Disegniamo in stile anime. Lezioni di disegno anime per principianti Disegnare anime gradualmente

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Come disegnare una ragazza anime con una matita.

Al giorno d'oggi, molte persone considerano gli anime come una forma d'arte. La differenza più importante che caratterizza questo stile sono le caratteristiche esagerate dei corpi dei personaggi e delle creature principali, vale a dire: occhi grandi, capelli rigogliosi (solitamente luminosi) e arti allungati. Tuttavia, questo stile ha conquistato molti cuori in tutto il mondo e molti vogliono imparare a disegnare anime. In questa lezione imparerai come disegnare una studentessa, una ragazza in costume da bagno, un'adolescente e una ragazza nello stile amato da molti. Dopo queste lezioni sarai in grado di disegnare Disegni a matita di anime.

Prima di iniziare, assicurati di leggere i suggerimenti per disegnare a matita.

Quindi iniziamo.

Ragazza in stile anime.

1. Disegna uno schizzo utilizzando forme geometriche, ma presta attenzione alla testa: per mantenere lo stile, la testa dovrebbe essere grande. Ecco come vengono rappresentati le ragazze e i bambini negli anime.
2. Aggiungi forme al tuo schizzo per creare i contorni del corpo
3. Continua a disegnare il corpo della ragazza utilizzando forme geometriche come mostrato nell'esempio.
4. Aggiungi capelli, vestiti e accessori
5. Disegna dettagli fini utilizzando strumenti di disegno più fini
6. Disegna un contorno attorno al disegno
7. Cancella schizzi
8. Colora il disegno finito

Studentessa in stile anime.

1. Disegna la ragazza usando linee rette e forme geometriche. Per prima cosa, disegna un cerchio per la testa. Aggiungi una forma angolata nella parte inferiore del cerchio per il mento e la mascella. Usa una linea corta per il collo. Disegna una linea curva dal collo fino al punto in cui si troverà il bacino. Disegna quattro forme appuntite per il petto e aggiungi linee per gli arti. Usa i triangoli come base per le braccia.
2. Usa lo schizzo che hai disegnato come base per il corpo della ragazza. Aggiungi forme geometriche al disegno, disegnando gradualmente i dettagli. Prestare attenzione alle proporzioni nei luoghi in cui si trovano le articolazioni. Aggiungi una linea incrociata dal viso al petto. Questo ti aiuterà a mantenere le proporzioni del tuo corpo in futuro.
3. Crea un'acconciatura per il tuo personaggio. Questo esempio mostra un'acconciatura regolare, che può essere disegnata molto facilmente utilizzando tratti obliqui. Inoltre, puoi aggiungere un fiore, una forcina o qualsiasi altro accessorio ai capelli della ragazza.
4. Decidi cosa indosserà il tuo personaggio. Dato che stiamo disegnando una studentessa, non ci allontaneremo molto dagli standard: disegneremo una giacca, una camicia e una gonna standard.
5. Colora il disegno. Ti consigliamo di scegliere toni neutri che stiano bene insieme. Non rendere il disegno troppo luminoso, altrimenti risulterà troppo evidente.
6. Sulla base di queste immagini, prova a disegnare abiti diversi per i tuoi personaggi, rimanendo nel tema della scuola.

Come disegnare anime (video)

Ragazza adolescente in stile anime.

1. Disegna uno schizzo in base al quale costruirai l'ulteriore immagine.
2. Aggiungi forme al tuo schizzo per creare il contorno del corpo.
3. Continua a disegnare il corpo della ragazza utilizzando forme geometriche come mostrato nell'esempio.
4. Aggiungi capelli, vestiti e accessori.
5. Disegna i dettagli più fini utilizzando strumenti di disegno più fini.
6. Disegna un contorno attorno al disegno.
7. Cancella gli schizzi.
8. Colora il disegno finito.

Ragazza in costume da bagno in stile anime. (Disegni a matita anime)

1. Disegna la ragazza usando linee rette e forme geometriche. Per prima cosa, disegna un cerchio per la testa. Aggiungi una forma angolata nella parte inferiore del cerchio per il mento e la mascella. Usa una linea corta per il collo. Disegna una linea curva dal collo fino al punto in cui si troverà il bacino. Disegna una forma a cupola rovesciata per il petto e aggiungi più linee per gli arti. Usa i triangoli come base per le braccia.
2. Usa lo schizzo che hai disegnato come base per il corpo della ragazza. Aggiungi forme geometriche al disegno, disegnando gradualmente i dettagli. Prestare attenzione alle proporzioni nei luoghi in cui si trovano le articolazioni. Aggiungi una linea incrociata dal viso al petto. Questo ti aiuterà a mantenere le proporzioni del tuo corpo in futuro. Considerando che il personaggio indosserà un costume da bagno, segna il punto in cui si troverà il petto (per questo usa due figure a forma di lacrima). Segna la posizione dell'ombelico.
3. Disegna gli occhi. Disporli in modo condizionale utilizzando le linee incrociate. Aggiungi piccoli tratti arcuati per le sopracciglia. Disegna un angolo per il naso e una linea curva per la bocca.
4. Decidi un'acconciatura per il tuo personaggio. Usa tratti curvi se vuoi che i tuoi capelli siano ondulati. Disegna le orecchie a forma di lettera "C", in modo che spuntino da dietro i riccioli della nostra eroina.
5. Delinea i contorni del corpo e crea un modello di costume da bagno. La soluzione standard è un costume da bagno composto da due metà.
6. Enfatizza i dettagli e cancella gli schizzi.
7. Colora il disegno finito.

