Saggio sul tema “Immagini femminili di Ostrovsky. Destini e personaggi delle donne nella commedia A

Alexander Nikolaevich Ostrovsky è un drammaturgo russo, il cui lavoro è diventato la tappa più importante nello sviluppo del teatro nazionale russo. Durante la sua vita scrisse molte opere degne di nota, ma i drammi "Il temporale" e "La dote" divennero i più conosciuti. Entrambe le commedie sono dedicate al problema della posizione delle donne nella società, che si gioca sulle due immagini femminili più significative delle opere: Larisa Ogudalova e Katerina Kabanova.

Katerina è una persona sincera, aperta e brillante, che la distingue nettamente dal contesto della società in cui è costretta a vivere.

È stata educata all'amore, alla comprensione reciproca e al rispetto per il prossimo, cosa che non può ottenere dalla sua attuale famiglia in relazione a se stessa. Katerina non riesce a farcela nella situazione in cui si è trovata dopo il matrimonio, e alla fine la sua ostilità verso la propria vita matrimoniale si traduce in una protesta contro lo stile di vita patriarcale.

Per natura, Larisa Ogudalova è una ragazza orgogliosa, piuttosto riservata, ma insolitamente amichevole. Larisa è infelice nell'amore, in cui è simile a Katerina Kabanova, inoltre non riesce a trovare sostegno e partecipazione nella sua famiglia, il che porta alla formazione del conflitto interno dell'eroina. Sua madre, Kharita Ignatievna, si preoccupa solo del futuro benessere di sua figlia, cercando di trovare uno sposo più ricco, ma nonostante tutti i suoi sforzi, Larisa, inaspettatamente per se stessa, accetta di sposare un povero funzionario. Si vergogna del suo futuro marito ed è umiliata dai suoi tentativi di confrontarsi con Paratov, per il quale prova ancora teneri sentimenti. Nell'anima di Larisa c'è una terribile lotta tra il desiderio di fare i conti con il destino della moglie di un funzionario minore e il sogno di una vita bella e luminosa.

Nonostante la somiglianza delle situazioni in cui si trovano entrambe le ragazze, la loro protesta e reazione a ciò che sta accadendo è espressa in modo diverso. Larissa è indifferente e solo talvolta fa osservazioni individuali che tradiscono la sua antipatia per la vita borghese. Durante lo spettacolo vediamo poco delle emozioni mostrate da Larissa. Katerina, invece, reagisce in modo più vivido alla situazione che la circonda, è sincera con il lettore fin dall'inizio. Forse è per questo che la sua protesta è più decisa di Ogudalova la giovane. Si pente di ciò che ha fatto e, non potendo più continuare una vita simile, si getta in acqua, cosa che la stessa Larisa, sebbene sogni la morte, non osa fare.

Così, Conflitto interno, che si prepara in entrambe le eroine, che in seguito si trasforma in una protesta contro la società, ha basi diverse. Nel caso di Katerina, questa è una protesta della vittima della tirannia contro gli stessi tiranni; Larisa si oppone al "commercio" dei sentimenti umani e agli atteggiamenti dei consumatori nei confronti della personalità. Entrambe le ragazze, che hanno lottato così appassionatamente per la libertà, alla fine la raggiungono, ma a quale costo?

Due drammi di A. N. Ostrovsky sono dedicati allo stesso problema: la posizione delle donne nella società russa. Davanti a noi ci sono i destini di tre giovani donne: Katerina, Varvara, Larisa. Tre immagini, tre destini.

