Opery

• "Obor", opera v 3 dejstvách, 6 scén. Námet a libreto S. Prokofiev. 1900 (12 strán zachovaných v klavíri)
• "Na opustených ostrovoch"(1901-1903, bola napísaná iba Predohra a 1. dejstvo tri obrazy). Nesplnené. Zachované vo fragmentoch
• "Maddalena", opera v jednom dejstve, op. 13. Námet a libreto M. Lieven. 1913 (1911)
• "hráč", opera v 4 dejstvách, 6 scén, op. 24. Zápletka F. Dostojevského. Libreto S. Prokofiev. 1927 (1915-1916)
• "Láska troch pomarančov", opera v 4 dejstvách, 10 scén s prológom, op. 33. Libreto autora Carlo Gozzi. 1919
• "Ohnivý anjel", opera v 5 dejstvách, 7 scén, op. 37. Príbeh V. Bryusova. Libreto S. Prokofiev. 1919-1927
• "Semyon Kotko", opera v 5 dejstvách, 7 scén podľa príbehu V. Kataeva „Som syn pracujúceho ľudu“, op. 81. Libreto V. Kataeva a S. Prokofieva. 1939
• "Zasnúbenie v kláštore", lyricko-komická opera v 4 dejstvách, 9 scén podľa Sheridanovej hry „Duenna“, op. 86. Libreto S. Prokofieva, básnické texty M. Mendelssohn. 1940
• "Vojna a mier ", opera v 5 dejstvách, 13 scén so zborovým epigrafom-prológom podľa románu L. Tolstého, op. 91. Libreto S. Prokofiev a M. Mendelson-Prokofieva. 1941-1952
• "Príbeh skutočného muža", opera v 4 dejstvách, 10 scén podľa rovnomennej poviedky B. Polevoya, op. 117. Libreto S. Prokofiev a M. Mendelson-Prokofieva. 1947-1948
• "Vzdialené moria", lyricko-komická opera na motívy hry V. Dykhovichny „Medové týždne“. Libreto S. Prokofiev a M. Mendelson-Prokofieva. Nedokončené. 1948

balety

• "Príbeh šaša (Sedem šašov hrá vtip)", balet v 6 scénach, op. 21. Príbeh A. Afanasyeva. Libreto S. Prokofiev. 1920 (1915)
• "Oceľový skok", balet v 2 scénach, op. 41. Libreto G. Jakulova a S. Prokofieva. 1924
• "Márnotratný syn", balet v 3 dejstvách, op. 46. ​​Libreto B. Kokhna. 1929
• "Na Dnepri", balet v 2 scénach, op. 51. Libreto S. Lifar a S. Prokofiev. 1930
• "Rómeo a Júlia ", balet v 4 dejstvách, 10 scén, op. 64. Zápletka W. Shakespeara. Libreto S. Radlov, A. Piotrovskij, L. Lavrovskij a S. Prokofiev. 1935-36
• "Popoluška", balet v 3 dejstvách, op. 87. Libreto N. Volkov. 1940-44
• "Príbeh kamenného kvetu", balet v 4 dejstvách na motívy rozprávok P. Bazhova, op. 118. Libreto L. Lavrovského a M. Mendelson-Prokofieva. 1948-50

Hudba pre divadelné predstavenia

• "Egyptské noci", hudba k predstaveniu Komorného divadla v Moskve podľa W. Shakespeara, B. Shawa a A. Puškina, pre malý symfonický orchester. 1933
• "Boris Godunov", hudba k nerealizovanému predstaveniu v divadle. V. E. Meyerholda v Moskve pre veľký symfonický orchester, op. 70 bis. 1936
• "Eugene Onegin", hudba k nerealizovanému predstaveniu Komorného divadla v Moskve podľa románu A. Puškina v naštudovaní S. D. Kržižanovského, op. 71. 1936
• "Hamlet", hudba k hre S. Radlova v Leningradskom činohernom divadle, pre malý symfonický orchester, op. 77. 1937-38

Hudba k filmom

• "poručík Kizhe", hudba k filmu pre malý symfonický orchester. 1933
• "Piková kráľovná", hudba k nerealizovanému filmu pre veľký symfonický orchester, op. 70. 1938
• "Alexander Nevskiy", filmová hudba pre mezzosoprán, miešaný zbor a veľký symfonický orchester. Réžia S. M. Eisenstein. 1938
• "Lermontov", filmová hudba pre veľký symfonický orchester. Réžia A. Gendelshtein. 1941
• "Tonya", hudba ku krátkemu filmu (neuvedený) pre veľký symfonický orchester. Réžia A. Room. 1942
• "Kotovský", filmová hudba pre veľký symfonický orchester. Réžia A. Fainzimmer. 1942
• "Partizáni v stepiach Ukrajiny", filmová hudba pre veľký symfonický orchester. Riaditeľ I. Savčenko. 1942
• "Ivan groznyj", filmová hudba pre mezzosoprán a veľký symfonický orchester, op. 116. Riaditeľ S. M. Eisenstein. 1942-45

Vokálna a vokálno-symfonická hudba

Oratóriá a kantáty, zbory, suity

• Dve básne pre ženský zbor a orchester na slová K. Balmonta, op. 7. 1909
• "Sedem z nich" na text K. Balmonta „Volania antiky“, kantáta pre dramatický tenor, miešaný zbor a veľký symfonický orchester, op. 30. 1917-18
• Kantáta k 20. výročiu októbra pre symfonický orchester, vojenský orchester, akordeónový orchester, bicí orchester a dva zbory na texty Marxa, Lenina a Stalina, op. 74. 1936-37
• "Piesne našich dní", suita pre sóla, miešaný zbor a symfonický orchester, op. 76. 1937
• "Alexander Nevskiy", kantáta pre mezzosoprán (sólo), miešaný zbor a orchester, op. 78. Slová V. Lugovského a S. Prokofieva. 1938-39
• "Zdravitsa", kantáta pre miešaný zbor so symfonickým orchestrom, op. 85. Ľudový text: ruský, ukrajinský, bieloruský, mordovský, kumycký, kurdský, marijský. 1939
• "Balada o chlapcovi, ktorý zostal neznámy", kantáta pre soprán, tenor, zbor a orchester, op. 93. Slová P. Antokolského. 1942-43
• Náčrty k hymne Sovietsky zväz a hymna RSFSR, op. 98. 1943
• "Rozkvet, mocná zem", kantáta k 30. výročiu Veľkej októbrovej revolúcie socialistickej revolúcie pre miešaný zbor a orchester op. 114. Text E. Dolmatovského. 1947
• "Zimný oheň", suita pre čitateľov, chlapčenský zbor a symfonický orchester na texty S. Ya Marshaka, op. 122. 1949
• "Strážca sveta", oratórium pre mezzosoprán, čitateľov, miešaný zbor, chlapčenský zbor a symfonický orchester na texty S. Ya Marshaka, op. 124. 1950

Pre hlas a klavír

• Dve básne A. Apukhtina a K. Balmonta pre hlas s f-p., op. 9. 1900
• "Škaredá kačica"(Andersenova rozprávka) pre hlas s klavírom, op. 18. 1914
• Päť básní pre hlas s f-p., op. 23. Slová V. Gorjanského, 3. Gippiusa, B. Veriny, K. Balmonta a N. Agnivceva. 1915
• Päť básní A. Achmatovovej pre hlas a f-p., op. 27. 1916
• Päť piesní (bez slov) pre hlas a klavír., op. 35. 1920
• Päť básní K. Balmonta pre hlas a klavír., op. 36. 1921
• Dve piesne z filmu „Poručík Kizhe“ pre hlas a klavír., op. 60 bis. 1934
• Šesť piesní pre hlas s klavírom., op. 66. Slová M. Golodného, ​​A. Afinogenova, T. Sikorskej a ľud. 1935
• Tri detské pesničky pre hlas a klavír., op. 68. Slová A. Barto, N. Sakonskaya a L. Kvitko (preklad S. Mikhalkov). 1936-39
• Tri romance na slová A. Puškina pre hlas a klavír., op. 73. 1936
• "Alexander Nevsky", tri piesne z filmu(slova V. Lugovského), op 78. 1939
• Sedem skladieb pre hlas a klavír., op. 79. Slová A. Prokofieva, A. Blagova, M. Svetlova, M. Mendelsona, P. Pančenka, bez identifikácie autora a ľud. 1939
• Sedem omšových piesní pre hlas s klavírom., op. 89. Slová V. Majakovského, A. Surkova a M. Mendelsona. 1941-42
• Ruské spracovanie ľudové piesne pre hlas s f-p., op. 104. Ľudové slová. Dva zošity, 12 pesničiek. 1944
• Dva duetá, úpravy ruských ľudových piesní pre tenor a bas s klavírom., op. 106. Ľudový text, zaznamenal E. V. Gippius. 1945
• Vojakova pochodová pieseň, op. 121. Slová V. Lugovského. 1950

