Zvýšený pocit smrti v dielach I. Bunina. Filozofia života a smrti v príbehoch I.A.

TÉMA ŽIVOTA A SMRTI. Keď hovoríme o diele ruského spisovateľa Ivana Bunina, často zaznamenávajú hlboko pesimistické nálady, smútok a tragické myšlienky o živote a smrti. V príbehoch publikovaných počas občianskej vojny (dve zbierky - „Pohár života“ a „Mr. San Francisco“), pocit katastrofálnej povahy ľudského života, márnosť hľadania „večného šťastia“ je vystupňovaný na maximum. Kontroverzie sociálny život v týchto dielach sa odrážajú v ostrom kontraste postáv a protikladov základných princípov existencie. „Bolestne sa zaoberal plynulosťou času, starobou, smrťou...“ – potvrdil spisovateľ V. Nabokov. V tomto ohľade si nemožno pomôcť, ale pripomenúť si ťažký osud samotného Bunina. Emigrácia sa stala tragickým medzníkom v spisovateľovej biografii, ktorá ovplyvnila nielen jeho budúci život, ale aj svetonázor, názory a myšlienky, ktoré sa, samozrejme, odrazili aj v jeho tvorbe. Bunin musel náhle a navždy opustiť svoju rodnú ruskú zem, ku ktorej bol pripútaný „s láskou až po bolesť srdca“. Tragédia života sa odzrkadľovala v pochmúrnych náladách v dielach tohto obdobia, v ktorých sa spisovateľ začal čoraz viac ponárať do filozofických úvah o zmysle života a smrti.

Už v jednom z prvých príbehov venovaných rozlúčke so svojimi rodnými miestami („Na kraj sveta“) Bunin obracia svoj pohľad na nekonečný vesmír: „A iba hviezdy a kopce počúvali mŕtve ticho na stepi. a dýchanie ľudí, ktorí zabudli na svoj smútok a vzdialené cesty...“ A všetky starosti a starosti človeka sa stávajú bezvýznamnými tvárou v tvár večnosti, tvárou v tvár nevyhnutnej smrti. Prečo sa však téma smrti vynára v próze I. Bunina tak akútne? Prečo hovorí s takou bolesťou srdca o tragický osudľudia odrezaní od rodná krajina? Bezpochyby len človek, ktorý je celým srdcom oddaný svojej vlasti, ktorej život sa môže naplno odohrávať iba v prostredí pôvodných lesov, polí, riek, jazier a tichých dedinských uličiek, dokáže tak jemne precítiť a precítiť ľudskú tragédiu. Áno, tento človek v skutočnosti miluje život celým svojím srdcom, a preto sa prestávka s rodnou krajinou pre neho rovná prerušeniu života.

„Ľudia vôbec nie sú rovnako citliví na smrť,“ píše Bunin v knihe „Život Arsenyeva“. "Sú ľudia, ktorí žijú celý svoj život v jeho znamení a od detstva majú zvýšený pocit smrti (najčastejšie kvôli rovnako zvýšenému pocitu života) ... k takým ľuďom patrím." Spisovateľ hovorí v mene svojho hrdinu, ale v skutočnosti je to jeho vlastné myšlienky, vlastné hlboké pocity. Nie je náhoda, že „Život Arsenyeva“ je často klasifikovaný ako Buninove autobiografické diela. Bol to tento „posilnený pocit smrti“, založený na rovnakom „posilnenom pocite života“, ktorý bol charakteristický pre samotného autora. Bunin neustále pozoruje nezvratne plynúci život a zároveň sa snaží spojiť, spojiť existenciu jednotlivca, individuálny osud s „večnosťou“ a „nekonečnosťou“. V každom prechodnom živote sa snaží nájsť znaky jeho pokračovania v historickom vývoji, znaky jeho nekonečnosti.

