála jednoducho oblečená dáma; šírila sa z nej vôňa fialiek. Vyzerala, akoby sa snažila svojimi tmavými očami preniknúť do jeho duše.

Po nejakom čase, keď sa chystal odísť, uvidel tú istú dámu. Pristúpila k nemu s Lisztom a začala oplývať chválou na jeho brilantnú improvizáciu. Chopinovi to lichotilo. Vedel niečo o Georges Sandovej, vedel, že je veľmi slávna, že mala niekoľko ľúbostných afér, že bola vo všeobecnosti výnimočná žena, no pri pohľade na ňu zostal úplne pokojný. Nemal rád ani slávneho spisovateľa.

Ale nie je to len krása, ktorá vyhráva ženu. Ak vezmeme do úvahy, že George Sandová nielen často menila milencov, ale ani s nimi vôbec nestála na ceremoniáli, zrejme bolo v jej povahe, v jej schopnosti jednať s mužmi, niečo také príťažlivé, že aj tí, ktorí to jednoznačne robili, nesympatizoval s ňou a nemiloval ju. Lepší dôkaz ako Chopinova láska sa nedá nájsť. Nežný, krehký, so ženskou dušou, preniknutý úctou ku všetkému čistému, ideálnemu, vznešenému, zrazu sa zaľúbil do ženy, ktorá fajčila tabak, nosila mužský oblek a otvorene viedla tie najslobodnejšie rozhovory.

Keď sa zblížila s Chopinom, Mallorca sa stala ich bydliskom. Scéna je iná, ale prostredie je rovnaké, a ako uvidíme, dokonca aj úlohy sa ukázali byť rovnaké s rovnakým smutným koncom. V Benátkach Musset, uspávaný blízkosťou Georga Sanda, na Mallorke obliekal harmonické básne do zručných rýmov, Chopin vytvoril svoje balady a predohry. Na vrchole vášne ochorel Musset a vo chvíľach vrcholnej milostnej extázy ochorel aj Chopin. Keď skladateľ ukázal prvé známky konzumácie, George Sand sa začal cítiť zaťažený. Krása, sviežosť, zdravie - áno; ale ako milovať chorého, krehkého, rozmarného a podráždeného človeka? To si myslel George Sand. Sama to priznala, pričom sa samozrejme snažila zmäkčiť dôvod svojej krutosti, pričom uviedla iné motívy...

Bolo potrebné skončiť. Ale ako? Chopin sa na ňu príliš naviazal a nechcel sa rozísť. Slávna žena, skúsená v takýchto veciach, skúšala všetky prostriedky, ale márne. Potom napísala román, v ktorom pod vymyslenými menami vykreslila seba a svojho milenca a hrdinu (Chopina) obdarila všetkými predstaviteľnými slabosťami a povzniesla sa do neba. Zdalo sa, že koniec je už neodvratný, no Chopin zaváhal. Stále si myslel, že je možné vrátiť neodvolateľné. V roku 1847, desať rokov po prvom stretnutí, sa milenci rozišli.

Rok po odlúčení sa Chopin a George Sand stretli v dome spoločného priateľa. Plná výčitiek svedomia sa priblížila bývalý milenec a natiahla k nemu ruku. Chopinova pekná tvár zbledla. Stiahol sa a bez slova odišiel zo sály...

Medzi milovníkov Georga Sanda patril rytec Alexandre Damien Manso, ktorý sa s ňou stretol, keď mal 32 rokov, kým ona 45 a ktorý s ňou 15 rokov žil v tichosti a pokoji, ako aj umelec Charles Marchal, ktorého Sand nazval „ moje tučné dieťa." Keď sa stretli, Charles mal 39 rokov a Sand 60.

Neustále sa hovorilo o jej spojeniach s inými mužmi, najmä s literárnym kritikom Gustavom Planchetom, ktorý raz dokonca vyzval na súboj iného kritika, ktorý si dovolil bez náležitého rešpektu hovoriť o inom románe George Sandovej. Pravda, neexistuje žiadny dôkaz, že by medzi nimi bola iná láska ako láska k literatúre. Nie je tiež jasné, či mala George Sandová sexuálne vzťahy so ženami. Svojej blízkej priateľke, herečke Marie Dorval, písala listy, ktoré by sa dnes považovali za erotické, hoci v tých vzdialených a slávnych časoch boli celkom bežné a často sa nachádzali v korešpondencii medzi priateľmi. Ako príklad blízkeho, hlbokého a vrúcneho priateľstva, ktoré tieto ženy spájalo, môže poslúžiť malý úryvok z jedného listu George Sandovej adresovaného Marie Dorvalovej: „... v divadle alebo vo vašej posteli... práve zomieram z túžby rýchlo ťa vidieť a vášnivo pobozkať, moja pani, alebo urobím niečo úplne bláznivé!"