Katerina ha un carattere diverso da tutti gli altri caratteri dramma "Il temporale". Onesta, sincera e di principio, non è capace di inganno e menzogna, di intraprendenza e opportunismo. Pertanto, in un mondo crudele dove regnano cinghiali e selvaggi, la sua vita si rivela insopportabile, impossibile e finisce in modo così tragico. La protesta di Katerina contro Kabanikha è una lotta del luminoso, puro, umano contro l'oscurità delle bugie e della crudeltà del “regno oscuro”. Non c'è da stupirsi che Ostrovsky, che ha prestato grande attenzione a nomi e cognomi, abbia dato all'eroina di "Il temporale" il nome Ekaterina, che tradotto dal greco significa "eternamente pura". Katerina è una persona poetica. A differenza delle persone maleducate che la circondano, sente la bellezza della natura e la ama. È la bellezza della natura che è naturale e sincera. "Mi alzavo presto la mattina; d'estate andavo alla sorgente, mi lavavo, portavo con me un po' d'acqua e basta, innaffiavo tutti i fiori della casa. Avevo tanti, tanti fiori, "dice della sua infanzia. La sua anima è costantemente attratta dalla bellezza. I sogni erano pieni di miracoli e visioni favolose. Sognava spesso di volare come un uccello. Parla più volte della sua voglia di volare. Con questo, Ostrovsky sottolinea la sublimità romantica dell'anima di Katerina. Sposata presto, cerca di andare d'accordo con la suocera e di amare suo marito, ma nella casa dei Kabanov nessuno ha bisogno di sentimenti sinceri. La tenerezza che riempie la sua anima non trova applicazione. Una profonda malinconia risuona nelle sue parole sui bambini: "Se solo ci fossero i figli di qualcuno! Oh guai! Non ho figli: mi siederei ancora con loro e li divertirei. Adoro parlare con i bambini: sono angeli". Quale moglie amorevole e sarebbe stata mamma in condizioni diverse!

La fede sincera di Katerina differisce dalla religiosità di Kabanikha. Per Kabanikha, la religione è una forza oscura che sopprime la volontà dell'uomo, e per Katerina la fede è il mondo poetico delle immagini fiabesche e della giustizia suprema. "... Mi piaceva da morire andare in chiesa! Sicuramente, una volta sarei entrato in paradiso, e non vedevo nessuno, e non ricordavo l'ora, e non sentivo quando il servizio era finita”, ricorda.

La schiavitù è il principale nemico di Katerina. Le condizioni esterne della sua vita a Kalinov non sembrano essere diverse dall'ambiente della sua infanzia. Gli stessi motivi, gli stessi rituali, cioè le stesse attività, ma "qui tutto sembra provenire da una prigionia", dice Katerina. La schiavitù è incompatibile con l'anima amante della libertà dell'eroina. "E la prigionia è amara, oh, così amara", dice nella scena con la chiave, e queste parole, questi pensieri la spingono alla decisione di vedere Boris. Nel comportamento di Katerina, come ha detto Dobrolyubov, è stato rivelato un "carattere russo deciso e integrale", che "resistererà a se stesso, nonostante tutti gli ostacoli, e quando non ci sarà abbastanza forza, morirà, ma non cambierà se stessa".

Varvara è l'esatto opposto di Katerina. Non è superstiziosa, non ha paura dei temporali e non considera obbligatorio il rigoroso rispetto delle usanze stabilite. A causa della sua posizione, non può opporsi apertamente a sua madre e quindi è astuta e la inganna. Spera che il matrimonio le dia l'opportunità di lasciare questa casa, di fuggire dal "regno oscuro". Alle parole di Katerina che | non sa nascondere nulla, Varvara risponde: "Beh, non puoi vivere senza! Ricorda dove vivi! Tutta la nostra | casa poggia su quello. E io non ero una bugiarda, ma ho imparato quando si è reso necessario." Varvara disprezza la mancanza di cuore di suo fratello ed è indignata per la mancanza di cuore di sua madre, ma non riesce a capire Katerina. È interessata e preoccupata solo per il lato esterno della vita. Si rassegnò e si adattò alle leggi del vecchio mondo che la circondava.