Pre symfonický orchester

Symfónie a symfonietta

• Sinfonietta A dur, op. 5, na 5 častí. 1914 (1909)
• Klasická (prvá) symfónia D dur, op. 25, v 4 častiach. 1916-17
• Druhá symfónia d mol, op. 40, v 2 častiach. 1924
• Tretia symfónia c mol, op. 44, v 4 častiach. 1928
• Sinfonietta A dur, op. 48, v 5 častiach (tretie vydanie). 1929
• Štvrtá symfónia C dur, op 47, v 4 častiach. 1930
• Piata symfónia B dur, op. 100. v 4 častiach. 1944
• Šiesta symfónia es-moll, op. 111. v 3 častiach. 1945-47
• Štvrtá symfónia C dur, op. 112, v 4 častiach. Druhé vydanie. 1947
• Siedma symfónia cis-moll, op. 131, v 4 častiach. 1951-52

Ďalšie diela pre symfonický orchester

• "sny", symfonický obraz pre veľký orchester, op. 6. 1910
• "jeseň", symfonická skica pre malý symfonický orchester, op. 8. 1934 (1915-1910)
• "Ala a Lolliy", Skýtska suita pre veľký symfonický orchester, op. 20, v 4 častiach. 1914-15
• "šašek", suita z baletu pre veľký symfonický orchester, op. 21 bis, v 12 častiach. 1922
• Andante zo Štvrtej sonáty pre fn., transkripcia autora pre symfonický orchester, op. 29 bis. 1934
• „Láska k trom pomarančom“, symfonická suita z opery, op. 33 bis, v 6 častiach. 1934
• Predohra na židovskú tematiku, transkripcia autora pre symfonický orchester, op. 34 bis. 1934
• "Oceľový skok", symfonická suita z baletu, op. 41 bis. v 4 častiach. 1926
• Predohra pre flautu, hoboj, 2 klarinety, fagot, 2 trúbky, trombón, celesta, 2 harfy, 2 klavíry, violončelo, 2 kontrabasy a perkusie B-dur, op. 42. Dve verzie: pre komorný orchester 17 osôb a pre veľký orchester (1928). 1926
• Divertimento pre orchester, op. 43, v 4 častiach. 1925-29
• « Márnotratný syn“, symfonická suita z baletu, op. 46 bis, v 5 častiach. 1929
• Andante z kvarteta b mol, úprava autora pre sláčikový orchester, op. 50 bis. 1930
• Štyri portréty a rozuzlenie z opery "The Gambler", symfonická suita pre veľký orchester, op. 49. 1931
• "Na Dnepri", suita z baletu pre veľký orchester, op. 51 bis, v 6 častiach. 1933
• Symfonická pieseň pre veľký orchester, op. 57. 1933
• „Lieutenant Kizhe“, symfonická suita z filmovej hudby, op. 60, v 5 častiach. 1934
• „Egyptské noci“, symfonická suita z hudby k hre v Moskovskom komornom divadle, op. 61, v 7 častiach. 1934
• Rómeo a Júlia, prvá suita z baletu pre veľký symfonický orchester op. 64 bis, v 7 častiach. 1936
• "Rómeo a Júlia", druhá suita z baletu pre veľký symfonický orchester op. 64 ter, v 7 častiach. 1936
• "Peter a vlk", symfonická rozprávka pre deti, pre čitateľa a veľký symfonický orchester, op. 67. Slová S. Prokofieva. 1936
• Ruská predohra pre symfonický orchester, op. 72. Dve možnosti: pre štvornásobné zloženie a pre trojité zloženie. 1936
• "Letný deň", detská suita pre malý orchester, op. 65 bis, na 7 častí. 1941
• Symfonický pochod B dur pre veľký orchester, op. 88. 1941
• "1941", symfonická suita pre veľký orchester, op. 90, v 3 častiach. 1941
• "Semyon Kotko", suita pre symfonický orchester, op. 81 bis, v 8 častiach. 1943
• "Óda na koniec vojny" pre 8 harf, 4 klavíry, orchester dychových a bicích nástrojov a kontrabasov, op. 105. 1945
• "Rómeo a Júlia", tretia suita z baletu pre veľký symfonický orchester op. 101, v 6 častiach. 1946
• "Popoluška", prvá suita z baletu pre veľký symfonický orchester op. 107, v 8 častiach. 1946
• "Popoluška", druhá suita z baletu pre veľký symfonický orchester op. 108, v 7 častiach. 1946
• "Popoluška", tretia suita z baletu pre veľký symfonický orchester op. 109, v 8 častiach. 1946
• Valčíky, suita pre symfonický orchester, op. 110. 1946
• Slávnostná báseň („Tridsať rokov“) pre symfonický orchester op. 113. 1947
• Puškinove valčíky pre symfonický orchester, op. 120. 1949
• "Letná noc", symfonická suita z opery „Zasnúbenie v kláštore“, op. 123, v 5 častiach. 1950
• „Príbeh kamenného kvetu“, svadobná suita z baletu pre symfonický orchester op. 126, v 5 častiach. 1951
• "Príbeh kamenného kvetu", cigánska fantázia z baletu pre symfonický orchester op. 127. 1951
• „Príbeh kamenného kvetu“, Ural Rhapsody z baletu pre symfonický orchester op. 128. 1951
• Slávnostná báseň „Stretnutie Volhy a Dona“ pre symfonický orchester op. 130. 1951

Sergej Sergejevič Prokofiev - najväčší detský skladateľ 20. storočia

20. storočie bolo ťažkým obdobím, keď sa odohrávali strašné vojny a veľké úspechy vedy, keď sa svet ponoril do apatie a opäť vstal z popola.

Storočie, keď ľudia strácali a znovu nachádzali umenie, keď sa zrodila nová hudba, nové maľovanie, nový obraz vesmíru.

Veľa z toho, čo bolo predtým cenné, sa stratilo alebo stratilo svoj význam a ustúpilo niečomu novému, nie vždy lepšiemu.

Storočie, keď klasické melódie začali znieť tichšie, menej žiarivo pre dospelých, no zároveň odhalili svoj úžasný potenciál pre mladšiu generáciu. Dalo by sa dokonca povedať, že klasika od 20. storočia v určitom zmysle stratila niečo dôležité pre dospelých, no akosi živo znela najmä pre deti.

Zaručuje to obľúbenosť melódií Čajkovského a Mozarta, neprestajné vzrušenie, ktoré vzniká okolo animovanej tvorby štúdia Disney, ktorého diela sú cenné práve pre hudbu, ktorá znie pre rozprávkových hrdinov a pre tých, ktorým ich príbehy sa odhalia na obrazovke.

Existuje mnoho ďalších príkladov, ale najvýznamnejšou je hudba Sergeja Sergejeviča Prokofieva, skladateľa, ktorého intenzívna a ťažká práca z neho urobila jedného z najznámejších, ak nie najuznávanejších, najcitovanejších skladateľov 20. storočia.

Samozrejme, Prokofiev urobil veľa, veľa pre „dospelú“ hudbu svojej doby, ale to, čo urobil ako detský skladateľ, je nepredstaviteľne cennejšie.

Prokofiev prikladal osobitnú dôležitosť klavíru

Sergej Sergejevič Prokofiev je prominentnou osobnosťou medzi hudobníkmi dvadsiateho storočia. Bol najznámejším skladateľom Sovietskeho zväzu a zároveň sa stal jedným z najvýznamnejších hudobníkov pre celý svet.

Vytváral hudbu, jednoduchú a zložitú, v niektorých ohľadoch veľmi blízku minulému „zlatému veku“ klasiky a v niektorých ohľadoch nepredstaviteľne vzdialenú, dokonca disonantnú, stále hľadal niečo nové, rozvíjajúce sa, čím sa jeho zvuk nepodobal ničomu inému.

