O kojem vremenskom razdoblju govorimo kada se spominje pojam “moderna ruska književnost”? Očito datira iz 1991. godine, dobivajući poticaj za razvoj nakon raspada SSSR-a. Trenutno nema sumnje u prisutnost ovog kulturnog fenomena. Puno književnih kritičara slažu se da iza njegova stvaranja i razvoja stoje četiri generacije književnika.

Šezdesete i moderna književnost

Dakle, moderna ruska književnost nastala je odmah nakon sloma Sovjetski Savez a pad Željezne zavjese nije došao niotkuda. Dogodilo se to velikim dijelom zbog legalizacije djela pisaca šezdesetih godina, koja su prije bila zabranjena za objavljivanje.

Novootkrivena imena Fazila Iskandera postala su poznata široj javnosti (priča “Sazviježđe Kozlotur”, epski roman “Sandro iz Chegema”); Vladimir Vojnovič (roman “Avanture Ivana Čonkina”, romani “Moskva 2042”, “Dizajn”); Vasilij Aksenov (romani “Otok Krim”, “Spaljivanje”), Valentin Rasputin (priče “Vatra”, “Živi i pamti”, priča “Lekcije francuskog”).

Pisci 70-ih

Zajedno s djelima generacije osramoćenih slobodoumnika šezdesetih, moderna ruska književnost započela je knjigama autora generacije 70-ih koje su bile dopuštene za objavljivanje. Obogaćen je djelima Andreja Bitova (roman “Puškinova kuća”, zbirka “Apotekarski otok”, roman “Leteći redovnici”); Venedikt Erofeeva (poema u prozi “Moskva - Petuški”, drama “Disidenti, ili Fanny Kaplan”); Victoria Tokareva (zbirke priča "Kad je postalo malo toplije", "O onome što se nije dogodilo"); Vladimir Makanin (priče „Stol prekriven platnom i s dekantom u sredini“, „Jedan i jedan“), Ljudmila Petruševska (priče „Udarac groma“, „Nikada“).

Pisci potaknuti perestrojkom

Treću generaciju književnika – stvaratelja književnosti – perestrojka je probudila za stvaralaštvo izravno.

Moderna ruska književnost obogaćena je novim svijetlim imenima svojih stvaratelja: Viktor Pelevin (romani “Čapajev i praznina”, “Život insekata”, “Brojevi”, “Carstvo V”, “T”, “Snuff”), Ljudmila Ulitskaya (romani “Medeja i njena djeca”, “Slučaj Kukocki”, “S poštovanjem Shurik”, “Daniel Stein, prevoditelj”, “Zeleni šator”); Tatjana Tolstoj(roman “Kys”, zbirke priča “Okkervil River”, “Ako voliš – ne voliš”, “Noć”, “Dan”, “Krug”); Vladimir Sorokin (priče “Dan opričnika”, “Mećava”, romani “Norma”, “Telurija”, “Plava svinjska mast”); Olga Slavnikova (romani “Vilin konjic uvećan do veličine psa”, “Sam u ogledalu”, “2017”, “Besmrtnik”, “Valcer sa zvijeri”).

Nova generacija pisaca

I konačno, moderna ruska književnost 21. stoljeća nadopunjena je generacijom mladih pisaca, čiji je početak stvaralaštva pao izravno u vrijeme državnog suvereniteta Ruska Federacija. Mladi, ali već priznati talenti uključuju Andreja Gerasimova (romani “Stepski bogovi”, “Razgulyaevka”, “Hladnoća”); Denis Gutsko (ruskogovorna dilogija); Ilya Kochergina (priča “Kineski pomoćnik”, priče “Vukovi”, “Altynai”, “Altajske priče”); Ilya Stogoff (romani “Machos Don’t Cry”, “Apocalypse Yesterday”, “Revolution Now!”, zbirke priča “Ten Fingers”, “Dogs of God”); Roman Senčin (romani “Informacije”, “Jeltiševi”, “Poplavna zona”).

Književne nagrade potiču kreativnost

Nije tajna da se moderna ruska književnost 21. stoljeća tako brzo razvija zahvaljujući brojnim sponzorskim nagradama. Dodatna motivacija potiče autore da daljnji razvoj njihovu kreativnost. Godine 1991. odobrena je nagrada Russian Booker pod pokroviteljstvom britanske tvrtke British Petrolium.

Godine 2000., zahvaljujući sponzorstvu građevinske i investicijske tvrtke "Vistcom", ustanovljena je još jedna velika nagrada - "Natsbest". I konačno, najznačajnija je “Velika knjiga”, koju je 2005. godine osnovala tvrtka Gazprom. Ukupan broj postojećih književnih nagrada u Ruskoj Federaciji približava se stotini. Zahvaljujući književnim nagradama, spisateljski je poziv postao moderan i prestižan; ruski jezik i moderna književnost dobili su značajan poticaj svom razvoju; dotad dominantna metoda realizma u književnosti nadopunjena je novim pravcima.

Zahvaljujući aktivnim književnicima (što se očituje u književnim djelima) razvija se kao komunikacijski sustav daljnjom univerzalizacijom, odnosno posuđivanjem sintaktičkih struktura, pojedinih riječi, govornih obrazaca iz narodnog jezika, profesionalna komunikacija, razni dijalekti.

Stilovi moderne književnosti. Popularna književnost

Djela moderne ruske književnosti stvaraju njihovi autori u različitim stilovima, među kojima se ističu masovna književnost, postmodernizam, blogerska književnost, distopijski roman i književnost za službenike. Pogledajmo pobliže ova područja.

Masovna književnost danas nastavlja tradiciju zabavne književnosti s kraja prošlog stoljeća: fantastike, znanstvene fantastike, detektiva, melodrame, pustolovnog romana. Međutim, u isto vrijeme dolazi do prilagodbe suvremenom ritmu života, brzom znanstvenom napretku. Čitatelji masovne literature čine najveći udio njezina tržišta u Rusiji. Dapače, privlači različite dobne skupine stanovništva, predstavnike različitih stupnjeva obrazovanja. Među djelima masovne književnosti, u usporedbi s knjigama drugih književnih stilova, najviše je bestselera, odnosno djela koja imaju vrhunac popularnosti.

Razvoj moderne ruske književnosti danas uvelike određuju tvorci knjiga s najvećim nakladama: Boris Akunjin, Sergej Lukjanenko, Darija Doncova, Polina Daškova, Aleksandra Marinina, Evgenij Griškovec, Tatjana Ustinova.

Postmodernizam

Postmodernizam kao pravac u ruskoj književnosti nastao je 90-ih godina prošlog stoljeća. Njegovi prvi pristaše bili su pisci 70-ih godina, a predstavnici ovog pravca suprotstavili su realizmu ironičan odnos prema komunističkoj ideologiji. Ušli su umjetnički oblik pokazao dokaze krize totalitarne ideologije. Njihovu palicu nastavili su Vasilij Aksenov “Otok Krim” i Vladimir Voinovič “Avanture vojnika Čonkina”. Zatim su im se pridružili Vladimir Sorokin i Anatolij Koroljov. Međutim, zvijezda Viktora Pelevina zasjala je jače od svih ostalih predstavnika ovog trenda. Svaka knjiga ovog autora (a izlaze otprilike jednom godišnje) daje suptilan umjetnički opis razvoja društva.

Ruska književnost u sadašnjoj fazi ideološki se razvija zahvaljujući postmodernizmu. Svojstvena mu ironija, dominacija kaosa nad redom svojstvena promjenama društvenog sustava i slobodno kombiniranje umjetničkih stilova određuju univerzalnost umjetničke palete njegovih predstavnika. Konkretno, Viktor Pelevin je 2009. neformalno dobio čast da se smatra vodećim intelektualcem u Rusiji. Originalnost njegova stila leži u činjenici da je pisac koristio svoju jedinstvenu interpretaciju budizma i osobnog oslobođenja. Njegovi radovi su multipolarni, imaju mnogo podteksta. Victor Pelevin smatra se klasikom postmodernizma. Njegove knjige su prevedene na sve jezike svijeta, uključujući japanski i kineski.

Romani – distopije

Suvremeni trendovi u ruskoj književnosti također su pridonijeli razvoju žanra distopijskog romana, koji je relevantan u razdobljima promjena društvene paradigme. Generičke značajke ovog žanra su reprezentacija okolne stvarnosti ne izravno, već percipirana od strane svijesti protagonista.

Štoviše, glavna ideja takvih djela je sukob između pojedinca i totalitarnog društva imperijalnog tipa. Po svojoj misiji takav je roman knjiga upozorenja. Među djelima ovog žanra mogu se nazvati romani "2017" (autor - O. Slavnikova), "Underground" V. Makanin, "ZhD" D. Bykov, "Moskva 2042" V. Voinovich, "Empire V. ” V. Pelevina.

Blogerska literatura

Problemi moderne ruske književnosti najpotpunije su obrađeni u žanru blogerskih djela. Ova vrsta književnosti ima i zajedničke značajke s tradicionalnom književnošću i značajne razlike. Kao i tradicionalna književnost, ovaj žanr ima kulturnu, obrazovnu, ideološku i opuštajuću funkciju.