Larisa, a differenza di Katerina, è cresciuta ed è cresciuta in condizioni in cui i deboli vengono umiliati, dove i più forti sopravvivono. Il suo personaggio non ha l'integrità di Katerina. Pertanto, Larisa non si sforza e non può realizzare i suoi sogni e desideri. Il suo nome significa "Gabbiano" in greco. Questo uccello è associato a qualcosa di bianco, leggero e che urla in modo penetrante. E questa immagine corrisponde pienamente a Larisa.

Katerina e Larisa hanno un'educazione diversa, caratteri diversi, età diverse, ma sono unite dal desiderio di amare ed essere amate, di trovare comprensione, in una parola, di diventare felici. E ciascuno va verso questa meta, superando gli ostacoli posti dalle fondamenta della società.

Katerina non riesce a connettersi con la persona amata e trova una via d'uscita nella morte.

La situazione di Larisa è più complicata. È rimasta delusa dalla persona amata e ha smesso di credere nell'esistenza dell'amore e della felicità. Rendendosi conto di essere circondata da bugie e inganni, Larisa vede due vie d'uscita da questa situazione: o la ricerca beni materiali o la morte. E date le circostanze, sceglie la prima. Ma l'autrice non vuole vederla come una normale donna dipendente e lascia questa vita.

Essendo sotto molti aspetti un punto di svolta per la società russa nel suo insieme, il XIX secolo ha apportato molti cambiamenti fondamentali in tutti i settori della vita pubblica. Poiché questo processo non poteva che essere molto significativo per il popolo russo, era necessario attirare su di esso l'attenzione del pubblico. La letteratura ha assunto questa funzione. Per sollevare le questioni più urgenti del nostro tempo, sono stati creati molti personaggi vivaci e colorati. Va notato che le opere sono tradizionalmente dominate da immagini maschili, che riflettono di più