Je to vedomie, že smrť je nevyhnutná, spojená s veľkou láskou k ľuďom a láskou k životu, čo núti spisovateľa vážne premýšľať o svojom zámere, o tom, čo je potrebné urobiť v tomto živote, aby sa nezabudlo, aby „pokračovať“ v budúcnosti. Preto Bunin vidí isté „predĺženie“ života v neoddeliteľnosti človeka a ľudstva, v budovaní pevných mostov medzi jedným a mnohými, medzi minulosťou, prítomnosťou a budúcnosťou všetkých ľudí, celej zeme. „Požehnané hodiny plynú a... je potrebné, potrebné... aspoň nejako a aspoň niečo zachovať, teda postaviť sa smrti...“ poznamenal spisovateľ. Práve táto myšlienka pokračuje v mnohých jeho dielach.

Výraz nesplnených nádejí, spoločná tragédiaživot sa pre Bunina stáva citom lásky, v ktorom vidí jediné opodstatnenie existencie. Myšlienka lásky ako najvyššej hodnoty života je hlavným pátosom Buninových diel z obdobia emigrantov. „Všetko prechádza. Všetko je zabudnuté,“ hovorí hrdina príbehu „ Tmavé uličky"Nikolaj Alekseevič, ale Nadezhda proti nemu namieta: "Všetko prechádza, ale nie všetko je zabudnuté."

Nemôžeme dovoliť, aby sa na všetko zabudlo – to je pevné stanovisko autora. Kritici počas života spisovateľa nie vždy správne pochopili túto pozíciu.

Bunin bol otvorene pobúrený a rozrušený nesprávnymi interpretáciami jeho diel ako „dekadentných“, „pesimistických“ a „bezradných“. Nesúhlasil s tým, že jeho dielo bolo dielom „vyblednutia“; neobsahovalo „smútok opustenosti“, ktorý sa často spomínal v recenziách jeho príbehov a príbehov. O príbehu „Dedina“ písali práve ako o diele „zamrznutom ľahkým smútkom a lyrizmom vädnutia a opustenosti“. Bunin s tým kategoricky nesúhlasil: „Toto je úplne nesprávna charakteristika. V skutočnosti v „The Village“ nie je ani stopa po smútku alebo lyrike, rovnako ako niet ani chradnutia alebo opustenosti.“ Príbeh, rovnako ako ďalšie diela spisovateľa, odráža len realitu a smútok je spôsobený práve tým, že táto realita, skutočný život ruskej dediny, Buninovej milovanej vlasti, nie je taký radostný, ako by si želal.

Ako už bolo spomenuté, život pre spisovateľa bol neoddeliteľne spojený s jeho vlasťou. A len tento život mohol opísať vo svojich dielach. Bunin mal túžbu po domove. Prebehol v ňom bolestivý proces prehodnocovania hodnôt. Ten istý Bunin, ktorý sa v prvých rokoch po revolúcii rozhodol už nikdy nevrátiť do sovietskeho Ruska, v predvečer útoku nacistického Nemecka na svoju vlasť v máji 1941, napísal N.D. Teleshovovi: „Naozaj chcem ísť domov,“ o pár dní neskôr A.N. Ten začal pracovať na povolení návratu Bunina, no vypukla vojna... Bunin trpel odlúčením od vlasti, preto sa niekedy zdá, že píše o dovŕšení, konci tohto života. Vo všeobecnosti to tak bolo. Potrebu opustiť vlasť možno pre ruského spisovateľa ospravedlniť len dobrom pre vlasť, snom o jej slobode a šťastí. Bunin túto výhovorku nemal. Preto sú pre neho hlavnými motívmi konečnosť existencie, filozofické ponorenie sa do problémov života a smrti.

Napriek všetkej vedúcej úlohe tragických motívov v rôzne obdobia tvorivosti, táto tragédia sa objavuje až vtedy, keď si autor uvedomí trpkosť životných útrap, beznádej zmareného úsilia. Potom, keď Bunin vidí význam ľudskej činnosti, prichádza k myšlienke večného, ​​vrátane večného života ľudstva. Dielo I. A. Bunina je nám drahé, pretože jeho diela zachytávajú život v jeho rozmanitých prejavoch. Hlavný tón jeho poetických slov o Rusku je smutný: od elégie po extrémnu melanchóliu a zúfalstvo. Napriek tomu v jeho poézii a próze hlasno znie chvála všetkému živému, kvitnúcemu, všetkému ľudskému – tomu, čo je vždy drahé a posvätné. Buninov optimizmus možno vyjadriť slovami hrdinu skeče „Slepý muž“, ktorý je urazený životom a predsa ho oslavuje: „Chodím, dýcham, vidím, cítim – nosím v sebe život, jeho plnosť a radosť... To znamená, že vnímam, prijímam všetko, čo ma obklopuje, čo je sladké, príjemné, súvisí so mnou, vyvoláva vo mne lásku. Takže život je nepochybne láska, láskavosť a úbytok lásky, láskavosť je vždy úbytkom života, už existuje smrť."

