Najstaršie kostoly v Rusku a na celom svete. Pravoslávne kostoly
Stavba starých kamenných katedrál sa začala po vyhlásení kresťanstva za štátne náboženstvo Ruska. Najprv boli postavené v najväčších mestách - Kyjev, Vladimir a Novgorod. Väčšina katedrál sa zachovala dodnes a sú najvýznamnejšími architektonickými pamiatkami.
Historický odkaz
Staroruský štát dosiahol vrchol svojho rozvoja za vlády Vladimíra Veľkého a jeho syna Jaroslava Múdreho. V roku 988 bolo kresťanstvo vyhlásené za štátne náboženstvo. Malo to veľký význam pre ďalší rozvoj feudálnych vzťahov, upevňovanie jednoty krajiny, rozkvet kultúrneho života, rozširovanie väzieb s Byzanciou a ďalšími európskymi mocnosťami. Po schválení začali stavať staroveké katedrály z kameňa. Na vykonanie práce boli pozvaní najlepší majstri svojej doby a využili sa umelecké a technické výdobytky tej doby.
Prvý kamenný kostol - Desjatinnaja - bol postavený v centre Kyjeva za Vladimíra Veľkého. Pri jeho výstavbe sa princovi podarilo výrazne posilniť mesto a rozšíriť jeho územie.
v architektúre
Staroveké ruské katedrály sa svojím dizajnom veľmi často podobali byzantským kostolom. Čoskoro však tento umelecký model začal nadobúdať národné charakteristiky.
Bol to chrám s krížovou kupolou. Rovnakú podobu mala aj katedrála Černigov Spaso-Preobraženskij, Sofia Kyjevská a ďalšie.
Zoberme si charakteristické črty byzantských chrámov:
- Krížovo kupolové katedrály boli budovou zakončenou kupolou, ktorú spevňovali štyri stĺpy. Niekedy sa k nim pripojili ďalšie dve (na zväčšenie veľkosti).
- Staroveké katedrály vyzerali ako pyramída.
- Na stavbu chrámov sa používali špeciálne tehly určitého tvaru - sokly, ktoré sa spájali cementom.
- Okná mali spravidla niekoľko otvorov a oblúk.
- Hlavná pozornosť sa sústredila na vnútornú výzdobu chrámu. Vonku neboli žiadne bohaté kompozície.
Charakteristické črty starovekej ruskej architektúry
Staroveké ruské katedrály boli postavené podľa byzantského vzoru. Postupom času však architektúra získala svoje vlastné národné charakteristiky.
- Chrámy boli oveľa väčšie ako tie byzantské. Za týmto účelom boli okolo hlavnej miestnosti vybudované ďalšie galérie.
- Namiesto centrálnych stĺpov boli použité veľké stĺpy v tvare kríža.
- Niekedy bol sokel nahradený kameňom.
- Malebný dizajnový štýl nakoniec ustúpil grafickému.
- Od 12. storočia veže a galérie neboli použité a bočné lode neboli osvetlené.
Katedrála svätej Sofie
Starobylá katedrála bola postavená v období najvyššej V kronikách sa založenie svätej Sofie Kyjevskej datuje do roku 1017 alebo 1037.
Koncil bol zasvätený múdrosti kresťanského učenia a bol vyzvaný, aby potvrdil veľkosť nového náboženstva. Za čias Rusov tu sídlilo kultúrne a spoločenské centrum hlavného mesta. Katedrálu obklopovali ďalšie kamenné chrámy, paláce a jednoduché mestské budovy.
Spočiatku to bola päťloďová krížová kupolová stavba. Vonku boli galérie. Steny budovy boli postavené z červených tehál a sokla. Sophia z Kyjeva, podobne ako iné staroveké ruské katedrály, bola zdobená rôznymi rozpätiami a oblúkmi. Vnútorná výzdoba bola plná malebných fresiek a pozlátených mozaik. To všetko vytváralo dojem mimoriadnej pompéznosti a parády. Katedrálu namaľovali niektorí z najznámejších byzantských majstrov.
Sofia Kyjevská je jedinou architektonickou pamiatkou Ukrajiny, ktorá prežila mongolskú inváziu v roku 1240.
Kostol na príhovor Panny Márie
Kostol nachádzajúci sa na brehu je jednou z najznámejších architektonických pamiatok na území Suzdalu. Chrám dal postaviť Andrei Bogolyubsky v 12. storočí. na počesť nového sviatku na Rusi – Príhovor Panny Márie. Rovnako ako mnoho iných v Rusku, aj tento kostol je krížovou kupolovou budovou na štyroch stĺpoch. Budova je veľmi svetlá a svetlá. Fresky chrámu sa dodnes nezachovali, pretože boli zničené pri rekonštrukcii na konci 19. storočia.
Kremeľ v Moskve
Moskovský Kremeľ je najznámejšou a najstaršou architektonickou pamiatkou v hlavnom meste Ruska. Podľa legendy bola prvá drevená pevnosť postavená za Jurija Dolgorukija na začiatku 12. storočia. Starobylé kremeľské katedrály sú najznámejšie v Rusku a stále lákajú turistov svojou krásou.
Katedrála Nanebovzatia Panny Márie
Prvou kamennou katedrálou v Moskve je Katedrála Nanebovzatia Panny Márie. Postavil ho taliansky architekt za vlády Ivana III. na najvyššom mieste Kremľa. Vo všeobecnosti je budova podobná iným starovekým katedrálam v Rusku: model s krížovou kupolou, šesť stĺpov a päť kupol. Kostol Nanebovzatia Panny Márie vo Vladimíre bol braný ako základ pre stavbu a dizajn. Steny boli postavené zo železných väzieb (namiesto tradičného dubu), čo bola inovácia pre Rusko.
Katedrála Nanebovzatia Panny Márie mala zdôrazniť veľkosť moskovského štátu a demonštrovať jeho silu. Konali sa tu cirkevné koncily, volili sa metropoliti a korunovali ruskí panovníci.
Blagoveshchensky katedrála
V čase, keď bola Moskva ešte malým kniežatstvom, sa na mieste kostola Zvestovania nachádzala starobylá katedrála. V roku 1484 sa začala výstavba novej budovy. Na jeho stavbu boli pozvaní ruskí architekti z Pskova. V auguste 1489 bol postavený snehobiely chrám s tromi kupolami, obklopený z troch strán veľkou galériou.
Ak bola Uspenská katedrála náboženským centrom kniežatstva, kde sa konali dôležité duchovné a politické obrady, potom katedrála Zvestovania bola kráľovským domácim kostolom. Okrem toho tu bola vedená štátna pokladnica veľkých panovníkov.
Katedrála Archanjela
Táto staroveká pamiatka je chrámová hrobka, v ktorej je uložený popol významných ruských osobností. Sú tu pochovaní Ivan Kalita, Dmitrij Donskoy, Ivan Hrozný, Vasilij Temný, Vasilij Shuisky a ďalší.
Archanjelská katedrála bola postavená v roku 1508 podľa projektu talianskeho architekta Aleviza. Majster pricestoval do Moskvy na pozvanie Ivana III.
Treba poznamenať, že Archanjelský kostol nie je ako iné staroveké katedrály nachádzajúce sa na Červenom námestí. Pripomína svetskú stavbu, ktorej dizajn obsahuje antické motívy. Archanjelská katedrála je krížovo kupolová päťkulová budova so šiestimi stĺpmi. Pri jeho výstavbe, po prvýkrát v histórii ruskej architektúry, bola na zdobenie fasády použitá dvojvrstvová objednávka.
Kostol Nanebovstúpenia v Kolomenskoye
Kostol bol postavený v roku 1532 na počesť narodenín Ivana Hrozného. Krásna budova sa nachádzala na brehu rieky Moskva.
Kostol Nanebovstúpenia Pána sa radikálne líši od ostatných ruských katedrál. Vo svojej podobe predstavuje kríž s rovnakým hrotom a je prvým príkladom architektúry s valbovou strechou v Rusku.
V Rusku boli prvé kamenné kostoly postavené v Kyjeve, Novgorode a Vladimire. V hlavnej kyjevskej katedrále Hagia Sofia postavenej zo sokla s deviatimi kupolami cítiť vplyv majstrov z Konštantínopolu. Novinkou je okolie chrámu s otvorenou galériou-promenádou a jeho vybudovanie na vysokom sokli - suteréne. Vonkajšia výzdoba niekedy napodobňovala tradičné drevené rezbárske práce do kameňa. To osobitne odlišovalo katedrály Vladimíra - Nanebovzatia a Dmitrovského, ako aj Chrám príhovoru na Nerli - perlu ruskej architektúry 12. Motívy rezieb z bieleho kameňa pripomínajú nielen tradičné slovanské vyrezávané drevené vzory, ale sú v mnohom podobné románskej plastike v západnej Európe. V 13-14 storočí, v dôsledku tatársko-mongolskej invázie, architektúra starovekej Rusi takmer všade vybledla, okrem Novgorodu a Pskova, aby zažila nový rýchly rozkvet v 15. storočí, najmä za vlády r. Ivan III. Novgorodská katedrála svätej Sofie. Jaroslav Múdry bol až do konca života vďačný Novgorodčanom, ktorí ho dosadili na kyjevský trón. Dal im svojho milovaného syna Vladimíra ako princa, a keď on a novgorodská čata na príkaz svojho otca porazili volžských Bulharov a zajali bohatú korisť, Jaroslav nešetril: dal všetko Novgorodu. A Novgorodčania sa rozhodli postaviť Novgorodskú katedrálu sv. Sofie, korunovanú piatimi kapitolami. Stavba Sofie Novgorodskej trvala sedem rokov a jej vysvätenie sa uskutočnilo v roku 1052. Po vysvätení katedrály svätý princ Vladimír žil necelý mesiac, zomrel 4. októbra 1052 a bol pochovaný v kostole Hagia Sofia.
Katedrála bola postavená z jednoduchého tesaného kameňa a tehly. Má šesť kupol, z ktorých päť je v strede a šiesta je na juhozápadnej strane nad schodiskom vedúcim na chór. Najväčšia kapitola (uprostred) mala najskôr tvar prevráteného kotla, no potom bol nad ňou vybudovaný cibuľovitý vrch. Stredná kapitola v roku 1408 bola obložená medenými plechmi pozlátenými ohňom a ostatné kapitoly katedrály boli pokryté olovom. Kríže na kupolách boli tiež medené, pozlátené ohňom. V hornej časti kríža strednej kapitoly je kovová holubica, ktorá slúži ako symbol zatienenia Ducha Svätého nad chrámom a všetkými modliacimi sa. Spočiatku bola katedrála sv. Sofie Novgorod (ako všetky staroveké kostoly všeobecne) postavená s jednou kaplnkou v mene Usnutia Matky Božej, ale potom bolo postavených ďalších päť kaplniek. Vzhľad katedrály je pravidelný štvoruholník, ktorý stúpa bez ríms od základne po strechu. Z východnej časti vyčnieva v troch polkruhoch podľa počtu svojich troch súčastí: stolovania (trónu), oltára a diakona. Pred reštaurovaním v roku 1900 boli do katedrály tri vchody (na západnej, severnej a južnej strane) a potom namiesto okna na severovýchodnej strane bol vybudovaný ďalší vchod - pre duchovenstvo.