Rappresentanti socialmente attivi della società di quel tempo. Tuttavia, se presti attenzione alle opere di molti classici russi, a cominciare da Fonvizin e Griboedov, è impossibile non notare il loro interesse nel rappresentare immagini femminili. Alexander Nikolaevich Ostrovsky non ha fatto eccezione. Al contrario, ha creato tutta una serie di personaggi femminili molto espressivi, capaci, secondo Goncharov, di "pensare, parlare e agire come pensano, parlano e agiscono da soli", ognuno dei quali è profondamente tipico e allo stesso tempo individuale. e prezioso in sé.
Non è difficile notare che in generale nell’opera di Ostrovsky prevalgono i conflitti familiari e quotidiani, in cui il ruolo dominante non è svolto da un uomo, ma da una donna. Il motivo di fondo qui è spesso il confronto tra vecchio e nuovo. Di solito si esprime in un conflitto tra una donna forte e dispotica della vecchia generazione e una ragazza giovane e socialmente indifesa (una sorta di motivo del rapporto tra il “carnefice e la vittima”). Questa situazione è tipica sia della commedia di Ostrovsky "La foresta" che del suo dramma "Il temporale".
Va sottolineato che nella commedia "Forest" questo conflitto si rivela in una forma più semplificata (rispetto a "Temporale"). La generazione più anziana è qui rappresentata da Gurmyzhskaya. Ostrovsky crea un'immagine molto colorata di un ricco proprietario terriero, che una volta brillava nel mondo, che ora vive in provincia. Come una delle caratteristiche più eloquenti, l'autrice cita la sua immaginaria propensione alla beneficenza. Secondo lei, lei è solo "un'impiegata con i suoi soldi, e ogni povero, ogni sfortunato è il loro padrone". Gurmyzhskaya è un tipo caratteristico di eroina, che è una versione nobile del principio della "tirannia", così pienamente rivelato da Ostrovsky in The Thunderstorm. Nella commedia "The Forest" questo motivo non è espresso così chiaramente. Gurmyzhskaya vive con la consapevolezza della sua vita precedente e non vuole separarsene. Per fare questo, congedò uno studente liceale abbandonato, Bulanov, da San Pietroburgo. Ostrovsky dipinge molto chiaramente l'immagine grottesca-commedia di un carrierista e di un "sopravvissuto". Gurmyzhskaya si innamora di lui e Aksyusha diventa il suo "avversario", secondo Strakhov, "onestamente e sinceramente ragazza forte", ma per molti versi inferiore a Katerina di "The Thunderstorm", nonostante siano chiaramente visibili i parallelismi nella costruzione dell'immagine. Ad esempio, vive anche sotto il patronato di una donna forte e potente, di cui si innamora anche lei giovanotto, sotto il comando di suo padre e completamente e completamente dipendente da lui (è difficile non ricordare Boris e Dikiy di "The Thunderstorm"); infine, lotta anche per la libertà personale, per l'autodeterminazione indipendente. Tuttavia, nonostante alcuni abbozzi psicologici profondamente significativi (ad esempio, la sua conversazione con Peter, in cui ammette: "Non ho lacrime, e non c'è grande malinconia, ma, ti dico, il mio cuore è vuoto qui"), il l'immagine è molto più semplificata, priva della profonda analisi psicologica caratteristica di Ostrovsky in "Il temporale". N.A. Dobrolyubov sottolinea che "non punisce né il cattivo né la vittima". In effetti, né Gurmyzhskaya con Bulanov, né Aksyusha con Peter e altri eroi ricevono una dura valutazione: Ostrovsky attira l'attenzione dei lettori non su eroi specifici, ma sui tipi sociali che rappresentano.
La stessa situazione può essere vista in “The Thunderstorm”, ma qui è evidente una costruzione molto più dettagliata del ritratto psicologico. Nobiltà locale In questo caso, lascia il posto ai commercianti. Il ruolo di Gurmyzhskaya è interpretato da Kabanikha, "un tipico tiranno della vita russa".
Questa è una figura molto colorata, che simboleggia una delle parti più significative del “regno oscuro” e parla a nome dei principi patriarcali. Rappresenta il "noi" impersonale, il vecchio ordine, destinato alla distruzione anche nella città "arretrata" di Kalinov, dove ha ancora forza sufficiente. I nuovi tempi spaventano Kabanikha, percepisce i cambiamenti, nota che "non rispettano più gli anziani al giorno d'oggi" e cerca con tutti i mezzi di mantenere la sua autorità. Ostrovsky sottolinea che non lo fa per cattiveria, che il suo problema è che crede sinceramente che i giovani “non sanno niente, non hanno ordine” e che “è bene che quelli che hanno gli anziani in casa, loro la casa resisterà finché saranno vivi”. Proprio come Gurmyzhskaya, Kabanikha ha un motivo di carità immaginaria fortemente sviluppato, accoglie "estranei, mostra loro favori", ascolta le loro parole, mantenendo allo stesso tempo la sua famiglia in rigore e obbedienza.
