Come ottenere diverse tonalità di verde. Come ottenere il verde mescolando le vernici

Quando si decorano le superfici di pareti, mobili e altri oggetti con la vernice, si pone la questione di mescolarli per ottenere il colore desiderato. Non è sempre possibile trovare il colore o la tonalità desiderata nei negozi, quindi è possibile utilizzare il tavolo di miscelazione. Anche creare il colore a mano con le vernici di scarto è conveniente.

Caratteristiche quando si lavora con colori acrilici

Le vernici acriliche sono un materiale economico, facile da lavorare e si asciugano in tempi relativamente brevi. Ma lo svantaggio è la tavolozza di colori ristretta, quindi è necessario creare manualmente la tonalità desiderata. Puoi ottenere bordeaux, lilla, turchese, sabbia, wengè, lilla e altri mescolando i colori.

Ci sono alcune regole quando si lavora con l'acrilico:

1. La superficie da verniciare deve essere liscia, pulita, priva di macchie di oli e grassi. Deve essere prima ripulito dalla finitura precedente. Si sconsiglia di applicare una nuova mano di vernice su quella vecchia;
2. Prima di dipingere, le pareti devono essere livellate con mastice, quindi devono essere applicati diversi strati di primer. Il primer viene utilizzato per una migliore adesione della vernice e per un minor consumo di vernice;
3. Prima dell'uso, l'acrilico deve essere diluito con acqua o solventi speciali, ma è meglio farlo in un contenitore separato con una porzione di vernice. Ciò è necessario per non rovinare l'intero volume in una volta, ma per utilizzarlo solo quanto necessario.
4. Dopo l'uso, i rulli e i pennelli usati devono essere sciacquati accuratamente con acqua, altrimenti diventeranno inadatti per ulteriori lavori. È inoltre necessario lavare gli altri strumenti utilizzati. La parte superiore del secchio di vernice deve essere pulita in modo che il coperchio possa essere aperto in futuro.
5. Molto spesso, la verniciatura avviene in 2-3 fasi e, per un risultato efficace, è necessario farlo in una direzione. Per semplificare e velocizzare il lavoro, puoi prendere un flacone spray.

Importante! Inoltre, non dimenticare le precauzioni prima del lavoro, è meglio coprire o sigillare tutti i luoghi e gli oggetti che non verranno verniciati. Puoi lavorare con il materiale a temperature non inferiori a 5 gradi e non superiori a 27 gradi.

Un'altra regola di applicazione principale è quella di utilizzare prima la vernice su una piccola area o su una superficie completamente separata. Quando si crea la tonalità desiderata, è meglio provarla su una bozza. È inoltre necessario attendere che si asciughi completamente, poiché successivamente il colore diventa un po' più scuro o più chiaro, a seconda del tipo di vernice. E se il colore corrisponde al risultato desiderato previsto, puoi iniziare a dipingere la superficie o decorare gli oggetti.

Quali colori dovresti comprare?

Tinta è il nome della scienza che studia la miscelazione degli stili e l'ottenimento della tonalità desiderata. È questa scienza che aiuta a ottenere il colore lilla, così come il fucsia, l'avorio, l'onda marina o il mare quando si mescolano i colori. In teoria, per creare tanti colori, è sufficiente avere il giallo, il rosso e il blu. Ma in questo caso, puoi ottenere uno spettro ristretto.

Per creare un'ampia tavolozza, è sufficiente acquistare i seguenti colori:

• Rosso;
• Giallo;
• Marrone;
• Rosa;
• Blu;
• Nero;
• Bianco.

Questi colori sono più che sufficienti per applicare le scale di base. Per la decorazione artistica dei disegni vengono utilizzati anche oro, argento, madreperla e altri colori aggiuntivi.

Funzionalità di miscelazione

Puoi scoprire come miscelare correttamente e ottenere la tonalità desiderata consultando uno specialista in negozio al momento dell'acquisto.

Suggerimento: la regola principale della miscelazione è che non è possibile combinare colori secchi e liquidi. Non corrispondono.

Ci sono 4 colori principali: bianco, rosso, blu e verde. Con il loro aiuto se ne possono realizzare molti altri. Ad esempio, il kaki può essere ottenuto mescolando marrone e verde. E puoi ottenere un colore marrone mescolando il rosso e il verde. Beige: prendi il marrone e il bianco.

Lavorare con un tavolo

Lavorare con la tabella significa trovare il colore e la tonalità desiderati e accanto ad esso nella riga verranno indicati i colori necessari per la miscelazione. Ad esempio, puoi ottenere il viola mescolando colori acrilici mescolando rosso e blu. E per renderlo chiaro o scuro, basta aggiungere rispettivamente un po' di colore bianco o nero. Lo svantaggio di lavorare dalla tabella è che non indica la quantità di pigmento aggiunto, ovvero il rapporto. Pertanto, durante la miscelazione, è necessaria pratica e percezione del colore.

Qui puoi semplicemente prendere e mescolare i colori, prima nella stessa proporzione, e poi aggiungerne un altro per la tonalità desiderata. Oppure utilizza tavoli specializzati sviluppati da specialisti per lavorare con il materiale.

Ad esempio, per ottenere l'arancione mescolando i colori acrilici, basta mescolare il rosso e il giallo.

Tabella di miscelazione dei colori per vernici acriliche

Lavorare con le vernici è semplice, l'unica difficoltà è creare la tonalità desiderata, senza proporzioni. Ma se capisci il tavolo di miscelazione e la pratica, oltre a conoscere le regole per lavorare con l'acrilico, puoi creare un design d'interni unico e inimitabile con le tue mani e in modo relativamente economico.