Moc koncom 11. storočia málokedy zostala dlhší čas v rukách jedného kniežaťa. Princ sa objavil v Novgorode iba dva alebo tri roky a potom odišiel. Počas tohto obdobia Sophia Novgorod stratila svoje nerozlučné spojenie s princom v mysliach obyvateľov mesta a stala sa akýmsi symbolom Novgorodskej republiky. Vedľa chrámu sa zhromaždilo veche, kde sa konali slávnostné modlitby na počesť vojenských víťazstiev, zvolení boli povýšení do najvyšších funkcií a pokladnica bola zachovaná. Preto zostala katedrála 58 rokov nenamaľovaná. O pôvodnej nástennej maľbe katedrály neexistujú presné a definitívne informácie. Je známe len to, že grécki maliari ikon boli špeciálne povolaní, aby maľovali hlavnú kupolu. Až v roku 1108 bola na príkaz biskupa Nikitu Sophia Novgorod vyzdobená freskami. A po smrti svätého Nikitu pokračovalo maľovanie katedrály s prostriedkami, ktoré po ňom zostali. Staroveká legenda, zaznamenaná v Novgorodskej kronike, sa zachovala o obraze Krista Pantokratora v kupole katedrály. Tradícia hovorí, že majstri, ktorí maľovali fresku, zobrazovali Spasiteľa s žehnajúcou rukou. Na druhý deň ráno však bola ruka zovretá. Obraz umelci trikrát prepisovali, až sa z neho ozval hlas: „Úradníci, úradníci! Ach, úradníci! Nepíšte mi žehnajúcou rukou (píšte mi so zovretou rukou). Pretože v tejto mojej ruke držím tento Veľký Novegrad; keď sa táto moja (ruka) rozšíri, potom toto mesto zanikne.“ Bohužiaľ, tento obraz sa stratil počas Veľkej vlasteneckej vojny. V južnej galérii chrámu sa nachádza obraz Konštantína a Heleny, o ktorom sa medzi bádateľmi stále diskutuje. Obrazy byzantského cisára, ktorý vyhlásil kresťanstvo za štátne náboženstvo, a jeho matky, ktorá v roku 326 našla v Jeruzaleme kríž, na ktorom bol ukrižovaný Kristus, nemohli byť vhodnejšie pre hlavnú novgorodskú katedrálu. Jasne demonštrovali triumf kresťanstva a svätosť zbožných kráľov. Technika a štylistické črty obrazu boli nezvyčajné. Vedci zistili, že ako technika maľby, tak aj výber farieb boli pre ruských majstrov atypické. Preto výskumníci navrhli, že tento obraz namaľoval západoeurópsky alebo škandinávsky majster v roku 1144 (alebo okolo toho roku). Táto hypotéza má svoje opodstatnenie, pretože Novgorod svojou geografickou polohou ťahal k severným krajinám Európy. A v samotnom vzhľade Sofie Novgorodskej sa objavili rysy románskej architektúry (najmä technika kladenia stien z obrovských, nepravidelne tvarovaných kameňov). Mohutné múry chrámu z divokých kameňov s ich nerovným drsným povrchom boli omietnuté až v polovici 12. storočia. Potom však omietka dodala katedrále celistvosť a epický charakter. Zo starých fresiek katedrály zostalo veľmi málo. Iba v hlavnej kupole Sofie Novgorodskej hľadí Pantokrator-Všemohúci z neba v celej svojej žiarivej vznešenosti.
Kostol na príhovor Panny Márie na Nerl. Už viac ako osemsto rokov stojí v Suzdali na brehu rieky Nerl kostol na príhovor Panny Márie. Za jasných letných dní, pod bezmračnou oblohou, medzi zeleňou rozľahlej vodnej lúky, dýcha poéziou a rozprávkami jej štíhla beloba odrážajúca sa na hladine malého jazierka (klyazmské mŕtve rameno). V krutých zimách, keď je všetko naokolo biele, sa zdá, že sa rozpúšťa v nekonečnom mori snehu. Chrám je tak v súlade s náladou okolitej krajiny, že sa zdá, akoby sa zrodil spolu s ňou a nevytvorili ho ľudské ruky. Rieka Nerl je čistá a rýchla. A chrám tu bol umiestnený s veľkým významom: cesta pozdĺž rieky Nerl do Klyazmy je bránou krajiny Vladimir a nad bránou by mal byť kostol. Nie nadarmo sa pre ňu vybralo zasvätenie Príhovoru. Kryt je ochrana a ochrana, nádej a milosrdenstvo pre ruský ľud, úkryt a amulet pred nepriateľmi. Gréci neslávili príhovor, ide o čisto ruský sviatok, ktorý osobne založil princ Andrei Bogolyubsky. Chrám teda stál pri ústí rieky Nerl, pri jej sútoku s Klyazmou, čím uzatváral dôležitú vodnú cestu v krajine Vladimir-Suzdal. Neďaleko, len jeden a pol kilometra, stáli veže a hlavy palácového hradu princa Andreja. Miesto na stavbu zrejme nevybral architekt náhodou, ale nadiktoval ho princova vôľa. Tu sa lode plaviace sa pozdĺž Klyazmy otočili smerom ku kniežacej rezidencii a kostol slúžil ako predný prvok luxusného súboru, jeho slávnostného pamätníka. Úloha postavená pred architektov bola veľmi ťažká, pretože miesto plánované na výstavbu ležalo v záplavovej oblasti. Preto architekt po položení základov naň postavil kamenný podstavec vysoký takmer štyri metre a zasypal ho zeminou. Výsledkom bol umelý kopec, ktorý bol obložený tesanými kamennými platňami. Na tomto základe, ako na podstavci, bol postavený kostol.
Kostol príhovoru na Nerli sa zrodil v nepokojné, ale aj jasné ráno pre krajinu Vladimíra, keď sa v očiach súčasníkov zdalo, že nebeský závoj skutočne zatieňuje moc veľkovojvodu Andreja. S podporou „malých ľudí“ moc vladimirského vládcu nad sebeckými bojarmi silnela a jeho ruka bola vysoko proti svojim nepriateľom. Kyjev a Novgorod videli na štítoch Andrejevových bojovníkov pod svojimi hradbami chovať sa leopardy a nad oštepmi suzdalských družín pretieklo zlaté slnko južných stepí. Z ďalekého Vyšhorodu vzal knieža do oblasti Zalessk slávnu byzantskú ikonu Panny Márie s dieťaťom, ktorá sa mala stať pod menom „Vladimir“ skutočným paládiom starovekej Rusi. Príchod ikony bol poznačený zázrakmi, v ktorých ľudia z Vladimíra mohli vidieť zvláštnu priazeň kráľovnej nebies voči nim. Prítomnosť ikony vo vladimirských jednotkách počas ťaženia proti Volžskému Bulharsku (1164) predurčila jeho víťazný výsledok v očiach jeho súčasníkov. V atmosfére týchto zázrakov vznikol kostol zasvätený novému sviatku na počesť Panny Márie – Príhovoru.
Iniciatíva na vytvorenie sviatku sa pripisuje samotnému Andrejovi Bogolyubskému a vladimirskému duchovenstvu, ktoré sa zaobišlo bez súhlasu kyjevského metropolitu. Vznik nového sviatku Matky Božej vo Vladimírsko-Suzdalskom kniežatstve sa zdá byť prirodzeným javom, ktorý vyplýva z politických ašpirácií kniežaťa Andreja. V „Slove o príhovore“ je modlitba za Božiu Matku, aby chránila svoj ľud božskou ochranou „pred šípmi letiacimi v temnote našej divízie“, modlitba za potrebu jednoty ruských krajín. Legenda hovorí, že chrám pri ústí rieky Nerl bol zasvätený víťaznému ťaženiu vladimirských plukov na Volžskom Bulharsku v roku 1164 a Bulhari sem údajne priniesli kameň ako druh odškodnenia. V úspešnom výsledku tohto vojenského ťaženia videli súčasníci jasný dôkaz záštity Matky Božej nad vladimirským kniežaťom a vladimirskou krajinou. Nepriamym náznakom súvislosti medzi sviatkom a kostolom príhovoru s vojenskými udalosťami kniežaťa Andreja môžu byť fragmenty dnes už stratenej fresky bubna chrámu Nerl načrtnuté v minulom storočí F.A. Solntsevom. V priestoroch medzi oknami tu neboli umiestnení apoštoli ani proroci, ale mučeníci, bojujúci „za kresťanskú vieru“. Padlí Vladimírski vojaci (a medzi nimi aj knieža Izyaslav, syn Andreja Bogolyubského) mali byť očíslovaní ako mučeníci.
Kostol príhovoru na Nerli je taký ľahký a svetlý, ako keby nebol vyrobený z ťažkých kamenných štvorcov. Všetky konštruktívne a dekoratívne výrazové prostriedky sú tu podriadené jedinému cieľu - sprostredkovať pôvabnú harmóniu budovy, jej stúpajúcu ašpiráciu. Rytmus architektonických línií Chrámu príhovoru možno prirovnať k rytmu spevov modliacich sa k úcte Panny Márie unášaných pod klenbami. Je to ako lyrická pieseň zhmotnená v kameni. Nie nadarmo starovekí ľudia vnímali umelecký obraz architektonickej stavby ako „nádherné hlasy vecí“, podobné hlasu trúb chváliacich Boha a svätých.
Sochárska postava biblického speváka korunuje stredné zakomari chrámových fasád podľa princípu trojice, obľúbeného v stredoveku. Za svoj vzhľad na stenách kostola Nerl zrejme vďačí životu Andreja Blázna. Jedna z Andrejových vízií hovorí o Dávidovi, ktorý na čele zástupu spravodlivých spieval a chválil Matku Božiu v chráme Sofie. "Počujem, ako ti Dávid spieva: Za tebou budú privedené panny, budú privedené do chrámu kráľov..." Dávid bol považovaný za jedného z prorokov, ktorí predznamenali Božie poslanie Márie. Pannu Máriu nazvali „Dávidovým proroctvom“. Téma oslávenia Márie zaznieva aj v dievčenských maskách natiahnutých v rade nad hornými oknami fasád. Tieto dievčenské tváre s vrkočmi sú aj na fasádach ďalších kostolov vladimírskej Matky Božej, a to len Matky Božej.
Chrám príhovoru na Nerli je najväčším majstrovským dielom ruského umenia, podobný sa v iných krajinách nevyskytuje, pretože mohol vzniknúť len na ruskej pôde, zosobňujúc ideál, ktorý sa mohol formovať len na ruskej pôde. Práve v takýchto pamiatkach sa odhaľuje duša nášho ľudu.
Katedrála Nanebovzatia Panny Márie. Katedrálne námestie v Kremli je priestranné a svetlé. Architektonický súbor, ktorý na ňom postavili pred viac ako 500 rokmi, je jedinečný svojou krásou a nádherou. Tu sú majestátne chrámy - hrdinovia a chrámy, ktoré sú ľahké a náladové, ako keby to boli hračky. Existujúce katedrály dnes stoja na mieste starších. Katedrála Nanebovzatia Panny Márie hrá vedúcu úlohu v súbore Katedrálneho námestia. Bádatelia sa domnievajú, že mu predchádzali tri chrámy: drevený kostol z 12. storočia, Dmitrovský chrám z 13. storočia a chrám z bieleho kameňa z čias Ivana Kalitu.