Ecco alcune altre opzioni che possono essere utilizzate in questa direzione.

Il concetto di "anime" deriva dai cartoni animati giapponesi, ma oggigiorno assume un significato più ampio. La parola “anime” si riferisce a cartoni animati, fumetti, personaggi, tecniche di disegno e molto altro. I fan di questo stile creano gruppi in nei social network, nei forum specializzati si discute di come una persona che non ha talento artistico possa imparare a disegnare anime.

È noto che i cartoni animati anime giapponesi sono rivolti a un pubblico di adolescenti e adulti.

Sebbene gli anime siano nati relativamente di recente, vale a dire all'inizio del 20 ° secolo, alcune leggi si sono sviluppate nelle tecniche di disegno che sono strettamente legate alle tradizioni dell'arte giapponese.

I tratti caratteristici del visual in generale, così come dei cartoni animati e dei fumetti in particolare, sono l'orientamento planare e la natura grafica delle immagini.

Per capire come imparare a disegnare anime senza abilità artistiche, devi pensare in termini generali.

Una delle regole principali è la schizzinosità. avere un viso rotondo, occhi grandi, bocca e naso piccoli. Ci sono diagrammi su come disegnare anime, vale a dire: parti del corpo, emozioni, movimenti. Tutto questo è strettamente regolamentato.

La seconda regola è l'orientamento planare. Un'immagine anime non dovrebbe essere tridimensionale. contorni netti, ci sono solo ombre cadenti che non creano molto volume.

Leggi simili per la rappresentazione delle persone esistono nella grafica e nella pittura tradizionale in Giappone da molti millenni.

Dal momento che chiunque può imparare a disegnare anime, tutto ciò di cui hai bisogno è il desiderio.

Le istruzioni passo passo ti diranno in dettaglio come imparare a disegnare ragazze anime.

Inizia a disegnare anime con una matita. Disegna un cerchio uniforme, dividilo in quattro segmenti uguali tramite linee verticali e orizzontali. Una linea verticale aiuterà a disegnare il naso e una linea orizzontale aiuterà a disegnare le linee degli occhi, delle sopracciglia e delle labbra. Dividi la metà inferiore del cerchio in quattro parti uguali. La prima è la linea delle sopracciglia, la seconda è la linea delle ciglia superiori, la terza è la linea delle ciglia inferiori.

Disegna il mento. La distanza tra il bordo inferiore del cerchio e la parte inferiore del mento dovrebbe essere pari a un quarto del diametro del cerchio. Disegna schematicamente le sopracciglia, gli occhi, le linee della bocca e del naso.

Disegna le orecchie. La parte superiore di ciascun orecchio non dovrebbe essere più alta della linea mediana degli occhi, ma dovrebbe terminare leggermente sopra la linea della bocca. Disegna l'occhio, evidenziando i punti salienti. Usa linee sottili per evidenziare le palpebre superiori.

Disegna un collo di lunghezza armoniosa. L'attaccatura superiore dovrebbe essere leggermente più alta del cerchio originariamente disegnato. Usa tocchi delicati per accentuare la frangia e i capelli lunghi fino alle spalle.

Usa una matita per disegnare ciocche di capelli e un'ombra sotto il mento.

Disegna l'intera immagine in dettaglio. Evidenzia gli occhi, lasciando i punti salienti bianchi.

Puoi colorare un anime disegnato a matita con acquerelli o tempera. Una volta che hai finito completamente l'anime a colori, lascialo asciugare completamente. Quindi disegna lungo le linee della matita con una penna gel nera o un rivestimento.

Come può una persona che non ha mai preso in mano una matita o un pennello imparare a disegnare anime? L'uso degli schemi anime tradizionali non solo ti aiuterà a creare una bella immagine, ma ti aiuterà anche ad apprendere i principi di base di questo stile.

Ecco diverse costruzioni lineari passo dopo passo di personaggi manga per esercizi di disegno e colorazione. Presta attenzione alle acconciature - le acconciature dei personaggi sono una sorta di marchio di fabbrica del manga - spesso i personaggi si riconoscono solo dalle loro acconciature:

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Sasami Kawaii

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Son Goku

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Ash Ketchum

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1) Prima di disegnare i capelli, disegna la base: testa, spalle, viso, ecc.
Disegna la parte posteriore della testa in modo da sapere dove finisce la testa.

2) Ora disegna tutte le parti non ricce dei capelli. Ad esempio, ho disegnato la frangia dritta per questa ragazza.
Dovresti già avere un'idea di quale acconciatura vuoi dare al tuo personaggio. Una coda di cavallo, trecce o capelli sciolti: per avere un'idea adesso lo è buona idea(se necessario puoi fare uno schizzo approssimativo)

3) Questa è la fine dei miei preparativi per disegnare i riccioli stessi. Ho intrecciato i capelli della mia ragazza in nodi (o odango, come vuoi chiamarli) e ho aggiunto alcune ciocche per dare l'impressione che i suoi capelli fossero tirati stretti.
Non devi pettinarti i capelli come ho fatto io, questo è solo un esempio di come preparare il tuo personaggio per la fase dei ricci.

4) Ora iniziamo ad arricciare. Disegna diverse linee curve che rappresenteranno la parte posteriore del primo ricciolo. Il mio ricciolo si è diviso in una sezione sottile e una spessa, ma puoi fare una sezione spessa se preferisci.

5) Ora disegniamo la parte anteriore. Fai una leggera curva su un lato per aggiungere peso e spessore. Assicurati di coprire le linee che hai disegnato nel passaggio 4 per creare un ricciolo completo.