Život a smrť - večné témy umenie, spisovatelia sa k nim vracali a vracať budú, najmä v krízových, prechodných obdobiach, akým bol prelom 19. – 20. storočia v Rusku. V prozaických dielach I. A. Bunina vyznievajú tieto témy obzvlášť intenzívne.

Každé skutočné umenie potvrdzuje, že život je krásny. Výnimkou v tomto smere nie sú ani prózy I. A. Bunina. Život je krásny vo všetkých svojich prejavoch, v každej maličkosti cítiť tep jeho tepu. Preto je Buninovo najobľúbenejšie slovo „čerstvosť“. Napríklad v príbehu „Jablká Antonov“ čítame: „čerstvé ráno“, „čerstvé zimné plodiny“, „čerstvý les“. Čerstvosť znamená predovšetkým fyzické zdravie. Ovocné ložisko, zdravý život- to je najvyššie pozemské dobro. A „jesenné prázdniny“ v „ Antonovské jablká„Je to oslava na celý život.

V próze I. A. Bunina však život a smrť nie sú protikladné. Organizmus, prirodzenosť života je kľúčom k dôstojnej smrti. Napríklad príbeh „Pines“ rozpráva o smrti roľníka - lovca Mitrofana. Všetko v ňom vyvoláva pocit vnútornej harmónie a morálneho zdravia: jeho hnedá tvár s tyrkysovými očami a spôsob, akým vstupuje do miestnosti, napĺňa ju sviežosťou lesného vzduchu.

Pred smrťou, keď bol požiadaný, aby išiel do nemocnice, odpovedá: "Nemôžeš sa držať trávy." Jeho márnivosť, vnútorný majestát je podobný večnej prirodzenosti. Vyšiel z nej a vošiel do nej a náhrobnú mohylu, ktorá zakryla jeho popol, vidí spisovateľ ako „myslenie a cítenie“.

A v príbehu „Pán zo San Francisca“ sa postoj k smrti stáva kritériom konzistentnosti života.

Smrť milionára v zápletke príbehu je jediná dôležitá udalosť, je popísaná veľmi podrobne a hlavný pocit, ktorý tento popis vyvoláva, je škaredosť. Hrdina zomiera ako zviera, pretože nemá vnútornú pripravenosť na koniec. Postoj k smrti prezrádzajú aj ďalšie postavy. Smrť vnímajú ako nešťastnú udalosť. Podľa I. A. Bunina človek pociťuje silu a bohatstvo života až vtedy, keď cíti neodvratnosť smrti.

V próze I. A. Bunina sa láska stáva priesečníkom života a smrti. Spisovateľ medzi nimi nachádza záhadné spojenie. Čím pesimistickejšie sa pozerá na život, tým častejšie láska v jeho zobrazení privádza človeka do konečného, ​​osudového bodu – k smrti. Láska a smrť sú spojené v samotnom ľudskom osude, kde je podľa spisovateľa nevyhnutná platba za šťastie. Napríklad príbeh „Natalie“ sa končí nečakanou smrťou hrdinky, no jej slová ostanú v pamäti ešte dlho: „Existuje niečo ako nešťastná láska?...Nehrá tá najsmutnejšia hudba v svet dáva šťastie?" Život a láska víťazia nad smrťou.

A. Tvardovský nazval I. A. Bunina „v čase posledným z klasikov ruskej literatúry“. Táto definícia neznamená len silu slov a harmóniu formy, ktorá je vlastná spisovateľovi. Svojim veľkým predchodcom sa vyrovnal hlbokým filozofické chápanie témy života a smrti, ich nerozlučné prepojenie a nepochopiteľné tajomstvo.

