Hlavné literárne trendy konca XIX - začiatku XX storočia, ich všeobecné charakteristiky. Túžba po tvorivej premene sveta Povaha literárneho výskumu

Typ pochybujúceho intelektuála je jedným z prierezových obrazov ruskej literatúry. Onegin sa nudí, keď vidí, aký prázdny je život tých, ktorí ho obklopujú, ale sám stráca schopnosť prekročiť hranice sveta, ktorý sa v ňom vyvinul, stáva sa egoistom, ktorý nevie, ako sa cítiť. Reflexívny Pečorin Lermontov nazýva „hrdinu“ svojej doby. Čas nedáva človeku príležitosť konať, nájsť uplatnenie pre svoje „obrovské sily“. Pečorin je neustále v hľadáčiku, ale toto hľadanie nevedie ku konkrétnemu cieľu, je to hľadanie nudiaceho sa človeka, a preto prichádza k plánovanému riziku. Toto hľadanie však možno nazvať morálnym hľadaním, ale nie je zamerané na hľadanie ideálu alebo zmyslu života, je to skôr pokus experimentálne zistiť, čo je dobré a čo zlé, aby sa zbavil nudy, nie preto, aby som potvrdil dobro v živote. Onegin a Pečorin sa stávajú „nadbytočnými ľuďmi“, no zároveň zostávajú hrdinami doby, odrážajúc jej charakteristické črty.

Problém morálneho hľadania ruskej inteligencie v 19. storočí sa spočiatku spájal s problémom ruskej šľachty, jej uvedomenia si svojho miesta v živote a úlohy, ktorá jej bola pridelená. Otázky "Ako žiť?" a "Čo robiť?" pre najlepšiu časť ušľachtilej inteligencie nikdy nezaháľali. Ruskí básnici a spisovatelia neustále hľadajú morálny základ bytia, uvažujú o zámere umelca, o problémoch osobného rozvoja, fatalizmu a osobnej zodpovednosti každého za svoje činy. Svojich hrdinov obdarúvajú pozoruhodnou mysľou, ktorá ich povyšuje nad dav, no často ich robí nešťastnými, pretože v čase, keď je život plný rozporov, sa sťažuje aj proces rozvoja osobnosti, ak ide o myslenie, pochybovanie, hľadanie. osoba.

Typ pochybujúceho intelektuála je jedným z prierezových obrazov ruskej literatúry. Onegin sa nudí, keď vidí, aký prázdny je život tých, ktorí ho obklopujú, ale sám stráca schopnosť prekročiť hranice sveta, ktorý sa v ňom vyvinul, stáva sa egoistom, ktorý nevie, ako sa cítiť. Reflexívny Pečorin Lermontov nazýva „hrdinu“ svojej doby. Čas nedáva človeku príležitosť konať, nájsť uplatnenie pre svoje „obrovské sily“. Pečorin je neustále v hľadáčiku, ale toto hľadanie nevedie ku konkrétnemu cieľu, je to hľadanie nudiaceho sa človeka, a preto prichádza k plánovanému riziku. Toto hľadanie však možno nazvať hľadaním morálnym, nie je zamerané na hľadanie ideálu alebo zmyslu života, je to skôr pokus experimentálne zistiť, čo je dobré a čo zlé, aby sa zbavil nudy, a nie v aby potvrdil dobro.v živote. Onegin a Pečorin sa stávajú „nadbytočnými ľuďmi“, no zároveň zostávajú hrdinami doby, odrážajúc jej charakteristické črty.

Mysliaci intelektuál sa stáva aj hrdinom prechodného obdobia, ktoré sa odráža v románoch Gončarova a Turgeneva. Oblomov je autorovi blízky v tom, že má neodmysliteľnú potrebu pochybovať o všetkom, čo vidí, ale tento hrdina privádza myšlienku nečinnosti ušľachtilej inteligencie do bodu absurdity. Jeho pátrania úplne prešli do sféry vnútorného sveta a čas si už vyžaduje akciu. V kontraste s Oblomovom je Bazarov, raznochinec, hrdina modernej doby. Naopak, je to muž činu, neschopný spochybniť svoje presvedčenie, a preto môže len zničiť staré bez vytvorenia novej estetiky. Nie je náhoda, že Turgenev zbavuje Bazarova morálnych hľadaní, ale obdaruje ich intelektuálnym šľachticom Lavretským, hrdinom románu „ Vznešené hniezdo". Priradenie Lavretského k „ ľudí navyše“, Dobrolyubov poznamenal osobitné miesto hrdinu Turgeneva v tejto sérii, pretože „dráma jeho postavenia už nie je v boji s vlastnou impotenciou, ale v zrážke s takými konceptmi a morálkou, s ktorými boj skutočne vystraší. najenergickejší a najodvážnejší človek. ..“. Morálne hľadanie Lavreckého je založené na tom, že si uvedomuje potrebu konania, ale za hlavné považuje rozvoj zmyslu a smerovania tohto konania.

Nekrasov sa na raznočinskú inteligenciu pozerá inak. Práve so sociálnymi a literárnymi aktivitami Dobrolyubova, Černyševského a ďalších revolučných demokratov spája básnik nádeje na oslobodenie a prebudenie ľudu. Základom života týchto ľudí je túžba po úspechu, ich morálne hľadanie je spojené s myšlienkou ísť k ľuďom. „Rozsievač vedomostí v oblasti ľudí“ sa stáva novým dobrota text od Nekrasova. Je asketický, pripravený na sebaobetovanie. V určitom zmysle majú Nekrasovovi intelektuáli blízko k Rachmetovovi z románu Čo treba urobiť? Patrí k typu „kajúcneho šľachtica“, ktorý cíti svoje pokrvné spojenie s ušľachtilou kultúrou, no snaží sa s ňou rozísť. Realizuje ideál „ísť k ľuďom“, ktorého sen je charakteristický pre Tolstého hrdinov, a jeho morálne hľadanie je spojené s myšlienkou zrieknutia sa osobného šťastia v mene spoločného šťastia.

Tolstoj je spisovateľ vznešenej kultúry, ale problém morálneho hľadania hrdinu-šľachtica súvisí s jeho všeobecným chápaním priebehu historického procesu a kritérií hodnotenia človeka. Epos „Vojna a mier“ zobrazuje duchovné hľadanie najlepších a najjemnejších intelektov na pozadí veľkých morálnych a praktických rozhodnutí, ktoré ľudia robia, vyjadrujúc svoje presvedčenie spontánne, činmi. Bez asimilácie morálnych skúseností ľudí sa človek modernej vysokej duchovnej kultúry ukazuje ako bezmocný tvárou v tvár chaotickej realite, najmä v tých momentoch histórie, ktoré možno nazvať katastrofickými. Etický systém ušľachtilej inteligencie je založený na viere v racionálnu povahu človeka, a preto sa rozpadá a nedokáže vysvetliť napríklad vojnu, ktorá je vnímaná ako jav, ktorý odporuje racionálnemu pokroku. Keďže v rámci tejto eseje nemôžem podrobne preskúmať priebeh procesu morálneho hľadania hlavných postáv románu Vojna a mier, poukážem len na zmysel týchto hľadaní. Andrei Bolkonsky aj Pierre Bezukhov sú na ceste k poznaniu, že ich životy sú zrnkom piesku v mori ľudských životov. Andrey je stelesnením ideálu aristokracie, toho typu šľachtica, ktorý bol pre spoločnosť 60. rokov zastaraný. Záverom jeho pátrania je smrť ako jediná príležitosť „milovať každého“ a „nikoho nemilovať“. Pierre má oveľa bližšie k Tolstému ako moderný, aktuálny hrdina. Je demokratickejšia, jednoduchšia, ale aj obdarená aktívnou hľadajúcou mysľou. Konečné hľadanie tohto hrdinu je maximálne zblíženie s „rojom“, ktorý vyrástol z pochopenia ťažkých skúšok. Rozhodujúci vplyv na Pierra má Platon Karataev, za ktorého slovami je zovšeobecnenie stáročných skúseností ľudí.