Per ottenere il viola, è necessario mescolare i toni rosso e blu, o contenenti rosso e blu, l'importante è che non abbiano un sottotono giallo, che, come colore aggiuntivo al viola, darà un sottotono grigiastro o marrone al colore. vernice risultante.
Per ottenere il viola ci vogliono i colori puri, e anche allora il risultato sarà più chiaro dei suoi derivati, e se occorre schiarire e scurire la vernice, il prodotto risultante sarà del terzo ordine e ancora più chiaro. Sulla base di ciò, è meglio creare sfumature di viola dalla vernice viola inclusa nel kit.

Come ottenere la tintura viola?

Mescola il rosso e il blu per ottenere il viola scuro
Il rosso brillante e l'indaco ricco e scuro danno come risultato un viola scuro, quasi nero. Inoltre, anche diluendolo con il bianco, si schiarirà con riluttanza fino a raggiungere una tonalità grigio-viola.

Il blu scuro “divora” tutta la leggerezza e la saturazione della luminosità del rosso, e anche se aumentiamo l'influenza del secondo (aggiungendo il rosso al tono viola risultante), non otterremo il viola o il ricco rosso-viola, ma quasi colore melanzana appena visibile nel suo scurimento. Se lo diluisci con il bianco ottieni un colore grigio-rosso-viola.

Mescola il rosso e il blu per creare un viola medio

I rossi profondi e i blu forti danno come risultato un viola medio, che è molto più sensibile all'aggiunta di sfumature.

Dal viola medio puoi già ottenere il prugna ricco e i suoi colori più chiari:

Mescola i colori rosa e blu per ottenere il lilla, l'ametista
Per ottenere sfumature di viola più chiare ma allo stesso tempo più sature, il modo migliore per ottenerlo è mescolare il rosa caldo e il blu intenso, di conseguenza otteniamo un lilla chiaro che è facile da sbiancare e non perde gran parte della sua espressione.

In questo modo puoi creare un intero spettro di colori pastello.
Il rosso ti aiuterà a ottenere i toni dell'ametista.

Come creare vivaci sfumature di viola quando si mescolano i colori?

Tutte le sfumature del viola ottenute utilizzando i toni contenenti rosso e blu non differiscono in luminosità. Pertanto, in una serie di 12 colori c'è sempre un lilla brillante da cui è possibile costruire l'intera gamma diversificata contenuta nella tavolozza viola.
Un viola scuro ricco e fresco può essere creato mescolando il viola brillante e l'indaco scuro.

Il ricco blu-viola o blu fiordaliso si ottiene mescolando con il blu.

L'ametista pronunciata è prodotta dal rosa caldo.

Viola, frutti di bosco - dal tono principale + rosso intenso.

Il cormorano luminoso sarà un derivato di lilla + rosso + indaco.

Non dovresti usare il giallo e tutti i toni contenenti giallo (arancione, verde, marrone, ecc.) nella costruzione delle sfumature del viola, poiché è un colore aggiuntivo, come risultato della miscelazione otterremo il marrone.

Le tonalità chiare sono anche molto più convenienti da ottenere dalla vernice disponibile nell'arsenale.

È meglio non usare il nero per ottenere sfumature viola scuro, poiché ostruisce rapidamente l'ombra fino al grigio scuro. L'indaco scuro è più adatto a questo.

Tabella per ottenere sfumature violacee durante la miscelazione dei colori

Questa tabella ti mostrerà come dovrebbe comportarsi teoricamente un colore se miscelato con altri toni. Questo ti aiuterà a navigare nei tuoi esperimenti con la bellezza.

Al centro c'è il colore da cui si basa la costruzione, attorno ad esso ci sono dei colori che verranno successivamente mescolati con quello principale nelle proporzioni indicate: il primo cerchio di fiori viola sono mescolati con quelli anteriori in un rapporto perdonato di 100 % al 50%, il cerchio successivo dopo di loro: alla fine del raggio tinta dal 100% al 20%, da esso i toni scuriti e ombreggiati sono 20% bianco e 20% nero.

Come ottenere altri colori e le loro sfumature: teoria e pratica. Fare clic sull'icona.

La conoscenza delle opzioni di miscelazione dei colori può essere utile non solo in attività professionale artisti. La progettazione individuale di uno spazio abitativo pone spesso al progettista la domanda su come ottenere questo o quel sottofondo interessante. Le opzioni di combinazione proposte e la tabella di miscelazione dei colori ti aiuteranno a ottenere l'effetto desiderato.

La vita di tutti i giorni è piena di una vasta gamma di colori diversi. Per ottenere quello giusto, è necessario conoscere le complessità della combinazione.

Vernice blu, rossa e gialla sono i tre pilastri su cui poggia un'ampia tavolozza di mezzitoni. È impossibile formare questi colori mescolando altri colori. Allo stesso tempo, combinandoli tra loro si ottiene un numero insolitamente elevato di combinazioni.

Importante! Puoi creare una varietà di sfumature mescolando solo due colori modificandone le proporzioni.

A seconda del volume di una parte di vernice aggiunta ad un'altra, il risultato risultante si avvicina all'uno o all'altro colore originale. Uno degli esempi più famosi è la mescolanza di blu e giallo, che ha come risultato colore verde. Il risultato risultante, aggiungendo nuove porzioni di vernice gialla, cambierà gradualmente, avvicinandosi il più possibile dal verde al giallo. Puoi tornare al blu aggiungendo più elemento originale alla miscela verde.

