Charakteristika hrdinu Khlestova, Beda z Wit, Griboyedov. Obraz postavy Khlestova
22. apríla 2010
Prototypom Khlestovej je mocná a vplyvná Nastasya Dmitrievna Ofrosimova, ktorá patrila do najvyššieho moskovského okruhu. Opísal to aj Lev Tolstoj vo Vojne a mieri. Pri zmienke o „Nestorovi šľachtických darebákov“, ktorý vymenil svojich nevoľníkov za psov, mal Gribojedov pravdepodobne na mysli generála Izmailova, poddanského veľkostatkára, libertína, ktorý podľa súčasníkov „vymenil 4 sluhov, ktorí mu slúžili 30 rokov. vlastník pozemku Shibyakin za 4 chrty.“ Súčasníci a výskumníci sa pokúsili vytvoriť prototypy Chatského. Keď bol napísaný, rozšírila sa povesť, že je v ňom zobrazený Chaadaev. Táto povesť sa dokonca dostala k Puškinovi, ktorý bol v Michajlovskom, a v jednom zo svojich listov sa pýtal na jej spravodlivosť.
Chaadaev mal blízko ku Gribojedovovi a niet pochýb o tom, že on, muž s vynikajúcou inteligenciou a silným charakterom, vstal z Gribojedovovej tvorivej predstavivosti, keď nakreslil podobu svojho Chatského. Niet pochýb o tom, že Chaadaevove črty sa objavujú v Gribojedovského vzhľade. Chatsky zachytil aj črty ďalšieho Griboedova priateľa, vášnivého a čestného Kuchelbecka, rytiera hnutia decembristov, jedného z tých „mladých ľudí“, v ktorých dušiach sa prebudila „zápal pre tvorivé, vysoké a krásne umenie“.
Konkretizácia postáv však neodstránila ich typickosť. Jeden z jeho súčasníkov poznamenáva:
„Keď sa objavil Beda od Wita, všetci to okamžite uznali za pravdu, vrátane mnohých postavy predstavovali si a dokonca rozoznávali zobrazenie žijúcich moskovských osobností a hlavnú prednosť tejto krásnej dramatickej satiry našli vo vernosti portrétov. Pohľad je úplne nesprávny. Gribojedov ani nepomyslel na maľovanie portrétov; ak by to tak bolo, potom by význam „Beda vtipu“ bol veľmi krátkodobý; bola by stratená spolu so smrťou tých, ktorí slúžili ako originály esejí. A v pokračovaní ich života by dôstojnosť eseje bola oveľa nižšia ako tá pravdivá. Gribojedov vynikajúco vystihol a vykreslil nie jednotlivé osobnosti, ale typy, ktorých dielo bude veľmi dlhé a zásluhy a sláva jeho majstrovského diela budú rovnako dlhé.“ Pri tejto príležitosti v našej dobe A.V Lunacharsky o postavách komédie správne poznamenal: „Títo ľudia sú braní synteticky. U Gribojedova všetko zodpovedá realite, všetko je čisté umelecký realizmus, prípravok sa podáva bez akejkoľvek prímesi. Skutočný, autentický portrét začína až tam, kde syntetizuje celého človeka v jeho najcharakteristickejších črtách a do širokých typov. Pravdivým typom je portrét a čím širší zachytí, tým väčší umelecký a spoločenský význam nadobúda.“
Zobrazuje také črty života a ľudských vzťahov, ktoré ďaleko presahovali začiatkom XIX V. Chatsky sa stal pre ďalšiu generáciu symbolom šľachty a lásky k slobode. Ticho, famusovstvo, skalozubovstvo sa zmenilo na všeobecné podstatné mená označovať všetko nízke a vulgárne, byrokraciu, neslušné martinárstvo atď. Je dôležité poznamenať, že Gribojedov sa vo svojej komédii snaží odhaliť v konkrétnom, individuálnom, všeobecné to, čo je v danej dobe a danom prostredí vlastné. Princíp zovšeobecňovania“ cez obraz jednotlivca sa dôsledne nesie celou komédiou. Scény a epizódy zo súkromného života jednej šľachtickej rodiny odhaľujú typické črty a vykresľujú spoločenský portrét celého spoločenského okruhu v čase zintenzívnenia boja medzi dvoma znepriatelenými tábormi v ruskej spoločnosti decembristickej éry. V osude jedného pokrokového mysliteľa mladý muž odráža osud celej generácie slobodne milujúcej a decembristicky zmýšľajúcej mládeže.