Hľadaný intelektuál-mysliteľ Raskoľnikov, hrdina Dostojevského románu Zločin a trest, nenávidí zlo a nechce sa s ním zmieriť. Hrdina prijíma nesplniteľnú úlohu – pomstiť sa spoločnosti. Obludnosť tejto úlohy a uvedomenie si neschopnosti ľudí podporiť jeho protest vedie hrdinu k pýche. Raskoľnikovov krvavý experiment je už v ruskej literatúre popísaný pokus o overenie jeho teórie v praxi, čo by malo byť zdôvodnením hľadania. Dostojevskij vidí nebezpečenstvo, ktoré predstavujú pátrania založené na neľudskej myšlienke bez morálneho základu.

Samozrejme, cesty a ciele morálneho hľadania každého z hrdinov uvedených v eseji by mohli byť predmetom samostatného dobrá práca. Poznamenám len jednu vec: všetko 19. spisovatelia storočia si jasne uvedomili dôležitú úlohu inteligencie v živote spoločnosti a nastolili otázku zodpovednosti intelektuálneho mysliteľa voči svojmu ľudu, voči ľuďom vôbec.

• Stiahnite si esej "" v archíve ZIP
• Stiahnuť esej " Morálne hľadania ruskej inteligencie v 19. storočí“ vo formáte MS WORD
• Verzia eseje" Morálne hľadania ruskej inteligencie v 19. storočí“ na tlač

ruskí spisovatelia

3. marca 2015

…a hľa, ja som s vami po všetky dni až do skončenia sveta. Amen. (Evanjelium podľa Matúša, 28:20) Z literárneho hľadiska sa 20. storočie stalo storočím duchovného hľadania. Množstvo literárnych hnutí, ktoré v tejto dobe vzniklo, úzko súvisí s množstvom nových filozofických doktrín po celom svete. Pozoruhodným príkladom je francúzsky existencializmus. Duchovné hľadanie nezasiahlo o nič menej ruskú kultúru a najmä literatúru.

Ruština 20. storočia vyrástla z 19. storočia. V 19. storočí dostali veľký priestor evanjelické motívy. Stačí pripomenúť Lermontovovu „Smrť básnika“. No v súvislosti s politickými udalosťami v Rusku v prvej polovici 20. storočia sa oproti predchádzajúcim storočiam zmenil aj postoj k náboženstvu a cirkvi. Sovietska éra bola poznačená okrem iného aj prenasledovaním cirkvi.

Protináboženská ateistická propaganda bola taká silná, že 60. a 70. roky vyprodukovali celú generáciu ľudí odrezaných od náboženstva. V prílohách ku svojej knihe Syn človeka uvádza veľkňaz Alexander Men celé zoznamy protináboženskej literatúry, ruskej aj zahraničnej. Tento druh literárneho extrémizmu však nevznikol hneď po revolúcii, ateistická propaganda nedokázala okamžite zničiť stáročné tradície svojich predkov v mysliach ľudí. Literatúra prvých desaťročí existencie sovietskeho štátu je toho živým príkladom.

Mnohí autori sa obracajú k gospelovým motívom. Medzi nimi sú Blok, Pasternak, Akhmatova, Bulgakov, Gorky, Bunin a mnoho ďalších. Vo svojich názoroch na evanjeliá sa môžu zbližovať aj rozchádzať.

Len jedna vec zostáva nezmenená: časté, takmer nevyhnutné odkazy autorov na Dobrú novinu vo svojich dielach. Je príznačné, že v literatúre 20. storočia sa pozornosť venuje niektorým momentom evanjelia – tragickému obdobiu od Veľkého pondelka do Veľkej noci. Najčastejšie vidíme zmienky o Kristovom ukrižovaní a o dňoch jeho umučenia. A predsa, napriek podobnosti nasnímaných obrázkov ich autori reinterpretujú rôznymi spôsobmi. Napríklad v Blokovej básni „Dvanásť“ možno celkom voľne nájsť gospelové motívy.

Dvanásti majú nepochybne dvanásť apoštolov ako svoj náprotivok vo Svätom písme. Vtedy sú apoštoli protinožcami dvanástich, keďže: A idú bez mena svätého Všetci dvanásti sú ďaleko. Pripravení na všetko, niet za čo ľutovať... Apoštoli revolúcie idú, na rozdiel od apoštolov kresťanstva, „bez svätého mena“.

Sú si istí, že nepotrebujú vodcu zhora. Ale: Vpred s krvavou zástavou, A za vánicou je neviditeľný, A nezranený od guľky, S jemným šľapaním nad fujavicou, Zasnežený posyp perál, V bielej svätožiare ruží - Vpredu je Ježiš Kristus. Meno jedného z dvanástich je symbolické.

Peter je skala, na ktorej Kristus založil svoju Cirkev. Pre Bloka je Peter vrah. Pamätajte však, že aj Ježiš trávil všetky dni so zločincami, mýtnikmi a smilnicami. A lupič bol prvý, kto vstúpil do Kráľovstva nebeského.

Dvanásť červených stráží má vieru, presne ako ten lupič. Sami nevedia, čomu veria. No Pán vedie pre všetkých tak ch. sk 2001 2005 sú tí, ktorí s Ním nejdú z vlastnej slobodnej vôle. Každá viera je požehnaná.

A v tomto zmysle je symbolické aj Petrukhovo pokánie (alebo skôr pokus o pokánie) za vraždu Káty. A pes-symbol Antikrista - jeden z dvanástich hrozí "štekliť bajonetom." Prirovnáva tohto psa k starému svetu...

Podobné názory možno vidieť v románe M. A. Bulgakova “ biely strážca". Alexej Turbin sníva, že Pán hovorí o boľševikoch takto: „... No, oni neveria... čo môžete robiť.

Nechaj to tak. Koniec koncov, nie je mi ani teplo, ani zima... Áno, a oni... to isté. Preto z tvojej viery nemám prospech ani stratu. Jeden verí, druhý neverí, ale všetci máte rovnaké činy: teraz si navzájom pod krkom ...

všetci ste pre mňa rovnakí - zabití na bojisku. Keď už hovoríme o Bulgakovovi, nemôžeme venovať pozornosť prehodnoteniu evanjeliových motívov v románe Majster a Margarita. Bulgakov, podobne ako iní autori, sa odvoláva na udalosti Veľkého týždňa.

Bulgakova však nezaujíma ani tak samotné evanjeliové udalosti, ako skôr problém dobra a zla a ich vzťah. Vo svojom čítaní evanjeliového príbehu sa Ješua nezdá ako Boh, ale ako. Nie je náhoda, že Bulgakov tu dedukuje Krista pod Jeho aramejským menom.

Nikto neuznáva Ješuu ako jediného proroka, jeho učeník – Matúš Levi – nie je výnimkou. Levi, ktorý si zachoval črty evanjeliového apoštola Matúša (výbercu daní), predstavuje vo svojej osobe všetkých učeníkov naraz, okrem Judáša. Dokonca aj slová, ktoré napísal na pergamen („...Uvidíme čistú rieku vody života.

Ľudstvo sa bude pozerať na slnko cez priehľadný kryštál...”), prevzaté nie z evanjelia, ale zo Zjavenia, a preto ho nemal zapísať Matúš, ale Ján... Okrem toho čakali Kristovi učeníci aby „prišiel v sláve“. Neočakáva to ani Levi Matthew.

