Anastasia Tikhanovich Tikhanovich biografia vita personale. Anastasia Tichanovich

Alla fine di gennaio è morto uno degli artisti bielorussi più famosi, Alexander Tikhanovich. Ma il centro di produzione, diretto da Alexander Grigorievich, funziona ancora: sua figlia Anastasia continua la sua attività. Onliner.by ha parlato con il cantante e produttore del nepotismo sul palcoscenico bielorusso, delle esibizioni piene di sentimento nelle piccole città, dei soldi alle stelle per i grandi successi, e anche di "Malinovka", che non viene più eseguita ai concerti.

“Il concerto dei Rammstein a Minsk è uno dei miei preferiti”

- Sei tornato da poco dalle vacanze. Dove sei andato in vacanza?

Sì, c'è stata una vacanza a breve termine. Ero in Georgia. Tbilisi è la mia città preferita dopo Minsk. Ogni volta che vengo lì, non mi stanco mai di camminare lungo queste incredibili strade e di provare la cucina più deliziosa del mondo, godendomi il calore e l'atmosfera straordinaria. Ci sono città in cui vuoi tornare.

- A quanto ho capito, la tua agenda è piuttosto fitta.

Ho scherzato sul fatto che sono arrivato dalla nave al ballo, perché il giorno successivo al ritorno abbiamo tenuto un concerto a Liozno come parte del tour "About the Main Thing" con Alena Lanskaya, poi siamo andati immediatamente a Gomel con "Touching Life" "progetto: gli organizzatori hanno organizzato questa maratona attraverso le città della Bielorussia e sono molto contento che a me e Dmitry Korolev sia stato offerto di parteciparvi. E ieri ci siamo congratulati con gli operatori sanitari per le loro vacanze professionali e con uno dei nostri più grandi sanatori “Krynitsa” per il suo 95° anniversario.

- Se fai i conti, quanti concerti hai all'anno?

Non li ho mai contati, perché è molto difficile: oltre ai concerti veri e propri a cui partecipo, organizziamo anche eventi. È stato molto piacevole che all'ultimo Premio della Lira il nostro centro di produzione abbia ricevuto il premio come miglior organizzatore di concerti - quindi si stima che abbiamo organizzato più di 200 eventi in un anno.

Dall'esterno sembrava strano, perché ci sono grandi agenzie di concerti: qui portano Depeche Mode, Rammstein, Robbie Williams.

Il fatto è che queste organizzazioni non figuravano tra i candidati: probabilmente il numero degli eventi era importante. Non potrai tenere concerti al livello di Rammstein o Elton John ogni giorno. È abbastanza difficile. Naturalmente ci sono organizzazioni che da molti anni portano con successo artisti nel Paese: è fantastico che il pubblico bielorusso abbia l'opportunità di vedere artisti di fama mondiale.

“Il concerto dei Rammstein a Minsk è uno dei miei preferiti, perché è lo spettacolo più bello. Ma, probabilmente, il compito era capire chi organizza programmi di concerti nel Paese e li fa in gran numero. Per coincidenza, quell’anno fu molto fruttuoso”.

- Dopo la morte di Alexander Grigorievich, chi ha assunto la gestione del centro di produzione?

- Stai affrontando la situazione?

Il fatto è che nel corso della mia vita ci sono state persone accanto a me dalle quali ho potuto imparare all'infinito. Ricordo che mi ero appena laureato al college nel 2003 quando iniziarono progetti seri: "Star Stagecoach", "Hit Moment", "Eurofest". Ho imparato la saggezza da mio padre, da Dmitry Baranov, un produttore meraviglioso e forte, che, sfortunatamente, non è nemmeno più con noi.

A volte nella vita si verificano situazioni in cui è necessario prendere una sorta di decisione: vuoi davvero che ciò che è stato investito qui - anni di enorme lavoro e creatività - continui e funzioni, in modo che ci sia una sorta di continuità. Alexander Grigorievich ha aiutato molto i giovani artisti: ha avuto idee e progetti all'infinito. Era un uomo energico e stando accanto a lui ti caricavi di tutto questo. E per cominciare, ho dovuto approfondire alcune cose a cui semplicemente non avevo pensato prima.

- Per esempio?

Questi sono momenti non legati alla creatività, ma solo alla vita di qualsiasi organizzazione. Qualsiasi documentazione. Anche se in ogni attività non sei un guerriero solo sul campo, e la cosa più preziosa per me sono le persone che lavorano nelle vicinanze da molti anni: ci siamo riuniti qui come una squadra.

Questo è davvero un momento molto difficile per noi: abbiamo dovuto riflettere molto, accettare alcuni fatti e abituarci ad alcune cose. Ma ci sono persone meravigliose nelle vicinanze - dentro lavoro creativo questo è molto importante perché non tutti i progetti sono associati a un guadagno finanziario. Spesso devi lavorare per un'idea e trovare persone che la pensano allo stesso modo che saranno lì e crederanno in te è piuttosto difficile. È un bene che esistano.

C'è stato un periodo in cui i progetti televisivi occupavano molto del mio tempo ed ero molto preoccupato di non potermi dedicare completamente a ciò che amavo: stare sul palco, cantare. Portiamo risate e gioia alle persone. Ma poi ho preso una decisione: era ora di salire sul palco con tutte le mie forze. Lo scopo è una parola grossa, ma ti senti come se stessi facendo ciò che ami.

“Posso suonare i Metallica con un'orchestra sinfonica o ascoltare i Nirvana”

- Stai parlando di scopo... Sei mai stato turbato dal fatto che stai facendo canzoni pop?

Ho un gusto musicale molto ampio: sono un amante della musica per natura e nella mia libreria musicale conservo musica completamente diversa.

- Per esempio? Cosa c'è sul tuo lettore adesso?

Sono appena tornato dalla Georgia, quindi ho delle canzoni georgiane lì. Ho scoperto molti artisti interessanti, qualcosa di molto adatto all'anima. In generale, uno dei miei album preferiti è “Again” di Ella Fitzgerald e Joe Pass.

“Se sono dell’umore giusto, posso ascoltare i Metallica con un’orchestra sinfonica – mangio e canto insieme. Ieri abbiamo ascoltato Carlos Santana, a volte abbiamo messo “Unplugged in New York” dei Nirvana, a volte Julio Iglesias. C'è troppa di questa musica: a seconda del tuo umore, metti questa o quella."

Perché una canzone pop... Difficile dirlo. Vedi, ultimamente siamo stati molto in tournée: prima con Vanya Buslay, ora con Alena Lanskaya. Incontro il pubblico e mi rendo conto che abbiamo fatto la cosa giusta: oltre a Minsk, ci sono tanti piccoli posti dove non ci sono artisti da molto tempo. E per me questa è un'opportunità con cui cantare persone normali, per regalare loro un momento di gioia: perché una persona possa venire e distogliere la mente dai suoi problemi. Ma non tutto finisce con la tappa bielorussa: semplicemente non c’è abbastanza tempo per organizzare tutto in un progetto separato. Ma ci sono stati momenti del genere: abbiamo fatto un fantastico duetto con il gruppo "No Panic". A volte partecipo ai loro concerti e i ragazzi mi chiamano sul palco: eseguiamo la bellissima ballata rock "Fingers". Adoro anche cantare in progetti con un'orchestra.

- Ma è tutta una questione di soldi, giusto?

No, non tutti. Credo che qui sia necessario pianificare chiaramente qualcosa e volerlo davvero. Certo, la questione finanziaria è importante: nel negozio non ti danno un pezzo di salsiccia gratis. Ma da qualche parte semplicemente non vogliamo qualcosa abbastanza ardentemente, perché se ci proviamo, tutto accade miracolosamente. Devi solo fare qualcosa e non stare fermo. Anche se generalmente non mi piace parlare di finanze: non abbiamo un'idea del tutto corretta della vita di un normale artista bielorusso.

- Descrivi com'è?

Ecco, ad esempio, un normale concerto al botteghino. Cos'è? Questo è il momento in cui le persone acquistano i biglietti e i tuoi guadagni dipendono da quante persone vengono al concerto. Oggi la situazione è piuttosto complicata non solo qui, ma anche in altri paesi: tutto è legato al tenore di vita e ai guadagni delle persone. Un biglietto per un concerto di un artista bielorusso costa 10 rubli, per alcuni 15. Questo denaro viene ricevuto non solo dall'artista, ma anche dal locale, dall'ingegnere del suono, dagli operai tecnici, dal balletto, dai musicisti, dagli amministratori, dai direttori dei concerti, e autisti. Per assemblare una piccola sala, molte persone devono lavorare sodo. Poster, media, piattaforma...

- …sindacati.

Non capisco perché questo provochi una reazione del genere. Come stanno vendendo le feste di Capodanno? Questa è la stessa distribuzione dei biglietti, non avviene per ordine. C'è solo un'offerta: vengono da te e ti dicono che ci sarà un concerto a tale ora, vorresti comprare un biglietto?

Non abbiamo mai fatto concerti sotto costrizione. In generale in Internet si possono trovare moltissimi video dei nostri eventi, che mostrano come gli artisti vengono accolti dal pubblico. Penso che se le persone sono costrette a essere mandate da qualche parte, non ti saluteranno con gli applausi, non ti regaleranno fiori o non ti scriveranno ringraziamenti sui social network. Non capisco perché devi dimostrare costantemente che sei qui per un motivo?

- Sei un personaggio pubblico.

Parlo in generale degli artisti bielorussi e dell’atteggiamento scettico nei loro confronti.

-Da dove pensi che venga?