No, za razliku od nje, ima komunikativnu funkciju i funkciju socijalizacije. Upravo blogerska literatura ispunjava misiju komunikacije između sudionika književni postupak u Rusiji. Blogerska književnost obavlja funkcije svojstvene novinarstvu.

Dinamičnija je od tradicionalne književnosti jer se služi malim žanrovima (ogledi, crtice, obavijesti, eseji, kratke pjesme, kratke priče). Karakteristično je da blogerov rad, ni nakon objave, nije zatvoren ili dovršen. Uostalom, svaki komentar koji slijedi nije zaseban, već organski dio rada na blogu. Među najpopularnijim književnim blogovima na Runetu su "Zajednica ruske knjige", zajednica "Rasprava o knjigama", zajednica "Što čitati?".

Zaključak

Moderna ruska književnost danas je u procesu svog kreativni razvoj. Mnogi naši suvremenici čitaju dinamična djela Borisa Akunjina, uživaju u suptilnom psihologizmu Ljudmile Ulitske, prate zamršenost fantastičnih zapleta Vadima Panova i pokušavaju osjetiti puls vremena u djelima Viktora Pelevina. Danas imamo priliku ustvrditi da u našem vremenu jedinstveni pisci stvaraju jedinstvenu književnost.

1. Uvod

2. Tragati za sustavnom analizom suvremenog književnog procesa.

3. Hipertekstualnost moderne ruske književnosti

4. Uloga stvaralačke individualnosti književnika u formiranju književna situacija.

5. Zaključak.

• Danas, u dubinama modernog književnog procesa, rađaju se ili reanimiraju fenomeni i pokreti kao što su avangarda i postavangarda, moderna i postmoderna, nadrealizam, imperzionizam.

neosentimentalizam, materijalizam, socijalna umjetnost, konceptualizam itd.

• Literatura dobrovoljno položena

ovlaštenje da djeluje kao glas

javnog mnijenja i odgojitelja ljudskih duša, a mjesta pozitivnih junaka-svjetionika zauzeli su beskućnici, alkoholičari, ubojice i predstavnici drevnih zanimanja.

• Ako je 1986. najviše knjige za čitanje prema anketi Book Review: “Uliks” J. Joycea, “1984” J. Orwella, “Željezna žena” N. Berberova, 1995.

Na listama bestselera već se nalazi drukčija literatura: “Profesija ubojica”, “Vučjakovi drugovi”, “Prljavi policajac.” Ova orijentacija masovnog čitatelja postala je gorući problem kako u školskoj tako iu sveučilišnoj nastavi književnosti. .

Jutro

Venijamin Erofejev

Jeste li ikada vidjeli izlazak sunca? Jeste li ikada gledali kako polako, kao s nevjerojatnom težinom, sunce izlazi? Kada prve zrake počnu rastjerivati ​​tamu, rastačući je i uništavajući. Kad se nebo pretvori iz crnog u plavo... za nekoliko sati. A kada, ipak, prve zrake sunca, koje su tek provirile iza horizonta, zasijeku nebo, ne mislite ni o čemu i ne slušate ništa. Samo gledaj. Jer ovo nećete vidjeti nigdje drugdje. A kad dođeš k sebi, pitaš se zašto si se vratio? Zašto te nema? Što ste ovdje zaboravili?...

Intenziviranje stvaralaštva spisateljica na kraju stoljeća objektivna je i značajna činjenica. Kao što je početak dvadesetog stoljeća obilježio preporod ženske poezije, tako je i modernizam postao oslobađajućim elementom za stvaralaštvo ruskih spisateljica, koje su dale doprinos kulturi Srebrno doba sloboda osjećaja, individualizam i suptilni esteticizam, pa tako i kraj

Stoljeće uglavnom prolazi u znaku estetskih otkrića spisateljica.

Posebno mjesto u žanrovskom oblikovanju zauzimaju distopija. Evolucija distopije, razmatrana samo od 1990-ih do kraja dvadesetog stoljeća, pokazuje koliko je slika žanrovske mobilnosti složena i razgranata. Gubeći svoja formalna okrutna obilježja, obogaćuje se novim kvalitetama od kojih je glavna jedinstveni svjetonazor.

Složenu sliku estetske disperzije nadopunjuje situacija u regiji Ruska poezija kraja stoljeća. Opće je prihvaćeno da proza ​​dominira modernim književnim procesom. Poezija je u proteklom desetljeću prošla evoluciju od stanja gotovo potpune besknjižnosti do situacije u kojoj knjižarske police i pultovi knjižara popuštaju pod teretom zbirki poezije izdanih bilo o trošku autora, bilo o sponzorstvu u nakladi od 300-500 primjeraka. Poezija nosi isti teret vremena, iste težnje za ulaskom u nove specifične zone stvaralaštva. Poezija bolnije od proze osjeća gubitak čitateljske pažnje i vlastite uloge emocionalnog stimulansa društva.

To je već navedeno u naslovima romana i dalje se provodi u testovima: „Uživo u Moskvi: rukopis kao roman” D. Pirogova,"Smrt cara Feodora: mikroroman" M. Yu. Družnikova, “Erosiped i druge vinjete” A. Zholkovskog. E. Popov definirao je žanr svog romana “Kaos” kao kolažni roman, naslov romana S. Gandlevskog je “NRZB”, N. Kononova - “nježno kazalište: šok roman."

Književni festival u Bathu, Somerset, jedan je od najživljih i najautoritativnijih u Velikoj Britaniji. Osnovan 1995. uz potporu The Independenta, postao je važan događaj europski kulturni život. Umjetnički direktor festivala Viv Groskop - novinar, pisac i komičar - sumira jedinstvene rezultate 20-godišnjeg djelovanja festivala i imenuje njegove najbolje knjige iz godine u godinu. Inače, gotovo svi su već snimljeni.

Mandolina kapetana Corellija, 1995

Louis de Bernier

Mnogi su pogledali prekrasan film s Nicolasom Cageom i Penelope Cruz i smatraju da je “Mandolina kapetana Corellija” prekrasan roman o pravoj ljubavi. Tako je, naravno. No, ovo je i roman o europskoj povijesti, o tome kako su sudbine nacija i ljudi čudno i blisko isprepletene: dojučerašnji saveznik ti puca u leđa, a dojučerašnji neprijatelj spašava ti život. Radnja knjige temelji se na stvarnim povijesnim događajima, kada su Talijani, kao saveznici nacističke Njemačke, okupirali Grčku, a zatim su ih razoružali i strijeljali pristigli Nijemci, koji su ih osumnjičili za “simpatiju prema lokalnom stanovništvu”. Mediteranski šarm krajolika i likova: nježne Pelagije i hrabrog kapetana Corellija, britanske festivalske kritičare nije ostavio ravnodušnima.

AKA "Milost", 1996

Margaret Atwood

Margaret Atwood je dobitnica Bookerove nagrade. Ovu je knjigu posvetila pokušaju razotkrivanja brutalnog zločina koji je svojedobno uzdrmao cijelu Kanadu: 23. srpnja 1843. policija je optužila 16-godišnju sluškinju Grace Marks za nemilosrdno ubojstvo njezina gospodara i njegove trudne ljubavnica-domaćica. Grace je bila neobično lijepa i vrlo mlada. No ona je policiji ispričala tri verzije onoga što se dogodilo, a njezin suučesnik dvije. Suučesnica je otišla na vješala, ali je Gracein odvjetnik uspio uvjeriti suce da je bila poludjela. Grace je provela 29 godina u ludnici. Tko je ona zapravo bila i tko je počinio krvavi zločin? To je ono što Margaret Atwood pokušava reći.

Američka pastorala, 1997

Filip Roth

Do čega je na kraju doveo američki san? Koja je obećavala bogatstvo, zakon i red onima koji su marljivo radili i dobro se ponašali? Glavni lik- Šveđanin Leivow - oženio se lijepom Miss New Jerseyja, naslijedio očevu tvornicu i postao vlasnikom stare vile u Old Rimrocku. Reklo bi se da su se snovi ostvarili, ali jednog dana razlistala američka sreća odjednom se pretvori u prah... A tvrdnje se, naravno, ne odnose samo na američki san, već na iluzije koje nas hrane moderno društvo općenito.

Engleska, Engleska, 1998

Julian Barnes

Julian Barnes je duhovit, ironičan Britanac koji privlači čitatelja svojom različitošću od drugih. Ova je knjiga neka vrsta satirične utopije koja poziva ljude da ne brkaju legende o prošlosti svoje zemlje s onim što je u sadašnjosti. Nostalgija za “zlatnim dobom” koje nikada nije postojalo potaknula je biznismena Jacka Pitmana da osmisli projekt “Engleska, Engleska” - tematski park koji sadrži sve ono što personificira dobru staru Englesku u očima cijelog svijeta.