Mescolando i colori cromatici che si trovano uno vicino all'altro sulla ruota dei colori si ottiene una vernice che non ha un tono puro, ma ha una tonalità cromatica espressiva. Combinando i colori che si trovano sui lati opposti del cerchio cromatico si otterrà un tono acromatico. Un esempio è combinare l'arancione o il viola con il verde. Cioè, una miscela di colori situata vicino alla ruota dei colori dà una ricca tonalità cromatica; la distanza massima dei colori l'uno dall'altro quando mescolati porta a un tono grigiastro;

Quando le singole vernici interagiscono, danno una reazione chimica indesiderata, che può provocare la rottura dello strato decorativo. In alcuni casi, lo sfondo risultante potrebbe scurirsi o diventare grigio. Un buon esempio è la miscela di biacca e cinabro rosso. L'attraente colore rosa si scurisce nel tempo.

È ottimale quando l'impressione del multicolore si ottiene mescolando un numero minimo di colori. Allo stesso tempo, è importante considerare quali vernici, se miscelate tra loro, danno un risultato duraturo e quali sono inaccettabili da combinare. La conoscenza acquisita ci consente di eliminare dal lavoro le vernici che sbiadiscono o si scuriscono in futuro.

La tabella delle miscele indesiderate riportata di seguito aiuterà a ridurre il rischio di combinazioni errate:

Avendo provato gli esempi forniti nella pratica, i futuri pittori e designer acquisiranno una preziosa esperienza professionale.

Metodi per ottenere il rosso e le sue sfumature

Il rosso è uno dei tre colori primari ed è necessariamente presente anche negli allestimenti minimi. Ma per la stampa di massa viene utilizzato il tono magenta. La risposta alla domanda su come ottenere il rosso è abbastanza semplice: mescola il magenta proposto con il giallo in un rapporto 1:1. Ci sono altre opzioni per ottenere il rosso quando si mescolano le vernici:

Il rosso principale si trova al centro. Successivamente ci sono le opzioni per la miscelazione. Il cerchio successivo è il risultato della combinazione dei primi due colori. Infine, vengono presentate le opzioni di colore quando si aggiunge vernice rossa, nera o bianca al risultato finale.

Il blu e le sue sfumature

Il blu è considerato un colore primario, quindi per formare tutte le sue sfumature avrai bisogno della vernice blu.

Attenzione! Nessuna combinazione di altri colori produce una tonalità di blu, quindi la presenza di questa vernice nel kit è obbligatoria.

Anche con un set di 12 colori disponibili, periodicamente sorge la domanda su come ottenere il blu. Il tono classico si chiama "reale", e in un set di colori acrilici il colore principale è spesso oltremare, che ha una tonalità scura brillante con un sottotono viola. Un effetto più chiaro può essere ottenuto mescolando il blu e il bianco in un rapporto 3:1. Aumentando il bianco si porta ad un tono più chiaro, fino ad un azzurro cielo. Se vuoi ottenere un risultato moderatamente ricco, la vernice blu scuro viene mescolata con il turchese.

Diamo un'occhiata a quali colori devono essere mescolati per ottenere le sfumature del blu:

• L'effetto del tono blu-verde scuro si ottiene mescolando la vernice blu e gialla in proporzioni uguali. L'aggiunta di vernice bianca risulterà in una tonalità più chiara riducendo la luminosità dovuta alla combinazione dei 3 elementi.
• La creazione del “blu di Prussia” viene effettuata mescolando 1 parte del blu principale e aggiungendo 1 parte di una composizione di verde brillante e verde chiaro. Una tonalità ricca e profonda può essere diluita con il bianco e la sua purezza non cambierà.
• Combinando il blu e il rosso in un rapporto 2:1 si ottiene il blu con un pizzico di viola. L'aggiunta di bianco consente di schiarire un tono scuro e ricco.
• Il blu reale si distingue per la sua luminosità; un effetto simile si ottiene mescolando il blu principale con il rosa mangento in parti uguali. Una miscela di bianco tradizionalmente illumina il risultato.
• La combinazione con l'arancione dà una massa grigia. Sostituendo l'arancione con il marrone in un rapporto 1:2 rispetto alla base si crea un colore scuro con una complessa sfumatura grigio-blu.
• La formazione del blu scuro avviene con l'aiuto di una miscela di nero in un rapporto di 3:1.
• Puoi creare tu stesso una tonalità blu mescolando il colore principale con il bianco.

Di seguito viene presentata una piccola tabella delle opzioni di combinazione:

Tavolozza dei colori verde

Risolvere il problema di come ottenere il verde se non è nel set è abbastanza semplice: combina il giallo e il blu. Una ricca tavolozza di mezzitoni verdi viene creata modificando le proporzioni dei componenti originali e aggiungendo elementi aggiuntivi che svolgono la funzione di scurire o schiarire. La vernice in bianco e nero svolge questo ruolo. L'effetto oliva e kaki si ottiene mescolando due elementi principali (giallo e blu) e una leggera aggiunta di marrone.

Commento! La saturazione del verde dipende interamente dalla qualità degli elementi costitutivi: i toni intensi dei materiali di partenza garantiscono un risultato brillante.

Se il verde si ottiene mescolando, tutte le sfumature successive saranno più opache. Pertanto, è meglio sperimentare con la gamma del verde se inizialmente si dispone di un colore primario già pronto. Ci sono molte opzioni di combinazione:

• Una combinazione di proporzioni uguali di blu e giallo produce un verde erboso.
• Aumentando il giallo a 2 parti e aggiungendo 1 parte di blu si ottiene un effetto giallo-verde.
• Un esperimento invece sotto forma di una proporzione blu-giallo di 2:1 consentirà di ottenere una tonalità blu-verde.
• Se aggiungi ½ parte di nero alla composizione precedente, otterrai un effetto verde scuro.
• Una tonalità calda verde chiaro è formata da vernice gialla, blu e bianca in un rapporto di 1:1:2.
• Per una tonalità verde chiaro simile, ma un tono freddo, devi prendere basi gialle, blu e bianche in un rapporto 1: 2: 2.
• Il colore oliva scuro si ottiene mescolando parti uguali di vernice gialla, blu e marrone.
• La tonalità grigio-marrone è ottenuta da elementi simili in rapporto 1:2:0,5.