Penso che non sia solo una questione di artisti. Semplicemente non siamo abituati ad amare noi stessi. A volte ci sembra che quello di qualcun altro sia migliore, questo non vale solo per la musica. Ma c'è un punto che non ha nulla a che fare con l'aspetto materiale: questa è già una questione di autocoscienza. Penso che dobbiamo essere più orgogliosi del Paese, della storia, della cultura e dei suoi risultati. Possono essere piccoli, ma sono nostri.

- Quali risultati della musica popolare bielorussa negli ultimi cinque anni puoi evidenziare?

Dato che mi occupo di televisione posso dire che a livello di progetti di intrattenimento abbiamo fatto dei passi avanti. Certo, ora c'è una quantità enorme di tutto ciò che può essere visto - con effetti, fronzoli e fischietti... I nostri artisti sono abituati a essere paragonati a quelli occidentali, russi o ucraini, ma bisogna capire (essere presenti, per esempio) esempio, alla fiera di Ani Lorak) l'entità dell'investimento.

“Probabilmente ci sono ancora territori diversi e da qualche parte il sistema funziona in modo leggermente diverso. Nessuno vieta, in generale, di acquistare canzoni di autori famosi: questa è una questione puramente finanziaria".

- Quanto costa?

Se parliamo di un successo come Euphoria di Lauryn, allora saranno centinaia di migliaia di dollari. Puoi dare 20-30mila dollari, ma dove puoi trovarli? Pensi che gli artisti bielorussi abbiano un’opportunità? Puoi scrivere una bella canzone e occuparti della produzione, ma, ancora una volta, questo può permetterselo solo chi ha i mezzi. Un'immagine, un costume, un video: per ottenere tutto questo sono necessari seri investimenti finanziari.

Il discorso sul "riempire la sala" sembra ridicolo, ma bisogna capire che non tutti gli artisti russi lo fanno: molti concerti vengono semplicemente cancellati. Non c'è bisogno di dire che nessuno va a vedere solo gli artisti bielorussi.

- Beh, vanno a vedere gli artisti bielorussi, ma non tutti.

Vanno quando le persone si promuovono in un altro paese. Probabilmente, la questione sta ancora in una sorta di approccio corretto, e il nostro pubblico è abituato a percepire la nostra gente in questo modo: se ce l’hai fatta lì, allora hai fatto bene. Perché Gruppo IOWA esisteva nella città di Chausy anche prima della “Star Stagecoach”, da dove proveniva Katya Ivanchikova. E quando ha partecipato al progetto, è stato subito evidente che si trattava di una persona molto originale: la nuova Zhanna Aguzarova. Molte persone vogliono creare un'immagine, ma puoi immediatamente capire quando una persona è reale. Il problema con Katya non riguardava nemmeno le capacità vocali, ma questo carisma. L'hai visto e hai capito che doveva essere evidenziato in qualche modo. Ricordo che dopo "Star Stagecoach" abbiamo cercato di supportare in qualche modo i ragazzi. Ricordo che qui c'era un casting per il musical "The Prophet" - ho chiamato i ragazzi di "Stagecoach" e ho detto loro che c'era un'opportunità del genere. E Katya è entrata in questo musical, è andata e tutto ha funzionato. Devi fare uno sforzo. Se ti siedi e basta, non succederà nulla.

“Perché hanno sgridato papà? Perché poi è stato coinvolto in questa competizione"

- Parliamo dell'Eurofest. Hai mai desiderato cimentarti?

Non posso dire di no, sarebbe sbagliato. È solo che probabilmente ero molto assorbito dalla "cucina" e dalla preparazione: queste cose ti attirano immediatamente. Philip Kirkorov dice giustamente: “Eurovision” fa schifo. Ma capisco una cosa: per partecipare a questo concorso ci deve essere una canzone. Almeno ucciditi! Guarda come è cambiata la concorrenza. Ricordo che quando siamo andati all'Eurovision con Dima Koldun, c'erano un sacco di scenari. Abbiamo pensato a come imballare il tutto e trasportarlo correttamente. Al giorno d'oggi tutto si basa sulla grafica: ci sono pochissime cose che necessitano di essere portate sul palco. Ma l'essenza rimane la stessa: l'Eurovision è un concorso canoro.

- Ma non c'era nessuna canzone.

Non avevo intenzione di partecipare alla selezione. Tuttavia, se sorgono pensieri, allora so cosa è necessario e quanto è necessario investire: risorse creative e finanziarie. Così tanti!

- Ti sei mai sentita considerata una "figlia di papà"?

In tali situazioni non c'è altro modo. Sono davvero la figlia di papà: non puoi cancellare le parole dalla canzone.

- È stato doloroso per te?

Sono felice di essere la figlia di mio padre. È una delle persone più meravigliose e meravigliose di questo mondo. Chiamami la figlia di papà più spesso. Molto calore, pace e gentilezza: ho ricevuto da lui una sorta di esempio corretto. Essere la figlia di persone dall'eternità è fantastico!

- Senza dubbio. Ma probabilmente hai sentito parlare di nepotismo.

Cos'altro puoi dire in questa situazione? Questa è la prima cosa che viene in mente a una persona. Una volta ci ho pensato: una persona ha una sorta di sogno interiore del tipo "potrebbe farcela, quindi posso farlo anch'io". Perché tutti i talent show sono così popolari? Non solo perché lì qualcuno canta bene. Queste sono cose del nostro subconscio: profonde e complesse. Un uomo dal nulla, proveniente da una famiglia semplice, è venuto e ha mostrato sul palco di cosa era capace. E poi mi nasce un pensiero in testa: "Quindi posso farlo anch'io."

“E nel mio caso? Non esiste un'opzione del genere, qui tutto è chiaro: tutto è catturato, tutto è su un piatto. Tali miti sono abbastanza comuni tra la gente pubblica. Penso che la stessa cosa accada in altri ambiti: le dinastie accadono abbastanza spesso."

Alexander Grigorievich ha detto in una delle sue interviste che spesso ti aiuta con cose creative e finanziariamente. In cosa consisteva questo aiuto?

Non direi così. Fino ad un certo punto, la questione dell’aiuto mi ha confuso molto e ho detto: “Non ho bisogno di niente. Lo farò da solo! E infatti in quel momento era necessario fare qualcosa per conto mio, isolarmi da tutto. Pertanto, nessuno mi ha toccato o interferito. Permettetemi di commettere un errore, ma sarà un mio errore. A volte succedeva che mia madre dicesse: “Oggi ho sentito una canzone alla radio. Sei tu? Nuova canzone?» Nessuno si è seduto con un bastone e mi ha portato in studio e ai concerti. Abbiamo trovato il nostro team di persone con cui abbiamo deciso, lavorato e raggiunto un determinato risultato. Finché non affronterai tutto questo da solo, nessuno ti aiuterà. E poi è arrivato il momento in cui io stesso volevo consultare i miei genitori sulla creatività.

Nel complesso, tutto questo mi è strano. Perché le persone sono indignate dal fatto che i genitori aiutino i loro figli? Tu stesso probabilmente stai aiutando i bambini. Al contrario, è bello quando puoi dare qualcosa a tuo figlio se ha bisogno del tuo aiuto e sostegno. Ma non c’è mai stata alcuna spinta intenzionale, e probabilmente adesso me ne pento. Forse avresti dovuto avvicinarti e dire: “Sì, voglio andarci! Spingimi qui!" Forse avrei dovuto farlo, ma ho pensato a cosa avrebbe detto la gente. La cosa più importante è che dopo tanti concerti e progetti, so davvero che posso farcela da solo.

In generale, Alexander Grigorievich è una persona che è sempre stata oggetto di una raffica di critiche. E prima di tutto era collegato all'Eurofest. Perché Tikhanovich era sempre responsabile?

E leggi cosa stanno scrivendo adesso. La colpa di tutto è dei registi che hanno inventato la barca, la colpa è loro, la colpa è di questi... Ragazzi, finalmente rilassatevi. Non potrei mai capire questo atteggiamento eccessivamente responsabile. Vieni alla competizione, guardi le delegazioni di altri paesi e vedi che le persone semplicemente apprezzano questo meraviglioso spettacolo. Ricordo molto bene: quando il maltese Fabrizio Foniello arrivò quasi all'ultimo posto, fu comunque accolto come un eroe. E allora? Questa è una competizione: tutto può succedere!

Perché hanno sgridato papà? Perché poi è stato coinvolto in questa competizione. Se lo facesse un'altra persona, lo sgriderebbero. E Alexander Grigorievich lo ha sempre fatto molto attivamente: molti chiamano ancora la selezione nazionale "Eurofest" - a quanto pare sono riusciti a creare un mini-marchio. Questi turni di qualificazione hanno dato agli artisti l'opportunità di compiere determinati passi e in qualche modo promuovere e mostrare la propria creatività.

- Ci sono stati anche scandali. Perché è successo questo ad Alena Lanskaya e al gruppo Litesound?

È difficile per me spiegare perché si è verificata questa situazione. Ed è molto doloroso che poi tutti i cani siano stati scatenati su Dima Baranov, che morì letteralmente un anno dopo. Probabilmente, ogni struttura ha le sue insidie ​​e intrighi. Era una situazione piuttosto complicata e ci sono sempre dei momenti che rimangono poco chiari. Non so perché ti stiamo parlando di una cosa accaduta tanto tempo fa...

“Penso che, a seguito del conflitto, tutti coloro che si sono battuti per la giustizia siano rimasti soddisfatti. Anche se davvero non capisco cosa sia successo: ero occupato con altre questioni legate alla produzione”.

- Tuo padre era molto preoccupato per questo?