Nečast, 1999

J.M. Coetzee

Južnoafrikanac Coetzee dvostruki je dobitnik Bookerove nagrade, jedinstven slučaj. Godine 1983. već je dobio ovu nagradu za svoj roman “The Life and Times of Michael K.” Godine 2003. Coetzee je postao laureat Nobelova nagrada o književnosti. Glavni lik knjige, sveučilišni profesor, zbog skandalozne priče sa studenticom gubi doslovno sve: posao, naklonost društva i odlazi živjeti sa svojom kćeri lezbijkom u daleku provinciju. Polemički roman, Coetzeejev odgovor na pitanje Franza Kafke: biti ili ne biti osoba, ako ju je život sveo u očima drugih na stanje kukca, treba li postati nula ili krenuti od nule?

Bijeli zubi, 2000

Zadie Smith

Ljudi različitih rasa i nacionalnosti, krize adolescencije i srednjih godina, neuzvraćene ljubavi i sve između: briljantna komična priča koja govori o prijateljstvu, ljubavi, ratu, potresu, tri kulture, tri obitelji kroz tri generacije i jednom vrlo neobičnom mišu. Zadie Smith ima oštar jezik: ismijava ljudsku glupost. Izvlačeći mnoge probleme na površinu, ne daje odgovore na pitanja, već poziva na analizu ili ispovijed, prepoznavanje samog sebe.

Pokajanje, 2001

Ian McEwan

Ova bi knjiga vrlo lako mogla biti broj jedan na popisu knjiga s neobičnom radnjom. U prijeratnoj Engleskoj živjela je bogata djevojka i sin vrtlara za kojeg se namjeravala udati. Djevojčina mlađa sestra sanja o tome da bude spisateljica i vježba promatranje i tumačenje ljudskih riječi i postupaka. I tako je, prema njezinom mišljenju, ljubavnik njezine sestre opasan manijak. A kada se ispostavi da je rođakinju djevojčica netko doista silovao, buduća spisateljica svjedoči protiv sestrinog zaručnika. Naravno da je bio nevin. Naravno, moja sestra je prekinula odnose s cijelom obitelji. Naravno, najmlađa od sestara postaje spisateljica i, vođena grižnjom savjesti, piše roman o ovoj priči, roman sa sretnim završetkom. Ali može li išta promijeniti?

Srce svakog čovjeka, 2002

William Boyd

Roman je izgrađen u formi osobnog dnevnika fiktivnog lika - pisca Logana Mountstuarta. Događaji iz dugog života junaka (1906.-1991.) utkani su u tkivo povijesti: u romanu se pojavljuju Virginia Woolf, Evelyn Waugh, Picasso, Hemingway. Junak je slučajno upoznat s gotovo svim značajnim umjetnicima i piscima 20. stoljeća: klanja se na ulicama i razgovara na zabavama. Ali nije povijesni roman; ikoničke figure samo su pozadina ili čak sredstvo da se život tipičnog europskog intelektualca prikaže iznutra.

Misteriozno noćno ubojstvo psa, 2003

Mark Haddon

15-godišnji Christopher Boone ima autizam. Živi u malom gradu s ocem. Onda jednog dana netko ubije susjedovog psa, a dječak je glavni osumnjičeni. Kako bi istražio misteriozno ubojstvo životinje, zapisuje sve činjenice, iako mu otac brani da se miješa u tu priču. Christopher ima oštar um, dobar mu je matematika, ali malo toga razumije u svakodnevni život. Ne podnosi dodire, ne vjeruje strancima i nikad ne skreće sam sa svog uobičajenog puta. Christopher još ne zna da će mu istraga promijeniti cijeli život.

Mali otok, 2004. (enciklopedijska natuknica).

Andrea Levy

Roman čija je radnja smještena u 1948. dotiče se tema carstva, predrasuda, rata i ljubavi. Ovo je svojevrsna komedija grešaka odigrana 1948. godine. Tada su roditelji Andree Levy došli u Veliku Britaniju s Jamajke, a njihova je priča bila temelj romana. Glavni lik "Malog otoka" vraća se iz rata, ali miran život na "velikom" otoku nije tako lak i bez oblaka.

Nešto nije u redu s Kevinom, 2005

Lionel Shriver

Knjiga je prevedena i pod naslovom “Cijena neljubavi”. Teška, teška knjiga o tome kako živjeti ako je vaše dijete počinilo strašan zločin. Koja si pitanja kao roditelj trebate postaviti? Što ste propustili? S Kevinom uvijek nešto nije bilo u redu, ali nitko nije ništa poduzeo po tom pitanju.

Cesta, 2006. (enciklopedijska natuknica).

Cormac McCarthy

Ovaj je roman osvojio mnoge nagrade: britansku James Tait Black Memorial Prize 2006. i američku Pulitzerovu nagradu za fikciju. Strašna katastrofa uništila je Sjedinjene Američke Države, a neimenovani otac i sin, još dječak, kreću se teritorijem kojim vladaju bande pljačkaša i koljača do mora.

Pola žutog sunca, 2007

Chimamanda Ngozi Adichie

Knjiga prati sudbine pet glavnih likova: kćeri blizanki (lijepe Olanne i buntovnice Kainene) utjecajnog poslovnog čovjeka, profesora, njegovog dječaka sluge Ugwua i britanskog novinara-pisca Richarda. Svaki od njih ima svoje planove za budućnost i snove koje rat ruši. Radnja se odvija u pozadini Nigerijskog građanskog rata (1967.-1970.). Čitatelji su Adichiejev roman prozvali "Afrički lovac na zmajeve", a britanski kritičari dodijelili su mu prestižnu nagradu Orange.

Izopćenik, 2008

Sadie Jones

1957. godine Mladi Lewis Aldridge vraća se kući nakon što je odslužio dvije godine za zločin koji je šokirao pospani Surrey. Lewisu je suđeno da prođe put razočaranja i gubitka, ne računajući na podršku drugih, u opasnosti da bude slomljen. I tek na rubu očaja opet će mu se pružiti ljubav, ljubav kao spas...

Mali stranac, 2009

Sarah Waters

Završetak Drugog svjetskog rata. Engleska. Prethodno sjajna obitelj lokalnih zemljoposjednika propala je. Zemljišta se rasprodaju, farma je nerentabilna, raskošna vila propada, a njezino umiranje uništava psihu preostalih stanovnika: starice s tragovima nekadašnje veličine, koja čezne za svojom prvorođenom kćeri koja je umrla god. djetinjstvo, te njezina djeca - ružna kći koja je predugo ostala kao djevojčica i ratom osakaćeni sin na kojega padaju svi tereti glave propale obitelji. Svi događaji prikazani su očima dobrog doktora, čija ljubaznost pred kraj postaje vrlo upitna. Na imanju živi i duh.

Wolfhall, 2010

Hilary Mantel

Znate ime Cromwell. Baš kad pomislite na Olivera Cromwella, glavni lik u ovoj knjizi, koju Viv Groskop, umjetnički direktor književnog festivala u Bathu, naziva najboljom od njih dvadeset, tip je po imenu Thomas Cromwell. On je sin razularenog kovača, politički genije čije su oruđe mito, prijetnje i laskanje. Njegov cilj je transformirati Englesku u skladu sa svojom voljom i željama kralja, kojemu vjerno služi, jer ako Henry VIII umre ne ostavivši nasljednika, tada je građanski rat u zemlji neizbježan.

Vrijeme se posljednje smije, 2011

Jennifer Egan

Knjiga “Vrijeme se posljednje smije” autoru je donijela svjetsku slavu i najprestižniju književnu nagradu u Sjedinjenim Državama - Pulitzerovu nagradu. Mnogo je heroja u ovoj knjizi. Cijela lopta. Ali što je najvažnije, središnji lik je Vrijeme. I ono se posljednje smije. Mladost junaka poklapa se s rađanjem punk rocka i on zauvijek ulazi u njihove živote, a nekima postaje i poziv. Sama knjiga strukturirana je poput glazbenog albuma: njezina dva dijela zovu se “Strana A” i “Strana B”, a svako od trinaest neovisnih poglavlja, poput pjesama, ima svoju temu. Nije život velikodušan prema svima, ali svatko na svoj način pokušava odoljeti vremenu i ostati vjeran sebi i svojim snovima.

Na pragu čuda, 2012

Ann Patchett

Hrabra i riskantna djevojka Marina Singh u potrazi je za čudom, a njeno šesto čulo joj govori da će upravo ovdje, u blizini Amazone, pronaći ono što traži. Potrage i dogodovštine, i takve različite verzije “istine”. Ima li junakinja dovoljno snage?

Život poslije života, 2013

Kate Atkinson

Zamislite da imate priliku živjeti život iznova i iznova dok ga ne ispravite. glavni lik rađa se i umire a da još nije naučio disati. A onda se ponovno rodi, preživi i ispriča priču svog života. Govori opet i opet. Sve dok ne uspijete ispravno živjeti dvadeseto stoljeće: pobjeći od podmuklih valova; izbjeći smrtonosnu bolest; pronaći loptu koja se otkotrljala u grmlje; naučite pucati da ne promašite Fuhrera.