Za to bol Prokofiev milovaný, zbožňovaný, obdivovaný a jeho koncerty vždy priťahovali plné sály. A zároveň bol miestami taký nový a svojvoľný, že mu nerozumeli, až tak, že raz na jednom z koncertov polovica publika vstala a odišla, inokedy bol skladateľ takmer vyhlásený za nepriateľ sovietskeho ľudu.

Ale stále bol, tvoril, udivoval a tešil. Potešil dospelých aj deti, vytvoril, ako Mozart, ako Strauss a Bach, niečo nové, čo pred ním nikto nevymyslel. Pre sovietsku hudbu sa Prokofiev stal tým istým, akým sa stal pre ruskú hudbu len o storočie skôr.

„Skladateľ, podobne ako básnik, sochár, maliar, je povolaný slúžiť človeku a ľudu. Musí zdobiť ľudský život a chrániť ho. V prvom rade je povinný byť občanom vo svojom umení, oslavovať ľudský život a viesť ľudí k svetlej budúcnosti,“ - takto vnímal svoju úlohu Prokofiev, ktorý svoje slová zopakoval s Glinkou.

Ako detský skladateľ bol Prokofiev nielen vynaliezavý, melodický, poetický, bystrý, hovorí sa, že dokázal pri zachovaní kúska detstva vo vlastnom srdci vytvoriť hudbu, ktorá bola zrozumiteľná a príjemná aj pre detské srdce. čo sa týka tých, ktorí si ešte pamätali, aké to bolo byť dieťaťom.

O troch oranžových princeznách

Počas svojho života Prokofiev pracoval na forme, štýle, spôsobe vystupovania, rytme a melódii, na svojom slávnom polyfónnom vzorovaní a disonantnej harmónii.

Celý ten čas tvoril hudbu pre deti aj dospelých. Jednou z Prokofievových prvých detských diel bola opera v desiatich scénach „Láska k trom pomarančom“. Toto dielo napísané podľa rovnomennej rozprávky Carla Gozziho bolo ľahké a veselé, akoby inšpirované tradičným zvukom šibalského talianskeho divadla.

Dielo rozprávalo o princoch a kráľoch, dobrých kúzelníkoch a zlé čarodejnice, o začarovaných kliatbách a o tom, aké dôležité je nenechať sa odradiť.

„Láska k trom pomarančom“ bola odrazom Prokofievovho mladého talentu, ktorý sa snažil spojiť svoj vznikajúci štýl a stále čerstvé spomienky na bezstarostné detstvo.

Nová melódia pre starú rozprávku

Nie menej výrazné, ale zrelšie a možno aj živšie, oveľa viac slávne dielo Prokofiev sa stal „Popoluškou“.

Tento balet, dynamický, poznačený prvkami krásnej hudby romantizmu, ktorú autor v tej dobe ovládal a dopĺňal, bol ako dúšok čerstvý vzduch keď sa nad svetom zbiehali mraky.

"Popoluška" bola vydaná v roku 1945, keď bol svet v plameňoch. veľká vojna, zdalo sa, že volá, aby sa znovuzrodila, odhodila temnotu zo srdca a usmiala sa na nový život. Jeho harmonický a jemný zvuk, inšpiratívny motív žiarivej rozprávky Charlesa Perraulta a vynikajúca produkcia dali starému príbehu nový, život potvrdzujúci začiatok.

“...som obzvlášť rád, že som ťa videl v úlohe, ktorá spolu s mnohými ďalšími obrazmi svetovej fantastiky vyjadruje úžasnú a víťaznú silu detinskej, okolnostiam podriadenej a skutočnej čistoty... Tá sila je je mi drahý v jeho hrozivom kontraste s tým, tiež odvekým, ľstivým a zbabelým, plazivým dvorným živlom, ktorého súčasné podoby sa mi až do šialenstva nepáčia...“

Toto napísal Boris Pasternak Galine Ulanovej o jej úlohe v balete „Popoluška“, čím vzdal kompliment nielen interpretovi role, ale aj jej tvorcovi.

Uralské rozprávky

Prokofiev bol nielen skladateľ, ale aj vynikajúci klavirista

Posledná detská práca Sergeja Sergejeviča bola publikovaná po jeho smrti, hovoria, že aj v samotný osudný deň pracoval na orchestrácii čísel „Kamenný kvet“.

Zvučné a na nič iné nepodobné, no z nejakého dôvodu mnohým veľmi blízke, vyvolávajúce pocit kontaktu s niečím tajomným a krásnym, dávali melódie tohto diela hudobný život nemenej nezvyčajné a na rozdiel od všetkého v Uralských príbehoch P.P. Bažovej.

Prokofievova hudba, ktorú na javisku nepočul, a báječné, posvätné motívy „Malachitovej škatule“, „Horský majster“, „Kamenný kvet“ sa stali základom skutočne jedinečného baletu, ktorý odhaľuje nielen úžasné aspekty. hudobného umenia, ale aj sveta skrytých legiend pohoria Ural, ktorý sa stal prístupným a blízkym mladým poslucháčom a poslucháčom, ktorí si zachovali mladosť ducha.

Sám Prokofiev povedal, že jeho detská hudba obsahuje pre neho veľa dôležitých a jasných vecí.

Vône a zvuky detstva, putovanie mesiaca po pláňach a kohút kikiríkanie, niečo blízke a drahé úsvitu života – to vložil Prokofiev do svojej detskej hudby, takže sa ukázalo, že je pochopiteľné. jemu a zrelým ľuďom, ktorí si však ako on zachovali srdce z kúska detstva. Preto sa zblížila s deťmi, ktorých svet sa Prokofiev vždy snažil pochopiť a precítiť.

O priekopníkoch a šedých dravcoch

Medzi Prokofievovými dielami má osobitný význam dielo „Peter a vlk“. Toto dielo, kde každú postavu hrá samostatný hudobný nástroj, špeciálne napísaný maestrom pre deti, absorbovalo všetko to najlepšie, čo sa Sergej Sergejevič snažil zachovať v hudbe pre svojho najcitlivejšieho diváka.

Jednoduchý a poučný príbeh o priateľstve, vzájomnej pomoci, poznaní sveta, o tom, ako všetko okolo funguje a ako sa má správať dôstojný človek, je prezentovaný prostredníctvom Prokofievovej elegantnej a veľmi živej hudby, doplnenej o hlas čitateľa, efektívne interagujúceho s rôznymi hudobné nástroje v tejto symfonickej rozprávke.

Premiéra diela sa konala v roku 1936, možno povedať, že Prokofiev vytvorením rozprávky pre deti o mladom priekopníkovi demonštroval, že sa navždy vrátil do vlasti.

Dôležitú úlohu čitateľa v prvej verzii Petra a vlka zohrala Natalia Sats, ktorá mala nielen vynikajúci herecký talent, ale bola aj prvou ženskou opernou režisérkou na svete.

Následne sa Prokofievova práca, ktorá získala celosvetovú slávu, stala blízkou a zrozumiteľnou deťom na celej Zemi, bola opakovane publikovaná a stelesnená na pódiu, na obrazovkách a v rádiu.

„Peter a vlk“ bol stelesnený ako karikatúra štúdiom Disney, vďaka čomu sa mierne upravený sovietsky priekopník vyrovnal svetoznámym rozprávkové postavičky, ktorému štúdio dalo najlepší animovaný zrod.

V roku 1978 vyšli jazzové, bluesové a rockové variácie symfonickej rozprávky, rockový idol David Bowie vystúpil ako čitateľ Peter a vlk a krátky kreslený film na motívy Prokofievovej rozprávky získal ešte nedávno zlatého rytiera Oscara; 2007.

Pedagogická hodnota „Petra a vlka“ je mimoriadne dôležitá - symfonický príbeh sa používa, podobne ako mnohé Prokofievove diela, na výchovu mladých hudobníkov v špecializovaných školách, ale okrem toho príbeh o dobrodružstvách odvážneho a láskavého. priekopník takmer od svojho vzhľadu sa stal prvkom všeobecných školských hudobných programov.

Prokofievova rozprávka už mnoho rokov pomáha odhaľovať deťom tajomstvo hudby, správny vkus pre symfonickú klasiku, ideu morálky a univerzálne ľudské hodnoty.

V jednoduchej a dostupnej forme sa Prokofievovi podarilo stelesniť dôležité a potrebné veci na iné spôsoby demonštrácie toho, že niekedy sa vynakladá obrovské úsilie a píšu sa hrubé zväzky kníh.