A neplní prikázania Ješuu, vyhráža sa zabitím Judáša z Kiri-af. Áno, a dominantné postavenie vo svete má na prvý pohľad Woland, princ temnoty. Pilátovi a smilnici Fride je však odpustené a Woland splní Ješuovu prosbu. Tma je povinnou súčasťou vesmíru, pretože ak by neexistovala tma, čo by sme nazvali svetlom? Bulgakov sa snaží určiť podstatu dobra a zla, ale všetko prichádza do jedného.

a to isté: dobro je láska, dobro je oddanosť; zlo je nenávisť, zbabelosť a zrada. Buď Margarita aspoň trikrát čarodejnicou, miluje tak, ako málokto dokáže milovať. Preto Levi žiada, aby „...

tá, ktorá milovala a trpela... brala by si to aj ty... “Jeho slová odzrkadľujú Kristove slová v Evanjeliu podľa Lukáša:” ... sú jej odpustené mnohé hriechy, lebo veľa milovala, ale komu málo odpustené, málo miluje “(z Lukáša, 7:50). Okrem obrazov Krista a jeho učeníkov sa v literatúre prvej polovice 20. storočia veľmi často nachádza aj Matka Božia. Anna Akhmatova teda píše o Márii v básni „Ukrižovanie“: Magdaléna bojovala a vzlykala, Milovaný učeník skamenel, A tam, kde matka mlčky stála, Takže sa nikto neodvážil pozrieť.

Obraz Matky Božej sa objavuje v románe M. Gorkého "Matka". Keďže Pavol nemá nič spoločné s náboženstvom, je úzko spojený s kresťanským, evanjelickým duchom. Jeho matka nesie črty Panny a v priebehu pôsobenia sa objavujú čoraz silnejšie.

Pelageya Nilovna sa stáva matkou všetkých Pavlových priateľov. Mária sa tak stáva aj Matkou všetkých Kristových učeníkov a neskôr univerzálnou Orodovníčkou od chvíle, keď ju jej Syn, pribitý na kríž, zveril Jánovi. A týmto motívom zodpovedá aj sen Pelageja Nílu Barana o sprievode. Vidíme, že bez ohľadu na to, ako rôzni spisovatelia prehodnocujú motívy evanjelia, všetci majú jednu vec spoločnú: všetci sa snažia vytvoriť nové evanjelium, evanjelium, ktoré spĺňa ašpirácie nového sveta a novej osobnosti, pre ich éru a pre sami. Tieto pokusy boli úspešné len v jednej veci: Evanjelium pre nový svet môže existovať.

Evanjeliová morálka a evanjeliová morálka sú prinajmenšom použiteľné pre každú éru a každého človeka. Ktorý z pokusov o jeho aktualizáciu je bližšie k pravde? .. Na zodpovedanie tejto otázky je potrebné obrátiť sa na neskoršiu literatúru. Naša generácia pozná prózu V. Bykova, poéziu B. Okudžavu a V., literatúru, ktorá sa, zdá sa, už veľmi vzdialila od kresťanských tradícií. Ale otvorme si „Obelisk“ V. Bykova.

Učiteľ Frost ide na smrť, aby zachránil svojich študentov, hoci vie, že sú odsúdení na zánik. Ale čas plynie a meno Frost sa stáva menom zradcu, zradcu vlasti. Náš Pán teda trpel za nás na kríži, hoci vedel, že nie každý prijme jeho obetu, že nie všetci budú spasení, že svet je utopený v zlom. A po Jeho pozemskej smrti bola Jeho Cirkev prenasledovaná a mnohí sa ju pokúšali zničiť.

Otvorme básne Vysotského. Nemôžete ich nazvať hlboko presiaknutými kresťanským duchom, ale: A v tridsiatich troch rokoch Kristus povedal: "Nech ho nezabijú!" Ak ma zabiješ, všade to nájdem, hovorí sa: Tak mu daj klince do rúk, aby niečo dokázal, aby menej písal a premýšľal. V poézii Bulata Okudžavu sú aj gospelové motívy. Stačí pozorne počúvať, aby sme počuli nesmrteľné slová Kristových kázní: Chváľme sa navzájom, veď sú to všetko šťastné chvíle lásky.

... Nie je potrebné prezrádzať dôležitosť ohovárania, keďže smútok vždy koexistuje s láskou ... ... Ty si naša sestra, my sme tvoji unáhlení sudcovia ... ... a navždy v tajnosti s ľuďmi Nádej, malý orchester Pod kontrolou lásky ... Ale najlepšie zo všetkého A. Galich vyjadruje ducha doby "Ave Maria": ...

Potom sa vyrojili všelijaké svinstvá. Vyšetrovateľ-zachmúrený na dôchodku, v Moskve. A certifikát s pečaťou o rehabilitácii bol zaslaný Kalininovi k prorockej vdove ... A kráčala po Judei. A všetko je ľahšie, tenšie, tenšie S každým krokom sa telo stáva.

A okolo Judey bol hluk. A nechcel som spomínať na mŕtvych. Ale tiene ležali na hline a tiene sa skrývali na každom poli. Tiene všetkých fliaš a trebliniek, Všetky zrady, zrady a ukrižovania.

Ave Maria... Faktom je, že ani obnovený svet nepotrebuje obnovu dejín evanjelia. Evanjelium samo o sebe nie je potrebné aktualizovať: Dobrá zvesť je jedna pre všetkých a pre všetky časy. Bez ohľadu na to, ako veľmi sa budete snažiť aktualizovať, všetko bude márne, jednoducho preto, že je to zbytočné.

Bez ohľadu na to, ako veľmi sa ju budete snažiť ponížiť, bude to všetko márne. Pripomeňme si slová Yesenina o protináboženskej básni Demyana Poóra: Nie, ty, Demyan, neurazil si Krista, ani v najmenšom si sa ho nedotkol perom. Bol tam zlodej, bol tam Judáš, Ty si jednoducho nestačil.

Potrebujete cheat sheet? Potom uložte - „Téma duchovného hľadania v ruskej literatúre XX storočia. Literárne spisy!

Koniec XIX - začiatok XX storočia. sa formoval za menej ako tri desaťročia (1890-1910), ale dospel k prekvapivo jasným, nezávislým úspechom. Boli určené veľmi rýchlo, napriek simultánnosti s tvorbou množstva veľkých klasických umelcov. Počas tohto obdobia Leo Tolstoy dokončil román „Zmŕtvychvstanie“, vytvoril drámu „Živá mŕtvola“ a príbeh „Hadji Murad“. Na prelome storočí vyšli azda najpozoruhodnejšie diela A.P.Čechova: prózy Dom s mezanínom, Ionych, Muž v prípade, Dáma so psom, Nevesta, Biskup atď. ... a hry "Čajka", "strýko Vanya", "Tri sestry", " Čerešňový sad". V. G. Korolenko napísal príbeh „Bez jazyka“ a pracoval na autobiografickej „Histórii môjho súčasníka“. V čase zrodu modernej poézie žili mnohí jej predchodcovia: A. A. Fet, Vl. S. Solovjov, Ja P. Polonskij, K. K. Sluchevskij, K. M. Fofanov. Mladšia generácia autorov bola úzko spätá s ruským klasickej literatúry, však z viacerých objektívnych príčin si v umení razil svoju vlastnú cestu.

V dôsledku októbrových udalostí roku 1917 život a kultúra Ruska prešli tragickou kataklizmou. Väčšina inteligencie revolúciu neprijala a dobrovoľne či nedobrovoľne odišla do zahraničia. Štúdium práce emigrantov bolo dlhodobo pod najprísnejším zákazom. Prvý pokus o zásadné pochopenie umeleckej inovácie prelomu storočia urobili postavy z ruskej diaspóry.