L'espressività del colore verde dipende direttamente dagli elementi originali; di conseguenza, la luminosità dei mezzitoni si basa sulla saturazione del verde. La tavolozza grafica dà un'idea chiara delle opzioni di miscelazione:

Come nel caso del cerchio rosso, al centro si trova il colore principale, seguito dalle opzioni di miscelazione, quindi il risultato degli esperimenti. Il cerchio finale rappresenta le sfumature del livello precedente quando si aggiunge vernice base, bianca o nera.

Altre opzioni di combinazione

Esistono molte altre tecniche per creare l'effetto desiderato aggiungendo qualche tipo di colorante al colore di base. La risposta alla domanda su come ottenere il colore avorio è multiforme e dipende dalla superficie su cui si intende applicare la vernice. L'opzione più semplice è mescolare una base bianca come la neve con una giallastra. Ad esempio, al bianco viene aggiunta l'ocra giallastra o una quantità minima di stronzio. Per colorare la carta, una piccola quantità di permanganato di potassio viene diluita in acqua. Una tinta rosa chiaro indica una soluzione correttamente diluita. Un batuffolo di cotone, una spazzola o una spugna vengono inumiditi con la composizione risultante, dopo di che viene trattata la superficie della carta.

Consiglio! Per la colorazione fronte-retro, il foglio può essere immerso in un contenitore con una soluzione di permanganato di potassio per un paio di minuti. Dopo l'asciugatura acquisterà l'effetto avorio desiderato.

Esistono anche diversi modi per ottenere il nero:

• mescolando i tre colori base rosso, blu e giallo;
• quando si combinano ciano, magenta e giallo;
• una combinazione di verde e rosso, ma il risultato non sarà chiaro al 100%, ma solo vicino all'effetto desiderato.

Cercheremo di rispondere alle domande più popolari sulle opzioni di miscelazione:

• Come ottenere il colore lampone: la base è blu con l'aggiunta di toni rossi, bianchi e marroni.
• Puoi ottenere il colore turchese, il cui secondo nome è acquamarina, mescolando il blu e il verde. A seconda delle proporzioni, i toni della nuova tonalità vanno dai tenui pastelli a quelli intensi e luminosi.
• Come diventare gialli? È un colore base e non può essere ottenuto combinando altri colori. Qualcosa di simile al giallo si può creare con gli acquerelli abbinando il verde e l'arancione o il rosso. Ma è impossibile raggiungere la purezza del tono in questo modo.
• Come ottenere una tinta marrone? Per fare questo avrai bisogno delle vernici di base: rosso, giallo e blu. Al rosso viene prima aggiunta una piccola quantità di giallo (in un rapporto di circa 10:1), quindi il volume viene gradualmente aumentato fino ad ottenere una tonalità arancione. Dopodiché si procede all'introduzione dell'elemento blu, sarà sufficiente il 5-10% del volume totale. Piccoli aggiustamenti alle proporzioni produrranno un'ampia varietà di effetti marroni.
• La combinazione di elementi in bianco e nero in diverse proporzioni dà una vasta gamma di toni di grigio.

Come puoi vedere, ci sono opzioni per ottenere l'effetto desiderato processo creativo un'innumerevole varietà di design. Le informazioni presentate saranno integrate da una tabella con opzioni per mescolare colori e video:

Quando devi mescolare i colori primari e ottenere le tue tonalità viola, verdi e arancioni preferite, il metodo per ottenerli dipende da molti fattori. La domanda è: stai mescolando pigmenti o luce? Ti diremo come lavorare con qualsiasi materiale e condivideremo modi per ottenere tutti i colori dell'arcobaleno!

Passi

Miscelazione dei colori: colori sottrattivi

Prendi le vernici. Va bene qualsiasi tipo di vernice, anche quelle usate su mobili o pareti, ma è meglio (e più pulito) esercitarsi con qualche tubetto di vernice a olio o acrilica. Per prima cosa vediamo cosa succede se mescoliamo solo due colori: rosso e blu.

• Nota: il nero può essere ottenuto mescolando i colori esistenti. Il pigmento nero, ovviamente, esiste, ma il suo uso è troppo evidente. È meglio ottenere colori scuri mescolando colori primari trasparenti: anche le ombre hanno sfumature, a seconda dell'ora del giorno e di altri fattori.
• Leggi la sezione "Altri suggerimenti" di seguito per indicazioni sulla scelta del magenta e del ciano migliori.

1. Mescola rosso e blu. Tutti sanno che il rosso e il blu mescolati danno il viola, giusto? Certo, ma non è un viola così brillante e vibrante. Invece formano qualcosa del genere:

   • Non è molto gradevole alla vista? Questo perché il rosso e il blu assorbono di più e riflettono meno dello spettro, producendo un viola scuro e sporco invece di uno vibrante e luminoso.

2. Ora prova questo: mescola il magenta con un po' di ciano e vedrai la differenza. Questa volta otterrai qualcosa del genere:

   

   • Il magenta è una tonalità di viola, il ciano è una tonalità blu-verde, spesso chiamata blu reale o turchese. Insieme al giallo, sono i colori primari nel modello CMYK, che si basa su uno schema di colori sottrattivo (che produce colore sottraendo singoli componenti dal bianco). Questo schema viene utilizzato nella stampa, comprese le stampanti a colori.
   • Puoi vedere che l'utilizzo dei veri colori primari, magenta e ciano, produce una tonalità molto più luminosa e vibrante. Se vuoi un viola più intenso, aggiungi più blu. Per un viola intenso, aggiungi il nero.