Koncom 15. storočia bol chrám z bieleho kameňa pre Moskvu stiesnený, veľmi chátral a hrozilo, že spadne. Preto sa Ivan III a metropolita Philaret rozhodli zničiť starý chrám a postaviť na jeho mieste novú katedrálu. Boli vyhlásené tradičné ponukové súťaže, ktorých víťazmi sa stali architekti Ivan Krivtsov a Myshkin, ktorých meno z nejakého dôvodu nie je uvedené v dokumentoch. V roku 1472 začali remeselníci s výstavbou, ktorá nebola určená na dokončenie. Prešli dva roky a chrám bol už vybudovaný až po samé klenby. V ten deň si robotníci a kamenári hodinu pred západom slnka stiahli rukávy, nasadili klobúky a išli domov navečerať sa. Kým však bolo svetlo, na pódium vyliezlo oveľa viac Moskovčanov, aby sa pozreli. “Úžasné, skvelé a mimoriadne skvelé!” - hovorili o novej katedrále. Ale po západe slnka aj oni odišli. A potom sa stala neslýchaná vec – zem sa zatriasla. Ako prvá padla severná stena. Za ním bol napoly zničený západný chór a s ním postavené chóry. Celé mesto bolo zarmútené smrťou katedrály a veľkovojvoda Ivan III sa rozhodol pozvať remeselníkov z iných krajín. Vo všetkých európskych krajinách si potom taliansku prácu vážili nadovšetko a v júli 1474 odišiel ruský veľvyslanec do Benátok. Od verných ľudí sa dozvedeli, že pod benátskym dóžom slúžil dobrý architekt z Bologne Aristoteles Fioravanti. Asi pred 20 rokmi vymyslel takého mechanika, že posunul zvonicu so všetkými zvonmi o 35 stôp. V meste Cento, kde bola zvonica krivá, ju Aristoteles narovnal bez toho, aby vybral jedinú tehlu. Doge Marcello však absolútne nechcel pustiť svojho najlepšieho architekta do ďalekej neznámej Rusi a bolo nerentabilné hádať sa s Ivanom III. Bol to on, kto postavil tatárskeho chána proti Turkom – pôvodným nepriateľom Benátok. A sám Aristoteles proti výletu nenamietal. Napriek svojim 60 rokom bol zvedavý ako mladík. Tajomná, neznáma krajina ho do nej neodolateľne lákala. Cesta do vzdialeného Muscova trvala takmer tri mesiace - odišli v zime a do Moskvy dorazili začiatkom apríla 1475. Taliansky majster so záujmom skúmal nezvyčajnú architektúru. Najviac ho upútali drevené vyrezávané rámy okien, verandy a brány. Napriek únavnej ceste si Talian odmietol oddýchnuť a ešte v ten deň sa vybral na stavbu. Preskúmal pozostatky zničenej katedrály, vyzdvihol vynikajúcu prácu ruských kamenárov, no hneď si všimol nízku kvalitu vápna. Fioravanti nesúhlasil s prestavbou severnej strany katedrály a rozhodol sa všetko rozbiť a začať odznova. So začatím stavby sa však architekt neponáhľal. Pochopil, že nemôže brať do úvahy zvyky a vkus ruského ľudu a nemal by sem umelo prenášať formy západnej architektúry, ktoré sú mu známe. A preto, keď dokončil položenie základov, Aristoteles Fioravanti išiel cestovať po krajine, aby sa zoznámil so starodávnou ruskou architektúrou.
Knieža Ivan III. poradil Talianom, aby si vzali za vzor katedrálu Nanebovzatia Vladimíra a Fioravanti sa vybral do slávneho hlavného mesta suzdalských kniežat - mesta Vladimir. Pri vstupe do katedrály Nanebovzatia sa architekt zastavil. Na pestrofarebných majolikových dlaždiciach podlahy sa mihali odlesky lámp. Klenby, stĺpy a steny chrámu boli pokryté obrovskou freskou zobrazujúcou koniec sveta. Široké, zdanlivo neopatrné ťahy robili ľudské telá a tváre živými, takmer hmatateľnými. Ľudskosť obrazov na freskách ohromila talianskeho architekta. Dokonca aj Fioravanti, ktorý vyrastal medzi krásnym umením Talianska, bol nadšený talentom ruského umelca a okamžite sa spýtal prekladateľa na jeho meno. "Volal sa Andrei Rublev," hrdo odpovedal tlmočník. Rozsah, vznešenosť a zároveň strohá krása, pozoruhodná schopnosť staviteľov spojiť krásu chrámov s prírodou a okolitým mestom urobili na Taliana hlboký dojem. Plný nových myšlienok sa vrátil do Moskvy.
Štyri roky pod jeho vedením stavali ruskí murári a tesári moskovský chrám Nanebovzatia Panny Márie. Tehla bola vypálená v špeciálnej, úplne novej peci. Bola užšia, dlhšia ako predtým, ale taká tvrdá, že sa nedalo zlomiť bez toho, aby sa namočila do vody. Vápno sa rozpustilo ako husté cesto a potrelo železnými špachtľami. A v Rusi sa prvýkrát všetko robilo pomocou kružidla a pravítka. Fioravanti naučil Moskovčanov inštalovať železné väzby do stien namiesto rýchlo hnijúcich dubových, zmenšovať krížové klenby a vytvárať nádherné dvojité oblúky so „závesným kameňom“. Čoskoro sa talianske techniky stali ruskými, domácimi a vo všeobecnom vzhľade akejkoľvek dekorácie nezanechali ani stopu skutočného talianskeho charakteru. Na kremeľskom kopci vyrástla budova prísnej a slávnostnej architektúry. Katedrála korunovaná piatimi pozlátenými kupolami bola viditeľná z rôznych miest v Moskve, hoci nebola vôbec veľká. Architektúra katedrály Nanebovzatia Panny Márie ohromila súčasníkov nielen svojou slávnostnou monumentálnosťou a prísnosťou, ale aj nezvyčajnosťou. Opakujúc formy vladimírskeho originálu, Fioravanti ozdobil fasády svojho stvorenia pásom arktúry a doplnil ich polkruhmi zakomár charakteristických pre ruskú architektúru. Steny z bieleho kameňa oživili pilastre, pás oblúkov a úzke štrbinovité okná. Talian navrhol vnútorný priestor chrámu obzvlášť originálne: je bez chóru a hlavne udivuje svetlou priestrannosťou, ktorá sa otvára na prvý pohľad. A vo vnútri katedrály stĺpy maľované freskami a zdobené mozaikami podopierali klenby priestrannej sály, ktorej podlaha bola vydláždená malými kamienkami. Nad fasádami sa majestátne a slávnostne týčilo päť kupol v tvare prilby na ľahkých bubnoch, ktoré zachytávali zvislú sústavu pilastrov rozdeľujúcich steny. V katedrále Nanebovzatia Panny Márie veľa pripomínalo starodávnu ruskú architektúru, no zároveň nešlo o jednoduché opakovanie vladimirského chrámu. Talentovanému talianskemu architektovi sa podarilo spojiť úspechy majstrov svojej vlasti s dedičstvom dávnych staviteľov krajiny, ktorá ho pohostinne prijala. Fioravanti zaviedol také nové prvky ako geometrické členenie objemov a fasád katedrály, rovnaké rozmery zakomarov, päť (namiesto troch) oltárnych apsid, len mierne vyčnievajúcich z povrchu steny. Talentovaný zahraničný architekt dokázal pochopiť, že Vladimir bol už starým hlavným mestom a teraz stúpa nové - Moskva. A tiež cítil, že úloha nového chrámu je veľká nielen v architektonickom priestore Katedrálneho námestia v Kremli, ale aj v živote celého štátu.
V lete 1479, keď bolo odstránené lešenie, sa pred očami Moskovčanov objavil nový chrám, postavený „so všetkou prefíkanosťou“. Kronikár poznamenal, že katedrála Nanebovzatia Panny Márie je ako monolit – „ako jeden kameň“. Moskovčania boli nadšení. Katedrála Nanebovzatia sa stala hlavnou v Rusku. Ohlasovala štátne akty a na oltári chrámu sa uchovávali najdôležitejšie štátne dokumenty. Tu boli vysvätení a pochovaní metropoliti a patriarchovia celej Rusi. Tu, pri hrobe metropolitu Petra a pred celoruskou svätyňou - ikona „Panna Mária Vladimírska“, apanážne kniežatá a „všetky hodnosti“ zložili prísahu vernosti Moskve a veľkovojvodovi a následne Cár. Pred vojenskými kampaňami dostali v katedrále požehnania guvernéri, neskôr boli za kráľa korunovaní ruskí kniežatá a cári.
Najvýznamnejšie svadobné obrady pre štát sa konali v katedrále Nanebovzatia Panny Márie: princ Vasilij I., syn Dmitrija Donskoya, a litovská princezná Sofia Vitovtovna, Ivan III. a Sophia Paleolog, Vasilij III. a Elena Glinskaja - matka Ivana Hrozného. . Význam katedrály zdôrazňovala aj jej bohatá výzdoba. Maľba vo vnútri chrámu bola dokončená krátko po jeho vysvätení. V roku 1481 „jazdec Dionýz, kňaz Timofey, Yarets a Konya“ vyzdobili katedrálu trojstupňovým ikonostasom. Možno namaľovali aj oltár a do roku 1515 bola katedrála úplne vymaľovaná. Niektoré z obrazov sa zachovali dodnes. Medzi nimi „Sedem spiacich mladých z Efezu“, „Štyridsať mučeníkov zo Sebaste“, obrazy Chválovej kaplnky v oltári atď. Výnimočnú hodnotu majú ikony katedrály, napríklad „Panna Mária Vladimíra“ z byzantského listu z 11. storočia (teraz uložený v Treťjakovskej galérii), „Sv. Juraj“ - dielo novgorodského umelca 12. storočia s obrazom „Panny Márie Hodegetrie“ na rubovej strane. Svätý Juraj bol uctievaný ako patrón bojovníkov. Ikona ho zobrazuje ako mladého muža v brnení na zlatom pozadí. V pravej ruke drží kopiju, v ľavej - meč. Jeho tvár je plná odvahy a sily. Tento obraz bojovníka, patróna bojovníkov, stelesňoval vznešenosť a vážnosť charakteristickú pre všetko umenie tej doby.
Architektúru Uspenského chrámu napodobňovali mnohí stavitelia v priebehu 16. – 17. storočia a Uspenské chrámy v Rostove Veľkom, Trojičná lavra, Chrám sv. Sofie vo Vologde a niektoré ďalšie vznikli pod priamym vplyvom Kremľa. Joseph Volotsky nazval katedrálu Nanebovzatia Panny Márie „pozemskou oblohou, ktorá žiari ako veľké slnko uprostred ruskej krajiny“.