6) Disegna la parte posteriore del secondo ricciolo. Perché questi capelli saranno molto sciolti ed elastici, lascio molto spazio tra i ricci.

7) Disegna la metà anteriore del ricciolo, questa volta aggiungendo una curva dietro di essa, a differenza del ricciolo precedente. Notare il diverso spessore di ciascun ricciolo.

8) Crea un'altra serie di riccioli, questa volta più vicini tra loro: se vuoi ricci stretti, avvicinali ovunque invece di lasciare le distanze come faccio io.

9) Continuare a realizzare un ricciolo dopo l'altro, variando lo spessore e la distanza tra loro. Puoi aggiungere alcune linee sul retro del ricciolo.

10) Continua ad arricciare. Assicurati di sapere dove alloggiare (anche breve va bene!)

11) Termina con un piccolo ricciolo.

12) Ripeti l'intero processo sull'altro lato della testa. Disegna tutti i riccioli davanti prima di iniziare con quelli dietro.

13) Passiamo ora a quelle posteriori. Se inizi a confonderti, prova a disegnarli con meno pressione della matita. Questo può aiutarti se hai molti ricci.

14) Questa è la versione finita con tutti i riccioli! Mancano ancora alcune piccole cose. Aggiungiamoli ora.

15) Basta aggiungere qualche piccolo ricciolo (come quelli con cui abbiamo terminato ogni riga).
Finalmente! Lo schizzo è pronto!

16) Ora accarezza. Crea linee di diverso spessore. Proprio come nello schizzo, prova a fare prima le prime file e fai ogni ricciolo separatamente per evitare confusione.

17) Questi sono i riccioli delineati finiti. Linee sottili e spesse alternate.
Qui ho completato il disegno del personaggio per mostrare come apparirà l'intera immagine. Ma puoi disegnare l'intero personaggio prima di iniziare a fare i riccioli. Sarebbe un peccato se, dopo tutto questo lavoro, non ti piacesse il resto dell'immagine. ;R

18) Ora puoi aggiungere colore!
Utilizzo i pennarelli per colorare, strato dopo strato aggiungendo sfumature più scure per le ombre.
Perché Questo non è un tutorial sulla colorazione, non ti dirò cosa fare. Sperimenta o trova una lezione.

Ecco come appare l'immagine al momento. Lungi dall'essere finito.
Spero che questo tutorial ti aiuti a capire come disegno i capelli ricci per i miei personaggi.
Ricorda che queste sono solo linee guida. Puoi usarli per esercitarti e sviluppare il tuo stile.
Buona fortuna!

Traduzione: Nancy aka Lalaokati

1. Andiamo alle basi!
Cosa stai facendo di sbagliato?

Prendiamo ad esempio i tre punti A, B e C di seguito.
Cosa guardi quando disegni una linea retta - B e una linea curva - C - B? Per una matita? Oppure ai punti C o B?

Quando disegni un'immagine, devi vedere la direzione della linea che stai disegnando, guardare non solo la punta della matita, ma anche tutti e tre i punti A, B e C. Le persone non possono disegnare correttamente le forme se guardano solo la matita punto.

Quindi, guarda i 7 punti casuali di seguito. Cosa vedi?
Solo un gruppo di punti? Oppure riesci a malapena a discernerne la forma?

Numeriamo i punti a caso. Non ottieni ancora la forma che desideri?

Rinumeriamo i punti per dare loro significati che i tuoi occhi seguono automaticamente nella forma. Coloro che riescono a decifrare la forma guardando i punti in questo modo sono in grado di disegnare forme.

Finalmente i punti sono collegati. Linee casuali si collegano per creare una forma, persone di talento Quando disegnano, possono percepire le linee nascoste all'interno dell'immagine e tracciarle. La tua capacità di disegnare forme dipende dalla tua capacità di visualizzare effettivamente i punti nell'ordine corretto.

2. Come dipingere una “bella immagine”? "

Cosa rende un buon lavoro? Schizzo? Dettaglio interessante? Progetto? Soggetto? Composto? Tutti questi componenti sono importanti, ma se vuoi ascoltarli recensioni positive riguardo al tuo lavoro da parte degli altri, devi creare un'impressione e trasmettere i tuoi sentimenti. In altre parole, devi essere in grado di connetterti in modo subconscio con chi vede il tuo lavoro.
Inizia disegnando una scatola quadrata. Questo è un test di grafica.

Nei numeri da 1 a 6, nuove informazioni sono state gradualmente aggiunte al riquadro. La quantità di informazioni contenute nei disegni realizzati a livello principiante assoluto è eccellente, dal semplice riquadro all'avanzato. Ciò è illustrato dalla differenza tra il numero 1 e il numero 8.

L'osservatore (la persona incaricata di disegnare le scatole) si aspetterebbe di vedere solo ciò che ha chiesto, la scatola quadrata numero 6 - 8 supera queste aspettative. Non si può dire che i numeri da 6 a 8 siano errori. La chiave efficace è mostrare l’interpretazione individuale.

È necessario dare al disegno un elemento di sorpresa e includere Informazioni aggiuntive in esso, il che lo renderebbe più interessante. Naturalmente, per fare questo devi essere bravo a disegnare. Ma oltre a questo, devi anche inventare argomento interessante, posa e design del personaggio.