Soprattutto ero preoccupato per Dima, che ha fatto molto per questo progetto. Era il primo ad arrivare al lavoro, l'ultimo ad andarsene. Molte innovazioni ed effetti speciali degli artisti portati al festival sono stati il ​​suo merito. E così via ultimo spettacolo Non abbiamo mostrato affatto quello che volevamo. Una settimana prima dell'evento non avevamo trovato un linguaggio comune per realizzare tutto ciò che avevamo pianificato. Rifare l'intero concetto di uno spettacolo in una settimana è un disastro. Ma ne porti comunque la responsabilità e poi la ricevi dal pubblico.

"Mi dispiace sinceramente che ciò sia accaduto in un momento difficile per la nostra famiglia."

- Parliamo delle cose dolorose. Come è stato risolto il conflitto con Hunk?

Chi ha avuto un conflitto con chi? Hanok ha presentato un reclamo. Ebbene, "Robin", "Zavirukha", "Happy Occasion", "Vivo con mia nonna" non si sentono più. Sono profondamente addolorato perché nessuno ha capito cosa è successo all'improvviso. Abbiamo comunicato con lui molto spesso, ci siamo seduti insieme nella giuria: a quanto ho capito, era una persona molto amichevole nei confronti della nostra famiglia. Un mese prima che papà morisse, gli abbiamo parlato: "Edik è venuto, ha mostrato nuove canzoni, voleva regalarle". E cosa sia successo allora e in quale momento, non capisco.

Forse tutta questa storia ci farà davvero riflettere su cosa sia il diritto d'autore, su come dovrebbero tutelarsi l'artista, l'arrangiatore e il paroliere. Se questa è la domanda...

“Non so chi ha ragione e chi ha torto dal punto di vista legale, ma queste canzoni appartengono già al popolo. Sì, molti diranno che questo è una specie di patetico e romantico. Ma se capisci che, come risultato della creatività congiunta, è nato qualcosa che ha cominciato ad appartenere a tutti, è molto bello”.

Mi dispiace sinceramente che ciò sia accaduto in un momento difficile per la nostra famiglia. È solo che non capisco molte cose. Menzione costante dei funerali...

-Hai provato a parlargli senza emozioni?

C'è stata una conversazione proprio in questa cucina. Sono passati solo quaranta giorni. Siamo venuti in studio per capire in qualche modo cosa fare. La mamma ha detto: "Edik Hanok verrà adesso, vuole parlare." Stavo preparando il caffè. Se n'è andato e ha detto delle cose strane... Ad esempio, non lo hanno menzionato al concerto. Ma ad ogni concerto, i suoi genitori lo hanno menzionato almeno tre volte: ci sono molti video in cui tutto questo può essere visto e ascoltato. Era già come nostro padre. Al concerto in memoria di suo padre è stato menzionato anche lui: secondo il concept proposto dal canale ONT, il concerto è stato condotto dallo schermo da Alexander Grigorievich e ha raccontato la storia della creazione della canzone “Vivo con il mio nonna” e il suo autore, Eduard Hanke.

E quel giorno, lasciandoci, disse: "Yadya, capisco tutto, ti permetto di fare tutto gratuitamente." E lo ha ripetuto tre volte. Un mese dopo arrivò una lettera con un divieto. L’ho pubblicato sui social solo dopo che ha iniziato a rilasciare interviste. Sono state dette molte cose che non hanno nulla a che fare con il copyright. Perché si parla in questo modo degli artisti popolari bielorussi? Perché chiama pubblicamente queste persone mediocrità?

- Perché lo fa?

Penso che abbia spiegato tutto da solo nell'intervista. Ad esempio, "al concerto commemorativo tutti parlavano delle canzoni di Sasha".

Sai, negli anni '90, papà e mamma non eseguivano queste composizioni e andavano in giro, si esibivano e riempivano le sale allo stesso modo. E vi sono tornati sull'onda della nostalgia e del retrò già negli anni 2000. Penso che Yadviga Konstantinovna avrà nuove canzoni.

- La mamma è pronta per salire sul palco?

E' già sul palco. Adesso lavora in studio: ci sono grandi progetti per nuove canzoni e programmi. Continueremo il lavoro di nostro padre: deve esserci continuità di generazioni.

Sono passati quasi due anni dalla morte del cantante bielorusso Alexander Tikhanovich (in epoca sovietica era solista del popolare ensemble “Verasy”). Ma la sua famiglia non ha ancora fatto i conti con il fatto che il leggendario musicista non esiste più.

Alexander Tikhonovich e Yadviga Poplavskaya con la figlia Anastasia // archivio editoriale

Anastasia Tichanovich ha seguito le orme dei suoi famosi genitori. È una cantante, si esibisce nella sua nativa Bielorussia, Interlocutore.

– Sono felice di essere nato in una famiglia così meravigliosa! - dice Anastasia. “Papà e mamma andavano spesso in tournée, ma non si sono dimenticati di me, hanno cercato di trascorrere tutto il loro tempo libero con me. Probabilmente, guardandoli, anch'io volevo studiare musica. Ho iniziato quando avevo quattro anni. Anche la mia scuola non era ordinaria, ma con una predisposizione musicale. I compagni di classe e gli insegnanti sapevano benissimo che i miei genitori erano artisti famosi. E l'hanno presa sempre con calma. Abbiamo avuto una lezione molto amichevole, abbiamo studiato musica 24 ore su 24. Anche i miei compagni di classe sono diventati musicisti famosi in Bielorussia e li incontriamo spesso nel backstage. Forse si è parlato alle mie spalle di una sorta di protezione da parte dei miei genitori, ma non ho mai prestato loro attenzione. Ho capito che questo esiste in tanti ambiti... I miei genitori mi hanno amato e viziato infinitamente. Papà ha sempre svolto il ruolo di pan di zenzero nella nostra famiglia. La mamma è stata più severa, ma le sono grato per questo. Perché qualsiasi frusta è molto utile, soprattutto durante l'infanzia.

Nel 2000, i problemi arrivarono alla loro famiglia. Al capofamiglia fu fatta una diagnosi terribile e poi lottò contro il cancro per sette anni interi. Anastasia sapeva che suo padre era gravemente malato. Ma fino all'ultimo momento ho sperato in un miracolo. Sfortunatamente, ciò non è accaduto: nel gennaio 2017 il musicista 64enne è morto.

"La partenza di papà è una prova molto difficile per la nostra famiglia", sospira Nastya. “Ma con l’aiuto di Dio ce la facciamo sia nella vita che sul palco. Certo, ci manca moltissimo. Era un uomo brillante e amava infinitamente tutti coloro che lo circondavano. Non è mai stato offeso o invidioso di nessuno. Queste qualità gli erano estranee. Anche in l'anno scorso sentiva che la sua vita era molto difficile per lui a causa della sua malattia uomo felice. E sono estremamente felice che le persone che incontro adesso dicano solo cose positive di lui. Ha aiutato molti e ha dato gioia. D'accordo, nel nostro mondo ciò accade molto raramente.

Si parlava che dopo la morte di suo marito Yadviga Poplavskaja Possiamo porre fine alla nostra carriera. Dopotutto, il pubblico è abituato a vederli sul palco insieme. Aggiunta benzina sul fuoco famoso compositore Edoardo Hanok. Pochi mesi dopo la morte di Tikhanovich, inaspettatamente proibì alla Poplavskaya di eseguire il loro famoso successo, "Malinovka". La versione ufficiale è dovuta ad una violazione del suo copyright. A Hunk non piaceva che l'artista non menzionasse il suo nome durante le sue esibizioni. Secondo Nastya, il conflitto è stato risolto solo di recente: hanno aiutato persone premurose che hanno pagato al compositore diverse decine di migliaia di euro. Ma da allora Hanok e Jadwiga non comunicano più. Non senza la partecipazione di terzi.

"La mamma continua a esibirsi e dare concerti, ma ora da sola", dice Nastya. “Non aveva idea di lasciare il palco dopo la morte di suo padre. Non ha mai detto a nessuno che non avrebbe più cantato. Dopotutto, la musica non è solo la sua professione, ma uno stile di vita. Ciò che la riempie. La mamma capisce che con l'aiuto della musica e del suo talento serve le persone e regala loro emozioni positive.

Gli spettatori accolgono ancora Poplavskaya molto calorosamente. E ogni volta esprimono simpatia per la morte del loro amato coniuge.

"Il rapporto tra mamma e papà era ideale", dice Nastya. "Vorrei augurare a ogni ragazza un marito come mio padre." Il tipo di persona di cui puoi sempre fidarti, che ti amerà sempre e ti supporterà in tutto! Quando ami e capisci che stare lontani sarà molto peggio per te. I miei genitori hanno dimostrato che l'amore non è una questione di farfalle nello stomaco, ma di darsi molto l'un l'altro.

La stessa Anastasia Tikhanovich è impegnata non solo con il palcoscenico, ma anche con la crescita di suo figlio. Quest'anno Ivan è andato in prima media. Nastya dice che suo figlio l'ha resa felice con i suoi successi ultimamente.

"I suoi voti a scuola sono migliorati molto", sorride il cantante. - Certo, lo aiutiamo tutti. L'anno scorso, ad esempio, gli hanno assunto un tutor di matematica. Ma il figlio stesso si rese conto che aveva bisogno di migliorare in altre materie. Non solo studia con noi, ma gioca anche a hockey e recentemente ha anche completato sette anni in una scuola di musica. Quindi forse continuerà la nostra dinastia musicale. Io e la mamma lo speriamo.

Ora Yadviga Poplavskaya e Anastasia Tikhanovich stanno pensando di perpetuare la memoria del loro famoso parente. È possibile che un museo porti il ​​nome Alexander Tichanovich.