Príhovorná katedrála. Keď ruské jednotky obsadili Kazaň a pevne sa usadili na brehoch Volhy, cár Ivan Hrozný nariadil postaviť kostol s ôsmimi kapitolami pri múroch moskovského Kremľa - podľa počtu získaných víťazstiev. Nedávno sa vrátil z kampane, Moskva ho privítala s veľkým jasotom: zvony zvonili, ľudia sa smiali a vzlykali, hádzali slávnostné šaty pod kopytá kráľovského koňa: mnohí mali príbuzných a priateľov, ktorí chradli v zajatí Hordy. Jeho milovanej manželke Anastasii Romanovne sa narodilo dieťa ako dedič - to bol tiež sviatok. V kronike sa píše: „... cár a veľkovojvoda Ivan Vasilievič... nariadil postaviť kostol príhovoru na hraniciach kazaňského víťazstva, že Boh cárovi podmanil bezsermanovský rod kazanských Tatárov. "." Uchovaním tohto víťazstva boli poverení brilantní architekti Barma a Postnik. Tradujú sa legendy, že po dokončení stavby kráľ prikázal architektom vypichnúť oči, aby už nič také nemohli postaviť. Architekti porušili kráľove príkazy – postaviť chrám s ôsmimi kupolami. Bez strachu z kráľovského hnevu zostali verní princípom umenia a postavili nie 8-kupolový, ale 9-kupolový chrám, čím do stavby zahrnuli chýbajúci prvok, ktorý určoval dokonalosť celej kompozície. Na Červenom námestí rozkvitol fantastický kamenný kvet - „na priekope“ pri Spasskej bráne. Steny boli plné červenej a bielej, kupoly žiarili oslnivým striebrom – jedna nad každým chrámom, a tiež štyri malé kupoly na vstupnej kaplnke do Jeruzalema a osem kupol na spodnej časti centrálneho stanu. A stan nebol jednoduchý – v pôdoryse mal tvar osemcípej hviezdy, akoby opakoval plán samotného chrámu. Bola pokrytá zelenými dlaždicami a tu a tam sa zelené dlaždice mihali svetlami ako smaragdy. Kde je začiatok, kde je koniec? Všetko je okrúhle, všetko sa spája v novom kostole; Zdá sa, akoby sa pomaly točila, akoby tancovala medzi ruchom a zhonom veľkého moskovského trhu. A pre oko je neviditeľné, že v kostole sú iba tri formy - stan, veža a malý chrám. Na námestí rastie nádherný ker, vypínajú sa výhonky - v kvete je predsa dokonalá rovnováha, ale nie je suchá, nie je nudná a koho duša sa pri pohľade naňho nezaraduje? V roku 1588 bola na severovýchodnej strane katedrály postavená kaplnka nad hrobom svätého blázna sv. Bazila Blaženého, ktorý zomrel vo veku 82 rokov a ktorého si, ako sa hovorí, ctil aj sám Ivan Hrozný. obávaný, „ako vidiaci sŕdc a myšlienok ľudí“. Odvtedy sa názov chrámu, ktorý sa používal v bežnej reči, udomácnil.
Základ stavby príhovorovej katedrály tvorí štíhly a podlhovastý hlavný stan, korunovaný malou kupolou. Obkolesujú ho štyri nižšie a mohutné veže s mohutnými hlavicami. Medzi nimi sú štyri ďalšie, ešte menšie kapitoly. Ale, rastúce smerom k stredu, veže netvoria pyramídu. Ide skôr o druh priateľského rozhovoru, v ktorom si každý partner, počúvajúci ostatných, zachováva svoj vlastný názor. Stredný stan sa týči nad bočnými, ale nedominuje im, netlačí na ne. Bočné stĺpiky sú od neho ťažšie a masívnejšie, no rýchly pohyb nahor v nich nie je taký výrazný. Malé kupoly v rohoch slúžia ako medzistupeň svojou štíhlosťou sú podobné strednému stanu a tvarom sú podobné bočným. V kostole príhovoru nie je úplná symetria (ako napr. v gotickej katedrále s dvomi rovnakými vežami lemujúcimi fasádu), ale tu sa našla jediná živá rovnováha častí. Architektonická výzdoba katedrály bola vyrobená z bieleho kameňa a spočiatku úplne pokrývala tehlové steny. Bohatstvo dekoratívnych foriem mu dalo taký rozprávkový charakter, aký pred ním nemal žiadny staroveký ruský chrám. Ale pri všetkej nádhere dekorácií sú dekorácie Bazila rozhodne odlišné od dekorácií moslimského východu. Plošné vzory a farebné dlaždice východu sú takého zlomkového charakteru, pričom ich pestré farby vytvárajú dojem takého trblietania, že aj tá najmasívnejšia kupola stráca na vecnosti, keďže sa zdá byť pokrytá kobercom.
Katedrála príhovoru bola často prirovnávaná k indickým chrámom. Ale formy sú v nich dosť slabo členité, zdá sa, že napučiavajú, obsahujú jednoducho monštruóznu akumuláciu reliéfov, kvetinových ozdôb a všetkých druhov rezieb. To všetko udivuje ľudskú predstavivosť ako v cudzej rozprávke. Naopak, západoeurópsky chrám renesancie dôsledne a logicky podriaďuje každú jednotlivú časť celku, a preto pretrvávajúca príťažlivosť ku geometrickým tvarom - kocka, valec atď. Ruský chrám vznikol na hranici dvoch svetov - Východného a Západného, tvorí dobre vybavený a usporiadaný celok: každá jeho časť sa voľne rozširuje, tiahne nahor a rastie ako bujný kvet. Počas svojej viac ako štyristoročnej histórie prežilo toto unikátne dielo svetovej architektúry početné požiare. Prestavby a opravy čoraz viac menili pôvodný vzhľad chrámu. V roku 1930, keď sa postavilo kamenné mauzóleum a zrekonštruovalo sa Červené námestie, bol do katedrály premiestnený pamätník Mininovi a Požarskému, vďaka čomu je dnes z námestia na prvý pohľad vidieť takmer všetky kupoly. V roku 1934 zbúranie schátranej štvrte otvorilo výhľady na Chrám Vasilija Blaženého z rieky Moskva.
Katedrála Archanjela. V roku 1505 položil benátsky architekt Aloysius (Aleviz Nový, ako sa mu hovorilo v Rusku) základ novej katedrály - Archanjelskej katedrály, ktorá bola dokončená v roku 1508. Tento chrám, druhý najväčší po katedrále Nanebovzatia Panny Márie, mal slúžiť ako hrobka ruských veľkých kniežat, čím bol až do Petra I., keď sa v Petrohradskom chráme začali pochovávať králi. V porovnaní s prísnou a majestátnou katedrálou Nanebovzatia Panny Márie je Archanjelská katedrála elegantnejšia. Jeho južná a severná fasáda je rozdelená na 5 sekcií vertikálne, čo zodpovedá vnútornej štruktúre, a na dve podlažia horizontálne. Táto technika, prevzatá z benátskej architektúry, porušuje všeobecne uznávaný princíp odhaľovania vnútornej štruktúry budovy zvonku. Vnútri chrámu nie je zbor. Preto všetka vonkajšia výzdoba nenesie žiadne konštrukčné zaťaženie, ako tomu bolo v katedrále Nanebovzatia Panny Márie. Architekt vkladá detaily a prvky klasického poriadku do tradičného pravoslávneho základu stavby kostola bez toho, aby mu pripisoval nejaký zvláštny význam. Aleviz vypĺňa polkruhy tradičných ruských zakomarov veľmi dekoratívnymi detailmi v podobe obrovských morských mušlí, ktoré v Rusku ešte neboli. Stavba Alevizu mala veľmi veľký vplyv na dekoratívny dizajn ruských kostolov v nasledujúcich desaťročiach.
Zvonica Ivana Veľkého. V rokoch 1505-1508 ďalší taliansky architekt, Bon Fryazin, postavil na mieste starej budovy kostol „pod zvonmi“ Jána Climacusa. Najprv bol dvojposchodový, jeho stan stúpal 60 metrov. Zároveň slúžil ako zvonica a strážna veža. Svojím prísnym vzhľadom pripomínal žalár západoeurópskeho hradu. V roku 1600 nariadil cár Boris Godunov zvonicu postaviť o dve poschodia vyššiu a korunovanú zlatou kupolou, o čom svedčí výrečný nápis umiestnený vysoko na kupolovom bubne v troch horizontálnych pásoch. V dôsledku nadstavby sa výška zvonice stala 81 metrov. Odvtedy nadobudol vzhľad, ktorý dnes poznáme, a právom sa začal nazývať Ivan Veľký, čím sa na mnoho storočí stal hlavnou moskovskou vertikálou. V Moskve bolo prísne zakázané stavať budovy vyššie ako Ivan Veľký. Vysvetľovalo sa to predovšetkým tým, že zvonica zostala hlavnou strážnou a požiarnou vežou. Ale to malo, samozrejme, aj symbolický význam.
Kostol Nanebovstúpenia v Kolomenskoye. Rozvoj drevenej architektúry viedol k preneseniu tvaru 8-stranného stanu do kamennej architektúry. Tento typ chrámov sa rozšíril v 16. storočí. Najvýraznejším príkladom kamennej architektúry s valbovou strechou zo 16. storočia je kostol Nanebovzatia Panny Márie v Kolomenskoye, postavený na počesť narodenia Ivana IV. (Hrozného) v roku 1532 na vysokom brehu rieky Moskva. Jeho výška je 62 metrov, hrúbka stien je od 2 do 4 metrov. Toto už nie je kostol s krížovou kupolou zdedený z Byzancie. V pôdoryse je budova rovnostranného kríža. Tento stĺpový kostol nemá vo vnútri žiadne podpery a vonku nie je žiadna zvyčajná apsida. Budova bola postavená na vysokom suteréne, zo všetkých strán obklopená galériami. Interiér chrámu je veľmi malý: 8,5 x 8,5 metra s veľmi výraznou výškou 41 metrov. Ťah všetkých objemov kostola Nanebovstúpenia nahor, rytmus ozdobných detailov, dokonale zodpovedá úlohe vytvorenia pamätného chrámu. Je jasné, že hlavný figurálny dojem by mal vytvárať vonkajší vzhľad budovy. Na Rusi až do 18. storočia neboli žiadne sochárske pamiatky. Ak bolo potrebné zvečniť nejakú udalosť alebo miesto, tak sa postavil chrám alebo kaplnka.
Kostol príhovoru vo Fili. V architektúre 17. storočia sú zreteľne viditeľné dve etapy: 1. polovica - polovica storočia a druhá polovica - koniec storočia. Prvá etapa je charakterizovaná vytvorením „klasického“ typu staroruského meštianskeho chrámu - malej 5-kupolovej bezstĺpovej budovy s „falošnou päťkupolovou štruktúrou“, pestrofarebnou, s množstvom dekoratívnych detailov, s „lodná“ stavba z troch častí: zvonica, refektár a kostol. Pozoruhodným príkladom tohto typu chrámu je kostol Najsvätejšej Trojice v Nikitnikách v Moskve alebo kostol Narodenia Pána v Putinkách. Poslednou svetlou etapou vo vývoji starovekej ruskej architektúry bol „Naryshkinský barok“. Tento štýl nemá nič spoločné s európskym barokom. Tu sa v kamennej architektúre používajú tradičné formy ruskej drevenej architektúry: „osemhran na štvoruholníku“, spojenie kostola so zvonicou pod jednou kupolou - „kostol ako zvony“, láska k vyrezávaným vzorom, krásny centrický plánovať. Najpozoruhodnejšou pamiatkou „Naryshkinského baroka“ je kostol príhovoru vo Fili, postavený v rokoch 1692-94. Jeho plán je podobný štvorlístku, v každom „okvetnom lístku“ ktorého je veranda s kupolou. Na centrálnom štvoruholníku, vyvýšenom na vysokom suteréne a obklopenom galériou-promenádou, boli vztýčené tri osemuholníky, horné so zvonivým zvukom. Chrám veľmi krásne zapadá do okolitej krajiny. Biely kamienkový vzor akoby obopínal a orámoval všetky detaily čipkou a elegantne vynikal na tmavočervenom pozadí. Pyramídová silueta, centricita a smer nahor umožňujú, aby bola táto pamiatka právom klasifikovaná ako chrámová pamiatka.