Gribojedov dokázal podať nielen obraz obrovského všeobecného významu, odhaliť podstatné, typické aspekty ruskej reality svojej doby, ale aj identifikovať hlavný konflikt doby. Konflikt, ktorý tvoril základ komédie, ohromil súčasníkov svojou životnou pravdivosťou a historickou vernosťou. Vyplývalo to z vtedajšej spoločensko-politickej situácie a odhaľovalo samotnú podstatu spoločensko-politického boja decembristickej éry, boja dvoch verejných táborov, ktoré sa vytvorili po Vlasteneckej vojne. Tento konflikt preniká celým priebehom komédie, celým súborom vzťahov medzi jej postavami a dodáva obsahu „Beda vtipu“ jednotu a pevnosť. Konflikt medzi poddanským táborom a mladými slobodnými milencami, z ktorých vzišli dekabristi, je v komédii vyjadrený v strete dvoch svetonázorov, dvoch systémov viery, protichodných morálnych princípov, v rozdielnosti postáv. správanie v každodennom živote a napokon aj v osobných intímnych vzťahoch, ktoré v priebehu vývinového konfliktu hry prechádzajú zmenami. Komédia by nikdy nenadobudla vitalitu, s akou udivuje dodnes, keby konflikt v nej zobrazený nesúvisel s osudmi konkrétnych jednotlivcov – s intímnymi vzťahmi jej hlavných hrdinov. Preto má konflikt v „Beda od vtipu“, hlboko historický vo svojom jadre, univerzálny význam a zmysel: je tu boj medzi inteligentným, čestným, slobodu milujúcim človekom a neresťami stelesnenými v konkrétnych obrazoch. Treba poznamenať, že konflikt rozvíjajúci sa v „Beda z vtipu“ sa prejavuje ostrými stretmi, v neustále sa zväčšujúcom boji medzi znepriatelenými stranami.
Konflikt komédie určuje aj jej kompozíciu. Je postavený podľa veľmi jasného a jednoduchého plánu. Sám na to poukazuje v liste Kateninovi, v ktorom odhaľuje Gribojedovovu kompozičnú komiku a dramatické princípy. „Hlavnú chybu v pláne nájdete,“ napísal dramatik, „zdá sa mi, že je jednoduchý a jasný z hľadiska účelu a vyhotovenia; dievča, ktoré samo nie je hlúpe, uprednostňuje blázna pred inteligentným človekom (nie preto, že by naši hriešnici mali obyčajný rozum, nie! a v mojej komédii je na jedného rozumného človeka 25 hlupákov); a tento clovek je samozrejme v protiklade so spolocnostou okolo neho, nikto mu nerozumie, nikto mu nechce odpustit, preco je o nieco vyssi ako ini. Niekto si o ňom od zlosti vymyslel, že je blázon, nikto to nekontroloval a všetci to opakovali, dolieha k nemu hlas všeobecnej nevraživosti, navyše nechuť k dievčaťu, kvôli ktorému prišiel do Moskvy sám, je úplne vysvetlil mu, on a on to v očiach všetkých nedávalo zabrať a bol taký. Kráľovná je sklamaná aj z medového cukru. Čo môže byť úplnejšie ako toto?...“
Potrebujete cheat sheet? Potom uložte - „Charakteristika obrazu Khlestovej v diele Griboyedova. Literárne eseje!Obraz chudobného úradníka je pre Rusov tradičný spisovatelia XIX storočí. Túto tému však spisovatelia skúmali rôznymi spôsobmi a tento obraz prešiel významnými zmenami. Na odhalenie obrazu chudobného úradníka sú najdôležitejšie dva úplne odlišné aspekty: dobrovoľná rezignácia na pozíciu bezmocného človeka (“ mužíček"), myšlienka o nemožnosti niečo zmeniť (Evgenij v " Bronzový