V dielach Ivana Alekseeviča Bunina sa často stretávame s témou života a smrti, v niektorých dielach takmer Hlavná téma. Ako majster prózy a poézie to vždy jemne, ale naplno rozoberal a vo svojich dielach dokazoval, že oba tieto pojmy sú úzko spojené a neoddeliteľné, že jeden prirodzene nadväzuje na druhý.

Niekedy sa smrť v jeho dielach stala trestom, ako napríklad v príbehoch „Pán zo San Francisca“, alebo naopak povzbudením, ako to bolo opísané v príbehu „Bratia“.

A najčastejšie jeho príbehy vyjadrovali myšlienku, že život je úplný a celistvý iba vtedy, keď je v ňom láska, čo je starostlivo opísané v cykle „Temné uličky“.

Keď hovoríme podrobnejšie, najjednoduchším spôsobom je pozrieť sa na niektoré Buninove príbehy, aby ste pochopili hĺbku témy života a smrti. Napríklad v diele „Bratia“, kde hlavnou témou je autorov pohľad na ľudské bratstvo. Rozširujúc túto tému, Bunin demonštruje obrázky extrémne Iný ľudia- mladý rikša a Angličan-buržoáz. Nie sú to bratia, ale autor ich podľa abstraktnej myšlienky ako takých prezentuje.

Život mladého muža je plný múk. Nemôže sa stať slobodným tým, že bude veľmi ťažko pracovať, aby zarobil málo pre svoju rodinu. Trpí životom v otroctve, no z celej duše túži ísť domov. Jeho milovaná ho tam nečaká, pretože sa nemôže oslobodiť, ak skončí v bordeli. Mladý muž ju miluje a dúfa v záchranu, aby mohol byť s ňou. Ale veľmi skoro jeho nádej zomiera. A tak sa rozhodne spáchať samovraždu.

Zatiaľ čo Angličan odhaľuje chamtivú, hriešnu povahu. Neschopný súcitiť so smútkom druhých, pokojne rozpráva o tom, ako zabíjal ľudí počas vojny, bez toho, aby sa vôbec kajal a kochal sa tým.

Autor objasňuje, že ľudia narodení ako bratia sa navzájom ľahostajne a chladnokrvne zabíjajú a strácajú ľudskosť. Výsledkom je, že pre mladého muža žijúceho bez šťastia sa smrť stane spásou a odmenou, no pre Angličana, ktorý si užíva veselý a dobre nasýtený život, sa smrť stane trestom.

Príbeh „Pán zo San Francisca“ má jednoduchú zápletku, no zďaleka nie jednoduchú morálku. Američan, ktorého meno si z nejakého dôvodu nikto nepamätá, keď sa stal ešte bohatším ako on, sa rozhodne ísť so svojou rodinou na výlet, no cestou zomrie.

Jeho telo je umiestnené v krabici od sódy, pretože na lodi nie je žiadna rakva. Ak by sa to stalo v rodnom meste hrdinu príbehu, bolo by nakúpené všetko, čo potreboval, no na lodi to nie je možné, ako keby jeho rodina bola chudobná. Všetko bohatstvo, ktoré tento muž nahromadil, okamžite stratilo zmysel, stal sa spravodlivým mŕtvy muž, ponechaný v nákladnom priestore, odstránený zo života, z materiálneho bohatstva a nápravy chýb. Smrť tu pôsobí ako vyrovnávač, či je človek bohatý alebo chudobný, výsledok je pre všetkých rovnaký.

Celkom logicky vyzerá aj smutný záver cyklu „Temné uličky“, ktorý sleduje dej. Bunin veril, že pravá láska zabíja toho, kto miluje. A kedy tragický koniec hrdinovia zostávajú zachránení pred každodenným životom bez toho, aby sa stali rodinou.

Vo všeobecnom zmysle je refrén Buninových príbehov spevom lásky a láskavosti, čo je podľa Bunina život a ich absencia je rovnaká ako smrť. A s tým je ťažké polemizovať.

UDC 821.161.1

Voronežská štátna univerzita architektúry a stavebného inžinierstva

zadok. Katedra ruského jazyka a medzikultúrna komunikácia Popova Yu.S.