N. A. Otsup, kedysi spolupracovník N. S. Gumilyova, zaviedol v roku 1933 (parížsky časopis Chisla) mnoho pojmov a termínov, ktoré sú v našej dobe široko uznávané. Éru Puškina, Dostojevského, Tolstého (t. j. 19. storočie) prirovnal k výbojom Danteho, Petrarcu. Boccaccia a nazval domáci „zlatý vek“. Fenomény, ktoré ho nasledovali, „akoby vtesnané do troch desaťročí javov, ktoré zaberali napríklad vo Francúzsku celé devätnáste a začiatok dvadsiateho storočia“, nazval „strieborný vek“ (teraz sa píše bez úvodzoviek, s veľké písmeno).

Otsup stanovil podobnosti a rozdiely medzi týmito dvoma vrstvami poetickej kultúry. Dal ich dokopy „pocit špeciálnej, tragickej zodpovednosti za spoločný osud". Odvážne vízie „zlatého veku“ však počas „revolúcie, ktorá pohltila všetko a všetkých“ nahradila „vedomá analýza“, vďaka ktorej sa kreativita „viac – v ľudskom raste“ „priblížila autorovi“.

V takomto obraznom porovnaní je veľa bystrosti. V prvom rade – vplyv revolučných prevratov na literatúru. Nebolo to, samozrejme, vôbec priame, ale skôr zvláštne.

Rusko na začiatku nášho storočia zažilo, ako viete, tri revolúcie (1905-1907, február a október 1917) a vojny, ktoré im predchádzali - rusko-japonská (1904-1905), prvá svetová vojna (1914-1918) . V turbulentných a hrozivých časoch stáli proti sebe tri politické postoje: zástancovia monarchizmu, zástancovia buržoáznych reforiem a ideológovia proletárskej revolúcie. Vznikli heterogénne programy zásadnej reštrukturalizácie krajiny. Jeden – „zhora“, pomocou „najvýnimočnejších zákonov“, vedúcich „k takémuto spoločenskému prevratu, k takémuto vytesneniu všetkých hodnôt<...>aké dejiny ešte nevideli“ (P. A. Stolypin). Druhý – „zdola“, „zúrivou, kypiacou vojnou tried, ktorá sa nazýva revolúcia“ (V. I. Lenin). Ruské umenie bolo vždy cudzie myšlienke akéhokoľvek násilia, ako aj buržoáznej praktickosti. Ani teraz ich neprijali. L. Tolstoj v roku 1905 predvídal, že svet „stojí na prahu obrovskej premeny“. Zmeňte „formuláre verejný život Predpokladal však duchovné sebazdokonaľovanie jednotlivca.

Snaha o kreatívnu premenu sveta

Pocit univerzálnej katastrofy a sen o znovuzrodení človeka sa u mladších súčasníkov L. Tolstého mimoriadne vyhrotil. Spasenie nebolo videné „zhora“ a ešte viac nie „zdola“, ale „zvnútra“ – v morálnej premene. No v krízovej dobe viera v možnú harmóniu výrazne zoslabla. Preto boli večné problémy podrobené „vedomej analýze“ (N. Otsup): zmysel života a spiritualita ľudí, kultúra a živly, umenie a kreativita... Klasické tradície sa rozvíjali v nových podmienkach deštruktívnych procesov.

„Vyššie otázky“, podľa Iv. Bunin, „o podstate bytia, o účele človeka na Zemi“ získal vzácnu drámu. Spisovateľ si bol vedomý svojej „úlohy v ľudskom bezhraničnom dave“. Neskôr tento uhol pohľadu objasnil: „Poznáme šľachticov Turgeneva a Tolstého. Ale nemôžeme posudzovať ruskú šľachtu ako celok, keďže Turgenev aj Tolstoj zobrazujú hornú vrstvu, vzácne oázy kultúry. Strata „oáz“ (s nimi – veľkej osobnosti hrdinu) znamenala potrebu „ponoriť sa“ do monotónnej existencie tej či onej komunity „stredných“ (L. Andreev) ľudí.

Preto dozrela túžba nájsť nejakú skrytú silu, ktorá by pôsobila proti ich inertnému stavu. Umelci mali intenzívnu pozornosť k bežnému priebehu dní a schopnosť zachytiť jasný začiatok v jeho hĺbkach. Strieborný vek.

I. Annensky veľmi presne definoval počiatky takéhoto hľadania. Starí majstri, veril, mali zmysel pre „harmóniu medzi elementárnou ľudskou dušou a prírodou“. A vo svojej modernosti vyzdvihol opak: „Tu sa naopak mihne „ja“, ktoré by sa chcelo stať celým svetom, rozpustiť sa, rozliať sa doň, „ja“ – mučené vedomím jeho beznádeje. osamelosť, neodvratný koniec a bezcieľna existencia... „V takej vzácnej, chladnej atmosfére Annensky predsa videl túžbu po „tvorivom duchu“, ktorý produkuje „krásu prostredníctvom myslenia a utrpenia“.

Tak to bolo aj v literatúre na prelome storočí. Jeho tvorcovia bolestne prežívali prvky brúsenia, mrhania životom. B. Zaitsev bol utláčaný tajomstvom pozemskej existencie: „v jej nezmerateľnom priebehu nepozná hranice, ani čas, ani lásku, ba, ako sa niekedy zdalo, vôbec žiaden zmysel“ (príbeh „Agrafeny“). . Blízkosť univerzálnej smrti („Pán zo San Francisca“), hrôza zo skromného „sveta bytia“ a vesmíru, ktorému nerozumieme,“ uviedol I. Bunin. L. Andreev stvárnil desivú, osudovú postavu: neúprosný „Niekto v šedej“ nakrátko zapáli sviečku „Život človeka“ (názov hry) a zhasne ju, ľahostajný k utrpeniu a postrehom.

Najchmúrnejšie obrázky však osvietil „tvorivý duch“. Ten istý Andreev napísal: "...pre mňa bola predstavivosť vždy vyššia ako existencia a zažil som najsilnejšiu lásku vo sne ...", pretože skutočná krása sú "momenty rozptýlené ďaleko v priestore a čase." Cesta k pravému bytia viedla cez sebaprehĺbenie umelca. Buninove diela sú, ako priznáva, preniknuté „tajným šialenstvom“ – „nevyriešeným pocitom nevysloviteľného tajomstva kúziel“ pozemského kráľovstva. A A. ​​Kuprin, ktorý bolestne pocítil „mŕtvu silu“ (názov príbehu), objavil duchovnú energiu, ktorá pozdvihla „ľudskú osobnosť do nekonečných výšin“. V najvnútornejších sférach individuálneho vnímania sveta rástla viera v nehynúce hodnoty života.

Tvorivá premena skutočnosti bola ešte viditeľnejšia v poézii začiatku storočia. I. Annensky dospel k správnemu postrehu: „Pre básnika sa hranice medzi skutočným a fantastickým nielen zoštíhlili, ale miestami úplne sprehľadnili. Pravda a túžby pre neho často spájajú svoje farby. V myšlienkach mnohých talentovaných umelcov epoch nachádzame podobné myšlienky.

A. Blok počul v „nadčasovosti“ začiatku storočia „divoký výkrik osamelej duše, visiaci na chvíľu nad pustinou ruských močiarov“. Všimol si však smäd po „ohni pre jeho trochu tlejúcu dušu“. Básnik spieval „Ja, v ktorom, keď sa láme, premieňa“ realitu.

Blok vycítil takýto dar v básňach F. Sologuba, K. Balmonta a i.