Kizhi. Slovo „Kizhi“ je krátke a akési zvláštne, tajomné, nie ruské... Kedysi, v dávnych pohanských časoch, Kareliovia toto miesto nazývali hry, kizhat, alebo skôr pohanské hry starovercov. Za starých čias sa to dalo nazvať „Kizhasuari“ - Ostrov hier, jeden z tisícšesťstopäťdesiatich ostrovov jazera Onega. Jazero je široké, voľné, za nepriaznivého počasia pochmúrne, akoby olovené, a za jasných dní trblietajúce sa pod lúčmi slnka, tlmené na sever, a preto obzvlášť jemné a žiaduce. Odrazené mraky sa pomaly vznášajú v priehľadných hlbinách jazera a zalesnené ostrovy sa prevrhli do pobrežných vôd. A na chvíľu sa stratí predstava, kde končí skutočný, hmatateľný svet a začína iluzórny, takmer fantastický svet... Kizhi je malý ostrov pri severozápadnom brehu Onežského jazera. Na rozdiel od susedov je takmer bez stromov, pri brehoch sa tu a tam vyskytnú jelše alebo vŕby. Z diaľky sa javí ako plochý, sotva sa týči nad vodou. Z juhu na sever sa ostrov tiahne 7-8 kilometrov na dĺžku a až jeden a pol kilometra na šírku. Na Maryanina Gora (názov nízkeho kopca v strede ostrova) bol v staroveku postavený jeden z najstarších pravoslávnych kostolov v týchto častiach. Spravidla vznikali na mieste pohanských chrámov. Potom však kostol chátral, bohoslužby sa v ňom nekonali takmer sto rokov a onedlho od zásahu blesku vyhorel. Hora Maryanina bola prázdna a na inom mieste, bližšie k južnému cípu ostrova, postavili nový kostol – Premenenie Pána. Bol tu postavený v roku 1714, na vrchole Severnej vojny. Bol to významný čas, keď sa Rusko pevne usadilo na pobreží Baltského mora a stalo sa mocnou námornou veľmocou. Pre Karéliu, Pomoransko a Transonezhye bola Severná vojna mimoriadne dôležitá. Hranica so Švédskom – tento večný zdroj nebezpečenstva pre roľníkov z pohraničných cintorínov – sa opäť posúvala na západ. Ľuďom sa voľnejšie dýchala možnosť vrátiť sa k pokojnej práci a tvorivej činnosti. V tejto atmosfére národného vlasteneckého rozmachu vznikol obraz kostola Premenenia Pána - majestátny hymnus ruskému ľudu na počesť jeho historických víťazstiev. Nie je náhoda, že starodávna legenda priamo spája stavbu kostola Premenenia Pána s osobnosťou Petra I. „Peter I,“ hovorí, „cestujúc z Povenec pozdĺž jazera Onega, zastavil sa na ostrove Kizhi, veľa si všimol vyrúbaného lesa a keď sa dozvedel o stavbe, vlastnou rukou nakreslil plán.“
Kostol Premenenia Pána sa týči do výšky 37 metrov - to je výška 11-poschodovej budovy. Je celý vyrobený z dreva - od základne až po vrchol, až po špičku dreveného kríža na hornej kupole. Bežne sa hovorí, že „bez jediného klinca“! Len šupinatý odev kupolov - radlica - je pribitá kovanými klincami, na každú radlicu jeden klinec. Kovaný znamená štvorstenný v priereze. Je to preto, aby váha stála presne a pevne a nehýbala sa. Všetky ostatné časti kostola boli vyrobené bez klincov – pretože ich nebolo treba, taká bola tradícia ruského tesárstva. Presnosť a dlhodobá stabilita boli dosiahnuté spoľahlivejšími prostriedkami. Práve na základe tejto tradície bol kostol Premenenia Pána postavený iba pomocou sekery a dláta, bez najmenšieho zásahu píly, hoci píla sa používala už dlho. Ruská tesárska sekera je úžasný nástroj! Sekera v rukách severského tesára je skutočne univerzálnym nástrojom. Samozrejme, že by bolo pohodlnejšie rezať polená pílou, ale sila zvyku, sila starých tradícií bola príliš veľká a polená boli rezané sekerou, takže nezostal ani najmenší zárez. . Súčasne sa kapiláry stromu stiahli a absorboval menej vlhkosti. A tou istou sekerou a dlátom utkali tú najjemnejšiu čipku ozdobných drapérií. Keď sa pozriete na umiestnenie protokolov, budete prekvapení. Koniec koncov, zrubové domy boli zvyčajne tmelené (a stále sa tesnia!) - niektoré dubom, niektoré machom. Tu to bolo jednoducho nemožné - polená korún k sebe priliehali tak tesne, tak presne.
Kostol Premenenia Pána má dvadsaťdva kupol. Špicaté „sudy“ roztiahli svoje krídla do strán - ako kokoshniky ruských krás. A na hrebeňoch sú štíhle bubny a cibuľovité hlavy s krížikmi, pokryté šupinami striebornej radlice. Za severných bielych nocí žiaria tajomným fosforeskujúcim leskom v pochmúrny deň sa javia ako matne strieborné; Niekedy sa zmenia na žiarivo biele, ako leštený hliník, inokedy matné a olovené, alebo machové a zelené, alebo hnedé ako zem... Najvýraznejšie sa však zmenia, keď slnko zapadne za vzdialené ostrovy: potom sa kupoly pomaly rozžiaria. studená zelená obloha, leje horúce a dlho nevychladne. Jedna vrstva, druhá, tretia, štvrtá... Vyššia, vyššia a teraz najvyššia kapitola, korunujúca celú túto grandióznu pyramídu, sa zrútila do samotného neba. Medzi ľuďmi existuje legenda o staviteľovi kostola Premenenia, že keď dokončil prácu, hodil sekeru ďaleko do jazera Onega a povedal: „Majster Nestor postavil tento kostol, nie je a nebude buď taký." Áno, nič také už neexistuje a nikdy nebude! Kopule, kopule... Na prvý pohľad sú doslova ohromujúce. Niekedy, najmä pri východe alebo západe slnka, sa zdá, že kostol nie je výtvorom ľudských rúk, ale zázrakom samotnej prírody, nevídaným kvetom alebo čarovným stromom, ktorý vyrástol v tomto drsnom severnom kraji. Má v sebe niečo z rozprávkových sídiel a zároveň z nej dýcha hrdinská, epická epickosť, jednoduchá jednoduchosť sedliackych stavieb. Ale najúžasnejšia a najúžasnejšia vec je iná. Čím viac a pozornejšie sa pozeráte na kostol Premenenia Pána, tým viac vás nezarážajú fantastické kaskády kupol, ale dokonalá architektonická kompozícia, jedinečná kombinácia umeleckej improvizácie a prísneho klasicizmu. všetky proporcie a detaily. Všetko je veľmi jednoduché, pretože nie nadarmo sa hovorí: „Tam, kde je to jednoduché, je sto anjelov, ale kde je to zložité, nie je ani jeden. Neoddeliteľnosť krásy a užitočnosti je najdôležitejšou črtou skutočnej architektúry a v kostole Premenenia Pána sú oba tieto princípy pevne spojené.
Na základni kostola je osemuholník, osemhranný rám. Táto forma sa používala v dávnych dobách pre vysoké, objemné budovy a okrem toho mala mnoho ďalších výhod. Osemhranná základňa poskytovala viac príležitostí na usporiadanie kaplniek, galérií a verandí, čo bolo výhodné a dodávalo celej stavbe majestátnosť a malebnosť. Takže v pláne sú tri postupne menšie osemuholníky, umiestnené jeden na druhom a postavené zdola so štyrmi rezmi - na svetových stranách. Kostol Premenenia Pána nemá fasádu, nie je rozdelené na hlavnú a vedľajšiu. Všetko to vnímate ako živý organizmus, ako nevídaný strom, ktorý svoje klenuté konáre napína až k nebu. Stupňovito stúpajúce cibuľky kupol sa zdajú byť všetky rovnaké, no ak sa pozriete pozorne, je tu sotva badateľné striedanie väčších a menších. Starovekí architekti dokonale pochopili, že bez takéhoto striedania by sa jednota zmenila na nudnú monotónnosť. Je postavená z borovice, obzvlášť pevnej a živicovej, pestovanej na veľmi suchej pôde. Vyrezali sa z nej múry a osika sa používala ako radlica. To, čo sa zospodu javí ako mierka, je v skutočnosti dosť veľké (dlhé až 40 centimetrov), doštička vytesaná sekerou, konvexne okrúhla, smerom nadol sa stupňovito zužujúca. Ide o druh špeciálneho dreveného šindľa. Tieto dosky sú položené prekrývajúce sa na 22 kupolách kostola Premenenia Pána - 30 000 takýchto dosiek! Osika sa používa na taniere, pretože sa dobre spracováva, nepraská ani sa nekrúti na daždi a slnku. Sekerou zaoblený tesaný plát je na dotyk hodvábny, časom len akoby zošedne, nadobudne modrastý lesk a zároveň akési zrkadlové vlastnosti.
V kostole Premenenia Pána nie sú takmer žiadne čisto dekoratívne detaily. Umelecký základ v nich je neoddeliteľný od prísnej praktickej účelnosti. Stavitelia kostola Premenenia Pána mysleli nielen na krásu línií a architektonických objemov. Obavy mali aj z cesty malej dažďovej kvapky zo samotného vrchu na zem. Veď napokon záležalo aj na tom, ako dlho táto kráska v Kizhi vydrží. Cesta dažďovej kvapky od kríža ústrednej kapituly až po zem môže veľa napovedať. Od radlice k radlici, od hlavy k sudu, od suda k plošine, potom k vodnej nádrži, od radu po rad, od rímsy po rímsu... Všetko je spojené do technického systému, premysleného do najmenších detail, na odvádzanie vody a ochranu budovy pred zrážkami. Existuje dokonca možnosť, že ak kvapky dažďa preniknú cez strechu, spadnú do „neba“ a poškodia jeho obraz. Zabezpečené a varované... Vo vnútri dolného osemuholníka je zhotovená druhá sedlová strecha - z hrubých dosiek, vrstvy brezovej kôry a latovania z brezovej kôry. Pod križovatkou jeho svahov leží naklonená vykopávka, pozdĺž ktorej voda (ak prenikne dovnútra) vyteká. Aj keď sa tácka stane netesnou, v tomto prípade je pod ňou vyrobená druhá tácka rovnakého typu ako poistka.
Kostol Premenenia Pána je svojím typom letný (alebo studený) kostol. Slúžilo sa len pri obzvlášť slávnostných príležitostiach, na miestne patrónske sviatky a aj to len počas krátkeho severského leta. Nemá zimné zárubne ani dvojkrídlové dvere, ani zateplenú podlahu či strop. V letných kostoloch je menšia vlhkosť cez trhliny a otvory, nepretržité prirodzené vetranie a sušenie všetkých miestností, častí a konštrukcií. Majú silnejší ťah vzduchu, čo znamená, že drevo rýchlejšie vysychá a je menšie riziko hniloby, nebezpečných húb a hmyzu. Kostol Premenenia Pána sa stal akoby labutou piesňou starovekej ruskej drevenej architektúry. Toto nie je obyčajný vidiecky kostol, ale pamätná budova, pamätník. Po dokončení stavby hodil majster Nestor sekeru do Onežského jazera, aby nikto iný nemohol postaviť nič podobné. Pre slávu rodnej zeme stojí v Kiži už dva a pol storočia kostol Premenenia Pána.