3. Mescola i pigmenti per creare colori primari e secondari. Esistono 3 pigmenti di colore principali: ciano, magenta e giallo. Esistono inoltre 3 colori secondari ottenuti mescolando due colori primari:

   • Ciano + giallo = verde
   • Ciano + magenta = blu
   • Magenta + giallo = rosso
   • Ciano + magenta + giallo = nero
   • Nella miscelazione sottrattiva dei colori, la combinazione di tutti i colori produce il nero.

4. "Leggi le informazioni qui sotto. La sezione Miscelazione dei colori fornisce indicazioni più dettagliate su come ottenere un'ampia gamma di tonalità, tra cui quelle chiare, scure e grigiastre. La sezione Suggerimenti fornisce un ampio elenco di colori e combinazioni che puoi utilizzare per ottenere quei colori sulla tua tavolozza.

   Miscelazione della luce: colori additivi

   1. Dai un'occhiata al tuo monitor. Osserva le aree bianche in questa pagina e avvicinati il ​​più possibile. Ancora meglio se hai una lente d'ingrandimento. Quando avvicini gli occhi allo schermo, non vedrai punti bianchi, ma rossi, verdi e blu. A differenza dei pigmenti, che funzionano assorbendo il colore, la luce è additiva, ovvero funziona sommando i flussi luminosi. Gli schermi e i display cinematografici, che si tratti di una TV al plasma da 60 pollici o del display Retina da 3,5 pollici del tuo iPhone, utilizzano un metodo additivo per mescolare i colori.

      Mescola la luce per creare colori primari e secondari. Come per i colori sottrattivi, ci sono 3 colori primari e 3 secondari ottenuti mescolando i colori primari. Il risultato potrebbe sorprenderti:

      • Mescolare rosso + blu = magenta
      • Miscelazione blu + verde = ciano
      • Miscelazione verde + rosso = giallo
      • Nella miscelazione additiva dei colori, la combinazione di tutti i colori produce il bianco.
      • Tieni presente che i colori additivi primari sono colori sottrattivi secondari e viceversa. Come può essere? Sappi che l'effetto del colore sottrattivo è un processo combinato: assorbe alcuni colori e noi percepiamo ciò che rimane, cioè la luce riflessa. Il colore riflesso è il colore del flusso luminoso che rimane quando tutti gli altri colori sono stati assorbiti.

   Teoria moderna dei colori

   1. Comprendere la natura soggettiva della percezione del colore. La percezione umana e l'identificazione del colore dipendono da fattori sia oggettivi che soggettivi. Mentre gli scienziati possono rilevare e misurare la luce fino al nanometro, i nostri occhi percepiscono una combinazione complessa non solo di tonalità, ma anche di saturazione e luminosità del colore. Questa circostanza è ulteriormente complicata dal modo in cui vediamo lo stesso colore su sfondi diversi.

      Tonalità, saturazione e luminosità sono le tre dimensioni del colore. Possiamo dire che ogni colore ha tre dimensioni: tonalità, saturazione e luminosità.

      • Tono caratterizza la posizione di un colore sulla ruota dei colori: rosso, arancione, giallo e così via, compresi tutti i colori intermedi, come rosso-arancio o giallo-arancio. Ecco alcuni esempi: Il rosa si riferisce a un tono magenta o rosso (o qualsiasi altra via di mezzo). Il marrone si riferisce al tono arancione perché il marrone è arancione scuro.
      • Saturazione- Questo è ciò che produce colori ricchi e vibranti, come su un arcobaleno o una ruota dei colori. I colori chiari, scuri e tenui (tonalità) sono meno saturi.
      • Leggerezza mostra quanto un colore è vicino al bianco o al nero, indipendentemente dal colore. Se scatti una fotografia di fiori in bianco e nero, puoi distinguere quali sono più chiari e quali sono più scuri.
        • Ad esempio, il giallo brillante è un colore relativamente chiaro. Puoi schiarirlo ancora di più aggiungendo il bianco e rendendolo giallo pallido.
        • Il blu brillante è naturalmente scuro e basso nella scala della luce, mentre il blu scuro è ancora più basso.

   Miscelazione di vernici

   1. Segui queste istruzioni per ottenere il colore che desideri. Il magenta, il giallo e il ciano sono colori sottrattivi primari, il che significa che possono essere miscelati per creare qualsiasi altro colore, ma non possono essere ottenuti da altri colori. I colori sottrattivi primari vengono utilizzati quando si mescolano pigmenti come inchiostri, coloranti e vernici.

      I colori a bassa saturazione (colori tenui) sono di tre tipi principali: chiaro, scuro e silenzioso.

      Aggiungi il bianco per ottenere colori più chiari. Qualsiasi colore può essere schiarito aggiungendovi del bianco. Per ottenere un colore molto chiaro è meglio aggiungere poco alla volta il colore di base al bianco per non sprecare la vernice in eccesso.

      Aggiungi il nero per ottenere colori scuri. Qualsiasi colore può essere scurito aggiungendovi del nero. Alcuni artisti preferiscono aggiungere un colore complementare opposto a un determinato colore sull'esatta ruota dei colori CMY/RGB. Ad esempio, il verde può essere utilizzato per scurire il magenta e il magenta può essere utilizzato per scurire il verde perché sono uno opposto all'altro sulla ruota dei colori. Aggiungi poco alla volta il nero o il colore complementare per non esagerare.