Rusko, Voronež, tel. + 79202262368 e-mail: [chránený e-mailom]

Voronežská štátna univerzita architektúry a stavebníctva

Predsedníčka ruského jazyka a medzikultúrnej komunikácie, asistentka Popova Y.S.

Rusko, Voronež, + 79202262368 e-mail: [chránený e-mailom]

Yu.S. Popova

"EXISTUJE ZMYSEL ŽIVOTA, KTORÝ NIE JE ZNIČENÝ SMRŤOU?"

(ŽIVOT A SMRŤ V PRÓZE I.A. BUNINA)

Ontologické otázky sú jednou z najdôležitejších pre I.A. Bunin, záujem o ňu možno vysledovať v celom jeho kreatívna cesta. Z tohto pohľadu je príbeh „Pohár života“ kľúčový. V ňom I.A. Bunin zhrnul svoje myšlienky. Článok skúma autorovu predstavu o zmysle ľudskej existencie na Zemi. Identifikujú sa priestorové a časové dominanty, ktoré odhaľujú hlavnú tému diela.

Kľúčové slová: život, smrť, próza, Bunin.

"EXISTUJE V ŽIVOTE ZMYSEL, KTORÝ NIE JE ZNIČENÝ SMRŤOU?"

(ŽIVOT A SMRŤ V I.A. BUNINOVEJ PRÓZE)

Ontologická problematika - jedna z hlavných pre I.A. Bunin, záujem o ňu sa prejavuje v celom rozsahu jej tvorivého spôsobu. Z tohto pohľadu je kľúčový príbeh „Misa života“. V ňom I.A. Bunin zhŕňa odrazy. V doložke sa berie do úvahy reprezentácia pisateľa o zmysle existencie osoby na zemi. Vychádzajú najavo priestorové a časové dominanty, ktoré otvárajú základné predmety produktu.

Kľúčové slová: život, smrť, próza, Bunin.

Dielo Ivana Alekseeviča Bunina sa teší celosvetovému uznaniu a záujem o jeho pôvodnú osobnosť a jeho diela pretrváva. Fenomén jeho tvorivosti má jednu zvláštnosť. Svoju literárnu cestu začal, keď I.A. Gončarov, M.E. Saltykov-Shchedrin, A.P. Čechov, L.N. Tolstoj; pokračovanie v tvorbe za čias I.E. Babel, A.P. Platoňová, M.A. Bulgakov. Rozsudky o I.A. Buniny sú polárne. Pre niektorých prešiel hľadaniami svojej doby, pre iných bol prudko moderný; ale pre každého - spisovateľ idúci vlastnou cestou. Pre niekoho vášnivý, pre iného aristokraticky chladný. Ktorákoľvek z interpretácií sa ľahko potvrdzuje v jeho umeleckom dedičstve. Všetko preto, že sa zaujíma o extrémne body: život a smrť, šťastie a utrpenie, minulosť a prítomnosť. Buď ich porovnáva, alebo oddeľuje. Ivan Bunin bol nespokojný s tými kritikmi, ktorí sa ponáhľali zaradiť ho medzi „akýchsi idylikov a kontemplátorov“. Vždy mal negatívny postoj k túžbe pripísať ho jednému alebo druhému literárnemu hnutiu.

Vlastnosti kreativity I.A Bunina presne zaznamenal L.V. Krutikova: „Pochopiť... osobnosť a dielo Ivana Bunina, veľkého ruského umelca, nie je ľahká úloha.

© Popova Y.S., 2014

A nielen preto, že jeho bystrá osobnosť, vzácny talent a dlhý život často vyvolávajú opačné úsudky a hodnotenia... Buninov osud a knihy odrážali najakútnejšie rozpory a konflikty Ruska koniec XIX- začiatok 20. storočia. A lámali sa ostro individuálne, jedinečne.“

I.A. Bunina neustále priťahuje pohľad za horizont života. Snaží sa pre seba vyriešiť „večné“, „prvotné“ problémy, ktoré ho neustále trápia. Jeho diela sú hlboko osobné, smerujú k filozofickým zovšeobecneniam o zmysle existencie, života a smrti a nepretržitého plynutia času. Podobné otázky sa v dielach spisovateľa vynárajú neustále a on na ne odpovedá rôznymi spôsobmi bez toho, aby ponúkol jednoznačné riešenie.