7.Architektúra starovekej Rusi.Katedrála sv. Sofie v Kyjeve a sv. Sofie v Novgorode.
Drevené stavby prevládali v architektúre starovekého Ruska, čo bolo vysvetlené množstvom lesov, nedostatkom a ťažkosťami pri získavaní stavebného kameňa vo väčšine regiónov a relatívnou lacnosťou dreva. Z dreva sa stavali nielen sedliacke obytné domy, ale aj hradby, bojarské veže, kniežacie paláce a kostoly. Mnoho architektonických pamiatok z 10.-17. storočia bolo stratených. Hlavný prvok akejkoľvek drevenej konštrukcie - guľatina - určoval limity aj možnosti tvorivého hľadania staviteľa, bez ohľadu na to, akú stavbu postavil - najjednoduchší štvoruholníkový rám roľníckej chatrče alebo zložité objemové kompozície kniežacích súborov alebo stanových kostolov. .
Kamenné staviteľstvo dostalo od konca 10. do začiatku 11. storočia určitý vývoj, ktorý súvisel s krstom Rusov a spočiatku prevládal v cirkevnej architektúre. Za prvú kamennú stavbu Rusov známu z kroník možno považovať kostol desiatkov (kostol Presvätej Bohorodičky) v Kyjeve, postavený v prvých rokoch po krste Rusi, v rokoch 989-996 a spájajúci tradície. a techniky byzantskej a bulharskej cirkevnej architektúry. Vplyv gréckych majstrov je zreteľne vidieť na architektúre katedrály Premenenia Pána v Černigove (30. roky 11. storočia). Túžba nasledovať byzantské vzory je badateľná aj v najväčšom chráme Kyjevskej Rusi, Katedrále svätej Sofie v Kyjeve, ktorá plnila úlohu hlavného chrámu pravoslávnej Rusi.
Prvá významná etapa vo vývoji ruskej kultúry, vrátane architektúry, sa prejavila v ére Kyjevskej Rusi. Rozkvetom Kyjevského štátu bol koniec 10. - 11. storočia. Kyjev sa mení na jedno z najbohatších a najkrajších miest v Európe spolu s drevenými budovami, palácmi, chrámami a pevnostnými vežami, postavené z tehál a kameňa, rozložené v radoch na ružovkastú vápennú maltu a tvoriace „pruhované“ murivo.
Katedrála v Kyjeve
Najväčšou architektonickou pamiatkou Kyjeva bola katedrála sv. Sofie s viacerými kupolami (začatá v roku 1037 - dokončená koncom 11. storočia), ktorú postavil knieža Jaroslav ako hlavný chrám. Kostoly v Rusku mali nielen náboženský, ale aj spoločenský účel. To posilnilo pozornosť venovanú ich konštrukcii.
Od byzantských stavieb sa katedrála líši dispozičným riešením a štruktúrami, ale predovšetkým tým, že má trinásť kupol. Počas stavebného konania došlo k postupnému rozširovaniu pôvodného plánu, ktorý mal tvar gréckeho kríža. Chrám sv. Sofie bol spočiatku päťloďový krížovo kupolový kostol s trinástimi kapitolami, z ktorých prostredných päť bolo väčších a centrálny, osový, najväčší. Zo severu, juhu a západu bola katedrála obklopená otvorenými jednoposchodovými galériami na arkádach. Na východnej strane bola každá z piatich lodí zakončená polkruhovou apsidou. V dôsledku početných prestavieb vzniklo deväť lodí s desiatimi apsidami a trinástimi charakteristickými kupolami. Podobne bola navrhnutá aj katedrála sv. Sofie v Novgorode (1054) s piatimi kupolami. O niekoľko desaťročí neskôr boli pristavané vonkajšie galérie s druhým poschodím. Okrem toho sa objavil ďalší rad jednoposchodových galérií a objavili sa veže obsahujúce schody na chór. Oveľa neskôr – v 17. – 18. storočí bol vybudovaný aj vonkajší rad galérií, objavili sa pravouhlé opory, hlavné murivo bolo skryté pod vrstvou omietky, na severnej a južnej strane boli postavené nové kupoly a ďalšie významné zmeny boli vyrobené v architektonickom vzhľade chrámu.
Vo vnútri katedrály sa udialo menej zmien. Steny a klenby boli pokryté monumentálnymi freskami a mozaikami. Obrazy, ktoré jasne ukazujú štýlovú podobnosť so statickými, statickými obrazmi Byzancie, sú plné vážnosti a pompéznosti. V apside hlavného oltára sú mozaiky umiestnené v troch radoch. V hornej je veľká slávnostná postava Bohorodičky so zdvihnutými rukami. Mozaiky sú osadené na smaltových kockách rôznych farieb. Žiarivé, čisté farby s prevahou modrofialových tónov dekoratívne vyniknú na iskrivom zlatistom pozadí. Monumentálny obraz Kyjeva Sofia, ktorý pokrýval architektonické formy súvislým kobercom a bol s nimi organicky spojený, je najvyšším úspechom umenia tej doby. Mozaiky a fresky ohromujú vznešenosťou celkového dizajnu. Pravdepodobne ich vyrábali byzantskí remeselníci. V dejinách umenia existuje len málo príkladov jednoty architektonického dizajnu a nástennej maľby, ktorá by sa čo do vplyvu rovnala Katedrále sv. Sofie. Tak ako zvonku dvanásť malých kupol korunovala hlavná kupola, tak aj vo vnútri nad množstvom obrazov jednotlivých postáv umiestnených na stĺpoch, na stenách a klenbách vládol prísny obraz Všemohúceho.
Katedrála bola postavená byzantskou technikou zo striedajúcich sa radov kameňa a sokla (široké tenké tehly boli pokryté cementovou maltou). S cieľom prezentovať pôvodný vzhľad katedrály ponechali reštaurátori na fasádach plochy obnaženého antického muriva. Dĺžka katedrály bez galérií je 29,5 m, šírka - 29,3; s galériami: 41,7 a 54,6. Výška po vrchol hlavnej kupoly je 28,6 m, veľkosť centrálneho kupolového štvorca je 7,6 m.
Katedrálu postavili konštantínopolskí stavitelia za účasti kyjevských remeselníkov. Zatiaľ nie je možné nájsť priame analógy katedrály sv. Sofie v byzantskej architektúre tej doby. Chrámy vtedy postavené v ríši boli zvyčajne menšie, mali len 3 lode a jednu kupolu. Predpokladá sa, že Byzantínci dostali za úlohu vytvoriť veľký chrám na obrady, hlavný chrám Ruska, čo vyriešili zvýšením počtu lodí a pridaním kupolových bubnov na ich osvetlenie.
Pôvodné architektonické riešenie katedrály malo zároveň svoju symboliku. Centrálna vysoká kupola chrámu vždy pripomínala Krista, hlavu cirkvi, v byzantskej architektúre. Dvanásť menších kupol katedrály bolo spojených s apoštolmi a štyri z nich s evanjelistami, prostredníctvom ktorých sa kresťanstvo hlásalo do všetkých končín zeme.
Interiéru Katedrály sv. Sofie dominuje presvetlený centrálny kupolovitý priestor v tvare kríža. Jeho východná vetva končí hlavnou apsidou a bočné sú od bočných lodí oddelené dvojradovými trojloďovými arkádami. Aj západná vetva kupolového kríža bola ukončená treťou podobnou arkádou. Západná arkáda sa nezachovala, keďže bola pri renovácii katedrály demontovaná. Piliere katedrály majú krížový prierez. Bočné lode katedrály a celú jej západnú časť zaberajú rozsiahle chóry, spojené s druhým poschodím emporou. Početné kupoly katedrály na bubnoch prerezaných oknami poskytujú chórom dobré osvetlenie. Katedrálne chóry boli určené pre knieža, jeho družinu a šľachtu. Tu princ počúval bohoslužby a pravdepodobne sa tu konali súdne obrady. Na chór sa vystupovalo dvoma točitými schodiskami umiestnenými v schodiskových vežiach zabudovaných do západnej galérie chrámu.
Na stenách chrámu sa zachovalo aj množstvo graffiti, a to aj z 11. – 12. storočia.
Svätá Sofia a Novgorod
Novgorod bol centrom jedinečného a vysoko originálneho umenia, ktoré žilo a rozvíjalo sa počas celého života kniežatstva až do jeho zániku v 16. storočí; Hlavné trendy v architektúre Kyjevskej Rusi sa vyvinuli v Novgorode.
Cirkevné architektonické dejiny Novgorodu sa začali katedrálou Hagia Sofia. Bol postavený v rokoch 1045–52 a nahradil ho rovnomenný drevený kostol s 13 kupolami. Nová katedrála svojím dizajnom nadviazala na svojho menovca z Kyjeva, ale odlišnosti od byzantského modelu sú veľmi zrejmé; Novgorodská katedrála má dvojité lode, ale iba tri apsidy. Navonok sa kostol ešte viac líši od svojho južného príkladu, ktorý má iba päť kupol, steny sú strohé, móla ploché a holé a okná malé a úzke. Silueta jeho kupoly chránených prilbou a energia jeho monolitických horizontálnych prvkov je niečo výrazne ruské.
V rokoch 1045 až 1050 bola na príkaz novgorodského kniežaťa Vladimíra Jaroslaviča, syna Jaroslava Múdreho, postavená obrovská kamenná katedrála na počesť Božej múdrosti na vysokom brehu Volchova v centre starovekých Detinetov. Chrám bol koncipovaný s jasným zámerom zopakovať nádheru Metropolitnej katedrály v Kyjeve. Novgorodská Sofia zopakovala tú kyjevskú nielen názvom, ale aj rozsahom. Ukázalo sa však, že nový chrám je iný ako jeho predchodca. Je krásny svojím vlastným spôsobom.
Katedrála sv. Sofie bola počas svojej stáročnej existencie katedrálnym arcibiskupským kostolom celej novgorodskej krajiny. Od 12. storočia sa práce na oprave, rekonštrukcii a výzdobe katedrály vykonávali z iniciatívy a na náklady novgorodského vládcu.
Katedrála bola mnohokrát prestavaná a prestavaná a výrazne zmenila svoj vzhľad. Zvlášť ťažko utrpel neúspešnú obnovu na konci 19. storočia.
Katedrála sa vyznačuje proporcionalitou proporcií a praktickou premyslenosťou architektonických riešení.
Hagia Sophia sa líši od svojho predchodcu, Kyjevskej katedrály, kompaktnosťou svojich objemov a prísnosťou svojich foriem.
V staroveku mala katedrála sv. Sofie oltárnu bariéru, ktorá obsahovala ikony, ktoré sa zachovali dodnes z prelomu 11. - 12. storočia - „Spasiteľ na tróne“ (dnes sa nachádza v moskovskom Kremli múzeum) a „Apoštoli Petra a Pavla“ (Múzejná rezervácia Novgorod). Neskôr, v XIV-XVI storočí, bol v katedrále inštalovaný vysoký ikonostas. Mihotanie strieborných rámov, nedotknutý jas farieb ikon z ikonostasov Nanebovzatia a Narodenia priťahuje pohľad a vedie ho do výšin klenieb a kupoly.