      Aggiungi bianco e nero (o bianco e un colore complementare all'originale) per creare colori tenui e grigiastri. Variando le quantità relative di bianco e nero aggiunte, è possibile ottenere qualsiasi livello desiderato di luminosità e saturazione. Ad esempio: aggiungi il bianco e il nero al giallo per ottenere l'oliva chiaro. Il nero scurirà il giallo, trasformandolo in verde oliva, e il bianco schiarirà quel verde oliva. È possibile ottenere diverse tonalità di verde oliva regolando la quantità di colore aggiunto.

      • Per ottenere un colore desaturato come il marrone (arancione intenso), puoi regolare la tonalità nello stesso modo in cui otterrai un arancione brillante, aggiungendo piccole quantità di colori vicini sulla ruota dei colori: magenta, giallo, rosso o arancione. Renderanno il marrone più luminoso cambiandone la tonalità. Ma poiché il marrone non è un colore brillante, puoi anche usare i colori sugli altri lati del triangolo, come il verde o il blu, che scuriranno il marrone cambiandone la tonalità.

   2. Diventa nero. Questo può essere fatto mescolando due colori qualsiasi reciprocamente complementari, nonché tre o più colori equidistanti tra loro sulla ruota dei colori. Basta non aggiungere il bianco o qualsiasi colore contenente bianco a meno che tu non voglia una sfumatura di grigio. Se il nero risultante tende troppo verso un colore particolare, neutralizzalo aggiungendo un po' di colore complementare a quel colore.

      Non cercare di diventare bianco. Il bianco non può essere ottenuto mescolando altri colori. Come i tre colori primari - magenta, giallo e ciano - dovrai acquistarli, a meno che, ovviamente, non lavori con materiali come l'acquerello, per il quale, se necessario, viene utilizzata la carta stessa al posto del bianco.

      Sviluppare un piano d'azione. Pensa alla tonalità, alla luminosità e alla saturazione del colore che hai e del colore che desideri e apporta le modifiche di conseguenza.

      • Ad esempio, la tonalità del verde può essere avvicinata al ciano o al giallo, i suoi vicini sulla ruota dei colori. Può essere schiarito aggiungendo il bianco. Oppure scurirlo aggiungendo il nero o un colore complementare, ovvero viola, magenta o rosso, a seconda della tonalità di verde. Puoi attenuarlo aggiungendo bianco e nero, oppure rendere il verde desaturato un po' più luminoso aggiungendo verde (luminoso).
      • Un altro esempio. Hai mescolato il rosso e il bianco per creare il rosa, ma il rosa è venuto troppo luminoso e caldo (giallastro). Per correggere la tonalità calda, dovrai aggiungere un po' di magenta. Per attenuare il rosa acceso, aggiungi il bianco, un colore complementare (o il nero) o entrambi. Decidi se vuoi un rosa più scuro (aggiungi solo il colore complementare), un rosa grigiastro (aggiungi il bianco e il colore complementare) o semplicemente un rosa più chiaro (aggiungi solo il bianco). Se intendi regolare la tonalità con il magenta e attenuare il rosa con il verde o il ciano (complementare al magenta e al rosso), puoi provare a combinare i due utilizzando un colore tra il magenta e il ciano, come il blu.

   3. Mescola i colori e inizia a creare un capolavoro! Se tutto questo ti sembra travolgente, ti serve solo un po’ di pratica. Creare una guida ai colori per le tue esigenze - buon modo Esercitati utilizzando i principi della teoria dei colori. Anche stampandolo dal tuo computer, provvederai tu stesso informazioni utili per un periodo in cui non hai ancora pratica e non puoi lavorare a livello intuitivo.