Literárne rešerše prívržencov revolučného hnutia

Na začiatku XX storočia. vznikol úplne iný smer literatúry. Súviselo to s konkrétnymi úlohami sociálneho boja. Tento postoj obhajovala skupina „proletárskych básnikov“. Boli medzi nimi intelektuáli (G. Krzhizhanovsky, L. Radin, A. Bogdanov), robotníci a bývalí roľníci (E. Nechaev, F. Shkulev, Evg. Tarasov, A. Gmyrev). Pozornosť autorov revolučných piesní a propagandistických básní upútala ťažká situácia pracujúcich más, ich spontánny protest a organizovaný pohyb. Spievali: víťazstvo „mladej armády“ (L. Radin), „plameň boja“ (A. Bogdanov), zničenie „stavby otrokov“ a slobodná budúcnosť (A. Gmyrev), výkon „neohrození bojovníci“ (Evg. Tarasov). Ostré satnické bájky a „manifesty“ D. Bedného aktívne prispeli k odhaleniu „majstrov života“ a obrane boľševickej ideológie.

Diela takejto ideologickej orientácie obsahovali veľa reálnych faktov, správnych postrehov a expresívne vyjadrovali určité nálady verejnosti. K výraznejším umeleckým počinom tu však nedošlo. Dominovala príťažlivosť k politickým konfliktom, sociálna podstata človeka a rozvoj osobnosti vystriedala ideologická príprava na účasť v triednych bojoch. Je ťažké nesúhlasiť so sebakritickým priznaním Evg. Tarasova: „Nie sme básnici - sme predchodcovia ...“

Cesta k umeniu viedla cez pochopenie mnohostranných vzťahov ľudí, duchovnej atmosféry doby. A tam, kde sa s týmito problémami nejako spájali konkrétne javy, zrodilo sa živé slovo, živý obraz. Tento začiatok bol charakteristický pre množstvo diel vytvorených revolučne zmýšľajúcimi spisovateľmi: príbehy „Piesky“ (najvyššie hodnotenie získal L. Tolstoj), „Chibis“, román „Mesto v stepi“ od A. Serafimoviča. poviedky A. Chapygina. K. Treneva, V. Shishkov a iní. zaujímavé stránky diel však boli venované akútnym morálnym situáciám, ďaleko od proletárskeho boja. A samotný boj sa odrážal veľmi schematicky.

Duch doby sa prejavil nezmerateľne hlbšie v stelesnení subjektívnych postojov autora. M. Voloshin to povedal veľmi dobre: ​​„História ľudstva... sa nám zjaví v úplne inej a neporovnateľne presnejšej podobe, keď sa k nej priblížime zvnútra, rozoberieme spisy tej či onej knihy, ktorú nazývame svojou duša, uvedomujeme si život miliárd ľudí, ktorý v nás nejasne rachotí...“

Pre umelcov začiatku storočia sa prekonanie všeobecnej nejednoty a disharmónie vrátilo k duchovnému znovuzrodeniu človeka a ľudstva.

Smer filozofického myslenia na začiatku storočia

Ruská hraničná filozofia smerovala k podobným ideálom. L. Tolstoj krátko pred svojou smrťou napísal: „...treba spojiť tento život so všetkým nekonečným životom, riadiť sa zákonom, ktorý nezahŕňa tento jeden život, ale celý. Dáva vieru v budúci život.“ Vo svojej vášnivej túžbe po „večne vzdialenej dokonalosti“ sa spisovateľ opieral o múdrosť kresťanstva a mnohých východných vyznaní. Tak vznikla túžba po očisťujúcej láske a schopnosť vidieť najvyššiu pravdu, „Božie svetlo“ v duši, čím sa spojili všetky národy.

Bolestivá reakcia na sociálny boj, na výzvy k násiliu, vyvolala neo-náboženské hľadanie éry. Proti kázňam triednej nenávisti sa postavili kresťanské prikázania dobra, lásky a krásy. Tak sa prejavila túžba mnohých mysliteľov nájsť v Kristovom učení cestu k spáse súčasného ľudstva, tragicky rozdeleného a odcudzeného od večných duchovných hodnôt. V tejto línii boli vnímané doterajšie skúsenosti domácich filozofov - N. F. Fedorova (1829-1903), najmä Vl. S. Solovjov (1853-1900).

„Dobrá zvesť“ o Kristovi priviedla Fedorova k presvedčeniu, že „synovia ľudí“ sa budú môcť stať „obnoviteľmi“ prerušeného spojenia medzi generáciami a samotným životom a premenia „slepú silu“ prírody na vedomú tvorivosť človeka. harmonický duch. Solovyov obhajoval myšlienku znovuzjednotenia „mŕtveho ľudstva“ s „večným božským princípom“. Veril, že dosiahnuť takýto ideál je možné silou rôznych pohľadov - v náboženskej viere, vysokom umení, dokonalej pozemskej láske. Koncepty Fedorova a Solovyova sa formovali v 19. storočí, ale ich hlavné diela sa objavili na prelome storočí.

" Náboženská renesancia"Určila činnosť viacerých filozofov novej doby: N. A. Berďajev (1879-1948), S. N. Bulgakov (1871 - 1944), D. S. Merežkovskij (1866-1941), V. V. N6-9191. Trubetskoy (1863-1920), P. A. Florensky (1882-1937) a mnohí ďalší. Všetkých zahrial sen o zoznámení slabého, chybujúceho človeka s božskou pravdou. Ale každý vyjadril svoju vlastnú predstavu o takomto vzostupe. Merežkovskij veril v záchranu „zjavenia kresťanstva v ruštine, možno vo svetovej kultúre“. Sníval o tom, že na zemi vytvorí nebesko-pozemské kráľovstvo založené na princípoch božskej harmónie. Preto vyzval inteligenciu v mene budúcnosti k náboženskej askéze.

Berďajev chápal „nové vedomie“ ako vnútorné „splynutie s Kristom“ jednotlivca a ľudí ako celku. Tajomstvo lásky k Bohu sa odhalilo v dosiahnutí „večnej dokonalej individuality“, inými slovami, v úplnej premene ľudskej duše.

Rozanov sa postavil za obnovu kostola. V učení Boha Syna videl úzku súvislosť so skutočnými potrebami pozemského života. Preto považoval za potrebné zbaviť sa kresťanskej askézy a zachovať duchovnosť Kristových prikázaní. Čoskoro však Rozanov od svojho nápadu upustil a za „šialenstvo“ označil svoje vlastné snahy „zničiť“ historicky založenú cirkev.

Sklamanie zo spoločenskej aktivity (S. Bulgakov. N. Berďajev začínal s marxistickými nádejami, D. Merežkovskij s populistickými nádejami) viedlo k snu o „náboženskej komunite“ (D. Merežkovskij). Myslili si myslitelia, že dokáže prebudiť ospalú dušu súčasníkov, morálne premeniť krajinu.

Celé básnické asociácie smerovali k svojim idolom: symbolisti - k Solovjovovi, mnohí futuristi - k Fedorovovi, A. Remizov, B. Zajcev, I. Šmelev a ďalší úplne nezávisle prenikli do hlbín Kristových prikázaní. Väčšina spisovateľov, mimo špeciálneho výskumu v oblasti náboženstva, dospela k súladu s novokresťanskými ideálmi. V zákutiach osamelej rozporuplnej duše sa odkrývala základná túžba po dokonalej láske, kráse, po harmonickom splynutí s božským. krásny svet. V subjektívnej skúsenosti umelca bola získaná viera v neporušiteľnosť týchto duchovných hodnôt.

Zosúladenie s tvorivými schopnosťami, odhaľovanie skrytého vyššieho významu bytia za vonkajšou realitou, sa stalo bežným pre literatúru prelomu storočí. Takéto hľadanie spojilo svoje rôzne smery 1 , ktoré svojím spôsobom chápali súvislosť medzi existenciou jednotlivca a „nekonečným životom“ (L. Tolstoj).

Na tejto ceste nebolo umenie slova výnimkou. Podobné trendy dozreli v hudbe, maľbe a divadle.