Záujem o „večné otázky“ možno vysledovať už v ranom štádiu spisovateľovej tvorby. "Borovice" je príbeh o smrti a pohrebe lovca Mitrofana, "Meliton" je príbeh o starom mužovi Melitonovi, ktorý stojí na prahu smrti a je na ňu pripravený každú chvíľu. Smrť sa tu objavuje v celej svojej hrozivej, hroznej a veľkej záhade. Zosnulý Mitrofan, ktorý je teraz „nazývaný mŕtvy muž, bytosť z iného sveta, ktorý je nám cudzí“, sa stáva dôležitým a vážnym. A samotná smrť „prešla lesmi ako niečo veľké a temné“. I.A. Bunin s úctou hovorí o kresťanskom pohrebnom obrade. Meliton je tajomný, prísny a prísny, takmer ikonografický. Oboch hrdinov spája pokojný postoj k smrti. K tomu celý život trápila I.A. Buninov problém: ako sa oslobodiť od strachu zo smrti, ako nájsť v smrti zmysel a ako si ju ospravedlniť – to sa vo svojich príbehoch mnohokrát vráti. No v jeho ďalšej tvorbe sa hlavný tón príbehov mení zo zamyslene melancholického na tragický. Tragédiu možno vysvetliť vonkajšími príčinami, ktoré nepochybne ovplyvnili I.A. Bunina. Ide o udalosti vo verejnom (1905) a osobnom živote (smrť jeho syna). Pri pochopení tejto témy sa objavujú nové intonácie a nové akcenty: výraz filozofické otázky, pocit tragiky existencie, no zároveň schopnosť naplno precítiť život.

Ochota pokojne čeliť smrti, vyrovnať sa s nevyhnutným – toto opatrenie I.A. Bunin hodnotí ľudskú osobnosť. Hodnotu človeka meria jeho schopnosťou tešiť sa zo života, mierou „prekvapenia“ pred ním, schopnosťou vnímať krásu a plnosť bytia.

Výsledok pre kreativitu I.A. Bunin je príbeh „Pohár života“ (1913), kde nám spisovateľ odhaľuje svoju predstavu o zmysle ľudskej existencie na zemi, o jej pominuteľnosti.

Výskumník L.A. Smirnova si všíma tri hlavné obdobia v živote človeka: chvenie sna, monotónne plnenie povinností pripravených osudom a zhrnutie výsledkov už prejdenej cesty. Štyri hlavné postavy: Alexandra Vasilievna, Selikhov, Iordansky, Gorizontov strávili svoj život presne týmto spôsobom. I.A. Bunin píše o ich mladosti, potom o období, kedy hlavná časť životná cesta už bola dokončená a hrdinovia sa ocitajú na pokraji smrti. Vykresleniu doby mladosti, prežiarenej očakávaním šťastia a lásky, venuje autor len jednu kapitolu. Hlavná časť diela ukazuje, ako miznú nádeje hrdinov.

Alexandra Vasilievna je postava, ktorá spája postavy v deji, okolo jej spomienok sa odvíja autorkin príbeh. Akoby náhodou sa Sanya vydá za Selikhova, ktorý je nemilovaný a nemiluje ju. A potom si počas svojho života pamätá to šťastné leto, ktoré sa deje v živote každého dievčaťa. A keď jej manžel zomrie, Alexandra Vasilievna nečakane zažije „jarnú nežnosť“ pre zosnulého. Ku koncu života má pocit, že život bol všedný a monotónny: „A plynuli dni za dňami, roky za rokmi.“

Ostatní hrdinovia si nepamätajú svoju minulosť, nemyslia na budúcnosť. Zdá sa, že čas okolo nich plynie. Nemyslia ani na smrť. Selikhov, akoby zo žartu, zostaví závet. Je to pre neho obvyklá zábava. Otec Kir, podobne ako Selikhov, nereflektuje na svoj život a na Gorizontovovu otázku: "...prečo žiješ?" nedáva odpoveď. Jediný spor medzi bývalými rivalmi, ktorý sa konkrétne dotýkal smrti, ukázal, že Selikhov aj kňaz považujú smrť za koniec všetkej existencie. Otec Cyrus chce nad svojím nepriateľom získať tú najdôležitejšiu výhodu – odprevadiť ho na jeho poslednej ceste. Gorizontovovým životným cieľom je dlhovekosť. Stará sa len o svoje telo, nemyslí na smrť ani dušu.