   Campioni di colori e metodi per ottenerli

   • Seleziona il colore che desideri e segui le istruzioni qui sotto. Ogni campione offre una gamma di possibilità; puoi regolare la quantità di vernice che usi per ottenere esattamente il colore che desideri. Ad esempio, qualsiasi colore chiaro può essere schiarito o scurito aggiungendo più o meno bianco. I colori complementari, o complementari, sono colori opposti tra loro sulla ruota dei colori RGB/CMY.
   • Rosso: Aggiungi un po' di giallo o arancione al magenta.
     • Rosso chiaro (rosa salmone, corallo): Aggiungi il bianco al rosso. Usa meno bianco e più rosso per ottenere il corallo.
     • Rosso scuro: Aggiungi un po' di nero (o ciano) al rosso. Il ciano è complementare al rosso.
     • Rosso disattivato: Aggiungi bianco e nero (o ciano) al rosso.
   • Giallo: Il giallo non può essere ottenuto mescolando altri colori. Dovrai comprarlo.
     • Giallo chiaro: Aggiungi il bianco al giallo.
     • Giallo scuro (verde oliva): Aggiungi un po' di nero (o viola-blu) al giallo. Il viola-blu è complementare al giallo.
     • Giallo tenue (oliva chiaro): Aggiungi bianco o nero (o viola-blu) al giallo.
   • Verde: Mescola ciano e giallo.
     • Verde chiaro: Aggiungi il bianco al verde.
     • Verde scuro: Aggiungi un po' di nero (o magenta) al verde. Il magenta è complementare al verde.
     • Grigio verde: Aggiungi bianco e nero (o magenta) al verde.
   • Ciano (blu turchese): Il ciano non può essere ottenuto mescolando altri colori. Dovrai comprarlo.
     • Ciano chiaro: Aggiungi il bianco al ciano.
     • Ciano scuro: Aggiungi un po' di nero (o rosso) al ciano. Il rosso è complementare al ciano.
     • Grigio-blu: Aggiungi bianco e nero (o rosso) al ciano.
   • Viola Blu: Mescola il magenta con il ciano o il blu.
     • Blu viola chiaro (lavanda): Aggiungi il bianco al viola-blu.
     • Blu viola scuro: Aggiungi un po' di nero (o giallo) al viola-blu. Il giallo è complementare al viola.
     • Grigio-viola-blu: Aggiungi bianco e nero (o giallo) al viola-blu.
   • Viola: Mescola il magenta con un po' di ciano, blu o viola.
     • Viola chiaro: Aggiungi il bianco al viola.
     • Viola scuro: Aggiungi un po' di nero (o verde lime) al viola. Il verde lime è complementare al viola.
     • Viola disattivato: Aggiungi bianco e nero (o verde lime) al viola.
   • Nero: Il nero può essere creato mescolando due colori complementari o tre colori equidistanti sulla precisa ruota dei colori CMY/RGB, come rosso, verde e blu. Se ti ritrovi con un colore scuro invece del nero puro, correggilo aggiungendo un colore complementare ad esso.
   • Bianco: Il bianco non può essere ottenuto mescolando altri colori. Dovrai comprarlo. Per un bianco caldo (come il crema), aggiungi un po' di giallo. Per ottenere un bianco freddo, aggiungi un po' di ciano.
   • Grigio: Il grigio è una miscela di bianco e nero.
   • Quando mescoli le vernici, aggiungine un po' alla volta per regolare il colore. Puoi sempre aggiungerne altro. Ciò è particolarmente vero quando si lavora con il nero e il blu, che tendono a dominare gli altri colori. Aggiungetene un po' alla volta fino ad ottenere il risultato desiderato.
   • Per scoprire se un colore è complementare, usa i tuoi occhi. È un vecchio trucco: guardare da vicino un colore, poi distogliere lo sguardo verso una superficie bianca. A causa della “stanchezza del colore” negli occhi, vedrai il colore opposto.
   • Scegliere i colori primari al momento dell'acquisto può essere difficile. Cerca il magenta che non contenga pigmenti bianchi o blu (PW e PB). I migliori pigmenti sono i pigmenti viola e rossi come PV19 e PR122. Buon ciano PB15:3. Buoni anche PB15 e PG7. Se hai bisogno di vernici o smalti per artisti, puoi provare a utilizzare una stampante per abbinare i colori. Stampa un campione dal tuo computer da portare con te al negozio o cerca i colori primari sui lati di una confezione di cereali o biscotti.
   • Hai bisogno di un triangolo di colori che fornisca equilibrio visivo al dipinto e di un altro triangolo di colori per identificare le coppie di colori che si neutralizzano a vicenda, poiché i colori complementari per questi compiti sono leggermente diversi. Quindi, il blu oltremare si sposa bene con il giallo limone e altri bellissimi gialli, ma per scurire quei gialli, usa il viola. Informazioni aggiuntive informazioni su questo problema possono essere trovate online.
   • Di quanti tubetti di colori diversi hai effettivamente bisogno per dipingere un quadro? Il libro di Jean-Louis Morell sulla pittura ad acquerello mostra come, usando il triangolo di colori ciano-giallo-magenta, puoi ottenere quasi tutti i colori che desideri da soli quattro o cinque, ma puoi anche farlo usando questi tre più il bianco (come il bianco in la pittura ad acquerello è carta)!
     • La migliore gamma di sfumature si ottiene mescolando colori vicini ai colori primari CMY, ma per ottenere una tonalità più scura, uno - o meglio ancora due - devono essere più scuri di questi colori primari, ad esempio il blu persiano o il blu cobalto, alizarina cremisi.
   • Cosa stai scrivendo? I colori di cui hai bisogno dipendono interamente da ciò che stai scrivendo. Ad esempio, il blu oltremare, il giallo napoletano, la terra di Siena bruciata e il bianco sono utili per paesaggi lontani se non sono necessari verdi e gialli brillanti.

   Di cosa avrai bisogno

   • Tavolozza: una tavolozza di carta usa e getta funziona bene.
   • Spatola (qualsiasi dimensione)
   • Carta per acquerello o tela preparata (puoi acquistarli dal tuo negozio d'arte locale; la tela già pronta funziona bene)
   • Contenitori con acqua o solvente per lavaggio pennelli
   • Pennello sintetico a tua scelta (#8 rotondo o #6 piatto funziona bene)
   • Flacone spray per evitare che le vernici a base acqua si secchino
   • Asciugamani di carta per rimuovere lo sporco e pulire le spazzole
   • Cerchio di colori
   • Vernici
   • Una vestaglia o una vecchia maglietta che non ti dispiace sporcare
   • Guanti

Qualunque cosa tu dica, questo colore è magico, ma evoca doppi sentimenti: da un lato è una sorta di tristezza e, dall'altro, pace e tranquillità. In questo articolo vedremo come ottenere il blu mescolando le vernici. Scopriamo quali sfumature esistono e come si chiamano. Consideriamo quale percentuale è necessaria per risolvere il problema che ci è posto: come ottenere il blu?

Colore blu. Percezione psicologica

È questa ombra che ha attratto l'umanità fin dai tempi antichi. Gli è stata sempre prestata particolare attenzione. Quindi nell'antico Egitto, il processo di sacrificio agli dei era raffigurato in questo colore. In astrologia corrisponde al pianeta Venere. Nell'esoterismo viene utilizzato per la meditazione, la concentrazione e anche per il processo di conoscenza di sé. IN mondo moderno gli psicologi hanno un atteggiamento ambivalente nei confronti di questo tono: da un lato promuove la concentrazione per raggiungere un obiettivo prefissato e, dall'altro, può separare una persona dalla realtà e introdurre freddezza emotiva nella visione del mondo.