Češljugar, 2014. (enciklopedijska natuknica).

Donna Tartt

Roman je dobitnik brojnih književnih nagrada, uključujući i Pulitzerovu nagradu za fikciju 2014. godine. Roman je dobio ime po slici “Češljugar” (1654.) poznatog nizozemskog umjetnika Carela Fabriciusa, koja igra važnu ulogu u sudbini glavnog lika knjige. Stephen King također je izrazio divljenje prema romanu, dodavši: “Postoji oko pet knjiga poput Češljugara u deset godina, ne više. Napisana je i inteligencijom i dušom. Donna Tartt predstavila je javnosti briljantan roman."

Kratka povijest sedam ubojstava, 2015

Marlon James

Dana 13. listopada 2015. Marlon James proglašen je dobitnikom nagrade Booker. James je prvi predstavnik Jamajke na natjecanju. Njegov roman bio je na vrhu liste najboljih knjiga cijele godine, glavna karakteristika svoje kinematografsko pripovijedanje. Knjiga govori o pokušajima atentata na Boba Marleya 1970-ih, otkrivenih tri desetljeća kasnije, u koje su umiješani narkobosovi, kraljice ljepote, novinari, pa čak i CIA.

Izvor: theindependent.com.uk

- Pročitajte također:

Dodatni materijal

Nina Berberova jednom je primijetila: “Nabokov ne samo da piše na nov način, on također uči čitati na nov način. On stvara svog čitatelja. U članku “O dobrim čitateljima i dobri pisci“Nabokov iznosi svoj pogled na ovaj problem.

“Trebamo imati na umu da je umjetničko djelo uvijek stvaranje novog svijeta, i stoga, prije svega, moramo pokušati razumjeti ovaj svijet što je moguće potpunije u svoj njegovoj gorućoj novosti, jer nema veze sa svjetovima koji već postoje. nama poznato. I tek nakon što se detaljno prouči – tek nakon toga! - možete tražiti njegovu povezanost s drugim umjetničkim svjetovima i drugim područjima znanja.

(...) Umjetnost pisanja postaje prazna vježba ako nije prije svega umijeće sagledavanja života kroz prizmu fikcije.(...) Pisac ne uređuje samo vanjsku stranu života, nego ali topi svaki njegov atom.”

Nabokov je smatrao da čitatelj mora imati maštu, dobro pamćenje, osjećaj za riječi i, što je najvažnije, umjetnički smisao.

„Postoje tri gledišta s kojih se pisac može promatrati: kao pripovjedač, učitelj i mađioničar. Veliki pisac ima sve tri osobine, ali u njemu prevladava čarobnjak i to ga čini velikim piscem. Pripovjedač nas jednostavno zabavlja, uzbuđuje um i osjećaje, pruža nam priliku da napravimo dugo putovanje, a da na to ne potrošimo previše vremena. Nešto drugačiji, iako ne nužno i dublji, um traži u umjetniku učitelja – propagatora, moralista, proroka (upravo ovaj slijed). Osim toga, možete se obratiti učitelju ne samo za moralna učenja, već i za znanje i činjenice. (..) Ali prije svega, veliki umjetnik uvijek je veliki čarobnjak, i upravo je tu najuzbudljiviji trenutak za čitatelja: u osjećaju magije velike umjetnosti koju je stvorio genij, u želji da razumjeti originalnost njegova stila, slike, strukturu njegovih romana ili pjesama.”

Odjeljak XIII. Književnost posljednjih desetljeća

Lekcija 62 (123). Književnost u suvremenoj fazi

Ciljevi lekcije: dati pregled radova zadnjih godina; prikazati trendove u modernoj književnosti; dati koncept postmodernizma,

Metodičke tehnike: predavanje nastavnika; rasprava o esejima; razgovor o pročitanim djelima.

Tijekom nastave

ja. Čitanje i rasprava o 2-3 eseja

II. Predavanje nastavnika

Suvremeni književni proces karakterizira nestanak nekadašnjih kanoniziranih tema ("tema radničke klase", "tema vojske" itd.) i nagli porast uloge svakodnevnih odnosa. Pozornost na svakodnevicu, ponekad i apsurdnu, na iskustvo ljudske duše, prisiljene na preživljavanje u situaciji sloma, promjena u društvu, rađa posebne teme. Čini se da se mnogi pisci žele riješiti nekadašnje patetike, retorike i propovijedanja, te padaju u estetiku "šokanata i šoka". Realistička grana književnosti, proživjevši stanje nezahtijevanosti, približava se shvaćanju prekretnice u sferi moralnih vrijednosti. Na istaknuto mjesto dolazi “Književnost o književnosti”, memoarska proza.

“Perestrojka” je otvorila vrata ogromnom protoku “zatočenika” i mladih pisaca koji se različite estetike naturalistički, avangardni, postmoderni, realistički. Jedan od načina aktualiziranja realizma jest pokušaj njegovog oslobađanja od ideološke predodređenosti. Taj je trend doveo do novog kruga naturalizma: spojio je tradicionalnu vjeru u moć čišćenja okrutne istine o društvu i odbacivanje svake vrste patetike, ideologije, propovijedanja (proza ​​S. Kaledina “Skromno groblje”, “ Graditeljski bataljon”; proza ​​i dramaturgija L. Petruševskaja) .

Godina 1987. ima poseban značaj u povijesti ruske književnosti. To je početak jedinstvenog razdoblja, iznimnog po općekulturnom značaju. To je početak procesa vraćanja ruske književnosti. Glavni motiv četiri godine (1987.) postao je motiv rehabilitacije povijesti i zabranjene - "necenzurirane", "zaplijenjene", "represivne" - književnosti. Godine 1988., govoreći na susretu umjetnika u Kopenhagenu, književni kritičar Efim Etkind rekao je: “Sada je u tijeku proces koji ima neviđeno, fenomenalno značenje za književnost: proces povratka. Gomila sjena pisaca i djela o kojima obični čitatelji nisu ništa znali slila se na stranice sovjetskih časopisa... Sjene se vraćaju odasvud.”

Prve godine rehabilitacijskog razdoblja - 1987.-1988. - vrijeme su povratka duhovnih prognanika, tj. ruski pisci, koji (u fizičkom smislu) nisu napuštali granice svoje zemlje.

Uz ponovna izdanja djela Mihaila Bulgakova (“Pseće srce”, “Grimizni otok”), Andreja Platonova (“Chevengur”, “Jama”, “Maloljetno more”), Borisa Pasternaka (“Doktor Živago”), Ane Ahmatove (“Rekvijem”), Osipa Mandeljštama (“Voronješke bilježnice”), u cijelosti je restaurirano stvaralačko naslijeđe ovih (i prije 1987. poznatih) pisaca.

Sljedeće dvije godine - 1989.-1990. - vrijeme su aktivnog povratka čitavog književnog sustava - književnosti ruskog inozemstva. Sve do 1989. senzacionalna su bila sporadična ponovna izdanja emigrantskih pisaca - Josipa Brodskog i Vladimira Nabokova 1987. godine. A 1989.-1990. „mnoštvo sjena slilo se u Rusiju iz Francuske i Amerike“ (E. Etkind) - to su Vasilij Aksenov, Georgij Vladimov, Vladimir Vojnovič, Sergej Dovlatov, Naum Koržavin, Viktor Nekrasov, Saša Sokolov i dr. Naravno, Aleksandar Solženjicin.

Glavni problem književnosti druge polovice 1980-ih bila je rehabilitacija povijesti. U travnju 1988. u Moskvi je održana znanstvena konferencija vrlo znakovitog naslova - "Aktualna pitanja povijesne znanosti i književnosti". Govornici su govorili o problemu istinitosti povijesti sovjetskog društva i ulozi književnosti u uklanjanju “praznih povijesnih mrlja”. U emotivnom izvješću ekonomista i povjesničara Evgenija Ambarcumova izrečena je ideja, koju su svi podržavali, da “ istinita priča počeli razvijati izvan okoštale službene historiografije, osobito naši pisci F. Abramov i Ju. Trifonov, S. Zaligin i B. Možajev, V. Astafjev i F. Iskander, A. Ribakov i M. Šatrov, koji su počeli pisati povijest za one koji to nisu mogli ili htjeli.” Iste 1988. kritičari su počeli govoriti o nastanku čitavog pravca u književnosti koji su označili kao “novu povijesnu prozu”. Romani “Djeca Arbata” Anatolija Ribakova i “Bijelo ruho” Vladimira Dudinceva, objavljeni 1987., te priča “Zlatni oblak je proveo noć” Anatolija Pristavkina postali su javni događaji ove godine. Početkom 1988. drama Mihaila Šatrova “Dalje... dalje... dalje...” postala je isti društveno-politički događaj, dok su slike “živjeti lošeg Staljina” i “živjeti nestandardnog Lenjina” jedva prešle. tada postojeća cenzura.