"Ci è stato offerto più di una volta di dare vita a questa idea", continua Nastya. “Forse dovremmo prendere la cosa sul serio.” Sebbene papà fosse una persona molto modesta nella vita, per niente una persona da poltrona, vorrei che il nome di mio padre fosse immortalato in qualche modo.

Dmitrij Ilinskij

La cantante Anastasia Tikhanovich lavora in un piccolo ufficio con le pareti bianche: è meglio pensare lì, e ci sono tutti i mezzi per comunicare, ed è calmo, nessuno disturba.

“Quando lavoravamo al progetto Eurofest, sono venuto qui perché qui puoi andare in pensione e concentrarti sul lavoro. È quando guardi le qualificazioni nazionali o l’Eurovision stessa in TV che tutto sembra semplice e gioioso. Ma in realtà durante la sua preparazione c'è stata molta scrittura: copioni, regolamenti, delibere, relazioni, tutta una montagna di lettere... In generale, lavoro produttivo, amministrativo, organizzativo. Sono venuto qui anche di notte: ti siedi in silenzio e lavori. A casa non esiste un’atmosfera di lavoro simile, c’è sempre qualcosa che ti distrae”,- Anastasia condivide.

La scrivania del cantante è caratterizzata dal minimalismo. Ci sono poche cose, ma sono tutte significative per Nastya. Due passi dall'ufficio e ci ritroviamo in uno studio di registrazione con grandi monitor e enormi console. Lì ci incontra Yadviga Poplavskaja- stanno lavorando insieme alla nuova canzone di Nastya in bielorusso.

Le pareti accanto allo studio sono piene di ritratti, cartoni animati e fotografie della famosa famiglia di musicisti. Sorridere da sotto il vetro Alexander Tichanovich, Yadviga Poplavskaya e Anastasia Tikhanovich. Non ci sono molte foto, ma un numero enorme di certificati, diplomi e ringraziamenti... Anastasia ha anche un altro posto di lavoro molto importante: un'auto. La vita su ruote implica anche lunghe conversazioni di lavoro al telefono. “Non guido l’auto da molto tempo. Ma non riesco a immaginare come vivevo senza di lei., dice Nastya.

Cosa c'è nella mente di mamma

Questa immagine è stata disegnata da mio figlio. Naturalmente i genitori non conservano tutto ciò che disegnano i loro figli. Ma come buttare via una foto del genere?.. Quando l'ho vista ho capito che dovevo salvarla. Inoltre, l'ha disegnato, accartocciato: ecco perché, vedi, è un po' accartocciato. Ho in mano un fiore o un microfono... Ma questa nuvola di pensieri corrisponde davvero pienamente a ciò che sta accadendo nella mia testa. Nel mezzo c'è una domanda. Ma c'è ancora una sorta di affermazione ai margini: un vantaggio e un punto esclamativo. Cioè, secondo le convinzioni di mio figlio, riesco ancora a uscire da diverse situazioni di vita. (ride) E la cornice è stata acquistata molto tempo fa e quando ho visto questo disegno, ho capito che la cornice era solo per lui.

Scimmia dall'estero

Questa scimmia mi è stata regalata molto tempo fa, ero ancora una studentessa. Vedi, è perfettamente conservato! E vive qui con me. Me lo hanno portato da qualche parte. A quel tempo non esistevano giocattoli del genere. Al giorno d'oggi c'è abbondanza: puoi comprare quello che vuoi, ma a quei tempi giocattoli così fantastici erano rari. Siamo simili: sono nato nell'anno della scimmia! (ride)

coccinelle

Ho una vasta collezione di diverse coccinelle. Ce ne sono alcuni qui, ma la maggior parte, ovviamente, sono a casa - lì c'è anche una grande scultura da giardino che mia madre ha trascinato da qualche parte per me, si è rotta anche lei, ed eravamo preoccupati... Perché amo loro, non lo so nemmeno. Mi sembra che siano molto gentili. E la cosa più interessante è che si siedono sempre su di me. (ride) Ricordo un incidente del genere. Il 9 dicembre, il concerto di Capodanno è stato filmato al Reactor. Abbiamo già cantato, sono in piedi vicino all'uscita. E poi mi dicono: "Oh, guarda, Nastya!" Immagina: il 9 dicembre in Reactor una coccinella mi striscia addosso! Da qualche parte lì si è svegliata e ha deciso di atterrare su di me. (ride) Penso che siano creature positive e divertenti. E un'altra coccinella ha vissuto nella mia macchina per diversi giorni. Praticamente non compro figurine di coccinelle per me, solo se vedo qualcosa di speciale. Me li danno.

Mucca preziosa

Quindi ho una preziosa coccinella! Mi pende al collo, sempre con me. Anche un regalo del mio caro amico.

"Nastya ha un cuore gentile"

Da molti anni partecipo a vari progetti di beneficenza. E non mi vergogno di parlarne, perché è una parte importante della mia vita. A volte mi dicono che avevano molta paura di chiamarmi e invitarmi ad esibirmi in qualche concerto di beneficenza. È così strano! Dopotutto, è una grande felicità che con quello che fai puoi portare beneficio e gioia a qualcuno. Devi goderti quei momenti in cui puoi stare con chi ha davvero bisogno di te. Una volta mi sono esibito con altri artisti bielorussi ad un concerto di beneficenza per bambini disabili. E c'era una ragazza, Polina, che non è andata, e noi stavamo solo raccogliendo fondi per lei, tra le altre cose. Poteva scrivere e preparare questi bigliettini che dicevano: "(vuoto) ha un cuore gentile". E così scrisse il nome dell'artista al posto dello spazio e diede a tutti tali cartoline... Sono ricordi molto cari di brava gente... Poi ho scoperto che Polinka se n'era andata... E ho ancora questa carta.

Ragazza di Ruslan Savich

Sembra un’immagine semplicissima, vero?.. Mi è molto cara. Un giorno ero in alcuni rete sociale invitato ad esibirsi al festival di beneficenza della società Firefly. Mamme con bambini nei passeggini si esibivano davanti a me e ballavano. Le madri personificavano gli angeli inviati da Dio per prendersi cura di questi bambini... Le madri, le più belle, Donne forti... Ed eccoli qui con i bambini in abiti da ballo, che ballano, sorridono... Ho guardato la loro esibizione e ho capito che le lacrime scendevano da sole, un po' di più, e semplicemente non sarei riuscita a salire sul palco ... Tutto era così forte ed emozionante.

C'era anche un ragazzo, Ruslan, che disegnava immagini come queste sul vetro. E mi ha suggerito di scegliere per me la sua opera più bella. Mi piaceva questa ragazza... In questi eventi incontro spesso persone con cui vado subito d'accordo una buona relazione. Questo è quello che è successo qui. Con la madre di Ruslan, Lyudmila Savich, ispiratrice ideologica di molti progetti Firefly, corrispondiamo e comunichiamo. A volte vengono semplicemente alle mie esibizioni.

Ufficio su ruote

Trascorro davvero molto tempo in macchina. Infinite chiamate, trattative, accordi per meeting, concerti e promozioni. Succede che risolvi più problemi mentre guidi che seduto in ufficio. (sorride) Ovviamente ascolto la mia musica preferita in viaggio. C'è tutto qui: i Metallica con un'orchestra sinfonica e gli scozzesi Wet Wet Wet, Stephen, Axel e John a volte cantano per me in viaggio (solisti di Aerosmith, Guns n’ Roses, Bon Jovi - ndr). Ad esempio, posso ascoltare Michael Jackson all'infinito. Tutti gli album, inclusa la musica dell'era Jackson 5, e tutte le canzoni sono state ascoltate attentamente. Recentemente mi sono sorpreso a pensare che esista una musica che non solo suona sempre rilevante. Lei è senza tempo.

La diva pop bielorussa Anastasia Tikhanovich è la figlia delle fashioniste del secolo scorso: Yadviga Poplavskaya e Alexander Tikhanovich. canta, dirige concerti, matrimoni ed eventi aziendali. Anastasia non è l'eroe più tipico del poster KYKY (il portale scrive principalmente di musica underground, non pop), ma crediamo che in una Minsk frammentata e in guerra sia molto importante non separare, ma unire i mondi.

Mostra "Mercato Canapa". Stile: abito nero e sciarpa rossa

Gli organizzatori promettono che durante l'evento gli ospiti potranno vedere oggetti domestici originali creati dai designer di mobili bielorussi. Non sappiamo quanto saranno creativi i tavoli e le sedie. Diciamo solo che devi andare all'evento se sei un sostenitore del legno naturale, della pietra, del cemento e del vetro negli interni.

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Anastasia Tichanovich:“Dato che si tratta di uno showroom di arredamento, la gente probabilmente verrà lì per cercare qualcosa per la propria casa. Ciò significa che nulla dovrebbe impedire loro di ottenere ciò per cui sono venuti. Ovviamente in un evento del genere dovrai camminare molto, il che significa che non avrai bisogno di indossare abiti speciali. Sembra che sia sufficiente un vestito semplice e una iuta, che può essere decorato con una sciarpa e una stola luminose. Cosa penso dei designer di abbigliamento bielorussi? Molto positivo. Sono felice di vedere come i nostri marchi vengono promossi all’estero e come gli stilisti crescono professionalmente. Tra i miei buoni amici c'è Natasha Potkina, con la quale abbiamo studiato insieme all'istituto. Non so se ci sia moda nel nostro Paese, sono solo sicuro che in Bielorussia ci sono persone che creano cose rilevanti e alla moda”.