jazdec»A.S. Pushkin, Bashmachkin z príbehu N.V. Gogoľov "The Overcoat", niektorí hrdinovia F.M. Dostojevskij) a úplne opačnou túžbou dosiahnuť „známe stupne“, pričom nepohŕda žiadnymi prostriedkami. Tento obraz chudobného úradníka (Molchalin) je prezentovaný v komédii A. S. Griboedova „Beda vtipu“. Molchalin je skromný a nápomocný, pretože „v radoch... malých“ sa nezaobíde bez „patrónov“, aj keď sa musí úplne spoliehať na ich vôľu, je zamilovaný „polohou“, „s potešením dcéra takého človeka“ ako Famusov , „ktorý kŕmi a polieva, // A niekedy dáva hodnosti...“. Khlestakov je akýmsi „nástupcom“ Molchalina. Rovnako ako Molchalin, aj Khlestakov má mimoriadnu prispôsobivosť. Ľahko prevezme rolu dôležitej osoby: zoznámi sa s úradníkmi, prijme petície a začne, ako sa na „významnú osobu“ patrí, „nadávať“ majiteľom za nič, čím ich „trasie od strachu“. Keď hovoríme o štúdiách v Petrohrade, Khlestakov nedobrovoľne prezrádza „túžbu po vyznamenaniach, ktoré nie sú zaslúžené“, čo je podobné Molchalinovmu postoju k službe: chce „vyhrávať ocenenia a baviť sa“. Khlestakov je však na rozdiel od Molchalina oveľa bezstarostnejší a prchkejší; jeho „ľahkosť“ „v myšlienkach... neobyčajná“ vzniká pomocou veľkého množstva výkričníkov, kým hrdina Gribojedovovej hry je opatrnejší.
Časť 2
Čo je to „chlestakovizmus“?
Koncept khlestakovizmu k nám prišiel nesmrteľná komédia N.V. Gogolov „Generálny inšpektor“, ktorý bol napísaný v roku 1835. Sám autor sa o svojej komédii vyjadril takto: „Vo generálnom inšpektorovi som sa rozhodol dať všetko zlé v Rusku na jednu kopu... a hneď sa všetkému smiať.“ Ústrednou postavou hry je N.V. Gogoľ zvaný Khlestakov. Kto teda je, Ivan Aleksandrovič Khlestakov, a prečo sa jeho priezvisko začalo používať ako bežné podstatné meno?
N.V. Gogolovi sa podarilo vytvoriť kolektívny a trochu prehnaný obraz vulgárneho a bezcenného malého muža. Keď Khlestakov prechádza cez okresné mesto, prehráva v kartách a zostáva bez peňazí. Vedenie mesta si ho mýli s revízorom z Petrohradu. Khlestakov je najprv prekvapený ich správaním, ale potom, čo vstúpil do úlohy, sám sa začal považovať za „významnú osobu“. Pod vplyvom okolností vo vlastných očiach rastie, a tak klame čoraz odvážnejšie (autor pri vytváraní obrazu hrdinu využíva techniku grotesky). Z kolegiálneho matrikára, ktorý len prepisuje papiere, vyrastie v priebehu niekoľkých minút takmer na „poľného maršala“, ktorý „chodí každý deň do paláca“ a „s Puškinom je priateľský“. Na recepcii primátora naberá jeho chvastanie skutočne fantastických rozmerov: „samotných tridsaťpäťtisíc kuriérov“ ho hľadá v uliciach, pretože nemá kto iný riadiť oddelenie, „polievka v kastróliku mu prišla rovno od r. Paris na lodi“ a v jeho hale „Grófovia a princovia sa preháňajú“. Khlestakov hovorí a koná bez akéhokoľvek ohľadu. Jeho reč je prerušovaná a vulgárna. Zdá sa, že slová vychádzajú z jeho úst úplne nečakane. Toto je jeden z tých ľudí, ktorým sa hovorí prázdny, mydlová bublina, ktorý sa nafúkne do neuveriteľných rozmerov a potom zrazu praskne, ako keby nikdy neexistoval. (Takto sám autor charakterizuje Khlestakova „pre pánov hercov“).