I samo stanje suvremene književnosti, odnosno one koja je u drugoj polovici osamdesetih godina bila ne samo objavljena, nego i napisana, potvrđuje da je u tom razdoblju književnost bila prvenstveno građanska stvar. Glasno su se tada mogli oglasiti samo pjesnici ironičari i autori “fizioloških priča” (“Guignolska proza” (Sl.)) Leonid Gabišev (“Odlyan, ili Air of Freedom”) i Sergej Kaledin (“Stroibat” ), u čijim su djelima prikazane mračne strane modernog života - moral maloljetnih delinkvenata ili vojna hajka.

Također treba napomenuti da je objavljivanje priča Ljudmile Petruševskaje, Evgenija Popova, Tatjane Tolstoj, autora koji danas određuju lice moderne književnosti, prošlo gotovo nezapaženo 1987. godine. U toj književnoj situaciji, kako je ispravno primijetio Andrej Sinjavski, to su bili “umjetnički suvišni tekstovi”.

Dakle, 1987-1990 je vrijeme kada se ostvarilo proročanstvo Mihaila Bulgakova (“Rukopisi ne gore”) i ispunio program koji je tako pažljivo zacrtao akademik Dmitrij Sergejevič Lihačov: “A ako objavimo neobjavljena djela Andreja Platonova “Chevengur” ” i “Jama” , od kojih su neke još ostale u arhivi djela Bulgakova, Ahmatova, Zoščenko, onda će to, čini mi se, također biti korisno za našu kulturu” (iz članka: Kultura istine je antikultura laži // Književne novine, 1987. br. 1). Tijekom četiri godine široki ruski čitatelj ovladao je kolosalnom lepezom - 2/3 dosad nepoznatog i nedostupnog korpusa ruske književnosti; svi građani postali su čitatelji. “Zemlja se pretvorila u Svesaveznu čitaonicu, u kojoj se, nakon Doktora Živaga, raspravlja o životu i sudbini (Natalija Ivanova). Te se godine nazivaju godinama "praznika čitanja"; Došlo je do nezapamćenog i jedinstvenog porasta naklade periodičnih književnih publikacija („debelih“ književnih časopisa). Rekordna naklada časopisa “Novi svijet” (1990.) - 2.710.000 primjeraka. (1999. - 15.000 primjeraka, tj. nešto više od 0,5%); svi pisci postali su građani (1989. velika većina ljudi i zastupnika iz kreativnih sindikata bili su pisci - V. Astafjev, V. Bikov, O. Gončar, S. Zaligin, L. Leonov, V. Rasputin); trijumfira građanska („stroga“, a ne „graciozna“) književnost. Njegov vrhunac je 1990. - "godina Solženjicina" i godina jedne od najsenzacionalnijih publikacija 1990-ih - članka "Buđenje sovjetske književnosti", u kojem njezin autor, predstavnik "nove književnosti", Viktor Erofejev , proglasio je kraj “solženizacije” ruske književnosti i početak sljedećeg razdoblja u modernoj ruskoj književnosti - postmodernističkog (1991.-1994.).

Postmodernizam se pojavio sredinom 40-ih, ali je kao fenomen zapadne kulture, kao pojava u književnosti, umjetnosti i filozofiji, prepoznat tek početkom 80-ih. Postmodernizam karakterizira shvaćanje svijeta kao kaosa, svijeta kao teksta, svijest o rascjepkanosti postojanja. Jedno od glavnih načela postmodernizma je intertekstualnost (korelacija teksta s drugim književnim izvorima).

Postmoderni tekst stvara novi tip odnosa između književnosti i čitatelja. Čitatelj postaje koautor teksta. Percepcija umjetničke vrijednosti postaje dvosmislen. Na književnost se gleda kao na intelektualnu igru.

Postmoderno pripovijedanje je knjiga o književnosti, knjiga o knjigama.

U posljednjoj trećini dvadesetog stoljeća postmodernizam je postao raširen u našoj zemlji. Riječ je o djelima Andreja Bitova, Venedikta Erofejeva, Saše Sokolova, Tatjane Tolstoj, Josipa Brodskog i nekih drugih autora. Revidira se sustav vrijednosti, ruše se mitologije, stavovi pisaca često su ironični i paradoksalni.

Promjene političkih, gospodarskih i društvenih prilika u zemlji krajem dvadesetog stoljeća dovele su do brojnih promjena u književnim i okoknjiževnim procesima. Konkretno, od 1990-ih u Rusiji se pojavila nagrada Booker. Njegov osnivač je tvrtka English Booker koja se bavi proizvodnjom prehrambenih proizvoda i njihovom veleprodajom. Književnu nagradu Russian Booker utemeljio je osnivač Bookerove nagrade u Velikoj Britaniji, Booker Pic, 1992. godine kao alat za potporu autorima koji pišu na ruskom i za oživljavanje izdavačke djelatnosti u Rusiji s ciljem da dobra suvremena ruska književnost postane komercijalno uspješna u svojoj domovini.

Iz pisma predsjednika Bookerovog odbora, sir Michaela Cainea:

“Uspjeh Bookerove nagrade, s godišnjom promjenom odbora, neovisnošću o interesima izdavača i vladinih agencija, potaknuo nas je da uspostavimo slične nagrade za djela na drugim jezicima. Činilo se da je najprimamljivija ideja osmisliti Bookerovu nagradu za najbolji roman na ruskom jeziku. Ovime želimo izraziti poštovanje prema jednoj od najvećih književnosti svijeta i nadamo se da ćemo moći pomoći privući opću pozornost na živu i problemima punu rusku književnost današnjice.” Sustav dodjele nagrade je sljedeći: predlagatelji (književni kritičari koji govore u ime književnih časopisa i izdavačkih kuća) predlažu nominirane i kandidate za nagradu (tzv. „long-list“). Među njima žiri bira šest finalista (tzv. „uži izbor“), od kojih jedan postaje laureat (booker).

Ruski bukeri bili su Mark Kharitonov (1992., “Linije sudbine, ili Milaševićeva škrinja”), Vladimir Makanin (1993., “Stol prekriven tkaninom i s dekantom u sredini”), Bulat Okudžava (1994., “Ukinuto kazalište”). ), Georgij Vladimov (1995., “General i njegova vojska”), Andrej Sergejev (1996., “Album Dana maraka”), Anatolij Azolski (1997., “Kavez”), Aleksandar Morozov (1998., “Tuđi ljudi” Pisma”), Mihail Butov (1999., “Sloboda” ), Mihail Šiškin (2000., “Zauzimanje Izmaila”), Ljudmila Ulickaja (2001., “Slučaj Kukotskog”), Oleg Pavlov (2002., “Karaganda sudbine, ili the Tale posljednjih dana"). Treba razumjeti da nagrada Booker, kao ni svaka druga književna nagrada, nema za cilj odgovoriti na pitanje “Tko je vaš prvi, drugi, treći pisac?” ili "Koji je roman najbolji?" Književne nagrade su civilizirani način da se pobudi interes nakladništva i čitatelja („Okupiti čitatelje, pisce, nakladnike. Da se knjige kupuju, da se književni rad poštuje, pa i zarađuje. Za pisca, za nakladnike. I uopće). , kultura pobjeđuje” (kritičar Sergej Reingold) ).

Pozornost prema Bookerovim laureatima već 1992. godine omogućila je identificiranje dva estetska pravca u najnovijoj ruskoj književnosti - postmodernizam (među finalistima iz 1992. su Mark Haritonov i Vladimir Sorokin) i postrealizam (postrealizam je pravac u najnovijoj ruskoj prozi ). Za realizam je karakteristično tradicionalno obraćanje pažnje na sudbinu privatne osobe, tragično usamljene koja se pokušava samoodrediti (Vladimir Makanin i Ljudmila Petruševskaja).

Ipak, Bookerova nagrada i književne nagrade koje su joj uslijedile (AntiBooker, Triumph, Puškinova nagrada, Pariška nagrada za ruskog pjesnika) nisu u potpunosti eliminirale problem sučeljavanja nekomercijalne književnosti (“čiste umjetnosti”) i tržišta. . “Izlaz iz slijepe ulice” (tako je naslovljen članak kritičara i kulturologa Alexandera Genisa, posvećen književnoj situaciji ranih devedesetih) za “netržišnu” književnost bila je njezina privlačnost tradicionalno masovnim žanrovima (književni , čak i pjesma) -

Fantazija ("fantazija") - "Život insekata" (1993.) Victora Pelevina;

Fantastičan roman - "Cassandra's Brand" (1994) Chingiza Aitmatova;

Mističko-politički triler - "Straža" (1993.) Anatolija Kurčatkina;

Erotski roman - “Eron” (1994) Anatolija Koroljova, “Put u Rim” Nikolaja Klimontoviča, “Svakodnevni život harema” (1994) Valerija Popova;

Istočni - "Mi možemo učiniti sve" (1994.) Alexander Chernitsky;

Avanturistički roman - "Ja nisam ja" (1992) Alekseja Slapovskog (i njegova "rock balada" "Idol", "lopovska romansa" "Kuka", "ulična romansa" "Braća");

“novi detektiv” B. Akunjina;

“dame detektivke” D. Dontsova, T. Polyakova i dr.