In tali condizioni, si scopre personaggio principale"Temporali" Katerina. Questa è un'immagine incomparabilmente più complessa (rispetto ad Aksyusha), che causa molte polemiche nella critica russa. A causa delle sue profonde contraddizioni interne, i critici moderni tendono a evidenziare i “lati chiari e oscuri dell’anima di Katerina”. Il “lato positivo” include la sua poesia e il suo romanticismo, la sua sincera religiosità, così come la sua “completa opposizione a tutti i principi tirannici”. Ostrovsky traccia un esempio di "personaggio energico femminile". Sebbene non sia particolarmente istruita e tesa ad alti ideali, Katerina ha un forte senso di libertà interiore. Qualsiasi tentativo di imporle qualsiasi restrizione trasforma tutta la sua forza ed energia in protesta. E qui si rivela il “lato oscuro” della sua anima, indicando la sua connessione con il “regno oscuro”. Sebbene, secondo Dobrolyubov, "Katerina non appartenga affatto al carattere violento, mai insoddisfatta, che ama distruggere ad ogni costo", diventa comunque schiava delle sue emozioni. Il suo orgoglio ferito e la sua autostima offesa vengono alla ribalta, spingendola sulla via peccaminosa dell'adulterio. Va notato che, nonostante la sua grande dipendenza sociale, in Ostrovsky è la donna a svolgere il ruolo principale nel triangolo amoroso, e l'amante non sempre corrisponde alla profonda decenza interiore dell'eroina. Questa situazione si osserva sia in “The Thunderstorm” che in “The Forest”. In realtà, l'amore di Katerina per Boris fa parte di una protesta contro la crescente oppressione del "regno oscuro", una consolazione a breve termine per lei. Tuttavia, completamente confusa nella situazione attuale, sente acutamente il bisogno di liberazione e, essendo un'idealista nella sua anima, la vede solo nella morte. Ostrovsky sottolinea che questa è l'unica via d'uscita in questo caso, sottolineandolo con le parole di Boris: “C'è solo una cosa che dobbiamo chiedere a Dio che muoia il prima possibile, in modo che non soffra a lungo tempo!", E anche una breve ma espressiva osservazione di Tikhon, pronunciata sulla morta Katerina: "Buon per te, Katya!"
Parlando dell'immagine di Katerina, non si può non menzionare la figura di Varvara, che qui svolge la funzione di una soubrette spensierata e volubile. Ostrovsky spinge deliberatamente il lettore a confrontare queste due immagini, concentrandosi ancora di più sui tratti positivi del personaggio principale. "Sei un po' complicato, Dio sia con te!" - dice Varvara, sottolineando favorevolmente questa “saggezza” con la sua frivolezza e, sebbene pratica, ma superficiale “presa”. Se passiamo alla commedia “La foresta”, qui il ruolo della soubrette è interpretato da Ulita, la governante di Gurmyzhskaya, ma lei non è affatto un antipodo, ma, al contrario, un doppio della sua amante ardente e amorosa, lei è anche posseduta dai sogni ("Quindi a volte trova qualcosa come una nuvola", ammette). La storia d'amore di Gurmyzhskaya con Bulanov è enfatizzata dall'amore di Ulita per Schastlivtsev.
Molte immagini femminili in Ostrovsky sono di natura satirica e grottesca. Nella commedia “The Forest”, secondo le leggi del genere, questo vale per tutti i personaggi; Per quanto riguarda "The Thunderstorm", qui erano le immagini femminili satiriche a costituire una delle espressioni del principio della commedia. Ciò include il vagabondo Feklusha e la "ragazza" Glasha. Entrambe le immagini possono essere tranquillamente chiamate commedia grottesca. Feklusha sembra essere una narratrice di racconti popolari e leggende, che piace a chi la circonda con le sue storie su come "i Saltani governano la terra" e "non importa quello che giudicano, tutto è sbagliato", e sulle terre "dove tutte le persone hanno la testa di cane”. Glasha è un tipico riflesso dei normali "Kalinoviti" che ascoltano con riverenza tale Feklush, fiduciosi che "è comunque bello che brava gente C'è; no, no, e sentirai cosa succede in questo mondo, altrimenti moriresti come un pazzo. Sia Feklusha che Glasha appartengono al "regno oscuro", che divide questo mondo in "loro" e "loro", in "virtù patriarcale", dove tutto è "fresco e ordinato", e in vanità esterna, da cui il vecchio ordine e il tempo comincia a “entrare in umiliazione”. Con questi personaggi, Ostrovsky introduce il problema dell'assurda ignoranza e della mancanza di illuminazione del vecchio stile di vita conservatore, della sua incoerenza con le tendenze moderne.
Pertanto, riassumendo tutto quanto sopra, va sottolineato che, fermamente consapevole di tutti i cambiamenti e le tendenze della società, Ostrovsky era tuttavia contrario alle idee di cambiamenti violenti e vedeva le sue attività educative in un aspetto piuttosto tradizionale: nella riflessione morale -educazione, denuncia del vizio, scoperta della virtù dei valori semplici ed eterni della vita. E un ruolo importante nel rivelare questo argomento è stato svolto dai personaggi da lui selezionati e "scritti" in modo così preciso, comprese quelle femminili, che sono dominanti in molte delle sue opere teatrali, tra cui "Il temporale" e "La foresta". È stata la loro presenza a rendere possibili espedienti della trama come il conflitto tra vecchie e nuove generazioni, il confronto o, al contrario, l'unione di una personalità forte e riflessiva e uno staff spensierato ma pratico, l'introduzione di immagini comiche e grottesche e molto di più, che alla fine assicurò il completamento del compito e rese Ostrovsky uno dei drammaturghi russi più eccezionali del XIX secolo.