Odvtedy sa arogantné, bezuzdné, ľstivo márnivé vychvaľovanie začalo hanlivo nazývať chléstakovizmus. Khlestakovovci tam boli vždy, v každej dobe. Ale až po vydaní „Generálneho inšpektora“ tento fenomén dostal meno a vstúpil do slovníkov. IN Výkladový slovník v ruštine, ktorú upravil Ozhegov, čítame: „Khlestakovizmus je nehanebné, bezuzdné vychvaľovanie“. Čo je teda podstatou tohto zlozvyku? Tento fenomén je húževnatý a veľmi rôznorodý. Khlestakovizmus je hlúposť, duchovná prázdnota, primitívnosť, oportunizmus. Takíto ľudia sa radi predvádzajú, chcú pôsobiť významnejšie, než v skutočnosti sú. To sú chvastúni, chvastúni a fanfáry. Pravdepodobne sa všetci niekedy stávame Khlestakovmi, pretože tak chceme pôsobiť významnejšie, rásť vo vlastných očiach. Gogoľ napísal: „Každý sa aspoň na minútu... stal alebo stáva Khlestakovom... Jedným slovom, je zriedkavé, že ním niekto aspoň raz v živote nebude...“
Komédia N.V. Gogoľov "Generálny inšpektor" mal obrovský vplyv na ruskú spoločnosť tej doby. Odvtedy uplynulo viac ako storočie a pol a Khlestakovovci dodnes existujú, tento koncept sa nestal archaickým, čo znamená, že komédia veľkého spisovateľa je aj dnes aktuálna.
Khlestova je jednou z najpamätnejších vedľajších hrdiniek komédie „Beda z Wit“, s ktorou autor predstavuje čitateľa na Famusovovej párty; panovačná a hrubá nevoľnícka dáma. Celé meno hrdinka - Anfisa Nilovna Khlestova. Je to Famusovova švagriná, a teda aj Sophiina teta. Navonok je to staršia šľachtičná, asi 65-ročná, ktorá nebola nikdy vydatá.
Pani Khlestova v diele zosobňuje najvyššiu vrstvu spoločnosti. Kedysi slúžila ako družička Kataríny I. (manželka Petra I.). Snaží sa držať krok so svetskou módou. Dokonca aj jej pes je módne plemeno vnútorného špice. Anfisa Nilovna si so sebou na večer priviedla černošského muža tmavej pleti, ktorý je pre ňu len sluhou, nie osobou. Je vďačná podvodníkovi Zagoretskému, že jej pomohol kúpiť dievča Blackamoor na veľtrhu. Akýkoľvek majetok starej ženy Khlestovej slúži len na zábavu.
Ona sama je ignorantská, a keď Famusov naznačuje, že Chatského šialenstvo môže súvisieť s jeho učením, ľahko ho podporí. Stará žena uprednostňuje Tichého pre jeho pochlebovačnosť a lichotenie. Táto hrdinka Griboedova má chytľavú frázu: „Všetky kalendáre klamú.
Jedna z postáv hry plní svoju umeleckú funkciu. Epizodické postavy zvýrazňujú a dopĺňajú črty hlavných postáv. Postavy mimo javiska, hoci nekonajú priamo, zohrávajú dôležitú úlohu: naznačujú, že proti Chatskému stojí silná a efektívna reakčná sila. Všetci hrdinovia spolu vytvárajú jasný, plnokrvný obraz moskovskej vznešenej spoločnosti. Na Famusovovom plese sa schádzajú ľudia, ktorí tvoria elitu noblesnej Moskvy. Sú mnohostranné, ale všetky majú spoločné črty: nevoľníctvo, nevedomosť, úctu a chamtivosť. V komédii sa objavujú epizodické postavy, ktoré sa navzájom nahrádzajú. Pozrime sa na ne v poradí, v akom sú vyobrazené v komédii.
Ako prví z hostí sa na plese objavia manželia Gorichovci. Toto je typický moskovský manželský pár. Chatsky poznal Platona Michajloviča pred jeho sobášom. Bol veselým a živým človekom, ale po svadbe s Natalyou Dmitrievnou sa veľa zmenil: padol pod pätu svojej manželky, stal sa „chlapcom-manželom, sluhom-manželom“. Natalya Dmitrievna ani nedovolí svojmu manželovi „otvoriť ústa“: odpovedá mu na otázky Chatského, hovorí s ním usporiadaným tónom: „Počúvaj raz, drahý, zapni si gombíky. Gorich svoju situáciu veľmi dobre chápe a už sa s ňou zmieril.