Djelo koje utjelovljuje gotovo sve značajke moderne ruske proze bio je “Led” Vladimira Sorokina. Ušao u uži izbor 2002. Rad je izazvao široku rezonanciju zbog aktivnog protivljenja pokreta "Hodamo zajedno", koji optužuje Sorokina za pornografiju. V. Sorokin je povukao svoju kandidaturu s užeg izbora.

Posljedica brisanja granica između visoke i masovne književnosti (uz širenje žanrovskog repertoara) bio je i konačni slom kulturoloških tabua (zabrana), među kojima su: o uporabi opscenog (prostačkog) jezika – objavljivanjem Roman Eduarda Limonova "To sam ja, Eddie!" (1990.), radovi Timura Kibirova i Viktora Erofejeva; u literaturi raspravljati o problemima droga (roman Andreja Salomatova "Sindrom Kandinskog" (1994.)) i seksualnih manjina (dvotomna sabrana djela Evgenija Kharitonova "Suze na cvijeću" postala su senzacija 1993.).

Iz spisateljskog programa da stvori “knjigu za svakoga” - kako za tradicionalnog konzumenta “nekomercijalne” književnosti tako i za širu čitalačku publiku – proizlazi “nova fikcija” (njezinu formulu predložio je izdavač antologije “ Kraj stoljeća”: “Detektivska priča, ali napisana dobar jezik» Tendencijama postmodernog razdoblja može se smatrati naglasak na “čitljivosti” i “zanimljivosti”.

Žanr "fantazije", koji se pokazao kao najodrživiji od svih žanrovskih novotvorina, bio je polazište za jednu od najzapaženijih pojava u modernoj ruskoj književnosti - to je proza ​​fikcije, ili fikcija-proza ​​- fantastična književnost, “moderne bajke”, čiji autori ne promišljaju, već izmišljaju nove apsolutno nevjerojatne umjetničke stvarnosti.

Fikcija je književnost pete dimenzije, kako postaje neobuzdana autorova mašta stvarajući virtualne umjetnički svjetovi- kvazigeografski i pseudopovijesni.

Moderna književnost(po izboru podnositelja)

Suvremena književnost (60-80-e)

2-3 rada po izboru kandidata sa sljedeće liste preporuka:

F. Abramov. Drveni konji. Alka. Pelagija. Braća i sestre.

V.P. Astafjev. Kraljevska riba. Tužni detektiv.

V.M. Šukšin. Seljak. Likovi. Razgovori pod jasnim mjesecom.

V G. Rasputin. Rok. Zbogom Materi. Živi i pamti.

Yu.V. Trifonov. Kuća na nasipu. Starac. Razmjena. Drugi život.

V.V. Bykov. Sotnikov. Obelisk. Vučji čopor.

Pojam “moderne književnosti” obuhvaća prilično veliko razdoblje i, što je najvažnije, prepuno važnih društvenih i političkih događaja, koji su svakako utjecali na razvoj književnog procesa. Unutar tog razdoblja postoje prilično jasno definirani kronološki "odsječci", kvalitativno različiti jedni od drugih, a istovremeno međuovisni, razvijajući zajedničke probleme na jednom ili drugom zavoju povijesne spirale.

Druga polovica pedesetih - početak šezdesetih nazvan je „otopljenjem“, prema istoimenoj priči I. Ehrenburga. Slika otapanja kao simbola vremena bila je, kako kažu, u mislima mnogih; nije slučajno da je gotovo istovremeno s pričom I. Ehrenburga, čak i nešto ranije, pjesma N. Zabolotskog s istim nazivom objavljena je u “Novom svijetu”. To je zbog činjenice da su u zemlji nakon Staljinove smrti (1953.), a posebno nakon 20. kongresa KPSS-a (1956.), stroge granice političke cenzure u odnosu na umjetnička djela donekle oslabljene, a djela su se pojavila u tisku koji istinitije odražava okrutnu i proturječnu prošlost i sadašnjost domovine. Prije svega, problemi poput prikaza Velikog domovinskog rata te stanja i sudbine ruskog sela bili su u velikoj mjeri podložni reviziji i preispitivanju. Vremenska udaljenost i blagotvorne promjene u životu društva stvorile su priliku za analitičko promišljanje o putovima razvoja i povijesnim sudbinama Rusije u 20. stoljeću. Rađa se nova vojna proza, povezana s imenima K. Simonova, Yu. Bondareva, G. Baklanova, V. Bykova, V. Astafjeva, V. Bogomolova. Pridružila im se rastuća tema staljinističke represije. Često su se te teme međusobno ispreplitale, tvoreći slitinu koja uzbuđuje umove javnosti, aktivirajući položaj književnosti u društvu. To su “Živi i mrtvi” K. Simonova, “Bitka na putu” G. Nikolaeve, “Jedan dan u životu Ivana Denisoviča” A. Solženjicina, “Tišina” i “Posljednje salve” Yu. Bondarev, "Uobičajeno poslovanje" V. Belova, "Rupe" i "Loše vrijeme" V. Tendryakova. Razdoblje "bez sukoba" odbačeno je bez žaljenja. Književnost se vratila divnim tradicijama klasike, postavljajući “teška pitanja” života, proširujući ih i izoštravajući u djelima različitim stilovima i žanrovi. Sva su ova djela, u jednoj ili drugoj mjeri, obilježena jednom zajedničkom kvalitetom: zaplet se, u pravilu, temelji na činjenici da intervencija države u sudbinu junaka dovodi do dramatičnih, a ponekad i tragičnih posljedica. Ako se u prethodnom razdoblju, obilježenom “beskonfliktnošću”, afirmiralo jedinstvo vlasti i naroda, stranke i društva, sada se nameće problem obračuna vlasti i pojedinca, pritiska na pojedinca i ponižavanja. Štoviše, junaci najrazličitijih društvenih skupina prepoznaju se kao pojedinci, od vojskovođa i direktora produkcija (“Živi i mrtvi”, “Bitka na putu”), do nepismenog seljaka (B. Mozhaev, “Iz Život Fjodora Kuzkina”).

Do kraja 60-ih cenzura se ponovno zaoštrava, označavajući početak “stagnacije”, kako je ovo vrijeme nazvano petnaestak godina kasnije, na novom obratu povijesne spirale. Prvi su se na meti kritike našli A. Solženjicin, neki seoski pisci (V. Belov, B. Možajev), predstavnici tzv. “omladinskog” smjera proze (V. Aksenov, A. Gladilin, A. Kuznjecov), koji su kasnije bili prisiljeni emigrirati kako bi sačuvali kreativnu slobodu, a ponekad i političku slobodu, o čemu svjedoče reference A. Solženjicina, I. Brodskog, progon A. Tvardovskog kao glavnog urednika Novy Mir, koji je objavio najkritičnija djela tih godina. Sedamdesetih godina prošlog stoljeća postojao je pokušaj, koliko god slab, rehabilitacije posljedica Staljinova “kulta ličnosti”, posebice njegove uloge vrhovnog zapovjednika tijekom Velikog domovinskog rata. Književnost se ponovno, kao u 20-im i 40-im godinama, dijeli na dvije struje - službenu, "sekretarsku" (to jest, pisce koji su zauzimali visoke položaje u Savezu sovjetskih pisaca) i "samizdat", koji je distribuirao djela ili nije uopće objavljeni ili objavljeni u inozemstvu. Samizdat je uključivao roman B. Pasternaka “Doktor Živago”, “Arhipelag Gulag” i “Odjel za rak” A. Solženjicina, pjesme I. Brodskog, novinarske bilješke V. Solouhina “Čitanje Lenjina”, “Moskva - Petuški” V. Erofeeva i niz drugih radova objavljenih kasnih 80-ih i ranih 90-ih i nastavljaju se objavljivati ​​do danas...

Pa ipak, živa, iskrena, talentirana književnost i dalje postoji, čak i unatoč pooštravanju cenzure. Sedamdesetih godina 20. stoljeća aktivizira se takozvana “seoska proza” koja dolazi do izražaja po dubini problematike, svjetlini sukoba, izražajnosti i preciznosti jezika, u nedostatku posebnog stila. ili "sofisticiranosti" parcele. Seoski pisci nove generacije (V. Raspućin, V. Šukšin, B. Možajev, S. Zaligin) sele iz socijalni problemi Rusko selo do filozofskih, moralnih, ontoloških problema. Rješava se problem rekreacije ruskog nacionalnog karaktera na prijelazu epoha, problem odnosa prirode i civilizacije, problem dobra i zla, trenutnog i vječnog. Unatoč činjenici da se ova djela nisu izravno bavila akutnim političkim problemima koji uznemiruju društvo, ipak su ostavljala dojam oporbe; Rasprave o “seoskoj” prozi koje su se početkom 80-ih vodile na stranicama “Književnog glasnika” i časopisa “Književna studija” doslovce su, kao i prije stotinjak godina, podijelile kritiku na “sojlere” i “zapadnjake”.