Concerto “Rock per la vita”. Stile: pantaloni di pelle e denim di iuta

La Bielorussia è l’unico paese in Europa e nello spazio post-sovietico in cui viene ancora utilizzata la pena di morte. Secondo gli attivisti per i diritti umani, negli ultimi vent'anni nel Paese sono state giustiziate più di 400 persone. Venendo al concerto “Rock for Life”, voi, come i musicisti dei gruppi “Dai Darogu!”, Re1ikt, “Mutnaevoka”, vi esprimete silenziosamente contro l'uso della pena capitale nella Repubblica. Azioni simili si terranno in tutto il mondo: il 5 ottobre, la tradizionale settimana inizia ogni anno con lo slogan “La pena di morte è irreversibile”.

Anastasia Tichanovich:“I concerti rock sono eventi a cui ho assistito molto spesso nella mia vita. La mia giovinezza è arrivata in un momento in cui l'intero sottosuolo è venuto alla luce. Ero molto interessato alla musica rock, andavo ai concerti degli ormai maestri: "Krama", "Neuro Doubel" e molti altri. La storia più folle di allora? Ce n'erano moltissimi. Ero circondato dal massimo persone diverse, con il quale non c'era mai un momento di noia. Ad esempio, mio ​​cugino Stas Poplavsky, che suonava il basso nei Neuro Dubel.

Ricordo quando avevo 16 anni, da solo buon amico mi ha mandato dall'America i jeans Levi's, che durante una lezione di solfeggio ho smontato con successo con un compasso: allora volevo davvero dei pantaloni con i buchi.

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È chiaro che ora non sorprenderai nessuno con vestiti del genere, ma a quel tempo, se camminavi con jeans bucati, metà del vagone della metropolitana guardava nella tua direzione e ti sentivi un tipo informale e alla moda. Fortunatamente, insieme al coro in cui cantavo in gioventù, andavamo spesso a concorsi in diversi paesi e ho avuto l'opportunità di acquisire autonomamente tutti i tipi di accessori alla moda. Tra le mie cose si potevano trovare braccialetti di pelle, giacche di pelle, stivali Camelot e Martins. Sì, ora in queste cose una persona può andare assolutamente ovunque.

Torniamo all'evento. Una persona va a un concerto rock per godersi la musica e divertirsi. Pertanto, è logico indossare cose che non interferiscano con il tuo divertimento. Penso che jeans o leggings in pelle, comoda iuta e gioielli andrebbero benissimo qui. Cosa penso del tema del concerto? Non posso rispondere in modo definitivo a favore o contro la pena di morte. Capisco che se una persona ha fatto qualcosa di veramente terribile e la sua colpevolezza è provata al 100%, la pena capitale è qualcosa su cui un tribunale umano potrebbe avere ragione. Dopotutto, le persone a volte commettono crimini così brutali che non è chiaro se abbiano il diritto di continuare a esistere, anche in istituzioni chiuse. Ma in questo caso, cosa fare con ciò che è importante per molti credenti, ad esempio con il comandamento "Non uccidere"? Questi due punti non mi danno l’opportunità di rispondere a questa domanda in modo inequivocabile”.

Spettacolo "La visita della Vecchia Signora". Stile: vestito blu

Il più grande forum teatrale annuale “Teart” è in pieno svolgimento a Minsk, il che significa che questa settimana potrete vedere un sacco di fantastiche produzioni. Ad esempio, la tragica commedia del drammaturgo svizzero Friedrich Dürrenmatt “La visita della vecchia signora”. Lo spettacolo è ambientato nella città in rovina di Güllen. I cittadini poveri aspettano l'arrivo di un ex residente della provincia, ora multimiliardario, che, come credono ingenuamente i poveri, rimetterà in piedi il posto. In linea di principio, una signora ricca non è contraria a dare soldi ai compaesani e all'arrivo offriamo loro un miliardo, a condizione che uccidano il suo ex marito.

Anastasia Tichanovich:“Con mio grande rammarico, vado molto raramente a teatro. Non sono mai stato agli spettacoli di questo forum teatrale. Naturalmente, sono stato a spettacoli che hanno davvero toccato la mia anima. Ad esempio, una volta ci hanno portato la "California Suite" eseguita dagli incredibili Alisa Freundlich e Oleg Basilashvili. Un'altra rappresentazione del nostro teatro “Young Spectator”, dove, insieme all'attrice Vera Kavalerova, si è svolta la produzione di “She Who Worked a Miracle” sul destino di una ragazza sordomuta. Nonostante il teatro sia “per i giovani”, anche un adulto non può lasciare lo spettacolo senza piangere. Adesso sogno di andare alla produzione di “Pesnyar”. È uno spettacolo meraviglioso, inoltre Sergei Zhbankov, un partecipante al progetto Star Stagecoach, di cui ho avuto la fortuna di essere un produttore, recita lì."

Film "La casa per bambini speciali di Miss Peregrine". Stile: collant bianchi e impermeabile nero

Il prossimo miracolo visivo di Tim Burton è già riuscito a sfondare il botteghino nordamericano: in un solo fine settimana, il cartone animato ha incassato 28,5 milioni di dollari. Questa settimana il film sarà proiettato nei paesi della CSI. Cosa aspettarsi dalla visione? Tanti colori vivaci, Eva Green e una storia mistica su una casa dove vivono bambini dotati di superpoteri.

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Anastasia Tichanovich:“Adoro guardare un bel film, soprattutto quando posso rilassarmi completamente mentre lo guardo e immergermi nella trama. Spesso in TV a casa c'è il canale TV 1000, dove trasmettono una varietà di film. L’ultimo che ho visto è stato il cartone animato “I segreti degli animali domestici” – mi è piaciuto davvero. Mi piacciono anche i film perché dopo la prossima première qualcosa diventa di moda nella società: acconciature, comportamenti, frasi. Il cinema influenza le nostre vite. Cosa ne pensi del cinema bielorusso? Bene. Capisco che non sia così facile fare e promuovere film. Stabilisci connessioni e racconta alla gente che esiste un paese così piccolo, la Bielorussia. Per questo ho profondo rispetto per chi promuove il cinema. I nostri attori, produttori, registi sono persone di cui dovremmo essere orgogliosi. Non sono peggio dei rappresentanti stranieri dell’industria cinematografica”.

Concerto di Nino Katamadze. Stile: abito nero e stivali

Questo cantante ha guadagnato un'enorme fama, forse senza frequenti rotazioni. Nino è nato ad Adjara, una provincia meridionale della Georgia. Nel 1990 è entrata all'istituto di musica nel dipartimento di canto e oggi è una delle cantanti jazz più cool, la cui musica fa venire la pelle d'oca. Se ami la buona musica, allora devi assolutamente andare a questo concerto.

Anastasia Tichanovich:“Nino è solo spazio. Un cantante, dopo il cui concerto ti rendi conto che la tua aura è diventata più pulita. Questa è una donna assolutamente unica e originale. C'è molta improvvisazione nelle sue performance, vedi semplicemente come l'arte nasce davanti ai tuoi occhi, perché solo un secondo fa semplicemente non esisteva, non esisteva. Immaginate la mia gioia quando l'ho scoperto sul set Spettacolo di Capodanno a Kiev, dove ho avuto l'opportunità di partecipare, ci sarà anche Nino. Naturalmente mi sono avvicinato a lei e mi sono presentato. Mi ha fatto molto piacere stare accanto a lui, sotto i raggi di quest'uomo. La sua musica è qualcosa che disturba e ti apre il cuore. Vado sempre ai concerti di questo cantante con grande piacere.”

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Giovane e pazzo

Anni '60. Un'era di rivoluzione nel mondo della musica e nella coscienza dell'umanità. Il leggendario jazzista Louis Armstrong registra grandi successi: "Go Down Moses"; Non passerà molto tempo prima che lui e Barbra Streisand cantino il singolo "Hello, Dolly!" e vola sopra le stelle con l'indimenticabile hit "What a Wonderful World".

Il jazz lascerà il posto al rock. I Beatles nasceranno in Gran Bretagna, e tra pochi mesi i magnifici quattro di Liverpool faranno impazzire l'Europa intera. Echi di follia musicale irromperanno anche oltre la cortina di ferro.

Diplomato alla Scuola Suvorov di Minsk, il cadetto Tikhonovich era molto più interessato alla musica che agli studi, ma non riuscì ad arrivare al concerto degli ambiti Beatles. Un uccello in mano sotto forma di biglietto per un'esibizione di un gruppo rock ultra-alla moda dalla Polonia ha portato Sasha Tikhonovich e i suoi amici alla Casa Centrale della Cultura della città di Minsk durante un altro licenziamento.

"Per me è stata una rivelazione, e ho deciso da solo che sarebbe stato così, l'ho detto: "Lo voglio così", ricorda l'artista popolare bielorusso Alexander Tikhanovich.

Allo stesso tempo, la studentessa del Conservatorio bielorusso Yadviga Poplavskaya, insieme ai suoi amici, scappa dalla classe per assistere ad un concerto del sensazionale gruppo "Pesnyary". Le ragazze con la voce accademica ridacchiano in anticipo: "E che razza di gruppo è questo di cui tutti parlano? Probabilmente non sanno nemmeno cantare".

Yadviga Poplavskaya e Alexander Tikhonovich si esibiscono, 1988. Foto: ITAR-TASS

"Sono uscito sbalordito dopo il concerto. Non avrei mai pensato che le persone con le chitarre elettriche sembrassero... Sì, la batteria, le chitarre elettriche, è tutto così rumoroso - fino a che punto tutto è pensato, sfumature così sottili! Che voce straordinaria tecnica che hanno! E che intonazione!", dice l'artista popolare bielorussa Yadviga Poplavskaya.