Sebbene i personaggi negli esempi 9 e 10 siano gli stessi, puoi vedere come differiscono non solo nel design, ma anche nella personalità. Questa è una premessa inconscia secondo l'opinione del lettore che un personaggio importante di anime e manga sia attraente. Questo è ciò che ci si aspetta, aggiungendo profondità al loro fascino. Possiamo sorprendere il lettore superando le sue aspettative, questo è il primo passo quando qualcuno dice che il tuo disegno è "buono", ma il vero inizio è quando dice che è "fantastico".

Puoi anche disegnare secondo le aspettative del lettore in modo simile alle riviste circolari.
Ad esempio, quando si guardano i riquadri, anche se l'animatore può disegnare fino al livello 8, non lo fa perché i lettori si aspettano di vedere disegni di livello 6. Allo stesso modo, l'animatore, invece di disegnare illustrazioni realistiche, disegna manga con linee semplici e crea personaggi adatti di tipo Simple Distortion (SD).

Prima di tutto, disegna delle scatole quadrate.
Che cosa? Ancora!
Dobbiamo imparare le basi!

Come disegnare con una prospettiva accurata è spiegato in libri speciali, ma non è necessario disegnare con la precisione di un architetto. Una volta che ti sarai abituato, non passerai molto tempo a disegnare o pensare al punto che scompare.
Disegna linee rette a mano libera (senza righello o modello). Disegna una linea su un foglio di carta bianco da un punto all'altro, immaginando nella tua mente il risultato finale. Fai lo stesso con i tuoi schizzi, solo su scala più ampia.

3. Prima di iniziare.
Inizia a disegnare! Ma prima.

È detto bene che inizierai a disegnare, ma cosa disegnerai?
Hai imparato a usare la matita, volenti o nolenti? Disegnerai un personaggio di un gioco di ruolo (gioco di ruolo)? personaggio manga? Un eroe nella lotta? Oppure hai intenzione di disegnare un'illustrazione o un logo? Grafici delle espressioni dei caratteri di base? Non importa se disegni, scarabocchi. Assicurati solo di avere un'immagine specifica del personaggio, della posizione e della posa. I buoni dipinti iniziano con un disegno.
Una volta deciso questo, disegna un contorno di movimento da creare immagine generale In cui non devi preoccuparti della pulizia del disegno o se c'è abbastanza spazio per le gambe sulla pagina, un buon dipinto ha un contorno solido. Questo è il primo passo nello schizzo

Ora delinea il contorno in dettaglio!

In generale, le persone pensano che sia molto difficile ottenere uno schizzo armonioso se si disegnano poligoni semplici. Infatti, quando disegni un'illustrazione, non disegna un quadrato. Tuttavia, devi decidere in quale posizione si trova ciascuna parte del corpo. E quando lo capirai, disegnerai bene e velocemente.

Per ora puoi disegnare riquadri quadrati, ma presto potrai disegnare personaggi.

4. Andiamo alle basi

È tempo di pensare alle dimensioni del corpo.

4. Shoujo Manga (Ragazze dei fumetti)
Un personaggio con una vita molto sottile e gambe lunghe. Per le ragazze, i contorni del corpo sono definiti proporzionalmente, ma la testa è piccola. I ragazzi sono disegnati quasi uguali, ma con le spalle più larghe.

5. Divertente personaggio SD
Questo ragazzo sembra divertente con un corpo piccolo ma braccia, gambe e testa grandi.

6. Tipo realistico.
La lunghezza del busto, del corpo e delle gambe è proporzionale: più o meno la stessa delle ragazze, ad eccezione della vita esageratamente stretta.

Il disegno del personaggio differisce in base allo stile. Non si tratta solo di un cambiamento delle proporzioni del corpo, a seconda che si tratti di un manga o di un'illustrazione, ad esempio lo stesso personaggio avrà caratteristiche diverse. Confronta i diversi disegni dello stesso personaggio qui sotto, soprattutto osservando il modo in cui sono stati disegnati gli occhi e le mani. Si nota come alcuni dettagli siano stati disegnati nel dettaglio mentre altri siano stati tralasciati.

5. Dettagli del disegno
Disegno del personaggio
Mentre guardavi singoli personaggi ma un'opera di animazione o manga non può essere prodotta con un solo eroe. Dovresti anche essere in grado di disegnare personaggi di supporto.
Guarda anche come disegnare personaggi di supporto. Devi esprimere con precisione l'individualità di ognuno. Ci sono due cose che devi fare: far risaltare i protagonisti e fornire ai personaggi secondari sufficiente personalità per renderli interessanti. Pensa al background personale di ciascun personaggio (il suo background, le sue convinzioni, il suo rapporto con il personaggio principale, ecc.) e poi trasmetti queste informazioni nell'opera attraverso cose come le sue espressioni, l'acconciatura, il costume e gli accessori.

I personaggi dal 3 al 7 sono molto più difficili da disegnare rispetto ai personaggi principali attraenti. Disegnare persone anziane porterà un realismo realistico al tuo lavoro e ai tuoi personaggi.

Cattivi

1- Consigliere nemico: Mago (personaggio n. 1) Un vecchio con la schiena curva.
2- Leader nemico. Testardo.
Le sue spalle sono più strette del fianco del Soldato Forte Eroi positivi.
3 – Consigliere nemico: la strega cattiva (personaggio n. 2) ha le stesse dimensioni della strega dalla parte dei Goodies, ma non ha una posa femminile.
4 – Leader nemico numero 2. La testa è più alta di quella dell'Eroe, ma più sottile di quella del Leader Nemico. Carattere attraente.
5- Personaggio nemico femminile
La posa di potere è un tipo di genere indipendente da me. Leggermente più alto di Hero.
6 - Spia nemica. Tipo scimmia (corta con braccia lunghe)
Passi come un ninja.
7 – Mostro. Le mani enormi enfatizzeranno la sua forza.
8 - L'animale domestico di Willens
Non ha alcun significato specifico nella storia.
Nella storia per evidenziare il trattamento del diavolo.