Štyria hrdinovia, navonok oddelení nepriateľstvom, žiarlivosťou a pohŕdaním, sú vlastne spojení do jedného života. Existencia každého hrdinu im dáva zmysel, pokiaľ sú ostatní nažive. Smrť jedného vedie k znehodnoteniu životov iných. Selekhov zomiera - a otec Cyrus nemá dôvod žiť, nemá s kým súťažiť. Po smrti svojho manžela si Alexandra Vasilievna uvedomuje, že stratila „chuť do života“. Ostrejšie ako ostatní pociťuje vyčerpanie rokov, ktoré prežila, a uvedomuje si ich zbytočnosť: „So smútkom cítila, že sa nemá za čo modliť. Len o nebeskom kráľovstve? Áno, ale aké práva mala voči nemu? Čo spravila? Prečo bola odmenená?" . Horizons je posledný, kto si myslí, že drží pohár života. V chápaní tohto hrdinu je pohárom života jeho vlastné telo. Jeho racionalizmus, samoľúbosť, sebavedomie a mánia dlhovekosti úplne vylučujú akúkoľvek duchovnosť. Po všetkých tých úmrtiach sa Gorizontov cíti ako víťaz, keďže svoju existenciu predĺžil najdlhšie. Ale smrť tých, s ktorými ho osud spojil, ukázala bezcieľnosť jeho vlastného života.

I.A. Bunin presvedčivo určuje dôvody duševného kolapsu svojich hrdinov. „Všetku svoju silu vynaložili na súťaž pri dosahovaní slávy, prosperity a cti“, na vzájomné pohŕdanie a urážlivú ľahostajnosť voči svojim manželkám; Alexandra Vasilievna - za bezvýslednú ľútosť mladosti, ktorá prešla bez lásky, Horizons - za „výživu a osvieženie vodou“ jej telo. Chybný osud hrdinov sa objavuje v dôsledku neschopnosti niektorého z nich realizovať svoj potenciál.

V „Pohári života“ je široko zastúpený motív závislosti postáv od atmosféry mesta Streletsk, kde „každý úradník, každý obchodník, každý obuvník“ mal „cenenú túžbu“ mať svoj vlastný domov, kde boli tu buržoázne deti - „drzé mokasíny“, staré ženy - fanúšikovia svätého blázna Yasha. Všetko v Streletsku je bezvýznamné - od „filozofa“ Gorizontova po „svätého Yasha“. Ukazuje sa, že život v meste, plynúci podľa určitých zákonov, nepodlieha zmenám.

Zaujímavý koncept predkladá výskumník I. Nichiporov. Poznamenáva, že existencia hrdinov je založená na polovedomej túžbe posilniť sa v existencii (sociálne postavenie Selikhova a otca Kira, sen o dome Alexandry Vasilievnej, Gorizontovova „filozofia života“). „Chronotopické obrazy-leitmotívy“ nadobúdajú symbolický význam: „Piesočná ulica, na ktorej hrdinovia žijú, charakterizuje krehkosť a nezakorenenosť ich životného priestoru; Táto sémantika je dôležitá aj vtedy, keď sú prirovnávané k „úlomkom“, ktoré stratili svoju integritu v toku času. V tejto sérii je prierezový obraz prachového zabudnutia, ktorý sa rozvíja do zovšeobecňujúcej vízie neduhov národnej existencie; a všeobecná izolácia Streletska, ktorá bývala „. jednoduchšie a priestrannejšie, ako aj Selikhov dom.“ Toto je pocit nemilosrdne plynúceho času, napriek tomu, že Selikhov „zastavil“ hodiny.