Novgorodská Sofia sa líšila od Kyjevskej vo väčšej masívnosti, celistvosti zloženia, prísnosti a lakonizmu charakteristických pre severné tradície. Päťloďový chrám bol korunovaný iba piatimi kupolami, ale aby to bolo malebnejšie, šiesta kupola bola umiestnená trochu bokom nad schodiskom vedúcim na chór. V Novgorode Sofia je vnútorná štruktúra budovy obzvlášť zreteľne odhalená na jej fasádach. Pilastre presne zodpovedajú umiestneniu nosných oblúkov. V zakomari nedostali ani polkruhové ukončenia, ale zostali ako podpery - alebo podpery, ktoré musia absorbovať rozperné sily. Vretená - časti stien medzi pilastrami - zostali čisté, bez akejkoľvek dekorácie. Všetko je podriadené jedinej myšlienke významu a monumentality stavby. Murivo stien bolo mimoriadne malebné. Kombinoval techniky tehlového, zmiešaného a blokového muriva z masívneho kameňa. Oblúky, piliere a pilastre kombinovali murivo na okraji s radmi zapustenými do muriva. Zaujímavou novinkou v dizajne katedrály bolo použitie klenieb vo forme štvrťvalcov. Táto technika bola bežná v románskych stavbách v Európe. K vnímaniu a spracovaniu stavebných skúseností západoeurópskeho stredoveku zrejme pomohli obchodné vzťahy so západnou Európou.
Rovnako ako Kyjevská Sofia, aj novgorodský je obrovský päťloďový chrám členený stĺpmi, na ktorý na troch stranách priliehajú otvorené galérie. Zároveň sa jednoduchšie vyriešila celková kompozícia objektu. Komplexnú dostavbu raných kyjevských katedrál nahradila stavba s piatimi kupolami. Šiesta kupola nad okrúhlym schodiskom vedúcim na chór vniesla do kompozície malebnú asymetriu. V staroveku bola katedrála pokrytá olovenými plechmi, až v 15. storočí bola centrálna kupola pokrytá pozlátenou meďou.
Veľké výstupky lopatiek spevňujú steny budovy vertikálne a ohraničujú fasády v plnom súlade s vnútorným členením. Murivo na rozdiel od vtedajších kyjevských stavieb pozostávalo hlavne z obrovských, nahrubo otesaných kameňov, ktoré nemali pravidelný štvorcový tvar. Vápenná malta, ružovkastá od prímesi jemne drvených tehál, vypĺňa priehlbiny pozdĺž obrysov kameňov a zvýrazňuje ich nepravidelný tvar. Tehla sa používala v malom množstve, takže nevzniká dojem „pásikového“ muriva z pravidelne sa striedajúcich radov sokla, ktorý bol charakteristický pre kyjevskú architektúru 11. storočia. Steny Novgorodskej Sofie zjavne neboli pôvodne omietnuté. Takéto otvorené murivo dodávalo fasádam budovy zvláštnu, členitú krásu.
Novgorodská Sofia so svojimi obrovskými rozmermi a výškou zapôsobí aj na moderného človeka, no na stredovekého Novgorodčana, ktorý žil v slepačej chatrči, pôsobila skutočne ako kolos. Malo by sa pamätať na to, že v prvých storočiach svojej existencie bol chrám vyšší ako dnes: pôvodná úroveň podlahy je teraz v hĺbke 1,5 - 1,9 metra. Do rovnakej hĺbky idú aj fasády budovy.
Na rozdiel od kyjevských katedrál nemá Novgorod Sofia drahé materiály: mramor a bridlicu. Novgorodčania tiež nepoužívali mozaiky na zdobenie svojho katedrálneho kostola. Drahá byzantská mozaika nikdy nezapustila korene v praktickej novgorodskej pôde. Nie je tu ani jeden stredoveký chrám, ktorý by mal mozaikové obrazy. Ale Sofia a mnohé ďalšie novgorodské kostoly boli pomaľované freskami. V katedrále sa z pôvodnej maľby z polovice 11. storočia zachovali proroci v bubne centrálnej kapituly a freska svätých Rovných apoštolom Konštantína a Heleny na stĺpe južnej galérie.
Vzhľad chrámu sa vyznačuje výnimočnou pevnosťou a silou. Lakonický chrámový obraz Sophie slúžil ako model pre následnú výstavbu novgorodského kostola. Novgorod Sofia je právom považovaná za jednu z vynikajúcich pamiatok starovekej ruskej architektúry.
Nie nadarmo sa to hovorí architektúra- to je duša ľudu, stelesnená v kameni. Každý vie, že pre Rusa to platí len s nejakým dodatkom. A taká je aj architektúra Kyjevskej Rusi.
Málokto vie, že Rusko bolo dlhé roky drevenou krajinou a jej architektúra, boli z dreva postavené pohanské kaplnky, pevnosti, veže a chatrče. Na strome ľudia najprv, podobne ako národy, ktoré žili vedľa východných Slovanov, vyjadrili svoje vnímanie krásy stavby, zmysel pre proporcie, splynutie stavebných štruktúr s okolitou prírodou. Drevená architektúra siaha hlavne do r Rus', ako každý vie, je pohanská, potom kamenná architektúra je spojená s už kresťanským Ruskom. Žiaľ, najstaršie drevené stavby sa do dnešných dní nezachovali, ale stavebný štýl ľudí sa k nám dostal až v neskorších drevených konštrukciách, v starých opisoch a nákresoch. Ruská drevená architektúra sa vyznačovala viacúrovňovými budovami, korunovanými vežami a vežami, a prítomnosťou rôznych typov prístavieb - klietok, priechodov, vestibulov. Nezvyčajné umelecké rezbárstvo bolo bežnou ozdobou ruských drevených stavieb. Táto tradícia žije medzi ľuďmi až do skutočného času.
Prvá kamenná stavba na Rusi sa objavila na konci 10. storočia. — Slávny kostol desiatkov v Kyjeve, postavený na príkaz kniežaťa Vladimíra Krstiteľa. Žiaľ, nezachoval sa. Slávna kyjevská Sofia, postavená o niekoľko desaťročí neskôr, však dodnes stojí.
Oba chrámy postavili byzantskí remeselníci z ich obvyklého sokla – veľkej plochej tehly s rozmermi 40/30/3 cm Malta spájajúca rady sokla bola konzistencie vápna, piesku a drvenej tehly. Červenkastý podstavec a ružová malta urobili steny byzantských a ranných ruských kostolov elegantne pruhovanými.
Postavené zo sokla prevažne na juhu Rus'. Na severe, v Novgorode, ďaleko od Kyjeva, uprednostňovali kameň. Pravda, klenby a klenby boli ešte tehlové. Novgorodský kameň „sivá dlažba“ je prírodný tvrdý kameň. Steny boli vyrobené z neho bez akéhokoľvek spracovania.
Koncom 15. stor. V architektúra Kyjevskej Rusi vznikol nový materiál - tehla. Rozšíril sa, pretože bol lacnejší a dostupnejší ako kameň.
Svet Byzancie, svet kresťanstva, kaukazské štáty priniesli na Rus najnovšie stavebné skúsenosti a tradície: Rus si osvojil stavbu vlastných kostolov v podobe chrámu Grékov s krížovou kupolou, námestia členitý 4 piliermi tvorí jeho základňu, obdĺžnikové bunky susediace s priestorom kupoly tvoria kríž budovy. Ale grécki profesionáli, ktorí prišli na Rus, počnúc od čias Vladimíra, a ruskí remeselníci, ktorí s nimi pracovali, aplikovali tento štandard na tradície ruskej drevenej architektúry, bežné ruskému oku a drahé srdcu, ak prvý Ruské kostoly, vrátane cirkvi desiatkov, koncom 10. storočia boli postavené gréckymi majstrami v serióznom súlade s byzantskými tradíciami, katedrála sv. Sofie v Kyjeve odrážala kombináciu slovanských a byzantských tradícií: na základňu chrámu s krížovou kupolou bolo umiestnených trinásť radostných kupol nového chrámu. Táto stupňovitá pyramída katedrály sv. Sofie vzkriesila štýl ruskej drevenej architektúry.
Katedrála sv. Sofie, postavená počas vzniku a vzostupu Ruska za Jaroslava Múdreho, ukázala, že výstavba je aj politika. A skutočne, týmto chrámom Rus napadla Byzanciu, jej uznávanú svätyňu - Konštantínopolský chrám sv. Sofie. Treba povedať, že v 11. stor. Chrámy sv. Sofie vyrástli v zostávajúcich hlavných centrách Ruska - Novgorod, Polotsk a každý z nich si nárokoval svoju prestíž, nezávislú od Kyjeva, rovnako ako Černigov, kde bola postavená monumentálna Katedrála Premenenia Pána. Po celej Rusi boli postavené monumentálne kostoly s viacerými kupolami s hrubými stenami a malými oknami, dôkaz moci a krásy.
Okamžite boli postavené chrámy v Novgorode a Smolensku, Černigove a Galichovi. boli postavené nové pevnosti, postavené kamenné paláce a komnaty bohatých ľudí. Zodpovedajúcim znakom ruskej architektúry týchto desaťročí boli kamenné rezbárske práce zdobiace budovy.
Ďalšou črtou, ktorá spája celú ruskú architektúru tej doby, bola jej organická kombinácia s prírodnou krajinou.
Ruské umenie od 10. do konca 17. storočia bolo nerozlučne späté s cirkvou a kresťanskou vierou, ktorú ruský ľud podľa svojich byzantských učiteľov nazýval pravoslávnou. (Predtým sa v Rusku praktizovalo pohanstvo).
Prvým mestom v Rusku, ktoré bolo pokrstené, bol Kyjev.
Začiatok novej histórie a nového umenia na ruskej pôde bol položený na konci 10. storočia za veľkovojvodu Vladimíra Svyatoslaviča.
Kniežací veľvyslanci sa zúčastnili na bohoslužbách vo veľkom pravoslávnom chráme Byzancie – chráme Hagia Sofia v Konštantínopole. Boli ohromení tým, čo videli: „Nevieme, či sme boli v nebi alebo na zemi, pretože na zemi nie je taký výhľad a taká krása.
Je úžasné, koľko nádherných kostolov, zdobených mozaikami, freskami a ikonami, bolo postavených v 11. storočí v novopokrstenej krajine. V tom čase prichádzali byzantskí majstri na Rus v celých arteloch.
cirkev desiatkov.
Blízko kniežacieho dvora v rokoch 991-996. Rôznorodý kostol Nanebovzatia Bohorodičky s mnohými kupolami, prezývaný Desiatok, preto, lebo princ nariadil, aby sa na stavbu tohto chrámu dala desatina jeho príjmu.
 |
| Cirkev desiatkov. Rozloženie |
Pred výstavbou kostola sv. Sofie v Kyjeve bol kostol desiatkov hlavným uctievaným pravoslávnym chrámom.
V roku 1240, počas temného roku Batuovej invázie, bol kostol desiatkov zničený.
Spaso - Katedrála Premenenia Pána v Černigove.
Najstarší z chrámov Kyjevskej Rusi, ktoré prežili dodnes v ich bývalom vzhľade.
Nenachádza sa v Kyjeve, ale v Černigove. Položený na príkaz kniežaťa Mstislava Vladimiroviča (syna kniežaťa Vladimíra) v 11. storočí.
V podstate išlo o päťkupolový chrám typu nápisového kríža s rozvinutou oltárnou časťou.
 |
| Katedrála Spaso-Preobrazhensky v Černigove. Moderný vzhľad |
V tom čase kostoly neboli omietnuté, a tak tehlová ozdoba sokla, upevnená ružovou maltou, okrem elegancie dodávala chrámu ľahkosť. Postavili ju byzantskí majstri, takže sú dobre viditeľné grécke vzory – meandre.
 |
| Interiér katedrály dnes |
 |
| Interiér katedrály dnes |
 |
| Interiér katedrály dnes |
Hagia Sophia v Kyjeve.