S trpkosťou hovorí Chatskému: „Teraz, brat, nie som rovnaký. Vo všeobecnosti motív podriadenosti manžela manželke prechádza celým dielom. Griboedov kreslí paralelu medzi Platonom Michajlovičom a Tichými ostatnými. Manžel Natalya Dmitrievna hovorí: „Stále je čo robiť: / Na flaute opakujem duet / Modlitba." Touto vetou autor odkazuje čitateľa na začiatok komédie, keď Molchalin a Sophia hrajú za pódiom duet na klavíri a flaute. Sophia dáva prednosť Molchalinovi, hoci si mohla vybrať Skalozub alebo Chatsky. Molchalin si jej lásku zaslúžil, pretože je „nepriateľom drzosti“. Sophia bola vychovaná v duchu Famus a potrebuje manžela ako Gorich - „manžel-chlapec“, „manžel-sluha“.
Lackey Petrusha v komédii takmer nehovorí, prikazuje mu Famusov, ktorý mu prikazuje: „Choď“, „choď, ponáhľaj sa“. A poslúchne. Lizanka však o ňom hovorí: „Ako sa nezamilovať do barmana Petrusha? Petruša vie poslúchať, a to má rád aj on: Lizanka sa doňho zamilovala.
Na ples prichádza aj rodina Tugoukhovských. Princezná má veľké starosti s hľadaním nápadníkov pre svoje dcéry. Čitateľ to pochopí takmer od prvých slov. Hneď ako uvidí Chatského a zistí, že nie je ženatý, pošle svojho manžela, toho istého „manžela-chlapca“, „manžela-sluha“, aby k sebe pozval potenciálneho ženícha. Akonáhle však zistí, že Chatsky nie je bohatý a nemá vysoké postavenie, „z plných pľúc“ kričí: „Princ, princ! Späť!" Postava princeznej Tugoukhovskej pomáha lepšie pochopiť Famusovov charakter. Pavel Afanasjevič chce vydať svoju dcéru za bohatého, mocného a prominentného človeka v spoločnosti. Princezná Tugoukhovskaya sleduje rovnaké sebecké ciele. Prostredníctvom postavy princeznej Griboedov zdôrazňuje také črty Famusovovej postavy, ako je vlastný záujem a úcta k hodnosti. V spoločnosti Famus sa ženíchi vyberajú pre bohaté nevesty podľa nasledujúceho princípu:
* Buďte menejcenní, ale ak existuje dvetisíc rodinných duší,
* Je ženíchom, rovnako ako „Ten, kto je chudobný, sa vám nehodí.“
Na plese sa objavujú grófky Khryumina. Toto je vnučka Khrymna, zatrpknutá na celý svet okolo seba, so svojou polohluchou babičkou. Khryumina vnučka nemôže nájsť dôstojného ženícha, a preto je nespokojná so všetkým, čo sa okolo nej deje. Hneď po príchode na ples ľutuje, že prišla priskoro. Grófka-vnučka pri odchode z plesu o ňom hovorí takto: „No, ples!... A nie je sa s kým porozprávať, ani s kým tancovať!“ Hnevá ju, že na plese nestretla nikoho, koho by si mohla vziať. Khryumina vnučka prejavuje svoj obdiv ku všetkému cudziemu a objavuje vášeň pre „módne obchody“. Často používa francúzske slová, dokonca vyslovuje niekoľko celých fráz vo francúzštine, čo nikto iný v komédii nerobí. Gribojedov v jej osobe zosmiešňuje ďalšiu charakteristickú črtu vtedajšej šľachty: obdiv ku všetkému cudziemu.
Chatsky vo svojom monológu hovorí o „Francúzovi z Bordeaux“, ktorý sa v Rusku cíti ako „malý kráľ“, hoci svoju krajinu opustil „so strachom a slzami“. Tento Francúz sa v Rusku nielenže nestretol s „barbarmi“, ale všade počul svoj rodný jazyk a videl, že dámy nosia rovnaké šaty ako vo Francúzsku. Pomocou obrazu „Francúza z Bordeaux“ Gribojedov ukazuje, že vznešená spoločnosť napodobňuje francúzsku morálku a zvyky natoľko, že ruských šľachticov nemožno odlíšiť od Francúzov – stali sa „francúzskymi“.