Alcuni di essi hanno perso da tempo la loro rilevanza a causa del cambiamento delle realtà storiche. Ma questo non ci impedisce di trovare ancora la verità della vita in dialoghi e personaggi meravigliosi. Uno dei più grandi drammi che emoziona ancora il cuore dei lettori e degli appassionati di teatro è l'opera creata da A. N. Ostrovsky, "Il temporale". Il confronto della ragazza emotiva, irascibile e sensibile Katerina con la famiglia patriarcale trova ancora oggi molte risposte nell'animo delle persone. Innanzitutto perché questa è una tragedia dei sentimenti umani, che in una forma o nell'altra prende vita in ogni generazione e in qualsiasi sistema sociale.

Katerina e il suo entourage

Katerina Kabanova è il personaggio centrale dell'opera teatrale "The Thunderstorm". Ostrovsky l'ha descritta come una persona estremamente integra. Le sue primissime parole in un dialogo con la suocera dicono molto: Katya è chiaramente una ragazza molto diretta, onesta, che non sa piegare il suo cuore. Quando sente attacchi indiretti nei suoi confronti, interviene subito per chiarire la situazione. E in modo abbastanza diretto, anche se amichevole, risolvi il conflitto faccia a faccia con il suo istigatore. Ma il resto della famiglia Kabanov non è così. Non è necessario parlare direttamente e apertamente con una suocera oppressiva. Ciò che la aiuta a dividere e governare nella sua casa è proprio l'atmosfera di omissioni, ostilità nascosta e capacità di provocare sottilmente e impercettibilmente. Questo è veramente un “regno oscuro”! Una conversazione aperta, la risoluzione dei rapporti senza coinvolgere terzi e il desiderio di vivere in armonia qui non sono assolutamente in uso. L'ipocrita Varvara e il timido e obbediente Tikhon non possono fare nulla per cambiare una volta per tutte l'ordine delle cose stabilito da Kabanova. Portando sul palco i pochi eroi del dramma "Il temporale", Ostrovsky li ha dipinti con molta attenzione e ha dotato ciascuno di un carattere brillante e riconoscibile.

C'erano alternative?

Dopo essersi sposata e innamorata di un'altra persona, la stessa Katerina ha chiuso la trappola, che l'ha portata a una tragica fine. Ma anche se il sentimento inopportuno per un altro uomo non l’avesse portata ad una crisi mentale e al suicidio, è difficile credere che la sua vita sarebbe potuta andare bene. L'incapacità di adattarsi né al sistema patriarcale esistente né alla famiglia del marito, impantanata nelle bugie e nell'ipocrisia, tutto ciò prima o poi porterebbe al collasso, la cui metafora è il temporale imminente. Ostrovsky ha abilmente creato un'atmosfera deprimente con poche osservazioni e ha mostrato l'avvicinarsi dell'epilogo della tragedia che si stava preparando nell'anima del personaggio principale.