6. Alla ricerca di una posa adatta.

Traduzione: Alevtina

Passaggio 1: nozioni di base

1) Inizio a disegnare dalla colonna vertebrale poiché questo mi aiuta a definire le curve del corpo. Inizio dall'alto e disegno una curva morbida a forma di S fino al punto in cui presumibilmente abbiamo l'estremità della colonna vertebrale (coccige).

2) Quindi disegno il busto con i dettagli (testa, braccia e contorni della vita). Non ho ancora delineato la forma del mio seno, questo è solo l’inizio.

3) Dopo aver ottenuto un buon disegno elastico del corpo, delineiamo i confini esterni del seno con leggere linee curve (linee rosse). Non dimenticare di segnare le piccole pieghe della pelle nel punto in cui si incontrano le braccia e il petto (ascelle).

4) Comincio ad aggiungere dettagli. Il volume del seno può essere mostrato con linee guida. Ricorda che il seno è attaccato al corpo e se delinei l'intera massa del seno, sembrerà una massa solida con la cassa toracica e non sporgente.

5 e 6) In questi due passaggi cerco di determinare la posizione dei capezzoli. Nel passaggio 6 utilizzo un piccolo trucco per individuare il centro di ciascun seno. Rappresentare il seno come un oggetto tridimensionale ti aiuterà in questo: traccia linee verticali, come se dividessero ciascun seno a metà, dalla fossetta succlavia attraverso il centro del seno e convergenti leggermente in basso alla base. Ricorda: solo linee curve morbide!!!

7) Poiché non esistono persone senza depositi di grasso, disegno il corpo nel punto 7 con piccole rotondità sui fianchi e sul busto sotto il petto.

8) Schizzo approssimativo di grandi seni sullo stesso busto. Utilizzo lo stesso principio per il posizionamento dei capezzoli, solo con una modifica: i capezzoli sono più massicci e hanno un diametro maggiore e si trovano più in basso a causa del peso e del volume del seno.

9) Seni piccoli sullo stesso busto. Vale la stessa regola: seno più piccolo, capezzoli più piccoli e posizione più alta.

Passaggio 2: angoli!

Una donna può essere grande o piccola e dovresti provare a disegnare il tuo seno in proporzione. Anche la maggior parte degli stili di cartoni animati applica questa regola. Nell'esempio a sinistra: i seni hanno la forma di palle da baseball e appaiono separati dal busto. Giusto: sembrano armoniosi. Ricorda che se cambia la curva del corpo, cambia anche la linea del torace. Qui ho abbozzato un piccolo diagramma: ho racchiuso le parti principali del corpo, per così dire, in riquadri e le ho disegnate con linee mediane, per chiarezza. E ricorda: tette due, e devi disegnarli separatamente, non sono mai schiacciati in un'unica massa!

Quando le braccia sono sollevate, il petto si allunga leggermente verso i lati. Quando un braccio è sollevato, il seno sarà posizionato leggermente diversi livelli(quello più vicino si fermerà dietro la sua mano). Ricorda di disegnare piccole linee curve sotto le braccia poiché entrambe le braccia sono sollevate sopra la testa.

Passo 3: Forma del seno e metodi per influenzarla!

Spesso le persone dimenticano una cosa importante: il seno non è fatto di plastica! Non è difficile. La sua forma è più simile a uno scivolo che a una palla. Pensa al tuo seno come ad una bolla piena d'acqua: quando la bolla pende liberamente, è come un pendolo, ma se premi sul seno, otterrai una rientranza dove viene applicata la pressione e un aumento di volume sul bordo del seno. la rientranza.

Anche alcuni vestiti possono esercitare pressione sul seno o provocarne il rigonfiamento in vari punti. I seni non sono sempre rotondi e raramente lo sono affatto. (A meno che, ovviamente, non siano fatti di silicone).

Nello schema seguente mostro come i movimenti delle mani influenzano il cambiamento della forma del seno. A sinistra: petto a riposo. A destra: sono stati spremuti o pressati. La piega verticale tra il torace e il busto si allunga, il torace viene premuto verso il corpo.

Passaggio 4: suggerimenti

Da sinistra a destra: seno piccolo, medio e grande. L'ultimo disegno mostra come non dovrebbe apparire il seno. Guarda attentamente, la linea rossa sotto ciascun seno indica la piega della pelle tra il seno e la gabbia toracica. Il seno più esterno a destra non ha quasi peso, quindi non c'è piega lì. Ma ricorda che anche il seno più piccolo ha un peso!

Diamo un'occhiata a che colore sono i capezzoli. Non è necessario renderli molto rosa. Hanno lo stesso tono del corpo, solo più rossastro, brunastro o aranciato.
Almeno non ho visto nessun capezzolo rosa brillante.
(Nota di traduzione: autore ingenuo, non ha mai tirato i capezzoli alle ragazze))

Successivamente: vista laterale del capezzolo. Tieni presente che i capezzoli non sporgono sempre perpendicolarmente al seno. In genere possono essere piuttosto piatti e non risaltare, ma a volte sporgono in modo piuttosto audace!
(Nota di traduzione: sì, l'autore ha ancora una certa esperienza in materia))

Traduzione: Chloe

Come disegnare un gatto anime

Passaggio 1. Quindi iniziamo. Disegna un ovale come base per la testa. Quindi disegniamo le linee guida anteriori. Ti aiuteranno a sistemare proporzionalmente i dettagli della museruola. Aggiungi piccoli dettagli del naso, della bocca e degli occhi. Passiamo al corpo. Disegna un cuore allungato, questo sarà il petto del nostro gatto. Dal cuore tracciamo due linee verso il basso. Queste saranno le zampe anteriori del nostro gattino. Successivamente disegniamo due linee curve sui lati, queste sono le zampe posteriori. Non dimentichiamoci di disegnare un'altra lunga linea curva a destra, la coda.