Zagoretsky je viac „zapojený“ do komédie ako iné epizodické postavy. Toto je možno najzákernejšia osoba prítomná na Famusovovom plese. Každý o ňom otvorene hovorí: „Je to notorický podvodník, darebák“, „Je to klamár, hazardný hráč, zlodej“. Ale napriek takejto deštruktívnej vlastnosti je vo svete akceptovaný, dvere Famusovho domu sú pre neho otvorené, dokonca aj Khlestova o ňom povedala milé slovo: "Boh mu žehnaj!" Zagoretsky sa odvďačí svojou ústretovosťou Sophii, že by ju takto nikto neobslúžil, že „všetkým zrazil nohy“, pri získavaní lístkov na predstavenie sa prizná, že „už ho uniesol násilím“.
Táto fráza odhaľuje nízkosť Zagoreckého charakteru. Urobí všetko pre to, aby slúžil správnej osobe v správnom čase. Keď stará žena Khlestova chcela „od neho aj dvere zamknúť“, poslúžil jej tým, že jej dal malý arap, ku ktorému sa zrejme dostal nejakým nečestným spôsobom, čím si ju získal. Charakteristický jedna z hlavných postáv komédie - Molchalin - sa zhoduje s hlavnou charakterovou črtou Gorodetského. Molchalin hovorí: "Môj otec mi odkázal: Po prvé, potešiť všetkých ľudí bez výnimky." Chatsky vyjadruje svoj názor na Molchalina: "V ňom Zagoretsky nezomrel." Griboedov skutočne ukazuje Zagoretského ako „notorického podvodníka“, „klamára“, „podvádzača“, aby jasnejšie odhalil rovnakú nízkosť duše v Molchalinovi - budúcom Zagoretskom.
Na ples prichádza aj šesťdesiatročná pani Khlestova. Toto je nevoľnícka žena, panovačná a svojvoľná, podľa Gončarova, „pozostatok storočia Kataríny“. Na obrázku Khlestovej odhaľuje Griboedov krutosť nevoľníctva, v ktorej sa s ľuďmi zaobchádza ako so psami. Khlestova berie so sebou na ples „blackamoorské dievča a psa“. Nevoľník je pre ňu ako pes. Pýta sa Sophie: "Povedz im, aby ich nakŕmili, môj priateľ," a okamžite na nich zabudne. V komédii je neviditeľne prítomná ďalšia postava, ktorá sa k ľuďom pod svojou kontrolou správa ako k psom. Chatsky o ňom hovorí a nazýva ho „nestor ušľachtilých darebákov“. Tento muž vymenil svojich verných služobníkov, ktorí mu zachránili život a česť, za lovecké psy. Obraz „Nestora“ tiež ukazuje, ako kruto sa ľudia pri moci správajú k tým, ktorí sú im podriadení.
V rozhovore so Sophiou Chatsky spomína niekoľko ľudí, s ktorými sa poznal pred odchodom do zahraničia. Spomína na muža, ktorý žije na úkor svojich umelcov („on sám je tučný, jeho umelci sú chudí“) a len sa zabáva. Chatsky o ňom hovorí: „Na čele je napísané: „Divadlo a maškaráda“. Na toto „divadlo a maškarádu“ si pamätal, pretože na nejakom plese ukryl osobu v „tajnej miestnosti“, aby „cvakol slávika“. Potom Chatsky hovorí o mužovi, ktorý vozil deti „ukradnuté“ ich rodičom na „nevolnícky balet“ a „prinútil celú Moskvu žasnúť nad ich krásou“ a potom ich jedno po druhom predal. Takto Gribojedov odhaľuje sociálnu nerovnosť, v ktorej môžu byť deti oddelené od svojich rodičov. Ďalší známy Chatského sa „usadil v akademickom výbore“ a protestoval „s výkrikom“ proti vzdelávaniu. Táto postava odhaľuje nevedomosť a nedostatok vzdelania spoločnosti Famus.