Entrambi - Jadwiga e Alexander - non sanno ancora che si incontreranno. E questo accadrà molto presto. Sarà un incidente? O uno schema predeterminato dall'alto? Chi lo sa. Ma i loro destini saranno uniti per il resto della loro vita da un unico amore: l'amore per la musica.

Minsk. 1970

Dopo il concerto "Pesnyary", il pensiero di creare il proprio gruppo non darà tranquillità alla studentessa Poplavskaya. Un gruppo femminile diventerà il suo sogno più grande. Le persone che la pensano allo stesso modo verranno trovate rapidamente. Si scopre che non solo Jadwiga si è stancato di suonare scale e ouverture da conservatorio. A proprio rischio e pericolo, i giovani anarchici si organizzano frettolosamente canzoni folk e corri all'amministrazione della società filarmonica locale.

"E penso: Mio Dio, il mio sogno si sta davvero avverando! Le ragazze sono meravigliose, ben fatte e tutto funzionerà per loro. Inoltre, sono semplicemente fanaticamente devote a questa idea: creare un ensemble vocale e strumentale femminile . Hanno un esempio: "Pesnyary" ", sono alfabetizzati e tutto funzionerà per loro. Bene, è così che è apparsa la femmina "Veras", afferma Yadviga Poplavskaya.

La sfortuna delle donne

Delle "Veras" femminili ora restano solo i manifesti. La cantante del gruppo, Yadviga Poplavskaya, è una ragazza molto ambiziosa, farà del suo meglio per promuovere la sua squadra, ma le stelle non si allineeranno.

"Verasy" - tradotto dal bielorusso l'ensemble "Believing" - guadagnerà rapidamente popolarità. Yadviga sarà incredibilmente felice. Ma non appena lei e le sue amiche riusciranno a raggiungere i migliori palcoscenici del paese, l’amore di qualcun altro incrocerà la strada verso il suo successo.

Ensemble "Verasy", 1984. Foto: ITAR-TASS

"Nel nostro paese, purtroppo, sì, il gruppo femminile non ha avuto luogo a causa del fatto che le ragazze hanno cominciato ad andarsene. La straordinaria bassista Raya Tarasova ha incontrato un giovane che le ha detto: "Starai a casa. Basta, niente viaggi”, dice Poplavskaya.

Tutto ciò potrebbe finire al primo decollo attività creativa la cantante Poplavskaja. Ma non ci sarebbe felicità, ma la sfortuna ha aiutato. Dal nulla, all'orizzonte della Filarmonica dove “Veras” stava provando, apparve un ragazzo giovane con i baffi che andava di moda in quel momento “come i Pesnyarys”.

"Ho visto: c'era un contrabbasso nell'orchestra, nessuno lo suonava. E così la nostra prima sera, abbiamo suonato, ricordo che allora c'era il film "Fantômas", e la musica che suona lì, ed eccomi qui "Il contrabbasso, l'assolo ero lì, ho iniziato. È stato fantastico, tutti ballavano, le ragazze ci guardavano - ed era quello che dovevamo dimostrare", dice Alexander Tikhanovich.

"Quanto a me, era esattamente la stessa persona di tutti gli altri. Non gli ho prestato alcuna attenzione", dice Yadviga Poplavskaya.

"Vengo dall'esercito, ho iniziato a lavorare alla Filarmonica e allo stesso tempo ho notato Yadya. Il nostro primo incontro è stato quello in cui ho avuto l'opportunità di avvicinarmi a lei, abbiamo tenuto un concerto al conservatorio e le ragazze - sono tutte diplomati del conservatorio, sono venuti a questo concerto e dopo il concerto sono venuti da noi, gli è piaciuta la nostra musica, hanno iniziato a parlare e io ho suggerito: "Andiamo al parco", di fronte al conservatorio", ricorda Tikhanovich.

"Abbiamo detto: "Bene, ragazzi, questo è, ovviamente, fantastico", - la-la-la, pioppi. Siamo andati al supermercato, abbiamo preso del vino e ci siamo seduti su una panchina... Bene, dopo , Sasha ha portato la nostra Tasya per salutarci”, dice Yadviga Poplavskaya.

"E sono andato a salutare la sua amica. In qualche modo non ho osato subito, non lo so. Mi sono arreso", ricorda Alexander Tikhanovich.

Alexander Tikhanovich si innamorò di Yadwiga come un ragazzo. La modestia si risvegliò improvvisamente in lui, sebbene fosse stato il preferito delle ragazze fin dalla sua giovinezza e avesse sempre conquistato i loro cuori con l'aiuto della musica. Jadwiga divenne per lui un caso speciale, ma perché?

"L'immagine che un uomo, o viceversa, una ragazza, cerca di adattare alla sua amata, è contenuta non tanto nella testa quanto nel subconscio. E non è sempre pienamente compreso il motivo per cui ci piace questa persona in particolare", dice psicologo Artem Tolokonin.

L'influenza dei feromoni

Alexander Tikhanovich, al suo primo incontro con Yadwiga Poplavskaya, cadde sicuramente sotto l'influenza del suo feromone. Ma perché Yadviga non ha ricambiato immediatamente? Affinché Yadviga gli prestasse attenzione, Alexander Tikhanovich ha dovuto sacrificare molto: ha persino messo la sua carriera ai suoi piedi.

"La tenevo già d'occhio, mi piaceva davvero. Mi è stato immediatamente offerto di lavorare nel leggendario ensemble "Tonika", guidato dall'artista popolare bielorusso Viktor Vuyachich. Il gruppo è un gruppo itinerante, che viaggia all'estero. Naturalmente, io "Ho detto che voglio andare con "Verasy", se me lo permettono. Mi hanno detto: "Che fai, comunque?!" Ho detto: "Voglio andare lì." "Bene, va bene, vuoi lo e tu lo vuoi." Ed è così che sono finito in "Verasy", - afferma Tikhanovich.

La prima cosa che ho fatto è stata trovare il suo numero di telefono, chiamarla a casa e dirle: "Ciao Yadya! Sai, giocherò con te!" Mi ha detto molto freddamente: "Bene, congratulazioni".

Quindi il persistente e deciso Sasha Tikhanovich verrà a "Verasy" per prendere il posto del suo amico che è scappato per sposarsi. Era stata una mossa astuta: ora, che Jadwiga lo volesse o no, doveva passare ogni giorno con lui.

"Beh, tutto questo è stato dalla mia parte, a dire il vero. E ricordo solo quando, sì, stavamo guidando dopo il concerto, lontano, molto duramente, un autobus... Beh, allora gli autobus avevano tali molle, Dio non voglia . Le strade sono così. E stavo già scuotendo la testa, poi qualcuno si è seduto - e io ho messo la testa sulla mia spalla e mi sono addormentato. Sasha si è seduto. Mi ha abbracciato così..." ricorda Yadviga Poplavskaya.

"E io, avendo paura di muovermi, lei ha dormito con me fino a Minsk. Poi ha alzato la testa: "Oh-oh-oh!", dice Alexander Tikhanovich.

"E mi sono svegliato, da qualche parte era l'alba, l'autobus era ancora in movimento, tremava, e sai, probabilmente in quel momento qualcosa è corso, da qualche parte in quel momento, come si suol dire, un nodo legato", crede Poplavskaya .

Ensemble "Verasy", 1993. Foto: ITAR-TASS

"Il giorno dopo alla Filarmonica circolavano già voci secondo cui Tikhanovich aveva una relazione con Poplavskaya. Bene, ho pensato: se lo dicono, è molto bello. L'ho invitata al cinema, siamo andati al film, poi c'è stato un film francese “Un uomo e una donna”, dice Tikhanovich.

"Sasha aveva già cominciato a prendersi cura di me da vicino. Mi ha salutato. A casa ha fatto un'ottima impressione ai miei genitori. Si è preso cura di me magnificamente. C'erano fiori e inviti al cinema e a teatro. Ed era allegro, interessante, con lui Non ti mancherà nemmeno oggi, te lo dirò, e io, in generale, ero sotto pressione da parte dei miei genitori: "Bene, Yadya, per quanto tempo puoi andare avanti così?" ! E il ragazzo è meraviglioso, bravo. Beh, forse è giunto il momento per te, vista la tua età?”, dice Yadviga Poplavskaya.

"Popandos" ad un matrimonio

Minsk, 1975. Palazzo nuziale centrale. Non c'è folla nell'enorme sala: tutta la città sa che i cantanti di “Veras” si sposano.

“E al Wedding Palace, ovviamente, da parte mia è stato, nel linguaggio dei musicisti, un calcio, era meglio per me, ovviamente, non farlo, perché quando mi hanno fatto, beh, la prima domanda per me se ero d'accordo, c'era una pausa - non potevo dire se ero d'accordo o no", dice Poplavskaya.

Nessuno si aspettava che la sposa riuscisse a fare un simile trucco.

“Sono andato a pensare: “Allora, cosa devo fare?” Mio Dio, cosa dovrei fare? Sì o no. "No", non posso dirlo, la madre di Sasha è qui", e la madre di Sasha mi guarda con occhi così spaventati. Testimoni, sono tutti qui – è terribile", ricorda Yadviga.

"Sono così allegro, alticcio e c'è un tale silenzio. Penso: wow, che scherzo!", dice Alexander Tikhanovich.

"Era così inorridito! Per lui è stato (non so quanto siano durati questi 30 secondi), per lui generalmente non si sapeva quanto durasse, questo silenzio squillante. Bene, ho pensato: se succede qualcosa, possiamo ottenere un divorzio. Io dico: "Sì.", dice Jadwiga Poplawska.