Passaggio 2. Iniziamo il passaggio disegnando la parte inferiore della volata. Indichiamo gli occhi con archi curvi. Successivamente disegniamo linee: schizzi di zampe e coda.

Passaggio 3. Disegna la pelliccia sul petto e sulla coda. Aggiungi dettagli sul viso e sulle orecchie. Dettagliare le zampe.

Passaggio 4. Aggiungi i baffi e disegna gli occhi. Dettagliamo l'orecchio. Finiamo le zampe e aggiungiamo segni sul petto. Pronto!

Passaggio 5. Ecco come appare il nostro gatto dopo aver cancellato le righe extra. Versione finale. Se vuoi puoi omettere il segno sul petto o aggiungere qualcosa di tuo. Ho cercato di rendere la lezione il più semplice possibile.

Lo stile di disegno giapponese – anime – è molto popolare tra adulti e bambini. Molte persone vorrebbero padroneggiare questa tecnica.

Su questo argomento sono state pubblicate molte guide ed tutorial, volti a raggiungere un unico obiettivo: insegnare gradualmente a una persona come disegnare correttamente, prima con una matita, poi con i colori.

L'arte degli anime ha avuto origine in Giappone alla fine degli anni sessanta del secolo scorso e inizialmente era utilizzata esclusivamente nell'animazione.

Con l'introduzione delle moderne tecnologie, è diventato possibile creare un computer in modo rapido e semplice immagine grafica, ma ci sono ancora fan del genere fatto a mano.

Diamo un'occhiata a come imparare a disegnare da zero un particolare disegno in stile anime.

Come imparare a disegnare in stile anime da zero?

Un disegno pesante e intricato, se analizzato nel dettaglio, risulta essere del tutto semplice.

Per padroneggiare la tecnica del disegno giapponese, devi essere paziente, mostrare perseveranza e, seguendo la metodologia del manuale, padroneggiare gradualmente l'esecuzione degli anime da zero.

Per prima cosa devi prepararti e familiarizzare con alcuni dei requisiti mostrati nella tabella seguente:

• Il suo applicato con una matita appuntita, sfumando correttamente.
• Primo stadio– disegnare un contorno. Per fare ciò, puoi inizialmente utilizzare un righello o un quaderno di uno studente, realizzando schizzi nelle celle.
• Selezionato I dettagli dell'immagine sono raffigurati uno vicino all'altro, altrimenti non ci sarà alcuna integrità.
• Cova viene eseguita ad una distanza minima dalla linea, evitando deviazioni dal parallelismo.
• Ombre Applicare strofinando la mina sbriciolata con carta igienica o con un dito asciutto.
• Accuratamente lavorare con una gomma utilizzando solo quella morbida. Dovresti ricordare cosa disegnare bellissimo disegno impossibile su una superficie di carta danneggiata.
• A Per rimuovere tratti non necessari o ridurre le ombre del disegno, utilizzare una speciale massa cancellante che assomiglia alla plastilina.

  Affronterà il compito con facilità. Se non ne avete uno potete utilizzare il pangrattato.

Dopo aver familiarizzato con le principali regole della tecnica anime, procediamo al disegno stesso. Non dovresti assumere immediatamente una composizione complessa. Dovresti sempre iniziare con il più semplice.

La cosa principale è posizionare correttamente la mano e imparare come eseguire figure semplici.

A poco a poco arriverà la comprensione della tecnica di disegno, la tua mano migliorerà e sarai in grado di provare elementi più complessi: eroi delle fiabe(di fronte o di profilo), la natura, le automobili.

Infine, dopo aver affinato le proprie capacità, iniziano a raffigurare ritratti di persone. Questo è un compito molto difficile, soprattutto se vuoi esprimere le emozioni umane con l'aiuto di un bacio, rabbia, gioia e altri sentimenti e stati.

Come disegnare magnificamente una faccia anime?

Ritrarre magnificamente il volto di una persona non è un compito facile, ma attenendosi scrupolosamente alle linee guida riportate di seguito, diventerà semplice e divertente.

Istruzioni dettagliate per disegnare un volto umano:

1. Bussola disegna un cerchio: questa sarà la testa.
2. Ricevuto il cerchio è diviso verticalmente a metà.
3. Situato centro e viene creata una linea centrale di marcatura verticale.
4. Ogni Anche la sezione verticale risultante è divisa in segmenti.
5. Totale: tre linee verticali. Sono necessari per disegnare correttamente gli occhi, i capelli e la fronte.
6. Iniziamo per applicare il viso.

   Per fare ciò, dovrai estendere il nostro cerchio di due terzi verso il basso, disegnando linee verticali sul segmento inferiore su entrambi i lati ad un'altezza pari alla lunghezza indicata.

   La linea verticale centrale dovrebbe essere estesa fino alla fine del segmento.