Nažalost, posljednje desetljeće nije obilježeno pojavom tako značajnih djela kao prethodnih godina, ali će zauvijek ostati upisano u povijest ruske književnosti neviđenim obiljem izdanja djela koja iz cenzorskih razloga nisu objavljena ranije, počevši od 20-ih godina, kada se ruska proza ​​u biti i dijeli na dvije struje. Novo razdoblje ruske književnosti odvija se u znaku necenzure i stapanja ruske književnosti u jedinstveni tok, bez obzira na to gdje pisac živi ili živi, ​​kakva su mu politička opredjeljenja i kakva mu je sudbina. Objavljena su dosad nepoznata djela A. Platonova “Jama”, “Maloljetno more”, “Chevengur”, “Sretna Moskva”, E. Zamjatina “Mi”, A. Ahmatove “Requiem”, djela V. Nabokova i M. Aldanova objavljeni su emigrantski pisci posljednjeg vala (70-80-ih) koji su se vratili u rusku književnost: S. Dovlatov, E. Limonov, V. Maksimov, V. Sinjavski, I. Brodski; postoji prilika da iz prve ruke cijenite djela ruskog "podzemlja": "dvorski maniristi", Valerij Popov, V. Erofeev, Vic. Erofeeva, V. Korkiya i drugi.

Rezimirajući rezultate ovog razdoblja razvoja ruske književnosti, možemo zaključiti da je njezino najizrazitije postignuće bilo djelo takozvanih "seoskih pisaca", koji su bili u stanju pokrenuti duboke moralne, društvene, povijesne i filozofske probleme temeljene na građa života ruskog seljaštva u 20. stoljeću.

Romani i priče S. Zalygina, V. Belova, B. Mozhaeva pokazuju kako je započeo proces deseljatizacije, koji je duboko utjecao ne samo na gospodarstvo zemlje, već i na njezine duhovne i moralne temelje. Do čega je sve to dovelo, rječito svjedoče priče F. Abramova i V. Rasputina, priče V. Šukšina i drugih.

F. Abramov (1920.-1982.) na primjeru sjevernoruskog sela Pekašino, čiji je prototip bilo rodno selo Verkola F. Abramova, otkriva tragediju ruskog seljaštva, iza koje stoji tragedija cijele zemlje. Tetralogija “Pryasliny”, koja uključuje romane “Dvije zime i tri ljeta”, “Braća i sestre”, “Raskrižje”, “Dom”, govori o životu stanovnika Pekashina koji, zajedno s cijelom zemljom, prolazi kroz teške predratne, ratne i poratne godine, sve do sedamdesetih. Središnji likovi tetralogije su Mikhail Pryaslin, koji je od 14 godina ostao ne samo glava obitelji bez roditelja, već i glavni čovjek na kolektivnoj farmi, i njegova sestra Lisa. Unatoč njihovim doista neljudskim naporima da rastu, stanu na svoje noge mlađa braća i sestre, život se pokazao neljubazan prema njima: obitelj se podijelila, raspala: neki su otišli u zatvor, neki su zauvijek nestali u gradu, neki su umrli. U selu ostaju samo Mikhail i Lisa.

U četvrtom dijelu, Mihail, snažan, zdepast četrdesetogodišnjak, kojeg su svi prije poštovali i slušali, ispada da nije zatražen zbog brojnih reformi koje su uništile tradicionalni način života sjevernoruskog sela. On je mladoženja, Lisa je teško bolesna, kćeri, osim najmlađe, bacaju poglede na grad. Što čeka selo? Hoće li biti uništena kao kuća njezinih roditelja ili će izdržati sva iskušenja koja je snađu? F. Abramov se nada najboljem. Završetak tetralogije, uza svu svoju tragičnost, budi nadu.

Vrlo su zanimljive novele F. Abramova "Drveni konji", "Pelageja", "Alka", u kojima se na primjeru tri ženske sudbine u teškom i kritičnom vremenu može se pratiti nimalo ohrabrujuća evolucija ženskog nacionalnog karaktera. Priča “Drveni konji” upoznaje nas s Vasilisom Melentjevnom, ženom bajkovitog epskog imena i dušom pravednice. Njezina pojava uljepšava sve oko sebe, čak i njezina snaha Ženja jedva čeka da ih Melentjevna posjeti. Melentjevna je osoba koja smisao i radost života vidi u radu, ma kakav on bio. A sada, stara i nejaka, ide barem u obližnju šumu brati gljive, da dan ne proživi uzalud. Njezina kći Sonya, koja se u teškom poratnom razdoblju našla na sječi drva i prevarena od voljene osobe, počini samoubojstvo ne toliko od srama pred ljudima, koliko od srama i krivnje pred majkom koja nije imati vremena i nije je mogao upozoriti i zaustaviti.

Taj je osjećaj neshvatljiv Alki, modernoj seoskoj djevojci koja leprša kroz život kao moljac, držeći se svim silama za gradski život, za sumnjivu sudbinu konobarice, ili stremeći za luksuznim, po njezinom mišljenju, životom stjuardesa. Ona se okrutno i odlučno obračunava sa svojim zavodnikom – gostujućim časnikom, tražeći njegov otpust iz vojske, što je tih godina zapravo značilo civilnu smrt, a time i dobivanje putovnice (kao što je poznato, 50-ih i 60-ih godina seljaci nisu imali putovnice). , a da bi se preselio u grad, morao si dobiti putovnicu na bilo koji način). Slikom Alke F. Abramov skrenuo je pažnju čitatelja na problem tzv. “marginalne” osobe, odnosno osobe koja se sa sela tek doselila u grad, koja je izgubila nekadašnju duhovnu i moralne vrijednosti i nije pronašao nove, zamijenivši ih vanjskim znakovima urbanog života.

Problemi “rubne” osobnosti , poluurbanog, polururalnog čovjeka zabrinjavao je i V. Shukshin (1929.-1974.), koji je u vlastitom životu iskusio poteškoće prerastanja "prirodne" osobe, rodom iz sela na Altaju, u gradski život, u sredinu kreativne inteligencije.

Ali njegovo djelo, posebice njegove kratke priče, puno je šire od opisa života ruskog seljaštva u prekretnici. Problem do kojeg je došao V. Shukshin književnost 60-ih , u biti, ostao nepromijenjen - to je problem osobnog ispunjenja. Njegovi likovi, koji sebi "izmišljaju" drugi život (Monya Kvasov "Tvrdoglav", Gleb Kapustin "Cut Off", Bronka Pupkov "Oprostite, gospođo", Timofey Khudyakov "Ulaznica za drugu seansu"), čeznu barem za ispunjenjem u tom izmišljenom svijetu . Taj je problem neobično akutan kod Šukšina upravo zato što iza živog pripovijedanja, kao iz junakove perspektive, osjećamo autorovo tjeskobno razmišljanje o nemogućnosti stvaran život kada je duša zauzeta "pogrešnom stvari". V. Shukshin je strastveno tvrdio ozbiljnost ovog problema, potrebu da svaka osoba zastane i razmisli o smislu svog života, o svojoj svrsi na zemlji, o svom mjestu u društvu.

V. Šukšin je jednu od svojih posljednjih knjiga nazvao “Likovi”. Ali, zapravo, sav njegov rad posvećen je prikazu svijetlih, neobičnih, jedinstvenih, originalnih likova koji se ne uklapaju u prozu života, u njegovu običnu svakodnevicu. Na temelju naslova jedne od njegovih priča, ove originalne i neponovljive Šukšinove likove počeli su nazivati ​​"ekscentricima". oni. ljudi koji u duši nose nešto svoje, jedinstveno, što ih izdvaja iz mase jednorodnih karakternih tipova. Čak iu svom fundamentalno običnom karakteru, Shukshin je zainteresiran za one trenutke svog života kada se u njemu pojavljuje nešto posebno, jedinstveno, ističući bit njegove osobnosti. To je Sergej Dukhavin u priči "Čizme", koji u gradu kupuje ludo skupe, elegantne čizme za svoju ženu, mljekaricu Klavu. On shvaća nepraktičnost i besmislenost svog postupka, ali iz nekog razloga ne može drugačije, a čitatelj shvaća da se time instinktivno otkriva osjećaj ljubavi prema supruzi, skriven iza svakodnevice, koji se godinama braka nije ohladio. . I taj psihološki precizno motiviran čin daje odgovor supruge, jednako šturo izražen, ali jednako dubok i iskren. Nepretenciozna i čudna priča koju je ispričao V. Shukshin stvara svijetli osjećaj međusobnog razumijevanja, harmonije "složenih jednostavnih" ljudi, koji su ponekad zaboravljeni iza običnog i sitnog. Klava budi ženski osjećaj koketerije, mladenačkog entuzijazma, lakoće, unatoč činjenici da su se čizme, naravno, pokazale malim i otišle su najstarijoj kćeri.