Spisovateľ chcel dielo nazvať „Dom“, pretože práve jeho priestor má veľký význam. Pre Selikhova a otca Kira sa dom stáva prostriedkom, ako dokázať svoju nadradenosť nad ostatnými. Oba domy boli špeciálne a zachovali si svoj odtlačok

vlastníkov. Dom Selikhov je pohodlný, pohodlný, ale jeho zimné rámy neboli nikdy odstránené a nábytok bol v krytoch. Taký je majiteľ - bohatý úžerník, „úhľadný, pokojný a bez krvi“. Dom otca Cyrusa „...bolo vidno ďaleko po širokej ulici“, len za jeho strechou „...boli zelené vrcholce mladých topoľov“, brány boli vždy zamknuté, brána bola obložená ťažkým drevom, ak zdôrazňuje korpulentnosť, hrubosť a prísnosť kňaza. Pre Alexandru Vasilievnu bolo mať vlastný domov jedinou túžbou po pokojnom živote. Domov bol cieľom a zmyslom existencie. Keď sa dostal do jej vlastníctva, hrdinka si uvedomila, že jej život sa skončil. Dom, podobne ako mesto, existuje mimo času: majitelia sa v ňom menia, žijú a umierajú, ale zostáva nezmenený. Motív beznádejnej stálosti potvrdzuje aj motív bezdetnosti. Hrdinovia nemajú žiadne pokračovanie života (deti), čo naznačuje nesprávnosť zvolenej cesty.

Nedá sa len súhlasiť s názorom Yu Maltseva, ktorý tvrdí, že hlavná vec herec príbeh - neviditeľný čas so svojimi univerzálnymi a nemilosrdnými zákonmi. Neviditeľnosť času je zdôraznená samotnou štruktúrou príbehu – plynutie času nie je sledované v chronologickom vývoji, život je v príbehu prezentovaný ako nehybnosť rovnako vzdialených segmentov existencie oddelených rokmi, stopy minulého času ležiace v rovnaká rovina.

Smrť teda pre IA. Bunin nie je o nič menej významný a tajomný ako život. Odhaľuje zmysel existencie nielen človeka, ktorý umiera, ale aj ostatných, ktorých osudy sa s ním spojili do jediného „pohára života“.

„Zvýšený pocit života“ je primárnym princípom celého sveta IA. Bunin, jadro, jeho koncepcia života. Obraz zvýšeného života - s jeho nevyriešeným napätím, nehasnúcim jasom, vysokou vnútornou hodnotou každého okamihu, absenciou prázdnoty - dominuje celému spisovateľovmu svetu.

Bibliografia

1. Bunin: pro et contra: osobnosť a kreativita IA. Bunin v hodnotení ruských a zahraničných mysliteľov a bádateľov: Antológia / [komp. a vyd. B.V. Averin, D. Riniker, K.V. Stepanov]. Petrohrad: RKhGI, 2001. 1061 s.

2. Bunin IA. Zhromaždené diela v deviatich zväzkoch. M.: Beletria,

3. Krutiková L.V. Próza Ivana Bunina z dvadsiateho storočia // Filologické vedy. 1971. Vydanie. 76. s. 96-118.

4. Malcev Yu.V. Ivan Bunin. M.: Posev, 1994. 432 s.

5. Nichiporov I. Poézia je temná, slovami nevysloviteľná. M.: Metafora, 2003. 255 s.

6. Slivitskaja O.V. Pocit smrti v Buninovom svete // ruská literatúra. 2002. Číslo 1. S.64-78.

7. Smirnova LA. Realizmus Ivana Bunina. M.: RSUH, 1984. 93 s.

1. Bunin: pro et contra: Buninova osoba a tvorivosť v odhade ruských a zahraničných mysliteľov a výskumníkov: antológia / Spb.: RGHI, 2001. 1061 s.

2. Bunin I.A. ^zozbierané diela v deviatich zväzkoch. M.: Beletria, 1966.

3. Krutiková L.V. Próza Ivana Bunina XX storočia // Filologické vedy 1971. V. 76. S.

4. Maltsev Y.V. Ivan Bunin. M.: Plodina, 1994. 432 s.

5. Nichiporov I. Poézia je temná, slovami nevysloviteľná... M.: Metafora, 2003. 255 s.

6. Slivitskaja O.V. Pocit smrti v Buninovom svete // Ruská literatúra 2002. č. 1. S. 64-78.

7. Smirnova L A. Realizmus Ivana Bunina. M.: RGGU, 1984. 93 s.