Najviac detskej hudby

Prokofiev strávil posledné roky svojho života mimo mesta, no napriek prísnemu zdravotnému režimu pokračoval v práci

Okrem „Popoluška“ a „Kamenný kvet“ existuje mnoho ďalších diel Prokofieva napísaných pre deti. Jemná a nostalgická klavírna skladba „Rozprávky starej babičky“.

Zlomyseľný a dynamický, podobný svojou odvážnosťou ako „Láska k trom pomarančom“, balet „Príbeh šaša, ktorý oklamal sedem šašov“. Vážna a múdra „realistická“ suita „Zimný oheň“ podľa básní S. Marshaka o živote priekopníkov.

Trblietavá pieseň „Chatterbox“, inšpirovaná básňami Agnie Barto. Prokofiev tvoril pre deti akoby pre seba – s veľkým potešením.

Medzi dielami detského skladateľa Sergeja Sergejeviča Prokofieva je však dielo, ktoré má možno väčšiu hodnotu ako „Kamenný kvet“ alebo „Popoluška“. Klavírny cyklus „Detská hudba“ - 12 skladieb, ktoré autorkiným nenapodobiteľným svetlom a jemným spôsobom rozprávajú o každodennom živote detských dní a o tých zvláštnych momentoch, ktoré sú také ostré, jasné a nečakane schopné premeniť tento každodenný život na rozprávku, dobrodružstvo alebo len spomienka na celý život.

Klavírny cyklus „Detská hudba“ sa stal skutočným pokladom pre učiteľov, ktorí učia deti hrať na klávesoch. Samotnému Prokofievovi, geniálnemu klaviristovi, sa podarilo vytvoriť niečo, čo bolo plne prístupné len deťom, určené deťom, ktoré chcú počuť hudbu, ktorú osobne vydolovali spoza čierneho veka klavíra.

Urobil „Detskú hudbu“, ktorá plne reaguje nielen na schopnosti, ale aj na potreby mladého klaviristu, ktorý sa učí tajomstvám zvuku. Klavírny cyklus spája hladkosť a ostrosť, prechody rytmov a harmónií, schopnosť používať najjednoduchšie alebo zložité kombinácie kláves tak, aby sa mladý virtuóz učil a pri učení sa usmieval nad svojimi vynikajúcimi výsledkami.

„Detská hudba“ - srdečná, jasná, plná krištáľovej čistoty a nehy, nezvyčajnosti a báječnosti, sa stala Prokofievovým darom pre začínajúcich klaviristov a ich učiteľov, ktorí dostali jednoduchý a pohodlný prostriedok na udržanie pozornosti svojho študenta a rozvoj svojich schopností.

Opery

• "Obor", opera v 3 dejstvách, 6 scén. Námet a libreto S. Prokofiev. 1900 (1900)
• „Na pustých ostrovoch“(1901--1903, iba Predohra a 1. dejstvo boli napísané v troch scénach). Nesplnené. Zachované vo fragmentoch
• "Maddalena", opera v jednom dejstve, op. 13. Námet a libreto M. Lieven. 1913 (1911)
• "hráč", opera v 4 dejstvách, 6 scén, op. 24. Zápletka F. Dostojevského. Libreto S. Prokofiev. 1927 (1915-1916)
• “Láska k trom pomarančom”, opera v 4 dejstvách, 10 scén s prológom, op. 33. Libreto autora podľa Carla Gozziho. 1919
• "Ohnivý anjel", opera v 5 dejstvách, 7 scén, op. 37. Príbeh V. Bryusova. Libreto S. Prokofiev. 1919-27
• "Semyon Kotko", opera v 5 dejstvách, 7 scén podľa príbehu V. Kataeva „Som syn pracujúceho ľudu“, op. 81. Libreto V. Kataeva a S. Prokofieva. 1939
• "Zasnúbenie v kláštore", lyricko-komická opera v 4 dejstvách, 9 scén podľa Sheridanovej hry „Duenna“, op. 86. Libreto S. Prokofiev, básnické texty M. Mendelssohn. 1940
• "Vojna a mier ", opera v 5 dejstvách, 13 scén so zborovým epigrafom-prológom podľa románu L. Tolstého, op. 91. Libreto S. Prokofieva a M. Mendelssohna. 1941-52
• "Príbeh skutočného muža", opera v 4 dejstvách, 10 scén podľa rovnomennej poviedky B. Polevoya, op. 117. Libreto S. Prokofiev a M. Mendelson-Prokofieva. 1947-48
• "Vzdialené moria", lyricko-komická opera na motívy hry V. Dykhovichny „Medové týždne“. Libreto S. Prokofiev a M. Mendelson-Prokofieva. Nedokončené. 1948

balety

• „Príbeh šaša (Sedem šašov hrajúcich vtip)“, balet v 6 scénach, op. 21. Príbeh A. Afanasyeva. Libreto S. Prokofiev. 1920 (1915)
• "Oceľový skok", balet v 2 scénach, op. 41. Libreto G. Jakulova a S. Prokofieva. 1924
• "Márnotratný syn", balet v 3 dejstvách, op. 46. ​​Libreto B. Kokhna. 1929
• "Na Dnepri", balet v 2 scénach, op. 51. Libreto S. Lifar a S. Prokofiev. 1930
• "Rómeo a Júlia ", balet v 4 dejstvách, 10 scén, op. 64. Zápletka W. Shakespeara. Libreto S. Radlov, A. Piotrovskij, L. Lavrovskij a S. Prokofiev. 1935-36
• "Popoluška", balet v 3 dejstvách, op. 87. Libreto N. Volkov. 1940-44
• "Príbeh kamenného kvetu", balet v 4 dejstvách na motívy rozprávok P. Bazhova, op. 118. Libreto L. Lavrovského a M. Mendelson-Prokofieva. 1948-50

Hudba pre divadelné predstavenia

• "Egyptské noci", hudba k predstaveniu Komorného divadla v Moskve podľa W. Shakespeara, B. Shawa a A. Puškina, pre malý symfonický orchester. 1933
• "Boris Godunov", hudba k nerealizovanému predstaveniu v divadle. V. E. Meyerholda v Moskve pre veľký symfonický orchester, op. 70 bis. 1936
• "Eugene Onegin", hudba k nerealizovanému predstaveniu Komorného divadla v Moskve podľa románu A. Puškina v naštudovaní S. D. Kržižanovského, op. 71. 1936
• "Hamlet", hudba k hre S. Radlova v Leningradskom činohernom divadle, pre malý symfonický orchester, op. 77. 1937-38

Hudba k filmom

• "poručík Kizhe", hudba k filmu pre malý symfonický orchester. 1933
• "Piková kráľovná", hudba k nerealizovanému filmu pre veľký symfonický orchester, op. 70. 1938
• "Alexander Nevskiy", filmová hudba pre mezzosoprán, miešaný zbor a veľký symfonický orchester. Réžia S. M. Eisenstein. 1938
• "Lermontov", filmová hudba pre veľký symfonický orchester. Réžia A. Gendelshtein. 1941
• "Tonya", hudba ku krátkemu filmu (neuvedený) pre veľký symfonický orchester. Réžia A. Room. 1942
• "Kotovský", filmová hudba pre veľký symfonický orchester. Réžia A. Fainzimmer. 1942
• "Partizáni v stepiach Ukrajiny", filmová hudba pre veľký symfonický orchester. Riaditeľ I. Savčenko. 1942
• "Ivan groznyj", filmová hudba pre mezzosoprán a veľký symfonický orchester, op. 116. Riaditeľ S. M. Eisenstein. 1942-45

Vokálna a vokálno-symfonická hudba

Oratóriá a kantáty, zbory, suity

• Dve básne pre ženský zbor a orchester na slová K. Balmonta, op. 7. 1909
• "Sedem z nich" na text K. Balmonta „Volania antiky“, kantáta pre dramatický tenor, miešaný zbor a veľký symfonický orchester, op. 30. 1917-18
• Kantáta k 20. výročiu októbra pre symfonický orchester, vojenský orchester, akordeónový orchester, bicí orchester a dva zbory na texty Marxa, Lenina a Stalina, op. 74. 1936-37
• "Piesne našich dní", suita pre sóla, miešaný zbor a symfonický orchester, op. 76. 1937
• "Alexander Nevskiy", kantáta pre mezzosoprán (sólo), miešaný zbor a orchester, op. 78. Slová V. Lugovského a S. Prokofieva. 1938-39
• "Zdravitsa", kantáta pre miešaný zbor so symfonickým orchestrom, op. 85. Ľudový text: ruský, ukrajinský, bieloruský, mordovský, kumycký, kurdský, marijský. 1939
• "Balada o chlapcovi, ktorý zostal neznámy", kantáta pre soprán, tenor, zbor a orchester, op. 93. Slová P. Antokolského. 1942-43
• Náčrty k hymne Sovietskeho zväzu a hymne RSFSR, op. 98. 1943
• "Rozkvet, mocná zem", kantáta k 30. výročiu Veľkej októbrovej socialistickej revolúcie pre miešaný zbor a orchester, op. 114. Text E. Dolmatovského. 1947
• "Zimný oheň", suita pre čitateľov, chlapčenský zbor a symfonický orchester na texty S. Ya Marshaka, op. 122. 1949
• "Strážca sveta", oratórium pre mezzosoprán, čitateľov, miešaný zbor, chlapčenský zbor a symfonický orchester na texty S. Ya Marshaka, op. 124. 1950