• Otázky

1. Čo znamená definícia „strieborný vek“?
2. Ako N. Otsup vyzdvihol „zlatý“ a „strieborný“ vek ruskej literatúry?
3. Čo je blízke hľadaniu náboženských mysliteľov na prelome storočí?
*štyri. Aký je pôvod väzieb a rozdielov medzi ruskou literárnou klasikou a literárnou fikciou na začiatku storočia?
*5. Ako sa spájali tragické a optimistické motívy v literatúre začiatku storočia?

• Zadanie na samostatnú prácu

Prečítajte si články I. Annenského „Balmontská lyrika“, „Tri sociálne drámy“, zamyslite sa nad tým, ako odhaľujú dušu človeka a originalitu v literatúre začiatku storočia?

1 Ide o realizmus a modernizmus, o nich pozri str. 25-26; s. 141.
2 Otázky a úlohy označené * sú určené na hĺbkové štúdium témy.

Ruská literatúra XX storočia. 11 buniek Proc. pre všeobecné vzdelanie inštitúcií. L.A. Smirnová, O.N. Michajlov, A.M. Turkov a ďalší; Comp. E.P. pronin; Ed. V.P. Zhuravlev - 8. vyd. - M.: Vzdelávanie - JSC "Moskva učebnice", 2003.

Zaslané čitateľmi z internetových stránok

Literatúra online, zoznam tém podľa predmetu, zbierka abstraktov o literatúre,

9. vyd. - M.: Osveta, 2004. - 399 s.

Ak chcete získať nový pohľad domácej literatúry XX storočia, ak vás zaujíma dramatický osud najväčších ruských spisovateľov nášho storočia, ak potrebujete knihu napísanú vedecky, zmysluplne a zároveň fascinujúco tímom popredných spisovateľov, literárnych vedcov, kritikov, tak napr. kniha pred vami je učebnica ruskej literatúry XX storočia.

Pozorným čítaním sa budete môcť samostatne pripraviť na záverečné skúšky v škole a na prijímacie skúšky na vysoké školy.

Formát: pdf/zip

Pre čitateľov 3
Literatúra začiatku XX storočia (L. A. Smirnova) 8
Pôvod a povaha literárnych rešerší 8
Snaha o tvorivú premenu sveta... 9
Literárne rešerše prívržencov revolučného hnutia 11
Smer filozofického myslenia na začiatku storočia .... 12
Originalita realizmu 15
Rysy najnovšej poézie 20
Modernizmus: cesta k novej harmónii 20
Symbolika 22
Akmeizmus 24
Futurizmus 26
Próza 20. storočia (O.N.Michajlov) 28
Jedinečnosť ruskej literatúry v zahraničí 28
Ideologický a estetický boj 31
I.A. Bunin 32
Úloha „malej“ vlasti a vznešené tradície 32
Povaha sociálnej duality 33
Vplyv staršieho brata Yu. A. Bunina 34
Prvé skúsenosti 34
Duchovné zdravie, ľudový štart 35
Tradície ruskej klasiky 35
Tulák 36
Nová kvalita prózy 37
Bunin-básnik 38
"Dedina" 39
Skrytá polemika s M. Gorkým 39
Bratia Krasovci - dva typy ruských ľudí... 41
Ľudový filozof 42
"John Rydalets" 44
"Džentlmen zo San Francisca" 45
Obraz hriechu, v ktorom prechádza život človeka 45
„Dutý“ človek – vytvorenie mechanickej civilizácie 45
Koniec témy, katastrofa 46
Neústupnosť pozície 46
Próza 20-tych rokov 47
Ruská téma 47
"Kosačky" 48
Téma lásky 48
"Úpal" 49
"Život Arsenieva" 50
Inovačný román 51
"Temné uličky" 52
"Čistý pondelok" 53
A. I. Kuprin 56
Detstvo. Úloha matky 56
Tvrdá kasárenská škola 57
Formovanie osobnosti a počiatky humanizmu ... 58
Prvé literárne zážitky. Služba v pluku .... 58
Kuprinove "univerzity" 59
"Olesya" 60
Zvládnutie kompozície 61
Na Petrohradskom Parnase. 61
"Súboj" 62
Obrázok Romashov 64
Na vrchole slávy 64
"Granátový náramok" 65
V rokoch veľkých nepokojov 66
Kreativita 20-tych rokov 66
Ruská téma 67
"Koleso času" 68
Kuprin - majster príbehu 68
"Junkers" 69
Janet 70
L. N. ANDREEV 72
Zlomená mladá duša 72
Skorá práca 73
Stúpanie 74
Na križovatke realizmu a modernizmu 75
L. Andreev a symbolika 77
Expresionistický spisovateľ 77
Umelecká originalita 78
Posledné roky 79
I.S.Shmelev 82
Osobnosť spisovateľa 82
Pozícia 83
Otcova tragédia 83
"Slnko mŕtvych" 84
„Modliaci sa muž“, „Leto Pána“ 85
Majstrovstvo 86
Jazyk Šmelevových diel 89
Nerovnaká hodnota kreativity 89
B. K. Zajcev 91
Nadobudnutie náboženského vedomia 92
Nová kvalita umelca 93
"Ctihodný Sergius z Radoneže" 93
"Glebova cesta" 94
Beletrizované životopisy 95
Lekcie od Zaitseva 96
A. T. Averčenko 97
Prvá ruská revolúcia 98
Časopis "Satyricon" 98
Majster humorného príbehu 99
Averchenko a „nové“ umenie 99
Politická satira 100
„Tucet nožov v zadnej časti revolúcie“ 101
"Smiech cez slzy" 102
Taffy 103
Smutný smiech 104
Umelecký svet Teffi 105
Hrdinky Taffy 105
V exile 106
B. V. Nabokov 108
"Mašenka" 111
Rusko Nabokova 111
Nabokov a klasická tradícia 113
"Algebra veľkolepej techniky" 113
„Slobodní“ a „dav“ 114
Pestrosť umeleckých individualít poézie strieborného veku (L.A. Smirnova) 117
V. Ya. Bryusov 118
Formácia básnika. Roky detstva a mladosti 118
Motívy raných textov 119
Mestská téma kreativity 121
Obraz človeka v poézii 10. rokov. 123
K.D.Balmont 124
Detstvo a mladosť. 124
Nápady a obrazy kreativity 125
Dôvody a prvé roky emigrácie 126
Obrázok Ruska 127
Postoj lyrického hrdinu 128
F. Sologub 130
Detstvo a dospievanie 130
Témy a obrazy poézie 130
Básnikova próza 131
A. Biela 131
Detstvo a mladosť. 131
Skorá práca 132
tvorivá zrelosť. 133
I. F. Annenský 135
Prvé roky 135
Kreatívne vyhľadávanie 135
N.S. Gumilyov. 137
Detstvo a mladosť. 137
Prvé texty 138
"Perly": hľadanie krajiny snov 140
Poetické objavy zbierky Ohnivý stĺp 141
I. Severyanin 143
Prvé roky života a práce 143
Poetická originalita 144
V. F. Chodasevič 146
Život v Rusku. Dôvod emigrácie 146
Originalita raných textov 146
Trpké odlesky v kolekcii
"Šťastný dom" 147
Kniha Cesta zrna: Duchovné rozpory a úspechy 149
Spoveď básnika v knihe „Ťažká lýra“ 151
Tragické vnímanie sveta v cykle „Európska noc“ 152
G. V. Ivanov 154
Život v Rusku. Skorá práca 154
Verejné a tvorivá činnosť v exile 156
Motív smrti duše v zbierke „Portrét bez podobnosti“ 157
Obraz vlasti („Portrét bez podobnosti“, „1943-1958. Básne“) 158
Význam poézie A. Bloka pre kreativitu G. Ivanova: motív znovuzrodenej lásky 159
Maxim Gorkij (L. A. Smirnova) 164
Prvé roky 164
Prvé príbehy 165
Gorky o rozporoch ľudová duša 166
Počiatky romantickej prózy 166
Humanistický postoj romantický hrdina. . 167
Význam opozície medzi Dankom a Larrou 167
Obraz duchovnej harmónie sveta 168
„Song of the Petrel“ ako vyjadrenie romantického ideálu 169
Foma Gordeev. Sen a realita v románe. 170
Foma Gordeev a jeho sprievod. Rysy rozprávania 170
"Na dne" 172
Čechovova tradícia v Gorkého dramaturgii 172
„Na dne“ ako sociálno-filozofická dráma.172
Atmosféra duchovného oddelenia ľudí. Úloha polylógu 173
Originalita vnútorného vývoja hry 173
Význam zákona IV 174
Filozofický podtext hry 175
Gorkij a prvá ruská revolúcia 175
Román "Matka". Hľadám morálna hodnota revolúcia 176
Zmysel duchovnej premeny človeka 176
Morálny konflikt v tábore revolúcie 177
Gorkij v exile 177
Úvahy o osude Ruska 178
Nové funkcie autobiografickej prózy 178
Postoj spisovateľa k októbrovej revolúcii v roku 1917 180
"Predčasné myšlienky" 180
Kreativita obdobia druhej emigrácie 181
"Prípad Artamonov" - obohatenie románovej formy 182
"Život Klima Samgina" - obrazné stelesnenie histórie 182
A. A. Blok (A. M. Turkov) 185
Začiatok cesty 185
"Básne o krásnej pani". Romantický svet raného bloku 186
Blok a symbolika 188
„Vychádzam na cestu otvorenú pre oči...“ (Blok v rokoch 1905-1908) 189
"Na poli Kulikovo" 194
Báseň „Odplata“ 196
"Strašidelný svet" 198
„...Moja téma, téma Ruska...“ 199
Slávičia záhrada 202
V predvečer revolúcie 203
"Dvanásť" 204
Posledné roky. "Ale nie v týchto dňoch sme volali..." .... 208
Nová sedliacka poézia (V.P. Žuravlev) 212
N.A.Klyuev 214
Duchovný a básnický pôvod 214
Nikolaj Klyuev a Alexander Blok 218
Literárne uznanie 219
Nikolay Klyuev a Sergey Yesenin 220
V sporoch s proletárskou poéziou 223
Pogorelycinova báseň 226
Báseň „Pieseň veľkej matky“ 229
S. A. Klychkov 232
P. V. Orešin 234
S. A. Yesenin (A. M. Marčenko) 239
Yesenin - ruský umelecký nápad 239
Prebudenie tvorivých myšlienok 239
Začiatok vedomej tvorivosti 242
Objaviteľ „Modrého Ruska“ 243
"Nech žije revolúcia!" 249
"Životnosť obrazu je obrovská a rozliata." Vlastnosti metaforizmu S. Yesenina 251
Bolesť zo zmeny. "Kobyliské lode". Moskovská krčma 253
Americké lekcie. Železný Mirgorod 257
Pokus o únik 259
"Anna Onegin" 261
"V týchto riadkoch pieseň ...". „Perzské motívy“, „Zlatý háj odrádzal ...“ 266
V.V. Majakovskij (A.A. Michajlov) 279
Detstvo a dospievanie 279
Majakovskij a futurizmus 283
Dráma lásky, dráma života 287
Báseň „Oblak v nohaviciach“ 289
Revolúcia 290
"Okná satiry" 292
Z osobných dôvodov 293
októbra v Majakovského Poézii 296
„Poďme sa teraz rozprávať o odpadkoch“ 301
Odrážka na konci 304
Literárny proces 20. rokov 20. storočia (VL. Chalmaev) 310
Ľudia a revolúcia v poézii a próze: Etapy formovania nového typu realizmu.
Literárne zoskupenia 310
Nový prístup k hodnoteniu októbra a občianskej vojny 310
Pochopenie udalostí revolúcie a osudu Ruska:
"Proletárske kultúrne a vzdelávacie organizácie" (Proletkult), "Forge" 313
A. M. Remizov 318
D. A. Furmanov 320
A. S. Serafimovič 322
Literárne zoskupenia 20. rokov 20. storočia 326
LEF. 326
"PASS" 326
KONŠTRUKTIVIZMUS alebo LCC 327
OBERIU 328
A. A. Fadeev 329
Román "The Rout" 332
"Zmena míľnikov" 335
I. E. Babel (G. A. Belaya) 340
Začiatok 340
Skorá práca 340
Kavaléria 341
"Príbehy z Odesy" 348
Kríza 348
E. I. Zamjatin (V. G. Vozdvizhensky) 352
Začiatok cesty 352
Počas revolúcie 353
Dystopický román „My“ 355
Próza a hry 20. rokov. 360
Zahraničie 361
B. Pilnyak (I. O. Šaitanov) 364
Začiatok cesty 364
Román Nahý rok ako stránka životopisu spisovateľa 365
„Stroje a vlci“: Spôsob orientácie B. Pilnyaka v prvkoch prírody a histórie 367
Pilnyakove historické metafory: „Príbeh nezhasnutého Mesiaca“ 367
Boris Pilnyak v 30. rokoch: romány Mahagón a Volga sa vlieva do Kaspického mora 370
M. M. Zoshchenko (GA. Belaya) 373
Prvé roky 373
Literárne prostredie 374
Zoshchenko satirik 375
Zoshchenko hrdina 377
Štýl spisovateľa 378
Zoshchenko moralista 380
Témy esejí na opakovanie kurzu literatúry XX storočia 383
Stručný slovník literárne pojmy 384