Poštujući pravo osobe da bude ono što jesam, čak i ako korištenje tog prava čini osobu čudnom i apsurdnom, za razliku od drugih, V. Shukshin mrzi one koji nastoje ujediniti osobnost, sve podvesti pod zajednički nazivnik, skrivajući se iza zvonkih društveno značajnih fraza. , pokazuje da se često iza ove prazne i zvonke fraze krije zavist, sitničavost i sebičnost (“Zet mi je ukrao auto drva”, “Besramnici”). Priča "Besramnici" govori o tri starca: Gluhovu, Olgi Sergejevnoj i Otavihi. Društveno aktivna, energična i odlučna Olga Sergejevna u mladosti je više voljela skromnog i tihog Gluhova nego očajnog komesara, ali se, naposljetku ostavši sama, vratila u svoje rodno selo, održavajući dobre i ujednačene odnose sa svojim starim i također usamljenim obožavateljem. Lik Olge Sergejevne nikada ne bi bio razotkriven da starac Glukhov nije odlučio zasnovati obitelj s usamljenom Otavikhom, što je izazvalo bijes i ljubomoru Olge Sergejevne. Vodila je borbu protiv starijih, koristeći se svom snagom frazeologijom društvene osude, govoreći o nemoralnosti i nemoralnosti takve zajednice, fokusirajući se na nedopustivost intimnih odnosa u ovoj životnoj dobi, iako je jasno da se prije svega radilo o međusobna podrška jedni drugima. I kao rezultat toga, u starcima je pobudila sram zbog izopačenosti (nepostojeće) njihovih misli o zajedničkom životu, strah da će Olga Sergejevna ovu priču ispričati u selu i time ih potpuno osramotiti. Ali Olga Sergejevna šuti, potpuno zadovoljna što je uspjela poniziti i zgaziti ljude, možda zasad šuti. Gleb Kapustin također je sretan zbog tuđeg poniženja u priči "Cut".

Omiljeni junaci V. Shukshin su izvanredni mislioci koji su u vječnoj potrazi za smislom života, često ljudi suptilne i ranjive duše, koji ponekad čine smiješne, ali dirljive radnje.

V. Shukshin je majstor kratke priče, koja se temelji na živoj crtici "iz života" i ozbiljnoj generalizaciji sadržanoj u njoj na temelju te crtice. Ove priče čine osnovu zbirki “Seoski ljudi”, “Razgovori na jasnom mjesecu”, “Likovi”. Ali V. Shukshin je univerzalni pisac koji je stvorio dva romana: "Ljubavini" i "Došao sam ti dati slobodu", filmski scenarij "Kalina Krasnaja" i satirične drame "I ujutro su se probudili" i " Do trećeg pijetla.” Slavu su mu donijeli i redateljski i glumački rad.

V. Rasputin (r. 1938.) jedan je od najzanimljivijih pisaca mlađe generacije tzv. seoskih pisaca. Postao je poznat zahvaljujući nizu priča iz života modernog sela u blizini Angare: "Novac za Mariju", "Rok", "Živi i zapamti", "Zbogom Matera", "Požar". Priče se odlikuju konkretnim skicama o životu i svakodnevici sibirskog sela, svjetlinom i originalnošću likova seljaka različitih generacija, njihovom filozofskom prirodom, kombinacijom društvenih, ekoloških i moralna pitanja, psihologizam, divan osjećaj za jezik, pjesnički stil...

Među likovima junaka V. Rasputina, koji su mu donijeli slavu, prije svega treba istaknuti galeriju slika koje su kritičari definirali kao “Rasputinove starice” – njegove seljanke koje su na svojim plećima nosile sve nedaće i nedaće. i nije se slomio, održavajući čistoću i pristojnost, savjesnost, kako jedna od njegovih omiljenih junakinja, starica Daria iz "Zbogom Materi", definira glavnu kvalitetu osobe. To su uistinu pravedne žene na kojima zemlja ostaje. Anna Stepanovna iz priče “Posljednji mandat” najvećim grijehom u svom životu smatra to što je za vrijeme kolektivizacije, kada su sve krave bile satjerane u zajedničko stado, nakon kolektivne mužnje pomuzla svoju kravu Zorku kako bi spasila svoju djecu. od gladi. Jednog dana njezina je kći uhvaćena kako to radi: "Njene su me oči pekle do same duše", kaje se Anna Stepanovna svojoj staroj prijateljici prije smrti.

Daria Pinigina iz priče "Zbogom Materi" možda je najživopisnija i najdeklarativnija slika pravedne starice iz priča V. Rasputina. Sama priča je duboka, polifona, problematična. Matera je golemi otok na Angari, prototip sibirskog raja. Ima sve što je potrebno za normalan život: ugodno selo s kućama ukrašenim divnim drvenim rezbarijama, zbog kojih gotovo svaka kuća ima stol prikovan: „pod zaštitom države“, šumu, oranice, groblje gdje su pokopani preci, livade i kosidbe, pašnjak, rijeka. Tu je Kraljevsko lišće koje, prema legendi, povezuje otok s kopnom, stoga je ključ snage i neuništivosti postojanja. Tu je vlasnik otoka - mitološko biće, njegov amulet, njegov zaštitnik. I sve bi to trebalo zauvijek nestati, otići pod vodu kao rezultat izgradnje još jedne hidroelektrane. Stanovnici različito percipiraju promjenu svoje sudbine: mladi su čak sretni, srednja generacija se miri s neizbježnošću onoga što se događa, neki čak spale svoje kuće prije roka kako bi brzo dobili odštetu i popili je. I samo se Daria buni protiv nepromišljenog i prolaznog oproštaja s Materom, ispraća je u neizbježni zaborav ležerno, dostojanstveno, oblačeći i oplakujući svoju kolibu, sređujući grobove svojih roditelja na groblju, moleći za one koji su svojom nepromišljenošću , uvrijedio nju i otok. Slabašna starica, nijemo drvo i tajanstveni vlasnik otoka pobunili su se protiv pragmatizma i neozbiljnosti modernih ljudi. Situaciju nisu uspjeli radikalno promijeniti, ali su, stajući na put neizbježnoj poplavi sela, barem na trenutak odgodili uništenje i naveli na razmišljanje svoje protivnike, među kojima su Darijin sin i unuk, ali i čitatelje. Zato kraj priče zvuči tako višeznačno i biblijski uzvišeno. Što je sljedeće za Materu? Što čeka čovječanstvo? U samom postavljanju ovih pitanja krije se protest i ljutnja.

Posljednjih godina V. Rasputin bavi se novinarstvom (knjiga eseja “Sibir! Sibir...”) i društveno-političkim djelovanjem.

U 60 - 80-ih godina Dosta glasno i talentirano oglasila se i takozvana “vojna proza”, bacajući novo svjetlo na svakodnevicu i podvige, “dane i noći” Velikog domovinskog rata. “Rovovska istina”, tj. neuljepšana istina o “čovjeku u ratu” postaje temelj za moralno-filozofsko promišljanje, za rješavanje egzistencijalnog problema “izbora”: izbora između života i smrti, časti i izdaje, veličanstvenog cilja i bezbrojnih žrtava u njegovo ime . Ovi problemi temelj su radova G. Baklanova, Yu. Bondareva, V. Bykova.

Taj problem izbora posebno je dramatično riješen u pričama V. Bykova. U priči "Sotnikov" jedan od dvojice zarobljenih partizana spašava život tako što postaje krvnik drugome. Ali takva cijena vlastitog života postaje i za njega pretjerano teška; njegov život gubi svaki smisao, pretvara se u beskrajno samooptuživanje i na kraju ga dovodi do ideje o samoubojstvu. Priča “Obelisk” postavlja pitanje herojstva i žrtve. Učitelj Ales Moroz dobrovoljno se predaje nacistima kako bi bio blizu svojih učenika uzetih za taoce. Zajedno s njima odlazi u smrt, čudesno spasivši samo jednog svog učenika. Tko je on - heroj ili usamljeni anarhist koji se oglušio o naredbu zapovjednika partizanskog odreda koji mu je zabranio taj čin? Što je važnije - aktivna borba protiv nacista u partizanskom odredu ili moralna podrška djeci osuđenoj na smrt? V. Bykov afirmira veličinu ljudskog duha, moralnu beskompromisnost pred smrću. Pravo na to pisac je stekao vlastitim životom i sudbinom, prošavši sve četiri duge godine rata kao ratnik.

Krajem 80-ih - početkom 90-ih književnost, kao i društvo u cjelini, doživljava duboku krizu. Povijest ruske književnosti u 20. stoljeću bila je takva da su njezin razvoj, uz estetske zakonitosti, određivale okolnosti društveno-političke i povijesne prirode, koje nisu uvijek bile blagotvorne. I sada se ta kriza pokušava prevladati dokumentarizmom, često težeći naturalizmu (“Djeca Arbata” Ribakova, Šalamova), ili rušenjem cjelovitosti svijeta, zavirujući u sivu svakodnevicu sivih, neuglednih ljudi. (L. Petrushevskaya, V. Pietsukh, T. Tolstaya) još nisu doveli do značajnijih rezultata. U ovoj je fazi vrlo teško uhvatiti bilo kakve kreativne trendove u suvremenom književnom procesu u Rusiji. Vrijeme će sve pokazati i postaviti na svoje mjesto.