Pre hlas a klavír

• Dve básne A. Apukhtina a K. Balmonta pre hlas s f-p., op. 9. 1900
• "Škaredá kačica"(Andersenova rozprávka) pre hlas s klavírom, op. 18. 1914
• Päť básní pre hlas s f-p., op. 23. Slová V. Gorjanského, 3. Gippiusa, B. Veriny, K. Balmonta a N. Agnivceva. 1915
• Päť básní A. Achmatovovej pre hlas a f-p., op. 27. 1916
• Päť piesní (bez slov) pre hlas a klavír., op. 35. 1920
• Päť básní K. Balmonta pre hlas a klavír., op. 36. 1921
• Dve piesne z filmu „Poručík Kizhe“ pre hlas a klavír., op. 60 bis. 1934
• Šesť piesní pre hlas s klavírom., op. 66. Slová M. Golodného, ​​A. Afinogenova, T. Sikorskej a ľud. 1935
• Tri detské pesničky pre hlas a klavír., op. 68. Slová A. Barto, N. Sakonskaya a L. Kvitko (preklad S. Mikhalkov). 1936-39
• Tri romance na slová A. Puškina pre hlas a klavír., op. 73. 1936
• "Alexander Nevsky", tri piesne z filmu(slova V. Lugovského), op 78. 1939
• Sedem skladieb pre hlas a klavír., op. 79. Slová A. Prokofieva, A. Blagova, M. Svetlova, M. Mendelsona, P. Pančenka, bez identifikácie autora a ľud. 1939
• Sedem omšových piesní pre hlas s klavírom., op. 89. Slová V. Majakovského, A. Surkova a M. Mendelsona. 1941-42
• Aranžmány ruských ľudových piesní pre hlas a klavír., op. 104. Ľudové slová. Dva zošity, 12 pesničiek. 1944
• Dva duetá, úpravy ruských ľudových piesní pre tenor a bas s klavírom., op. 106. Ľudový text, zaznamenal E. V. Gippius. 1945
• Vojakova pochodová pieseň, op. 121. Slová V. Lugovského. 1950

Pre symfonický orchester

Symfónie a symfonietta

• Sinfonietta A dur, op. 5, na 5 častí. 1914 (1909)
• Klasická (prvá) symfónia D dur, op. 25, v 4 častiach. 1916-17
• Druhá symfónia d mol, op. 40, v 2 častiach. 1924
• Tretia symfónia c mol, op. 44, v 4 častiach. 1928
• Sinfonietta A dur, op. 48, v 5 častiach (tretie vydanie). 1929
• Štvrtá symfónia C dur, op 47, v 4 častiach. 1930
• Piata symfónia B dur, op. 100. v 4 častiach. 1944
• Šiesta symfónia es-moll, op. 111. v 3 častiach. 1945-47
• Štvrtá symfónia C dur, op. 112, v 4 častiach. Druhé vydanie. 1947
• Siedma symfónia cis-moll, op. 131, v 4 častiach. 1951-52

Ďalšie diela pre symfonický orchester

• "sny", symfonický obraz pre veľký orchester, op. 6. 1910
• "jeseň", symfonická skica pre malý symfonický orchester, op. 8. 1934 (1915-1910)
• "Ala a Lolliy", Skýtska suita pre veľký symfonický orchester, op. 20, v 4 častiach. 1914-15
• "šašek", suita z baletu pre veľký symfonický orchester, op. 21 bis, v 12 častiach. 1922
• Andante zo Štvrtej sonáty pre fn., transkripcia autora pre symfonický orchester, op. 29 bis. 1934
• „Láska k trom pomarančom“, symfonická suita z opery, op. 33 bis, v 6 častiach. 1934
• Predohra na židovskú tematiku, transkripcia autora pre symfonický orchester, op. 34. 1934
• "Oceľový skok", symfonická suita z baletu, op. 41 bis. v 4 častiach. 1926
• Predohra pre flautu, hoboj, 2 klarinety, fagot, 2 trúbky, trombón, celesta, 2 harfy, 2 klavíry, violončelo, 2 kontrabasy a perkusie B-dur, op. 42. Dve verzie: pre komorný orchester 17 osôb a pre veľký orchester (1928). 1926
• Divertimento pre orchester, op. 43, v 4 častiach. 1925-29
• "Márnotratný syn", symfonická suita z baletu, op. 46 bis, v 5 častiach. 1929
• Andante z kvarteta b mol, úprava autora pre sláčikový orchester, op. 50 bis. 1930
• Štyri portréty a denoument z opery Hazardér, symfonická suita pre veľký orchester, op. 49. 1931
• „Na Dnepri“, suita z baletu pre veľký orchester, op. 51 bis, v 6 častiach. 1933
• Symfonická pieseň pre veľký orchester, op. 57. 1933
• „Lieutenant Kizhe“, symfonická suita z filmovej hudby, op. 60, v 5 častiach. 1934
• „Egyptské noci“, symfonická suita z hudby k hre v Moskovskom komornom divadle, op. 61, v 7 častiach. 1934
• Rómeo a Júlia, prvá suita z baletu pre veľký symfonický orchester op. 64 bis, v 7 častiach. 1936
• "Rómeo a Júlia", druhá suita z baletu pre veľký symfonický orchester op. 64 ter, v 7 častiach. 1936
• „Peter a vlk“, symfonická rozprávka pre deti, pre čitateľa a veľký symfonický orchester, op. 67. Slová S. Prokofieva. 1936
• Ruská predohra pre symfonický orchester, op. 72. Dve možnosti: pre štvornásobné zloženie a pre trojité zloženie. 1936
• "Letný deň", detská suita pre malý orchester, op. 65 bis, na 7 častí. 1941
• "Semyon Kotko", suita pre symfonický orchester, op. 81 bis, v 8 častiach. 1941
• Symfonický pochod B dur pre veľký orchester, op. 88. 1941
• "1941", symfonická suita pre veľký orchester, op. 90, v 3 častiach. 1941
• "Óda na koniec vojny" pre 8 harf, 4 klavíry, orchester dychových a bicích nástrojov a kontrabasov, op. 105. 1945
• "Rómeo a Júlia", tretia suita z baletu pre veľký symfonický orchester op. 101, v 6 častiach. 1946
• "Popoluška", prvá suita z baletu pre veľký symfonický orchester op. 107, v 8 častiach. 1946
• "Popoluška", druhá suita z baletu pre veľký symfonický orchester op. 108, v 7 častiach. 1946
• "Popoluška", tretia suita z baletu pre veľký symfonický orchester op. 109, v 8 častiach. 1946
• Valčíky, suita pre symfonický orchester, op. 110. 1946
• Slávnostná báseň („Tridsať rokov“) pre symfonický orchester op. 113. 1947
• Puškinove valčíky pre symfonický orchester, op. 120. 1949
• "Letná noc", symfonická suita z opery „Zasnúbenie v kláštore“, op. 123, v 5 častiach. 1950
• „Príbeh kamenného kvetu“, svadobná suita z baletu pre symfonický orchester op. 126, v 5 častiach. 1951
• "Príbeh kamenného kvetu", cigánska fantázia z baletu pre symfonický orchester op. 127. 1951
• „Príbeh kamenného kvetu“, Ural Rhapsody z baletu pre symfonický orchester op. 128. 1951
• Slávnostná báseň „Stretnutie Volhy a Dona“ pre symfonický orchester op. 130. 1951