Realizmus polemizovať s prírodovedcami, symbolistami, rôznymi druhmi dekadentných škôl.V kritickom realizme sa rozlišujú štyri hlavné línie: sociálno-psychologická (G. de Maupassant, T. Hardy, D. Galsworthy, G. James, T. Dreiser, K. Hamsun , A. Strindberg, raní T. Mann, R. Tagore a ďalší); sociálno-filozofické (A. France, B. Shaw, G. Wells, K. Chapek, Akutagawa Ryunosuke a ďalší); satirické a humorné (rané G. Mann, D. Meredith, M. Twain, A. Daudet atď.); hrdinský (R. Rollan, D. London).

Vo všeobecnosti sa kritický realizmus na prelome storočí vyznačuje otvorenosťou hraníc, je ovplyvnený a absorbuje črty všetkých hlavných umeleckých metód doby, pričom si zachováva hlavnú kvalitu - povahu typizácie. Hlboká vnútorná reštrukturalizácia realizmu bola spojená s experimentom, odvážnym skúšaním nových prostriedkov. Kvalitatívne sa prehlbujú hlavné výdobytky kritického realizmu predchádzajúcich období – psychologizmus, sociálna analýza, rozširuje sa sféra realistického zobrazenia, žánre poviedok, románov a drám stúpajú do nových umeleckých výšin.

Táto etapa vo vývoji kritického realizmu pôsobí ako prechodné obdobie, v ktorom sa kladú hlavné rozdiely. realistická literatúra 20. storočie z kritického realizmu 19. storočia.

Naturalizmus- jeden z najdôležitejších trendov v literatúre konca XIX storočia. Genéza naturalizmu je spojená s porážkou európskych revolúcií z roku 1848, ktoré podkopali vieru v utopické myšlienky, v ideológiu vôbec.

princípy naturalizmu. Filozofickým základom naturalizmu bol pozitivizmus. Literárnymi predpokladmi naturalizmu bolo dielo G. Flauberta, jeho teória „objektívneho“, „neosobného“ umenia, ako aj aktivity „úprimných realistov“ (Chanfleury, Duranty, Courbet).