In psicologia vengono utilizzati vari test sui colori e uno dei più efficaci è il test di Luscher, secondo il quale il tono che descriviamo simboleggia la calma e l'autocompiacimento. Questo test può determinare la tolleranza allo stress e le capacità di comunicazione di una persona. Ogni volta il test stupisce per la sua accuratezza; come un amico fedele, può dare risposte a domande che covano dentro di sé da molto tempo.

Sfumature di blu

Il nostro tono descritto è nobile ed elegante. Nasconde la pace del cielo freddo e la furiosa passione del mare. Come diventare blu? La miscelazione dei colori darà un gran numero di toni e mezzitoni correlati, la ricetta percentuale è varia. Ci sono molte sfumature. E come sono chiamati magnificamente! Basandosi solo sui nomi, puoi capire quanto amiamo questa tonalità, come ispira e dà forza. Quindi, a titolo di esempio, diamo i seguenti nomi di sfumature di blu: blu fiordaliso, blu tortora, colore Niagara, ciano, oltremare, celeste, onda del mare, azzurro, azzurro, blu persiano, blu reale, indaco, blu di Prussia , zaffiro, blu-nero. Ecco le principali sfumature del tono che stiamo descrivendo. Oltre a loro, si possono distinguere molte semi-tonalità, ecco quanto è sfaccettato questo tono.

Anche qualsiasi tonalità può avere caratteristiche diverse: il blu è frivolo e giocoso, perché non per niente si dice “blue dream”, cioè irrealistico e irrealistico. Ma l’ombra “indaco” è identificata con capacità mentali altamente sviluppate. I bambini mentalmente dotati sono spesso chiamati “indaco”. Vale anche la pena tenere conto della tendenza di una persona nell'abbigliamento e nella scelta degli interni a favore del tono specificato, e la prima cosa che si può dire di lui è che questa persona ha una mente analitica. Ma torniamo alla domanda principale: come ottenere il blu?

Miscelazione dei colori

Dopotutto è il colore primario, ma possiamo ottenere un gran numero di sfumature utilizzando tonalità diverse. Allora come si ottiene il blu mescolando i colori? Considera l'idea di acquistare "Royal Blue". Per fare questo, devi usare il blu come tono principale, aggiungendovi una piccola parte di nero e una goccia di verde. Come risultato di questa miscelazione, si dovrebbe ottenere la tonalità desiderata. Come ottenere il blu, ma una tonalità più brillante della precedente? Per fare questo utilizziamo gli stessi colori che abbiamo descritto sopra, ma in questo caso dobbiamo dimezzare la quantità di nero. Il risultato della miscelazione dovrebbe essere una bellissima tonalità blu scuro.

Ora diamo un'occhiata a quali colori ottenere il colore blu del mare, una sfumatura di turchese. Per fare ciò, è anche necessario utilizzare la tonalità principale del nostro tono, e quella aggiuntiva sarà un tono verde, preso in un rapporto da uno a tre. Dovresti ottenere un colore indimenticabile del mare, il colore degli occhi bella ragazza, misterioso e profondo, allo stesso tempo emozionante e calmante. Adesso vorrei capire quali tonalità sono necessarie per ottenere un blu Wedgwood. In questo caso la particolarità è che il colore principale non sarà il blu, come avveniva in precedenza, ma il bianco. Al tono originale bianco è necessario aggiungere metà del tono descritto. Considerando la quantità di colore di base, e come punto culminante o come ciliegina sulla torta, aggiungi una goccia di nero. Il risultato dovrebbe essere una tonalità pacifica e calma dello stesso tono che adoriamo.

Consideriamo questa opzione: come ottenere un colore blu mescolando i colori arancioni in una quantità molto piccola con il nostro tono principale, che in questa ricetta definiamo quello originale. Il risultato di questa operazione dovrebbe essere un'ombra pesante, si potrebbe addirittura dire minacciosa. Il risultato ottenuto si identifica con un cielo sporco e duro durante una tempesta selvaggia, quando il mare ruggisce come una bestia feroce, e il vento ulula e squarcia le vele delle navi.

Blu in natura

Quali colori sono necessari per produrre il blu in natura, chiedi? Nel nostro mondo reale, a livello fisico, questo tono viene percepito dall'occhio umano nell'intervallo 440-485 nm. In altre parole, il colore blu spettrale si avverte sotto l'influenza della radiazione elettromagnetica con una lunghezza d'onda il cui valore digitale è indicato sopra.

Vernice blu

Come ottenere artificialmente il colore blu, chiedi? Come è noto, coloranti naturali Questa tonalità è molto rara e quindi preziosa. Uno dei coloranti della serie dell'anilina è la fucsina. Il suo svantaggio significativo è che è lontano dalla bella tinta blu che si vorrebbe tanto ottenere in questo caso, il magenta dà un tono rosso-bluastro; Il risultato dell'attesa ti renderà deluso.

Conclusione

In conclusione, riassumendo quanto detto, vorrei sottolineare che la questione principale del nostro articolo è come ottenere il blu. Mescolare i colori in proporzioni diverse sarà la risposta, ma non dimenticarlo oggi colori acrilici La tonalità descritta può essere classificata come blu scuro con una tonalità violacea. Questo tipo di tonalità è chiamata "oltremare". Inoltre, la questione della miscelazione delle vernici è rilevante per i giovani artisti, per i quali, oltre alle informazioni teoriche, è importante la pratica. La capacità di formare il proprio stile, basato ancora sulla conoscenza teorica, è uno dei compiti principali. Mi piacerebbe credere che questo materiale sarà utile e interessante.