Koncerty s orchestrom

• Prvý koncert pre f-p.  s orchestrom Des major, op. 10, jednodielny. 1911-12
• Druhý koncert pre f-p.  s orchestrom g-moll, op. 16, v 4 častiach. 1923 (1913)
• Prvý koncert pre husle a orchester D dur, op. 19, v 3 častiach. 1916-17
• Tretí koncert pre f-p.  s orchestrom C dur, op. 26, v 3 častiach. 1917-21
• Štvrtý koncert pre f-p.  s orchestrom pre ľavú ruku B-dur, op. 53, v 4 častiach. 1931
• Piaty koncert pre f-p.  s orchestrom G dur, op. 55, v 5 častiach. 1932
• Koncert pre violončelo a orchester e-moll, op. 58, v 3 častiach. 1933-38
• Druhý koncert pre husle a orchester g-moll. op. 63, v 3 častiach. 1935
• Symfónia-koncert pre violončelo a orchester e-moll. op. 125, v 3 častiach. 1950-52
• Concertino pre violončelo a orchester g-moll, op. 132. v 3 častiach. Dokončené po smrti S. Prokofieva M. Rostropovičom. 1952
• Koncert pre 2 klavíry a sláčikový orchester, op. 133, v 3 častiach. Nedokončené. 1952

Pre dychovku

• Štyri pochody, op. 69. 1935-37
• marca B dur, op. 99. 1943-44

Pre inštrumentálne súbory

• Vtipné scherzo pre 4 fagoty, op. 12 bis. 1912
• Predohra na židovskú tematiku pre klarinet, 2 husle, violu, violončelo a klavír. c mol, op. 34. 1919
• Quintet pre hoboj, klarinet, husle, violu a kontrabas g-moll, op. 39, v 6 častiach. 1924
• Kvarteto pre 2 husle, violu a violončelo h mol, op. 50, v 3 častiach. 1930
• Sonáta pre 2 husle C dur, op. 56, v 4 častiach. 1932
• Prvá sonáta pre husle a klavír. f mol, op. 80, v 4 častiach. 1938-46
• Druhé kvarteto (na kabardské témy) pre 2 husle, violu a violončelo F dur, op. 92, v 3 častiach. 1941
• Sonáta pre flautu a klavír. D dur, op. 94, v 4 častiach. 1943
• Druhá sonáta pre husle a klavír.(prepis sonáty pre flautu a klavír) D dur, op. 94 bis. 1943-44
• Sonáta pre violončelo a klavír. C dur, op. 119, v 3 častiach. 1949

Usporiadanie pre 2 fn. v 4 rukách. 1918

Organové prelúdium a fúga d mol D. Buxtehude, usporiadanie pre fn. 1918

„Láska k trom pomarančom“, 2 fragmenty z opery, koncertný prepis pre klavír. autor, op. 33 ter. Rok vzniku neznámy

"veci samy o sebe", dve skladby pre klavír, op. 45. 1928

Šesť skladieb pre klavír., op. 52. 1930-31

Tri skladby pre klavír., op. 59. 1934

Myšlienky, tri skladby pre klavír., op. 62. 1933-34

Diablovo pokušenie

Detská hudba, dvanásť ľahkých skladieb pre klavír, op. 65. 1935

"Romeo a Júlia", desať skladieb pre klavír., op. 75. 1937

Divertimento v úprave autora pre klavír., op. 43 bis. 1938

Gavota č. 4 z hudby k hre „Hamlet“ pre klavír., op. 77 bis. 1938

Tri kusy z baletu „Popoluška“ pre klavír., op. 95. 1942

Tri skladby pre klavír., op. 96. 1941-42

Desať kusov z baletu „Popoluška“ pre f., op. 97. 1943

Šesť skladieb z baletu „Popoluška“ pre f., op. 102. 1944

Pre husle

• Päť melódií pre husle a klavír., op. 35 bis. 1925
• Sonáta pre husle sólo D dur, op. 115, v 3 častiach. 1947

Pre violončelo

• Balada pre violončelo a klavír. c mol, op. 15. 1912
• Adagio z baletu „Popoluška“ pre violončelo a klavír., op. 97 bis. 1944

Publikácie v sekcii Hudba

7 diel Prokofieva

Sergej Prokofiev je skladateľ, klavirista a dirigent, autor opier, baletov, symfónií a mnohých ďalších diel, ktoré sú v súčasnosti známe a populárne po celom svete. Prečítajte si príbehy o siedmich dôležité diela Prokofieva a vypočujte si hudobné ilustrácie od spoločnosti Melodiya.

Opera "The Giant" (1900)

Hudobné schopnosti budúceho klasika ruskej hudby Sergeja Prokofieva sa prejavili v ranom detstve, keď vo veku päť a pol roka zložil svoju prvú skladbu pre klavír - „Indický cval“. S poznámkami ju zapísala matka mladého skladateľa Maria Grigorievna a Prokofiev nahral všetky svoje nasledujúce skladby sám.

Na jar roku 1900, inšpirovaný baletom Piotra Čajkovského Šípková Ruženka, ako aj operami Faust od Charlesa Gounoda a Princ Igor od Alexandra Borodina, skomponoval 9-ročný Prokofiev svoju prvú operu Obr.

Napriek tomu, že, ako si sám Prokofiev pripomenul, jeho „schopnosť zapisovať“ „nedržala krok s jeho myšlienkami“, táto naivná detská skladba v žánri commedia dell’arte už ukázala seriózny prístup budúceho profesionála k jeho práci. Opera mala, ako sa patrí, predohru každá z postáv skladby mala svoju výstupnú áriu – akýsi hudobný portrét. V jednej zo scén Prokofiev dokonca použil hudobnú a javiskovú polyfóniu - keď hlavní hrdinovia diskutujú o pláne boja s obrom, samotný obr prechádza okolo a spieva: "Chcú ma zabiť".

Po vypočutí úryvkov z „The Giant“ slávny skladateľ a profesor konzervatória Sergej Taneyev odporučil, aby sa mladý muž vážne zaoberal hudbou. A sám Prokofiev túto operu hrdo zaradil do prvého zoznamu svojich diel, ktorý zostavil vo veku 11 rokov.

Opera "obrie"
Dirigent - Michail Leontyev
Autorom obnovenia orchestrálnej verzie je Sergej Sapozhnikov
Premiéra v Michajlovskom divadle 23. mája 2010

Prvý klavírny koncert (1911 – 1912)

Rovnako ako mnoho mladých autorov, v ranom období svojej tvorby Sergej Prokofiev nenašiel lásku a podporu kritikov. V roku 1916 noviny napísali: "Prokofiev si sadne za klavír a začne buď utierať klávesy, alebo skúšať, ktoré znejú vyššie alebo nižšie.". A o prvom predstavení Prokofievovej „Skýtskej suity“, ktorú dirigoval sám autor, sa kritici vyjadrili takto: "Je jednoducho neuveriteľné, že takáto skladba, bez akéhokoľvek významu, mohla zaznieť na serióznom koncerte... Sú to akési drzé, drzé zvuky, ktoré nevyjadrujú nič iné ako nekonečné chvastanie.".

O Prokofievovom interpretačnom talente však nikto nepochyboval: v tom čase sa etabloval ako virtuózny klavirista. Prokofiev však uvádzal najmä vlastné skladby, z ktorých si publikum pamätalo najmä Prvý koncert pre klavír a orchester, ktorý vďaka svojmu energickému „perkusívnemu“ charakteru a svetlému, zapamätateľnému motívu prvej časti dostal neoficiálnu prezývku „ Na lebke!"

Koncert č. 1 pre klavír a orchester D dur, op. 10 (1911 – 1912)
Vladimír Krainev, klavír
Akademický symfonický orchester MFF
Dirigent - Dmitrij Kitayenko
záznam z roku 1976
Zvukový inžinier - Severin Pazukhin

1. symfónia (1916 – 1917)

Igor Grabar. Portrét Sergeja Prokofieva. 1941. Štát Tretiakovská galéria, Moskva

Zinaida Serebryaková. Portrét Sergeja Prokofieva. 1926. Štátne ústredné múzeum divadelného umenia pomenované po. Bakhrushina, Moskva

Navzdory konzervatívnym kritikom, ktorí chceli, ako sám napísal, „dráždiť husi“, v tom istom roku 1916 napísal 25-ročný Prokofiev opus úplne opačného štýlu - Prvú symfóniu. Prokofiev jej dal autorský podtitul „Klasický“.