7. Ricevuto Divideremo i segmenti verticalmente: il primo è il punto finale inferiore del cerchio, il secondo è la fine della marcatura dichiarata, al centro c'è quella assiale.
8. Su questi le aree saranno il naso e le labbra della persona.
9. Iniziamo affrontare le forme. Il tipo di personaggio dipende da come li facciamo emergere.

   Per fare ciò, partendo dalla linea orizzontale inferiore del cerchio, poniamo due linee verticali ad angolo, convergenti nel punto inferiore della linea verticale centrale, raffigurante la lettera V.

10. Prima, Quando inizi a disegnare gli occhi, devi assicurarti che siano uniformemente distanziati sul viso.

    Gli occhi possono essere spalancati o raffigurati come una linea curva. Esistono innumerevoli opzioni diverse per rappresentare gli occhi, nonché metodi di esecuzione.

11. In basso disegna il naso nella sezione circolare. La sua forma dipende dal personaggio che interpreteremo. La cosa principale è farlo simmetricamente all'asse verticale centrale.
12. Bocca e labbra si applicano rigorosamente sotto il naso, senza andare oltre la lettera V risultante.
13. Prossimo le guance sono raffigurate per fasi. Il modo in cui sono disegnati determina se il personaggio sarà magro o grasso.

    Vengono eseguiti simmetricamente alla linea centrale dall'angolo inferiore all'inizio delle linee adiacenti al cerchio.

14. Orecchie i caratteri si trovano nelle sezioni superiori del rettangolo adiacente al cerchio. Dovrebbero essere all'altezza degli occhi.
15. Iniziamo ai capelli. Dovrebbero iniziare dall'intersezione della linea orizzontale superiore con la verticale centrale (assiale).

    La configurazione dell'acconciatura viene impostata in base al tipo di personaggio.

16. Necessario prestare attenzione agli occhi, disegnando l'iride, le pupille e le luci, se richiesto dal disegno.

L'anime è la creatività dell'anima. Il tipo di viso e carattere che otterrai dipende in linea di principio da come posizioni le linee l'una rispetto all'altra e dal tipo di piega che preferisci.

Come disegnare passo dopo passo una ragazza anime a figura intera?

Se decidi di disegnare una ragazza anime tutta altezza, va tenuto presente che il disegno deve essere simile a una persona vivente.

Pertanto è necessario attenersi alla seguente sequenza:

• Primo disegna la linea del colletto insieme alla colonna vertebrale, alle spalle e alle gambe. Qui puoi decidere immediatamente se il disegno sarà dinamico e decidere la posa.
• Ulteriore Lo scheletro è disegnato con linee sottili: questa è una rappresentazione schematica con cerchi nelle posizioni delle articolazioni e di altre parti del corpo.
• Testa. Lo disegniamo come menzionato sopra. Ma devi ricordare che i tratti del viso nel disegno dovrebbero essere espressivi, gli occhi dovrebbero essere grandi.
• Capelli. Qualsiasi acconciatura viene scelta ed eseguita secondo le regole precedentemente indicate.
• Schematico l'immagine è delineata in forme reali, ma non dimenticare che le ragazze hanno maggiore grazia rispetto ai ragazzi, quindi vengono visualizzati una vita sottile e fianchi sinuosi.

  Particolare attenzione è rivolta al seno: dovrebbe apparire il più naturale possibile.

• Selezionato vestiti: può essere un bel vestito o un abito slim, a te la scelta.
• Arti le ragazze sono sempre più magre degli uomini. Va ricordato che le braccia e le gambe non possono essere perfettamente dritte: è necessario eseguire delle pieghe.
• Immagine piedi e mani. Non dimenticare di evidenziare le articolazioni del gomito e del polso.
• Ausiliario le linee vengono cancellate: questo è il completamento del lavoro.

Come disegnare animali anime con una matita?

L'anime è una tecnica di disegno universale. Avendo imparato a rappresentare una cosa e padroneggiando la tecnica, puoi disegnare qualsiasi cosa.

È particolarmente interessante insegnare ai bambini questa tecnica usando l'esempio di disegnare vari personaggi delle fiabe e animali:

• Lupo.
• Cani.
• Pony.
• Angela.
• Volpi, ecc.

Analizziamo questa tecnica di disegno con una semplice matita per principianti usando l'esempio di un gatto:

• Per prima cosa devi disegnare un grande ovale: questa sarà la testa dell'animale. È contrassegnato secondo lo stesso principio di una persona, con linee ausiliarie, con orecchie, occhi, naso e bocca.
• Successivamente, viene disegnato un ovale più piccolo, che si interseca direttamente con quello più grande nella zona del collo: questo è il corpo. Le zampe e la coda escono.
• Va ricordato che gli occhi del gatto sono grandi e posizionati simmetricamente rispetto alla linea centrale; al centro di esso, un po' più in basso, è disegnato un naso rotondo, le orecchie sono realizzate oltre il bordo superiore dell'ovale e hanno forma appuntita.
• Non resta che decorare il gattino risultante con baffi lussuosi e pelliccia soffice, completando il design con colori vivaci.

Qualsiasi disegno, e in particolare gli anime, è un passatempo affascinante non solo per i bambini, ma anche per gli adulti. Impara, disegna e divertiti.

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L'arte è un buon hobby per una persona di qualsiasi età. Questo può trasformarsi in una vera professione se impari a padroneggiare una matita.

E l'abilità si sviluppa solo attraverso la pratica. Più ti alleni, meglio diventi.

Oggi di moda, l'arte degli anime è uno dei tipi di disegno più popolari tra gli artisti di tutte le età.