30 secondi - e 40 anni. Yadviga Poplavskaya ha pensato così tanto - e questa coppia sta insieme da così tanto tempo. Yadviga ha trovato sia sostegno che sostegno in suo marito. Alexander in sua moglie è la donna ideale per se stesso. Ma per loro ammissione generale, la cosa più importante che li unisce in tutti questi anni è la musica.

La musica è il massimo passione principale e la passione di Jadwiga e Alexander. La musica è un mondo speciale in cui vivono dalla prima infanzia fino ai giorni nostri.

"Sono semplicemente una persona felice. Felice perché fin dalla prima infanzia, probabilmente non avevo ancora capito cosa stava succedendo intorno a me, ma quello che è successo, è successo tutto nella musica", dice Yadviga Poplavskaya.

E mio padre mi ha dato questa felicità: Konstantin Iosifovich Poplavsky.

Il padre di Jadwiga era un musicista professionista. Direttore d'orchestra, musicologo e anche insegnante al Conservatorio di musica bielorusso. Non sorprende che la piccola Yada non lo vedesse tutte le volte che avrebbe voluto.

"Anche se viveva a Minsk, e noi vivevamo in una città, insieme a mia madre, beh, diciamo, in un villaggio. E veniva lì costantemente, e lì avevamo strumenti, ovviamente, pianoforti, violini e cornamuse, perché "Non so quale strumento papà non suonerebbe", dice Yadviga.

Dinastia musicale

Musica. Variazione infinita di suoni. Perché alcuni di noi hanno accesso a questo mondo magico, mentre altri rimangono per sempre indifferenti e sordi? Diversi anni fa, i parenti di Jadwiga Poplavskaya decisero di ripristinare l'albero genealogico. Si è scoperto che la famiglia Poplavsky è associata alla musica già dalla quinta generazione.

Ensemble vocale e strumentale "Verasy", 1980. Foto: ITAR-TASS

"Questa è una tale dinastia musicale. Ricordo che nel 1906, era il mio bisnonno, sì, o trisnonno, ricevette in una mostra (in quale - non ricordo) un premio molto prestigioso per un organo che ha fatto con l'argilla. Inoltre, l'organo suonava ", dice Jadwiga Poplawska.

Ma mi sembrava addirittura di respirare musica. Ma è successo, ma questo è già un dono di Dio - abbiamo tre figli e io ho una sorella maggiore Kristina e un fratello minore Cheslav - tutti e tre abbiamo un orecchio assoluto per la musica.

L’altezza assoluta è la capacità unica del corpo di determinare l’altezza. suoni musicali. Il fenomeno è piuttosto raro. In sostanza, l’altezza assoluta è un diapason personale nella testa di una persona. Jadwiga Poplavskaya, suo fratello e sua sorella, padre, nonno, bisnonno e trisnonno possedevano questo dono straordinario.

"È dura vivere per gli ascoltatori, te lo dico, perché quando una cosa è falsa, è già dura a livello fisico. È dura per uno strumento scordato. Se lo strumento è accordato, ci mancherebbe, anche uno un quarto di tono più alto o più basso è già un tale disagio. Gli ascoltatori sono persone molto vulnerabili dal punto di vista musicale, un'organizzazione nervosa molto delicata. Hanno bisogno di essere curati. Posso già dirlo per coloro che hanno bambini con un acuto "orecchio per la musica, sono diversi dagli altri, quindi bisogna prendersi cura della loro organizzazione nervosa. Sono un po' diversi dagli altri bambini", dice Poplavskaya.

Alexander, come Jadwiga, è stato assorbito dalla musica fin dalla prima infanzia. A scuola e al Suvorov College suonava tutto ciò che gli capitava a portata di mano e spesso sceglieva lui stesso la melodia, anche grazie alla sua altezza assoluta.

"Sono stato accettato nell'orchestra di fiati, all'inizio mi hanno dato un tenore, ho iniziato a suonare, ma mi è piaciuto molto. Ho iniziato a imparare a suonare. Posso dire che ho dormito con lui. L'ho portato a casa, sono andato a letto , si sdraiò accanto a me, si svegliò, lo prese e subito cominciò a soffiare. E già suonando il baritono in terza elementare, parti molto serie, complesse, tutti vennero e si stupirono: ero molto grasso. Suonavo lo strumento , è piaciuto a tutti, hanno chiesto perché fosse così bello. Ha funzionato", dice Alexander Tikhanovich.

"Quando le persone svolgono la stessa professione di generazione in generazione, sorge la domanda su come l'educazione di una persona interagisce con le sue predisposizioni genetiche, perché di solito, se esiste una professione così generica, ciò indica che le persone che fanno parte di questa famiglia, loro sono geneticamente molto simili, perché il 50% della genetica del padre viene trasmessa al figlio", afferma il genetista Valery Ilyinsky.

Una recente ricerca condotta da scienziati guidati da Diana Deutsch, professoressa di psicologia presso l'Università della California a San Diego, ha dimostrato che l'orecchio musicale assoluto è un fenomeno innato.

"Anche l'altezza assoluta è una mutazione. Queste mutazioni vengono trasmesse di generazione in generazione e non ci sono limiti alla trasmissione di questo materiale genetico; queste mutazioni possono apparire in una generazione o possono essere trasmesse per migliaia di anni", dice Ilinskij.

Il talento è un'abilità innata eccezionale che si rivela con l'acquisizione di abilità.

“Già da Dio, questo è insito in te per natura con la tua nascita, ma se uno dei genitori ha notato che il bambino ha una qualità tale da poter seguire la strada, il percorso musicale, allora, ovviamente, è necessario svilupparlo e non lasciarlo appassire sulla pianta", afferma Yadviga Poplavskaya.

Scandalo della droga

La loro unicità abilità musicali uniti insieme. Con l'arrivo di Tikhanovich, il gruppo "Verasy" ha guadagnato un'incredibile popolarità. Ciò che Yadviga e Sasha hanno fatto nel loro amorevole e creativo tandem risuonava da ogni finestra aperta il giorno successivo.

"Ho acceso "Morning Mail". E all'improvviso vedo e non capisco nulla. Mi vedo sullo schermo, dalla Sala delle Colonne della Camera dei Sindacati, questo fischio, e all'improvviso capisco che tipo di canzone con è un fischio, corro dritto dai ragazzi, corro dentro e dico: “Ragazzi, so di cosa si tratta. Questa canzone con un fischio è "Robin". Il mio manager dice: “Dai, facciamo le prove velocemente, stasera lo lanciamo”. Ce ne siamo ricordati, naturalmente, e a Murmansk l'abbiamo cantata quattro volte per la prima volta. E mentre tornavamo in albergo dal concerto, all'improvviso ho sentito che i musicisti del ristorante lo stavano suonando. Ero sbalordito. Ci sono stati molti concerti, la televisione centrale ha iniziato a invitarci. E all'improvviso diventa la canzone dell'anno", ricorda Alexander Tikhanovich.

Negli anni '70 e '80, il successo di "Veras" in URSS fu fenomenale: il gruppo teneva due concerti al giorno. Prestigio, popolarità, ottimi guadagni. Yadwiga Poplavskaya e Alexander Tikhanovich avevano tutto. La notizia dell'improvviso crollo del gruppo per i fan è stata come un fulmine a ciel sereno.

"Abbiamo lavorato allegramente, andava tutto bene, era tutto in ordine. Poi è successo un incidente per cui ho dovuto lasciare questa squadra. O meglio, non dovevo, ero lì... Come sempre, appare qualcuno dove alcune cose iniziano - poi l'intrigo, e anch'io mi sono trovato in un tale intrigo. Hanno provato a dire all'allenatore che volevo prendere il suo posto e così via, ma non ne avevo affatto bisogno", dice Alexander Tikhanovich.

In URSS era impossibile cacciare una persona dal lavoro senza una buona ragione. In tournée in Asia centrale, per eliminare Tikhanovich, hanno organizzato un intero sabotaggio: qualcuno ha piantato un intero sacchetto di marijuana nei pantaloni dell'abito da concerto in cui si è esibito. La polizia è intervenuta immediatamente per la perquisizione.

"Sono stato controllato una volta all'aeroporto - non gli ho attribuito alcuna importanza. Poi mi hanno controllato di nuovo da qualche parte, e alla fine mi hanno semplicemente portato via. E si è verificata una situazione spiacevole, in cui tutti i miei organi hanno cominciato a soffocare me e così via. Naturalmente non avevo niente, ma mi hanno detto che avevano trovato qualcosa nella mia tasca del costume da concerto", afferma Tikhanovich.

Per fortuna, Alexander ha indossato pantaloni diversi. Questo è ciò che lo ha salvato dalla prigione. Su Tikhonovich non furono trovati farmaci, ma la sua reputazione fu rovinata.

"La parola "droga" evocava in me un'associazione terribile. Per appassionarmi, dissero che avevo coinvolto musicisti e quasi vendevo queste cose. In qualche modo dovettero buttarmi fuori. C'erano articoli enormi, "Cultura sovietica". ha scritto: " Un artista popolare si è trovato in un punto pericoloso." E la situazione è stata descritta lì come wow. Non sapevo dove andare, francamente", dice Alexander Tikhanovich.

rosa forte scandalo. Il cantante dei "Verasov" Tikhanovich è coinvolto nella vendita di droga. Verrà giudicato nella massima misura.

"Era il 1986. Ricordo questo giorno: era l'8 ottobre. Stavo camminando per strada, i dipendenti mi hanno fermato, mi hanno portato via, mi hanno tenuto nel bullpen per tre giorni. Ci fu un processo e il tribunale mi rimandò in cella. il mio precedente posto di lavoro”, ricorda Alexander.