Skromný orchester haydnovského typu a klasiky hudobných foriem Naznačovali, že keby sa „otec Haydn“ dožil tých dní, mohol by napísať takúto symfóniu, okoreniť ju odvážnymi melodickými obratmi a sviežimi harmóniami. Prvá Prokofievova symfónia, vytvorená pred sto rokmi „navzdory všetkým“, stále znie sviežo a je zaradená do repertoáru najlepších svetových orchestrov a jej tretia časť Gavotte sa stala jednou z najobľúbenejších klasických skladieb 20. storočí.

Sám Prokofiev následne zaradil túto gavotu ako vložné číslo do svojho baletu Rómeo a Júlia. Skladateľ tiež tajne dúfal (sám to neskôr priznal), že z konfrontácie s kritikmi napokon vyjde víťazne, najmä ak sa Prvá symfónia časom skutočne stane klasikou. Čo sa presne stalo.

Symfónia č. 1 „Klasická“, D dur, op. 25

Dirigent - Evgeny Svetlanov
záznam z roku 1977

I. Allegro

III. Gavotte. Non troppo allegro

Rozprávka "Peter a vlk" (1936)

Až do konca svojich dní si Prokofiev zachoval spontánnosť svojho svetonázoru. Keďže bol sčasti dieťaťom, mal dobrý zmysel pre vnútorný svet dieťaťa a opakovane písal hudbu pre deti: od rozprávky „Škaredé káčatko“ (1914) podľa textu rozprávky Hansa Christiana Andersena až po suita „Zimný oheň“ (1949), skomponovaná už v r posledné rokyživota.

Prokofievovou prvou skladbou po návrate do Ruska v roku 1936 z dlhej emigrácie bola symfonická rozprávka pre deti „Peter a vlk“, ktorú objednala Natalia Sats pre Ústredné detské divadlo. Malí poslucháči si rozprávku zamilovali a zapamätali si ju vďaka živým hudobným portrétom postáv, ktoré dodnes poznajú mnohí školáci nielen v Rusku, ale aj v zahraničí. Pre deti plní „Peter a vlk“ vzdelávaciu funkciu: rozprávka je akýmsi sprievodcom nástrojmi symfonického orchestra. Prokofiev týmto dielom anticipoval sprievodcu symfonickým orchestrom pre mládež (Variácie a fúga na Purcellovu tému), ktorý takmer o desať rokov neskôr a v podobnej koncepcii napísal anglický skladateľ Benjamin Britten.

"Peter a vlk", symfonická rozprávka pre deti, op. 67
Štátny akademický symfonický orchester ZSSR
Dirigent - Evgeny Svetlanov
nahrávka z roku 1970

Balet "Romeo a Júlia" (1935-1936)

Uznávané majstrovské dielo dvadsiateho storočia, z ktorého mnohé čísla sú na vrchole medzinárodných rebríčkov klasická hudba, - Balet Sergeja Prokofieva "Rómeo a Júlia" - mal ťažký osud. Dva týždne pred plánovanou premiérou, valným zhromaždením tvorivý tím Divadlo Kirov sa rozhodlo zrušiť predstavenie, aby sa predišlo, ako všetci verili, úplnému zlyhaniu. Možno boli takéto pocity čiastočne inšpirované článkom „Zmätok namiesto hudby“, uverejneným v novinách Pravda v januári 1936, ktorý ostro kritizoval divadelnú hudbu Dmitrija Šostakoviča. Divadelná obec aj samotný Prokofiev vnímali článok ako útok na moderné umenie vo všeobecnosti a rozhodol sa, ako sa hovorí, nedostať sa do problémov. V tom čase sa medzi divadelnou komunitou dokonca rozšíril krutý vtip: „Na svete nie je smutnejší príbeh ako Prokofievova hudba v balete!

Premiéra Rómea a Júlie sa preto konala až o dva roky neskôr v Národnom divadle v Brne v Československu. Ale domáca verejnosť videla inscenáciu až v roku 1940, keď bol balet konečne uvedený v Kirovovom divadle. A napriek ďalšiemu útoku vládneho boja proti takzvanému „formalizmu“ bol balet „Rómeo a Júlia“ od Sergeja Prokofieva dokonca ocenený Stalinovou cenou.

"Romeo a Júlia", balet v štyroch dejstvách (9 scén), op. 64
Symfonický orchester Štátneho akademického Veľkého divadla ZSSR
Dirigent - Gennadij Roždestvensky
záznam z roku 1959
Zvukár - Alexander Grossman

I. dejstvo. Prvá scéna. 3. Ulica sa prebúdza

I. dejstvo. Druhá scéna. 13. Tanec rytierov

I. dejstvo. Druhá scéna. 15. Mercutio

Kantáta k 20. výročiu októbra (1936 – 1937)

V roku 1936 sa do sovietskeho Ruska vrátil Sergej Prokofiev, emigrant prvej porevolučnej vlny, zrelý, úspešný a vyhľadávaný skladateľ a klavirista. Veľmi naňho zapôsobili zmeny v krajine, ktorá sa úplne zmenila. Hra podľa nových pravidiel si vyžadovala aj určité úpravy v kreativite. A Prokofiev vytvoril množstvo diel, na prvý pohľad otvorene „dvorného“ charakteru: Kantáta k 20. výročiu októbra (1937), napísaná na texty klasikov marxizmu-leninizmu, kantáta „Zdravica“, komponovaná k 60. výročiu Stalina (1939) a kantáta „Rozkvet, mocná zem“, venovaná 30. výročiu Októbrovej revolúcie (1947). Pravda, berúc do úvahy Prokofievov zvláštny zmysel pre humor, ktorý sa tu a tam prejavoval v jeho hudobnom jazyku, hudobní kritici stále nedokážu jednoznačne odpovedať na otázku, či skladateľ napísal tieto diela úprimne a vážne, alebo s istou dávkou irónia. Napríklad v jednej z častí kantáty „K 20. výročiu októbra“, ktorá sa volá „Kríza je po splatnosti“, sopranistky v najvyššom registri spievajú (či skôr škrípu): „Kríza je po splatnosti! “, zostupne po poltónoch. Tento zvuk napätej témy pôsobí komicky – a takéto nejednoznačné rozhodnutia sa v Prokofievových „prosovietskych“ dielach nachádzajú na každom kroku.

Kantáta k 20. výročiu októbra pre dva miešané zbory, symfonické a vojenské orchestre, orchester akordeónov a hlukových nástrojov, op. 74 (skrátená verzia)

Štátny zbor
Umelecký riaditeľ - Alexander Yurlov
Symfonický orchester Moskovskej filharmónie
Dirigent - Kirill Kondrashin
záznam z roku 1967
Zvukový inžinier - David Gaklin

Texty Karla Marxa a Vladimíra Lenina:

Úvod. Európu straší duch, strašidlo komunizmu

Filozofi

Revolúcia

Hudba k filmu „Alexander Nevsky“ (1938)

Skladatelia prvej polovice dvadsiateho storočia museli po prvý raz urobiť veľa a príklady nového umenia, ktoré vytvorili, sa dnes považujú za učebnice. V plnej miere to platí pre filmovú hudbu. Len sedem rokov po uvedení prvého sovietskeho zvukového filmu (Cesta k životu, 1931) sa Sergej Prokofiev pripojil k filmovým postavám. Medzi jeho dielami v žánri filmovej hudby vyniká rozsiahla symfonická partitúra napísaná pre film Sergeja Ejzenštejna „Alexander Nevsky“ (1938), neskôr prerobená na rovnomennú kantátu (1939). Mnohé z obrazov, ktoré Prokofiev vložil do tejto hudby (smútočná scéna „mŕtveho poľa“, bezduchý a mechanicky znejúci útok križiakov, radostný protiútok ruskej kavalérie), sú dodnes štýlovým referenčným bodom pre filmových skladateľov po celom svete.

„Alexander Nevsky“, kantáta pre mezzosoprán, zbor a orchester (na texty Vladimíra Lugovského a Sergeja Prokofieva), op. 78

Larisa Avdeeva, mezzosoprán (Pole mŕtvych)
Štátny akademický zbor Ruska pomenovaný po A. A. Yurlovovi
Zbormajster - Alexander Yurlov
Štátny akademický symfonický orchester ZSSR
Dirigent - Evgeny Svetlanov
záznam z roku 1966
Zvukár - Alexander Grossman

Pieseň o Alexandrovi Nevskom

Bitka na ľade

Pole mŕtvych

(1891-1953) – ruský a sovietsky skladateľ, jeden z najväčších skladateľov 20. storočia. Ľudový umelec RSFSR (1947), laureát Stalinovej ceny (1943, 1946 - trikrát, 1947, 1951).