La duplicità è l’unica alternativa

Inizialmente educata a opporsi aspramente a ogni doppio pensiero, Katerina non era abituata a nascondere qualcosa ai propri cari. Varvara, la sorella di suo marito, in questo senso è il suo esatto opposto. Lei, per sua stessa ammissione, ha capito molto tempo fa "in che tipo di casa vive" e ha imparato a mentire alla madre severa e al fratello senza spina dorsale Tikhon. Katerina non accetta esageratamente alcuna bugia: sottopone costantemente anche la propria coscienza a severi interrogatori. Naturalmente, per lei anche la morte risulta essere più vicina di una doppia vita in cui ci sarebbe posto per un amante. Ostrovsky l'ha rappresentata in modo estremamente veritiero. "The Thunderstorm" in abbreviazione darà un'idea della trama e dei personaggi e ti introdurrà ai dialoghi più sorprendenti. Ma per dare un giudizio oggettivo sull'opera è meglio leggerla per intero. Il modo in cui è stato originariamente creato "The Thunderstorm". Ostrovsky, senza dubbio, è un eccellente drammaturgo e la lettura regalerà momenti di piacere a tutti gli amanti del buon dramma.

(354 parole) Immagini di donne svolgono un ruolo abbastanza importante nella letteratura. È il sesso debole che a volte è destinato a mostrare la vita con tutte le sue difficoltà e avversità, trasmettere una certa idea ai lettori e influenzare la società nel suo insieme. Opere di A.N. Ostrovsky è famoso per la varietà di immagini femminili, ognuna delle quali ha la propria individualità, ma allo stesso tempo riflette alcune caratteristiche caratteristiche di quel tempo. Ciò è particolarmente evidente nel suo dramma “The Thunderstorm”, scritto nel 1859.

Katerina Kabanova è la protagonista dell'opera, sono le sue esperienze emotive che osserviamo durante lo spettacolo. Ragazza pura, sincera, sensibile, “un raggio di luce dentro regno oscuro" Fin dall'infanzia è stata circondata dall'amore e dalla cura dei suoi genitori, quindi è cresciuta fino a diventare una persona appassionata e sognatrice. Era aperta al mondo, non doveva fingere di esprimere le sue emozioni. Ma poi, dopo aver sposato Tikhon, si ritrovò in un mondo completamente diverso, saturo di malizia e dispotismo da parte di sua suocera. Trovava una vita del genere insopportabile, per questo si innamorò di Boris. Tuttavia, sfortunatamente, tutto è finito tristemente: Katerina non ha potuto far fronte ai suoi tormenti di coscienza, quindi è morta, scegliendo intenzionalmente la via della morte.

Un'altra immagine sorprendente nella commedia è stata Marfa Ignatievna Kabanova. La moglie di un ricco mercante e la madre part-time di Tikhon, suocera di Katerina. È la personificazione della tirannia e della crudeltà, tratti inerenti a questo Kalinov. Più di ogni altra cosa apprezza gli ordini e le usanze regolate da Domostroy. Condanna suo figlio e sua nuora perché non agiscono come prescrive la legge. Anche quando Katerina confessa il suo peccato, Kabanikha è felice, perché ha un motivo per umiliare per sempre la giovane donna. Tuttavia, alla fine dell'opera, la moglie del mercante resta sola, perché anche il suo unico figlio l'ha abbandonata.

Un'altra eroina interessante nell'opera è stata la figlia di Kabanikha, Varvara. Una ragazza intelligente e astuta che disprezza le leggi di Domostroy e cerca di agire diversamente. È stata lei a convincere Katerina a incontrare Boris, poiché secondo lei devi fare quello che vuoi. L'eroina non parlerà mai apertamente contro gli ordini crudeli, ma è pronta a lottare per la sua felicità usando le bugie. Alla fine, Varvara scappa con Kudryash da casa sua per iniziare una vita diversa.

Nell'opera di Ostrovsky vediamo eroine completamente diverse, diverse nella loro visione del mondo. Ognuno di loro rappresenta un gruppo specifico di persone che vivevano in quel momento.