Gli anime non sono solo disegni di fumetti e immagini di cartoni animati, è un'intera direzione nell'arte. I cartoni animati anime sono molto popolari nel nostro paese.

Su questo argomento vengono scritte canzoni e la musica selezionata per i cartoni animati è dei veri capolavori.

L'anime è un mondo intero. Particolare, originale. Immergiamoci a capofitto, creando i nostri fumetti e schizzi in questo stile.

Come imparare a disegnare il viso di una ragazza: occhi, naso e capelli con una matita

Creazione passo passo del volto di una ragazza in stile anime:

Disegnare un ragazzo da zero: tutto il corpo

Disegnare anime a figura intera è un po' più difficile. Ci sono maggiori dettagli qui.

Istruzioni passo passo: disegnare un ragazzo a figura intera in stile anime:

1. Disegniamo una croce, dove la linea verticale indica la posizione del corpo e la linea orizzontale indica la linea superiore delle spalle.
2. Disegna linee orizzontali per indicare fianchi, ginocchia e piedi.
3. Disegna le articolazioni con i cerchi. Indicano la posizione delle mani. A questo punto è facile sistemare tutto e dipingerci sopra.
4. Ora disegniamo la testa. Prima la pallina, poi le linee precise degli zigomi e del mento. Applicare i contorni dell'acconciatura o del copricapo con tratti sulla parte superiore. Chiariamo la linea, cancelliamo i tratti non necessari.
5. Finiamo il disegno: realizziamo il corpo, i contorni dei vestiti. Cancelliamo tutto ciò che non è necessario e completiamo la composizione, chiarendo i dettagli.

Importante! Usa la matita più dura per tracciare i contorni. È il più facile da cancellare.

Quando i contorni ti si addicono, cancella l'eccesso e traccia il disegno con una matita morbida. L'anime è spesso raffigurato con la matita più morbida per la chiarezza delle linee.

Quando ritrai un uomo, ricorda le proporzioni del corpo. Anche gli uomini possono essere sia sovrappeso che molto magri.

Non è necessario aggiungere spalle larghe e braccia muscolose ad ogni personaggio maschile. Considera l'altezza e la corporatura. Da questo dipendono la lunghezza del collo e la forma del viso.

Corpo da ragazza per principianti

Il corpo femminile in stile anime è un ottimo tema per un nuovo disegno.

Ricorda alcune regole:

• La bellezza del corpo femminile negli anime è rappresentata in modo leggermente esagerato rispetto alle normali proporzioni di una persona vivente.
• La vita è molto sottile, leggermente più larga del collo.
• Le ragazze sono raffigurate come molto magre, ma la testa rimane sproporzionatamente grande.
• I capelli della ragazza sono raffigurati come voluminosi, indipendentemente dalla lunghezza.
• Il petto è femminile, rotondo, leggermente più largo delle spalle.
• Mani sottili.
• La vita è molto sottile.
• I fianchi sono larghi rispetto alla vita. La loro larghezza segue il torace.
• Le gambe sono molto lunghe, di forma arrotondata.

Quando inizi a disegnare una ragazza, presta attenzione ai dettagli. La tua ragazza anime sarà vestita o interpreterai una donna nuda sulla spiaggia.

Tali disegni risultano fantastici se disegni una ragazza con la schiena in una stanza scarsamente illuminata.

Qui è sufficiente segnare i contorni come descritto sopra. Identifica le articolazioni dei gomiti e delle ginocchia e usale per delineare la posizione delle braccia e delle gambe.

Ombreggiamo tutto intorno, lasciando aree chiare attorno alla figura. È completamente ombreggiata.

Lascia brevi riflessi in alcuni punti, determinando tu stesso l'incidenza della luce. I capelli possono avere qualsiasi forma.

Puoi disegnare riccioli lunghi e sciolti che coprono metà della schiena. La bellezza classica è superba.

Importante! Cancella con attenzione i contorni e le giunture dal disegno. Il risultato finale dovrebbe sembrare stampato anziché disegnato.

Questo è artigianato: i tuoi disegni devono essere vivi.

Esempi di immagini disegnate

Puoi guadagnare denaro con l'arte degli anime se impari a trasferire visivamente un'immagine su carta, trasformandola in anime.

Tali ritratti sono richiesti tra scolari e adulti. Internet unisce e i cartoni animati anime sono un'arte meravigliosa che piace sia ai bambini che agli adulti. Guarda i disegni di esempio.

Se vuoi guadagnare con questa abilità, usa i nostri suggerimenti:

• Porta la tua arte alla perfezione. Se prendi soldi dalle persone, è per la vera arte.
• Esercitati sulla tua famiglia e sui tuoi amici. Imparare a trasmettere emozioni.
• È bene consultare dei professionisti. Gli autodidatti possono essere dotati, ma affinare le proprie capacità richiede esperienza seria e professionalità.

  Frequenta una scuola d'arte, metti in mostra i tuoi capolavori, ricevi consigli pratici. Puoi comunicare online con artisti praticanti.

• Quando inizi a disegnare su ordinazione, ricorda che il cliente ha sempre ragione. Fai pubblicità online. Modelli di disegno: includi foto e disegni in modo che le persone possano vedere cosa sai fare.
• Realizza schizzi animati di foto di matrimonio. Questo sarà un buon affare: un fumetto che raffigura un matrimonio in stile anime.
• Il lavoro più redditizio sarà il lavoro pratico: dovrai uscire sull'argine o sul viale con tela e matita.
• Gli strumenti devono essere professionali.
• Offrire servizi alle scuole locali.

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