Sergej Prokofiev sa narodil 11. (23. apríla) 1891 v obci Sontsovka, okres Bakhmut, provincia Jekaterinoslav (dnes obec Krasnoye, okres Krasnoarmejskij, Donecká oblasť, Ukrajina). Matka, ktorá bola dobrou klaviristkou, sa ujala výchovy svojho syna. Chlapec začal študovať hudbu vo veku 5 rokov a už vtedy prejavil záujem o komponovanie. Jeho matka zapisovala hry, ktoré zložil: rondá, valčíky, piesne, „indický cval“. Vo veku 9 - 10 rokov napísal skladateľ 2 opery: „Obri“ a „Na opustených ostrovoch“. V rokoch 1902-1903 absolvoval súkromné ​​hodiny teórie a kompozície u Reinholda Gliereho. Od roku 1904 študoval na petrohradskom konzervatóriu u Nikolaja Rimského-Korsakova inštrumentáciu, Anatolija Ľadova kompozíciu, Y. Vitola hudobno-teoretické disciplíny, A. N. Esipova klavír, N. N. Čerepnina dirigovanie. Konzervatórium absolvoval ako skladateľ v roku 1909 a ako klavirista v roku 1914.

Od roku 1908 prvýkrát koncertuje s vlastnou tvorbou. V máji 1918 odišiel na turné do zahraničia, ktoré trvalo pätnásť rokov. Prokofiev cestoval po Amerike, Európe, Japonsku a na Kube.
V rokoch 1927, 1929 a 1932 Prokofiev podnikol koncertné cesty do ZSSR. V roku 1933 (podľa niektorých zdrojov v roku 1936) sa vrátil do vlasti. Učil na Moskovskom konzervatóriu.

V roku 1948 bol Prokofiev napadnutý za tzv. „formalizmus“ a sympatie k západnej hudbe. Od roku 1949 vedie Prokofiev život askéta. Takmer nikdy neopúšťa daču, ale aj v najprísnejšom liečebnom režime píše operu „Rozprávka o skutočnom človeku“, balet „Kamenný kvet“, 9. klavírnu sonátu, oratórium „Strážca sveta“ a oveľa viac. Posledným dielom, ktoré mal skladateľ možnosť počuť v koncertnej sále, bola Siedma symfónia (1952). Prokofiev zomrel v Moskve na hypertenznú krízu 5. marca 1953. Keďže zomrel v rovnaký deň ako Stalin, jeho smrť zostala takmer nepovšimnutá.

Adresy v Petrohrade - Petrohrade - Leningrade

* 1914 - bytový dom - 1. rota, 4;
* 1915 - 1918 - bytový dom - nábrežie rieky Fontanka, 122;
* 01. - 02.1927 - hotel "Európsky" - Rakova ulica, 7.

Každoročne sa koná v Petrohrade medzinárodná súťaž pomenovaný po Sergejovi Sergejevičovi Prokofievovi. Súťaž sa koná v troch odboroch: skladba, symfonické dirigovanie a klavír.

Eseje

* Maddalena (1911; 2. vydanie 1913),
* Hráč (podľa F. M. Dostojevského, 1929, Brusel; 1974, Moskva),
* Láska k trom pomarančom (podľa C. Gozziho, 1921, Chicago; 1926, Leningrad),
* Ohnivý anjel (podľa V. Ya. Bryusova, 1927; koncertné vystúpenie 1954, Paríž; 1955, Benátky; 1983, Perm),
* Semyon Kotko (1940, Moskva),
* Zásnuby v kláštore (Dueña, podľa R. Sheridana, 1946, Leningrad),
* Vojna a mier (opera) (podľa L. N. Tolstého, 1943; konečné vydanie 1952; 1946, Leningrad; 1955, tamže).
* Rozprávka o skutočnom mužovi (podľa B.P. Polevoya, koncertné uvedenie 1948, Leningrad; 2. vydanie 1960, Moskva);

* Príbeh šaša, ktorý oklamal sedem šašov (1921, Paríž),
* Skok z ocele (1927, Paríž),
* Márnotratný syn (1929, tamtiež),
* Na Dnepri (1931, tamtiež),
* Rómeo a Júlia (podľa W. Shakespeara, 1938, Brno; 1940, Leningrad),
* Popoluška (1945, Moskva),
* Rozprávka o kamennom kvete (podľa P. P. Bazhova, 1954, Moskva);

Vokálne a symfonické diela

* K 20. výročiu Októbrovej revolúcie kantáta (text-montáž Prokofieva z diel K. Marxa, F. Engelsa, V. I. Lenina, 1937)
* Alexander Nevsky, kantáta (1939)
* Zdravitsa, kantáta (k 60. výročiu Stalina, 1939)
* Zimný oheň, suita (slová S. Ya. Marshaka, 1949)
* Oratórium Strážiť svet (slová S. Ya. Marshaka, 1950)
* „Škaredé káčatko“ pre hlas a klavír

Pre orchester

* 7 symfónií (1917 „klasická“; 1924; 1928; 1930 (2. vydanie 1947); 1944; 1947; 1952),
* Ala a Lollius (Scythian Suite, 1915),
* symfonická rozprávka Peter a vlk (1936),
* Dva Puškinove valčíky (1949), rôzne suity, básne, predohry atď.;

Inštrumentálne koncerty

* Päť koncertov pre klavír (1912; 1913 (2. vydanie 1923); 1921; 1931; 1932 (pre ľavú ruku))
* Dva husľové koncerty (1917, 1935)
* Koncert pre violončelo (1938)
* Symfónický koncert pre violončelo (1952)
* Concertino pre violončelo a orchester (1952)

Komorné inštrumentálne telesá

* Dve sonáty pre husle a klavír
* Sonáta pre sólové husle
* Sonáta pre violončelo a klavír
* Sonáta pre flautu a klavír
* 2 sláčikové kvartetá

Diela pre klavír

* „Sonáta č. 1 f mol pre klavír“ – op.1 (1907-1909)
* „4 etudy pre klavír“ – op.2 (1909)
* „4 kusy pre klavír“ – op.3 (1907-1908)
* „4 kusy pre klavír“ – op.4 (1908)
* „Koncert č. 1 D-dur pre klavír a orchester“ – op. 10 (1911-1912)
* „Toccata d moll“ – op.11 (1912)
* „10 skladieb pre klavír“ – op.12 (1906-1913)
* „Sonáta č. 2 d mol pre klavír“ – op.14 (1912)
* "Koncert č. 2 g mol pre klavír a orchester" - op. 16 (1912-1913)
* „Sarkazmy“ – op. 17 (1912 – 1914)
* „Pominuteľnosť“ – op. 22 (1915 – 1917)
* "Koncert č. 3 C dur pre klavír a orchester" - op. 26 (1917-1921)
* „Sonáta č. 3 a mol pre klavír“ – op.28 (1907-1917)
* „Sonáta č. 4 c mol pre klavír“ – op. 29 (1908-1917)
* „Rozprávky starej babičky“ - op. 31 (1918)
* „4 kusy pre klavír“ – op.32 (1918)
* „Sonáta č. 5 C dur pre klavír“ – op.38 (1923)
* „Divertimento“ – op.43b (1938)
* „6 transkripcií pre klavír“ – op.52 (1930-1931)
* „Koncert č. 4 (pre ľavú ruku) pre klavír a orchester“ – op.53 (1931)
* „2 sonáty pre klavír“ – op.54 (1931-1932)
* "Koncert č. 5 G dur pre klavír a orchester" - op.55 (1931)
* „3 skladby pre klavír“ – op.59 (1933-1934)
* „Hudba pre deti“ – op. 65 (1935)
* "Rómeo a Júlia" - 10 skladieb pre klavír - op.75 (1937)
* „Sonáta č. 6 A dur pre klavír“ – op.82 (1939-1940)
* „Sonáta č. 7 B dur pre klavír“ – op.83 (1939-1942)
* „Sonáta č. 8 B dur pre klavír“ – op.84 (1939-1944)
* „3 kusy pre klavír“ - op.96 (1941-1942)
* „Popoluška“ – 10 skladieb pre klavír – op.97 (1943)
* „Popoluška“ – 6 skladieb pre klavír – op.102 (1944)
* „Sonáta č. 9 C dur pre klavír“ – op.103 (1939-1944)

Tiež: romance, piesne; hudba pre divadelné predstavenia a filmy.