Prírodovedci si dali ušľachtilú úlohu: od fantastických vynálezov romantikov, ktorí sa v polovici storočia čoraz viac vzďaľujú od reality do ríše snov, obrátiť umenie tvárou v tvár pravde k skutočnej skutočnosti. Dielo Balzaca sa stáva vzorom pre prírodovedcov. Predstavitelia tohto smeru sa obracajú k životu nižších vrstiev spoločnosti, vyznačujú sa pravou demokraciou. Rozširujú rozsah zobrazovaného v literatúre, neexistujú pre nich zakázané témy. Ak je škaredo zobrazené autenticky, nadobúda pre prírodovedcov hodnotu skutočnej estetickej hodnoty.

Naturalizmus sa vyznačuje pozitivistickým chápaním istoty. Spisovateľ musí byť objektívny pozorovateľ a experimentátor. Vie písať len o tom, čo sa naučil. Preto - obraz iba "kúsku reality", reprodukovaný s fotografickou presnosťou, namiesto typického obrazu (ako jednoty jednotlivca a všeobecnosti); odmietnutie zobrazovania hrdinskej osobnosti ako „atypického“ v naturalistickom zmysle; nahradenie deja („fikcia“) popisom a analýzou; esteticky neutrálna pozícia autora vo vzťahu k zobrazovanému, pre neho nie je pekné ani škaredé; analýza spoločnosti na základe prísneho determinizmu, ktorý popiera slobodnú vôľu; zobrazenie sveta v statickom stave, ako hromada detailov; Autor sa nesnaží predpovedať budúcnosť.

Symbolizmus- smer v literatúre na prelome 19.-20. Jeho estetika je založená na idealistickom koncepte duálnych svetov, podľa ktorého je celý okolitý svet len ​​tieňom, „symbolom“ sveta ideí, a pochopenie tohto vyššieho sveta je možné len prostredníctvom intuície, prostredníctvom „sugestívneho obraz“, a nie s pomocou rozumu. Šírenie tohto konceptu vychádzajúceho z diel A. Schopenhauera a jeho nasledovníkov je spojené so sklamaním vo filozofii pozitivizmu.

Symbolizmus bol reakciou na naturalizmus. Počiatky symbolizmu sú v činnosti romantikov a Parnasov. L.U. Baudelaire je právom považovaný za bezprostredného predchodcu symbolistov, či dokonca za zakladateľa symbolizmu ako trendu.

Termín " novoromantizmu'objavil sa v koniec XIX v. Novoromantizmus je spojený s tradíciami romantizmu, ale vzniká v inom historickej éry. Ide o estetický a etický protest proti dehumanizácii jednotlivca a reakciu na naturalizmus a extrémy dekadencie. Novoromantici verili v silnú, živú osobnosť, presadzovali jednotu obyčajnosti a vznešenosti, snov a reality. Podľa novoromantického pohľadu na svet možno všetky ideálne hodnoty nájsť v každodennej realite s osobitným uhlom pohľadu pozorovateľa, teda ak sa na to pozriete cez prizmu ilúzie. Novoromantizmus je heterogénny: v každej krajine, kde sa presadil, nadobudol špecifické črty.

Estetika- smer v estetickom myslení a umení, ktorý vznikol v 70. rokoch 19. storočia, napokon sa sformoval v 80. a 90. rokoch 19. storočia a svoje postavenie stratil začiatkom 20. storočia, keď sa spojil s rôznymi formami moderny. Estetika sa najvýraznejšie prejavila v Anglicku, jeho najväčšími predstaviteľmi boli W. Pater a O. Wilde. Preto sa estetizmus zvyčajne považuje za fenomén anglickej kultúry. Len nedávno sa začala vyslovovať myšlienka, že estetizmus je medzinárodný fenomén. A tak dielo francúzskych spisovateľov A. de Renier, C. M. Zh. Huysmans, P. Valerie, rané práce M. Proust, A. Gide atď.; javy súvisiace s anglickým estetizmom možno nájsť v nemeckej, rakúskej, talianskej, americkej a iných národných literatúrach.

Naturalizmus sa stáva jedným z najvýznamnejších fenoménov druhej polovice 19. – začiatku 20. storočia. Naturalizmus na prelome storočí je umelecká metóda, teda spôsob znovuvytvárania reality, aj literárny smer, teda súbor umeleckých, vizuálnych, estetických a ideových princípov. Ako metóda sa naturalizmus prejavil v predchádzajúcich obdobiach. V tejto súvislosti môžeme hovoriť o „naturalistických črtách“ v tvorbe mnohých autorov: od staroveku po súčasnosť. Ako literárny smer sa naturalizmus formuje v druhej polovici 19. storočia. Rozvinuli sa základné princípy naturalizmu E. Zola a uviedol ho v dielach „Pokusný román“ (1880), „Naturalizmus v divadle“ (1881), „Romanopisci – prírodovedci“ (1881), „Čo nenávidím“ (1866).

Ďalším pozoruhodným fenoménom literárneho procesu prelomu storočí je impresionizmus. Ak je impresionizmus v maľbe už ustáleným fenoménom, potom existujú rôzne prístupy k chápaniu literárneho impresionizmu. Ak naturalisti požadovali presnú reprodukciu skutočnosti, potom impresionisti doslova povýšili odraz dojmu vyvolaného tou či onou skutočnosťou na kult. Impresionistické tendencie ako vlastnosť štýlu nachádzame v tvorbe mnohých západoeurópskych a ruských umelcov tohto slova (A. Rimbaud, P. Verlaine, S. Mallarme, E. Zola, bratia E. a J. de Goncourtovci, O. Wilde, M. Proust, Huysmans J.-K., R. M. Rilke, G. von Hofmannsthal, V. Garshin, I. A. Bunin, A. P. Čechov, E. Guro, B. Zaitsev).

Takmer súčasne s impresionizmom od 60. rokov. Vyvíja sa XIX storočia symbolika. umelecká prax symbolika trochu predbieha estetické a teoretické ustanovenia (začiatok 70-tych rokov - bola podložená teória "jasnovidnosti" A. Rimbaud; 1882-83 – „Umenie poézie“ od P. Verlaina; eseje P. Verlaina „Zatratení básnici“; „Manifest Symbolizmus“ od J. Moreasa).

V druhej polovici XIX - začiatkom XX storočia. sa ďalej rozvíja romantizmu a ako vzniká genetika s tým spojená novoromantizmu. Novoromantizmus sa približuje k romantizmu v tematických aj vizuálnych plánoch. charakteristické znaky novoromantizmus, ktorý vyvrcholil v 90. rokoch 19. storočia, vedci považujú za nasledovné: odmietanie reality; silná osobnosť, duchovne nezdolný a často osamelý, hnaný k aktivite altruistickými ideálmi; akútnosť etických problémov; maximalizmus a romantizácia citu, vášne; napätie dejových situácií; prednosť expresívneho, expresívneho pred opisným; aktívny apel na fantasy, grotesku, exotiku.

Osobitnú pozornosť v literatúre na prelome storočí si zaslúži estetizmus, najviac vyjadrené v angličtine literárny proces. Kreativita môže byť považovaná za akúsi umeleckú ilustráciu anglického estetizmu. O. Wilde.

V druhej polovici XIX - začiatkom XX storočia. sa ďalej rozvíja realizmus. Intenzita jeho rozvoja v rôznych krajinách je heterogénna. Vo Francúzsku sa v klasickej podobe formoval už v 30. - 40. rokoch (Stendhal, Balzac), v Anglicku (40. - 60. roky). V iných európskych krajinách sa to deje v 60-70 rokoch a neskôr. Realizmus prelomu storočí je úplne orientovaný na umelecké hľadanie doby. Žánrovo a štýlovo sa obohacuje, objavujú sa nové formy zobrazovania reality. Sociálny a každodenný začiatok začali na prelome storočí nahrádzať filozoficko-intelektuálne, duchovno-osobné problémy.