"Un enorme ringraziamento a Yada, perché è un vero angelo custode e conosce tutti i miei problemi e tutto il resto. Non mi ha mai tradito, nemmeno una volta, mi ha sempre difeso a tutti i livelli e ovunque", dice Tikhanovich.

"Se una persona si sente male, non la lascerò mai. Sì, Sasha ha avuto momenti in cui è stato molto difficile, quando siamo stati traditi, quando Sasha è stata tradita, e qui era necessario resistere, e qualcuno doveva essere forte. Io "Non l'ho analizzato. Io vivo e cerco di salvare la mia famiglia, di salvare ciò che è fragile e ciò che è bello è apparso tra noi quando questo piccolo nodo finalmente si è riunito", dice Yadviga Poplavskaya.

Proprio come una volta lui la seguì in "Verasy", così lei lasciò il gruppo e lo seguì nei cori. Nel 1987, Poplavskaya e Tikhanovich iniziarono la loro carriera da zero.

"Siamo stati portati nell'orchestra di Finberg, siamo stati invitati perché Yadya era il leader del gruppo vocale, cori, l'orchestra suonava alla grande e Finberg ha detto: "Facciamo qualche canzone, lasciamo cantare Yadya e Sasha". "Il concerto dei cori nell'orchestra di Finberg e la gente era semplicemente perplessa, si sono avvicinati e hanno preso i nostri autografi. La situazione era: i solisti hanno cantato e hanno preso i nostri autografi", dice Alexander Tikhanovich.

La musica li collegava

Tikhonovich e Poplavskaya si esibiscono in duetto da 27 anni. Tutto ciò che rimane del passato in “Veras” sono ricordi nostalgici e canzoni preferite. La canzone "Vivo con mia nonna", che ebbe un successo fenomenale negli anni '70, divenne letteralmente profetica per l'unica figlia di Poplavskaya e Tikhanovich.

"Vivo con mia nonna", dicevano spesso e scherzavano sul fatto che si rivelasse in qualche modo profetico. Per me nella mia vita questa è la mia storia, perché vivo con mia nonna, vivo con mio nonno, è così che è trascorsa la mia infanzia. Ed eccolo qui, un bambino in famiglia", dice Anastasia, la figlia di Yadviga Poplavskaya e Alexander Tikhanovich.

Nastya, la figlia di Yadwiga e Alexander, fin dalla prima infanzia ha assaporato tutte le delizie della vita da bambina proveniente da una famiglia di artisti.

"Quello era il loro lavoro. Naturalmente, ho sempre aspettato, soprattutto quando ero piccolo, ho aspettato incredibilmente che arrivassero, perché mi mancavano moltissimo. Facevano tournée incredibilmente lunghi. Naturalmente, a volte volevo papà e mamma essere a casa più spesso ", ma questo fino all'età di circa 16 anni, poi ero completamente soddisfatta delle specificità del loro lavoro. In genere ero una persona indipendente fin dall'infanzia, quindi tutto questo mi era familiare", dice Anastasia Tikhanovich .

Gli psicologi dell'Associazione Internazionale di Psicologia Analitica al congresso del 2005 hanno coniato un nuovo termine relativo ai modelli di comportamento dei parenti di sangue: i modelli e gli atteggiamenti ereditati dai bambini dai loro genitori hanno cominciato a essere chiamati spirali familiari.

All’inizio del XX secolo Carl Jung dimostrò che i bambini si ripetono in molti modi stile di vita nella loro famiglia, perché è radicato nel loro subconscio fin dalla tenera età, come unico modello corretto di comportamento.

Durante la sua infanzia e giovinezza, Nastya Tikhanovich è stata lasciata a se stessa. Quando la ragazza è cresciuta, non poteva immaginare nessun'altra professione se non quella di cantante. Sognava anche il palcoscenico; lei, come sua madre e suo padre, voleva fare tournée e viaggiare. Come spiegarlo? La spirale familiare ha funzionato? Oppure il fatto che Nastya abbia scoperto il suo talento come cantante è una pura coincidenza? O forse i geni?

"Abbiamo il DNA: è una specie di libro di cucina, dove sono scritte molte, molte ricette diverse. Tutte queste ricette sono più o meno universali, ma poiché le cellule si dividono... Anche le cellule sessuali, quando maturano, si dividono. Copiano questi libri in modo che da una cellula si trasferiscano due libri alle cellule figlie. Nel processo di questa copia compaiono errori di battitura. Cioè, se riscriviamo un libro a mano, introdurremo degli errori di battitura. Questi errori di battitura sono una mutazione. Qualcuno ha questi errori di battitura, altri no, altri hanno gli stessi errori, altri ne hanno di diversi”, afferma Valery Ilyinsky.

Il talento in qualcosa, ad esempio l'orecchio assoluto per la musica, è una sorta di errore di battitura che in alcune persone che hanno questa mutazione si manifesta in modo tale che hanno talento nella musica, diventano bravi musicisti.

Se credi alla psicologia, la spirale familiare nella famiglia Poplavsky e Tikhanovich è già entrata nel terzo cerchio. Prima il padre di Jadwiga si è dedicato completamente alla musica, poi lei e suo marito e ora la loro figlia. Anastasia ha un figlio in crescita che, proprio come una volta, vive in costante attesa.

“La storia si ripete, solo dopo una generazione, perché allo stesso modo mio figlio mi chiede: “Quando tornerai a casa?” A che ora tornerai oggi? Ti aspetterò o dovrei tornare a dormire?" Mi riconosco più o meno a questa età", dice Anastasia Tikhanovich.

La salvezza di Dio

5 luglio 2007. Anastasia Tikhanovich saluta suo figlio e parte per esibirsi al festival Slavic Bazaar. Sull'autostrada Vitebsk, il conducente dell'auto perde il controllo e la jeep vola giù dal ponte a grande velocità.

"Quando stavamo cadendo, ribaltandoci da un dirupo di dieci metri in un'auto in questo fiume, per qualche motivo volevo, se all'improvviso ci fosse stato un botto e tutto sarebbe finito per me qui, ricordo solo una frase: "Signore, lascia che ci siano solo angeli lì”, dice Anastasia.

"Sto per iniziare a piangere. Momento. Stavamo andando da mia madre per dare da mangiare a mia madre, pranzare e poi suonò il campanello. Ricordo persino dove eravamo: abbiamo raggiunto la svolta in Bogdanovich Street, e poi il campanello suonò - Nastya. Non so a quale livello, c'era una sorta di sensazione interna che fosse successo qualcosa di terribilmente brutto. “Cosa, cosa, Nastenka? Le tue braccia e le tue gambe stanno bene?!" - "Va tutto bene, siamo al sicuro", dice Yadviga Poplavskaya.

"Ma poi quando - una volta - tutto è in ordine, e siamo nel fiume, e la vita va avanti, cioè, in realtà, con ogni situazione del genere inizi a sopravvalutare tutto, perché, in effetti, a volte non vediamo ciascuno anzi, a volte pensi che queste persone vicine e tutto ciò che è ovvio saranno sempre qui...”, dice Anastasia Tikhanovich.

I cantanti Yadviga Poplavskaya e Alexander Tikhanovich alla chiusura del festival delle arti Slavic Bazaar, 2008. Foto: ITAR-TASS

“In generale, quando la morte tocca in qualche modo una persona, la colpisce molto, ad esempio, Dio non voglia, è stato coinvolto in un attacco terroristico, ma è sopravvissuto, si è ammalato di una grave malattia che potrebbe portarlo alla morte, la morte sembra bussare alla sua coscienza, e questo fa riflettere una persona sul significato della sua vita, se sta vivendo correttamente, se sta facendo la cosa giusta. E per molti, questo è un potente punto di svolta per cambiare l'atteggiamento sia verso se stessi che verso le azioni che compiono. Molte persone perdono il loro atteggiamento superficiale nei confronti della vita, iniziano ad apprezzare ogni momento di questa vita, ogni giorno e smettono di vivere in alcune illusioni. Cominciano a godersi il processo della vita," dice lo psicologo Artem Tolokonin.

D'ora in poi, la famiglia Tikhanovich cerca di trascorrere il tempo libero facendo tournée insieme il più spesso possibile. Ma Yadviga Poplavskaya, Alexander Tikhanovich e la loro figlia Anastasia non riescono più a immaginare la vita senza palcoscenico e senza musica.

"Qual è l'essenza di tutto ciò che sta accadendo? Il fatto che portiamo risate e gioia alle persone. Credo che, probabilmente, da qualche parte la mia piccola missione sia giustificata in questo modo, e che sto camminando sulla strada giusta, se in in un certo momento ho potuto fare quello che volevo”, dice Anastasia Tikhanovich.

"È facile o difficile nascere in una famiglia gente famosa? Nel mio caso non ci ho nemmeno pensato, perché è quello che è. Sia dal punto di vista umano che professionale mi considero fortunato e sono felice e contento che sia successo in paradiso che per qualche motivo sono stato io a comparire con queste due persone straordinarie", dice Tikhanovich.

"Vivo, lavoro, creo, servo, come allora. Era una vera diagnosi: siamo davvero pazzi", dice Yadviga Poplavskaya.

La famiglia di Yadwiga Poplavskaya e Alexander Tikhanovich può ora essere tranquillamente definita una dinastia artistica. Intonazione assoluta, musicalità incredibile, capacità di suonare strumenti diversi, voce meravigliosa: tutto questo è stato tramandato geneticamente nella loro famiglia di generazione in generazione. La spirale familiare ha preso un'altra svolta: i talenti di Jadwiga e Alexander continuano nella loro figlia, il che significa che molto probabilmente diventeranno l'eredità dei loro nipoti e pronipoti.