Nová etapa architektúry je spojená s výstavbou Jaroslava Múdreho v Kyjeve. Koncom 30. - začiatkom 50. rokov 11. stor. na pokyn veľkovojvodu Kyjeva bol postavený najmajestátnejší a najznámejší zo všetkých ruských kostolov - katedrála Hagia Sofia (t. j. Božia múdrosť). Toto je tiež najveľkolepejší zo všetkých známych chrámov byzantskej umeleckej tradície.
 |
| Model katedrály Hagia Sophia v Kyjeve |
V 11. storočí. Katedrála sv. Sofie mala trinásť kupol, no neskôr prešla vážnou rekonštrukciou a počet kupol sa znížil.
 |
| Moderný pohľad na Hagia Sophia v Kyjeve |
Ak sú staré fresky na stenách katedrály sotva viditeľné, potom sú mozaiky vyrobené zo smaltu rovnako jasné ako pred mnohými storočiami. Sú nimi zdobené hlavné časti chrámu.
Kristus Pantokrator sa nachádza v kupole.
A v oltári na stene centrálnej apsidy je prísna postava Bohorodičky. Jej ruky sú zdvihnuté nahor v neprestajnej modlitbe.
Nikde inde na ruskej pôde sa nezachovali kostoly zdobené mozaikami zo smaltu a prírodného kameňa. To zostane len na kyjevskej pôde, ako odraz Byzantskej ríše, ktorá dala Rusku schopnosť stavať chrámy a maľovať ikony.
Novomestská architektúra.
11. storočie v starovekej ruskej architektúre je obdobím „troch Sofií“: Kyjev, Novgorod a Polotsk.
Čím ďalej od Južnej Rusi bol chrám postavený, čím viac prvkov pôvodnej ruskej architektúry obsahoval, tým viac miestni remeselníci prinášali svoje vlastné nálezy do stavebnej praxe. Preto sa Sophia Novgorodská a Polotská, postavená na obraz Sophie Kyjevskej, od nej veľmi líšila.
Veľký Novgorod bol niekoľko storočí „druhým hlavným mestom“ Ruska.
Toto mesto bolo známe svojou populáciou a bohatstvom.
V rokoch 1045-1050 Na príkaz kniežaťa Vladimíra Jaroslaviča bola postavená jedna z najznámejších katedrál starovekej Rusi - sv. Sofia Novgorodská.
Katedrála bola postavená zo sokla (plochá tehla) a kameňa. Napriek tomu, že základné architektonické prvky Sofie Kyjevskej a Sofie Novgorodskej sú z veľkej časti rovnaké, pôsobia úplne iným dojmom.
Novgorodský chrám pôsobí prísnejšie, monumentálnejšie a kompaktnejšie. Jeho päť mocných kupol sa týči vysoko nad monolitickou kubickou budovou, ktorá je od nej prísne oddelená. Šiestu kapitolu korunuje schodisková veža umiestnená na západnej empore južne od vstupu. Hlavy kapitol sú vyrobené v tvare starých ruských prilieb.
 |
| Katedrála svätej Sofie v Novgorode. |
Fresky a mozaiky chrámu boli čiastočne zničené počas Veľkej vlasteneckej vojny.
 |
| Interiéry Katedrály sv. Sofie v Novgorode |
 |
| Ikona Matky Božej. |
Katedrála svätého Juraja Jurjevského kláštora. Novgorod.
Stavba katedrály, ktorá sa stala hlavným chrámom Yuryevského kláštora, sa začala v roku 1119. Iniciátorom stavby bol veľkovojvoda Mstislav I. Vladimirovič. Keďže bol v tom čase v Kyjeve, stavba katedrály bola zverená opátovi Jurijevského kláštora Kiriakovi a synovi Mstislava, novgorodskému kniežaťu Vsevolodovi. Z Novgorodskej kroniky poznáme meno staviteľa katedrály – majstra Petra. Toto je prvé zo slávnych mien starých ruských staviteľov.
Stavba katedrály trvala pred dokončením 11 rokov, jej steny boli pokryté freskami, ktoré boli zničené v 19. storočí.
Kostol Nanebovzatia Panny Márie v Torg. Novgorod.
Stavba 1135-1144
Kostol Nanebovzatia Panny Márie je poslednou veľkou kniežacou stavbou v Novgorode. Podľa kroník bol opakovane podrobený veľkým rekonštrukciám v dôsledku požiarov, ktoré sa vyskytli (napríklad v rokoch 1541, 1606, 1745).
V roku 1409 k nemu pribudli zo severu a juhu kaplnky Alexeja, Božieho muža a mučenice Kataríny. V dôsledku opakovaných prestavieb si kostol zachoval len pôvodný plán. V roku 1458 došlo k obzvlášť závažným zmenám jeho vzhľadu. Kronika uvádza, že bola postavená na starom základe a „starý kameň bol zničený“.
Vladimírska architektúra.
Kostoly Vladimir-Suzdal boli z bieleho kameňa. Najstaršie z nich sa vyznačovali skromným dekorom: klenutý pás na apsidách a horizontálna odlivová polica v strede stien. Okná boli úzke, pripomínali štrbiny striel. Od 12. storočia sa kostoly začali zdobiť rezbami z bieleho kameňa: niekedy sú to folklórne predmety, niekedy skýtsky „štýl zvierat“ a v niektorých prípadoch sú viditeľné románske vplyvy.
Vzostup Vladimíra súvisel s vládou Andreja Bogolyubského, syna Jurija Dolgorukého, ktorý staval kostoly nielen zo zbožných dôvodov, ale aj z politických - aby ukázal, že jeho krajina je pod osobitnou ochranou nebeských mocností, aby sa obrátil do Svätej zeme. V skutočnosti vytvoril nový Kyjev vo Vladimire.
V rokoch 1158 - 1164 bola založená Katedrála Nanebovzatia Panny Márie. Mal sa stať baštou budúcej metropoly Vladimíra, nezávislej od kyjevských duchovných autorít.
Jedná sa o veľký, jeden kupolový, šesťstĺpový chrám s predsieňami, ktoré k nemu priliehajú na troch stranách. Ako materiál boli použité biele kamenné bloky a tuf. Andrej udelil katedrále desatinu kniežacieho príjmu, čím ju prirovnal ku Kyjevskému kostolu desiatkov (tiež Nanebovzatia). Koncom 12. storočia bol prerobený vonkajší dizajn katedrály: bola pristavaná ďalšími galériami, steny boli tesané a spojené s bočnými časťami. Transformuje sa z jednohlavých na päťhlavé, kapitoly sú umiestnené ďaleko od seba.
V roku 1164 boli postavené Zlatá brána s bránovou vežou zakončenou kostolom štátu Reese; Ich účel bol dvojaký: slávnostný a dekoratívny. Nachádzajú sa pri vchode z juhozápadu do hlavnej časti Vladimíra, vedúceho k palácu a chrámovému súboru. Táto organizácia mestského priestoru sa vrátila k teologickým predstavám o ideálnom Nebeskom meste a bola charakteristickou črtou dvoch hlavných miest, ktoré tvrdili, že sú Novým Jeruzalemom: Konštantínopolu a Kyjeva. Andrei Bogolyubsky, ktorý umiestnil svoje mesto do rovnakého radu, teda v jazyku architektúry vyhlásil, že Vladimír by mal nahradiť „matku ruských miest“.
Súvisí s vojenskými kampaňami kniežat Kostol príhovoru na Nerl. Chrám stojí na umelom kopci vysokom 4 m, kedysi obloženom a obloženom bielymi kamennými doskami. Výšku jeho stien rovnajúcu sa dĺžke dopĺňala ľahká kapitola umiestnená na štvorstennom podstavci. Kostol bol obohnaný galériami zo západu, severu a juhu. Úspešne nájdené proporcie, tenké viacstupňové profilovanie lopatiek vyčnievajúcich z hrúbky stien s takmer oddelenými stĺpmi, ich vyrezávané obrazy na klenbách zakomari urobili kostol elegantným. Po prvýkrát sa v arkatúrno-stĺpovom páse objavili figurálne konzoly v podobe levov, leopardov, gryfov, zvieracích a ženských masiek.
 |
| Scenéria |
| Scenéria |
Architektúra Moskvy.
Napriek politike tatárskych chánov, ktorí sa snažili vyčerpať sily ruského ľudu podnecovaním kniežacích občianskych sporov, už na začiatku 14. storočia vzniklo v r. historická aréna. Veľkú úlohu v tom zohráva poloha Moskvy na križovatke obchodných a riečnych ciest spájajúcich ruské krajiny. Staré kultúrne a politické centrum Ruska - Vladimír - po dobytí obchodnej cesty z východu Zlatou hordou postupne ustupuje Moskve.
Raná moskovská architektúra, inšpirovaná touto myšlienkou, sa vyvinula pod vplyvom skvelých príkladov vladimirsko-suzdalskej architektúry 12.-13. storočia, ktorá prežila tatársky pogrom. Prvé pokusy o monumentálnu výstavbu pochádzajú z čias Ivana Kalitu. Kroniky spomínajú štyri kamenné kostoly a stavbu dubových múrov Kremľa v Moskve (1329). Pod vedením Dmitrija Donskoya Moskovský Kremeľ bol najprv obohnaný kamennými múrmi (1367).
Koncom 15. storočia za Ivana III. sa začali práce na prestavbe katedrál, palácov a opevnení Kremľa. Spolu s ruskými architektmi boli privezení aj majstri z Talianska, kde v tom čase umenie a architektúra renesancie dosiahli svoj vrchol.
 |
| Moskovský kremeľ z bieleho kameňa |
 |
V rokoch 1505-1509 taliansky architekt Aleviz Novy postavil v Kremli podobný plán ako katedrála Nanebovzatia Panny Márie - Archanjelskú katedrálu, v ktorej sa rysy talianskej architektúry odzrkadľovali výraznejšie ako v prvom. Zároveň bol v Kremli vybudovaný nový kniežací palác (1481 -1508), ktorý pozostával z množstva vzájomne prepojených budov - komnát, medzi ktorými vynikla známa jednostĺpová "Facetová komora" (1487-1496).
__________________________________________________
Všetky katedrály sú usporiadané v kompozícii kostol s krížovou kupolou.
Nad budovou bola postavená hlavná kupola, k nej priliehalo 4 až 12 menších kupol. Túto centrálnu kapitolu podopieral bubon so svetlými oknami, podopretý 4 hlavnými stĺpmi umiestnenými vo vnútri chrámu. Obdĺžniková stavba kostola bola teda akoby rozrezaná krížom, ktorého nitkový kríž dopadol presne na stred chrámu – priestor pod kupolou medzi štyrmi hlavnými stĺpmi.
Hlavné a ostatné piliere delili chrám na lode – galérie vybiehajúce od vchodu k oltáru. Na východnej strane chrámu bol oltár, kde sa konala dôležitá časť bohoslužieb. V priestore oltára vyčnievala stena s polkruhovými výstupkami - apsidami. Polkruhové kryty kostolných klenieb sa nazývali zakomary. Vstup do kostola je vždy zo západnej časti. A nad ním postavili chór – hornú otvorenú galériu, balkón pre šľachtu.