Úplne posledný sa na plese zúčastní Repetnlov. Táto postava v podaní Gribojedova je muž, ktorý vulgarizuje a diskredituje predstavy o čase, on so svojím „tajným spojením“ a „tajnými stretnutiami vo štvrtok“, kde len „robia hluk“ a „pijú šampanské na zabitie“; naničhodník, hovorca, pre ktorého je všetko pokročilé nápady nič viac ako módny výstrelok.
Gogoľ sa vo svojej práci snažil zamerať pozornosť verejnosti na postoj úradníkov k ich povinnostiam na pracovisku. Obraz a charakteristika Khlestakova v komédii „Generálny inšpektor“ umožní vytvoriť zložený portrét všetkých úradníkov v osobe hlavnej postavy. Khlestakovovi sa podarilo zhromaždiť v sebe všetky univerzálne zlozvyky, ktoré dali názov celému fenoménu - „Khlestakovizmus“, ktorý skrýva hlúposť, lži, ľahkomyseľnosť a nezodpovednosť za svoje činy.
Obrázok Khlestakova
Gogol na samom začiatku práce opísal Khlestakova takto:
„...mladý asi dvadsaťtriročný, chudý, útly; trochu hlúpy a, ako sa hovorí, bez kráľa v hlave, - jeden z tých ľudí, ktorých v kanceláriách nazývajú prázdnymi ... “
Celé meno Ivan Aleksandrovič Khlestakov. Priletel z Petrohradu. Pôvodne z provincie Saratov, kde žijú jeho rodičia. Oficiálne. Nízky hnedovlasý muž s premenlivými očami. Mal príjemný vzhľad a na ženy pôsobil zvláštnym dojmom.
"...Ó, ake milé!"
Khlestakov sa rád obliekal podľa módy. Bola to jeho láska k drahým šatám, ktorá si z neho zahrala krutý vtip. Miestni úradníci si ho pomýlili s revízorom. Reč hlavného hrdinu je strohá. Frázy vyletia skôr, ako stihne premýšľať.
"Jeho reč je prudká a slová mu vyletujú z úst úplne nečakane..."
Charakteristický
Khlestakov sa ocitol na mieste opísaných udalostí náhodou. Po prehre v kartách bol nútený zostať v miestnom hoteli.
„...Keby som nemal párty v Penze, mal by som dosť peňazí na to, aby som sa dostal domov...“
Cesta do rodnej dediny sa na nejaký čas odložila pre úplné vyčerpanie vrecka.
Malý muž, dobre si vedomý svojho postavenia v spoločnosti. Plat v kancelárii je mizerný, ale chcem žiť krásne. Khlestakov počas pôsobenia v Petrohrade videl dosť ľudí, ktorí si neodopierali rozkoše, ktorí boli zvyknutí žiť naplno. Aj on to chcel, ale so svojimi schopnosťami o tom mohol len snívať.
Otec nešťastnému synovi pravidelne posielal peniaze. So závideniahodnou pravidelnosťou Khlestakov stratil hotovosť na kartách. Zlozvyk sa v ňom pevne zakorenil.
Jonáš. Dokonca aj sluha sa k nemu správa mierne pohŕdavo. Khlestakovov talent spočíva v schopnosti klamať a predvádzať sa. Šikovne využil situáciu, keď si ho pomýlili s revízorom a začali mu dávať peniaze. Ten druhý na jeho mieste horel hanbou, ale on nie. Drzosť druhé šťastie. Je to o ňom.
Milovník žien. Podarilo sa mu zamerať sa na dvoch ľudí naraz, starostovu manželku a dcéru.
„...Starostova dcéra je veľmi pekná a jej matka je taká, že by sa to ešte dalo...“
Ženy nemali podozrenie na trik v sladkých rečiach a okamžite uverili tomu darebákovi.
Okrem klamstiev Khlestakov rád fantazíroval. Navyše veril svojim fantáziám, často si predstavoval, že je generálom, slávny spisovateľ, verejný činiteľ. Ľudské "bez kráľa v mojej hlave". Ľahkomyseľný. Povrchný Pri páchaní činov vôbec nemyslí na následky.
Ako si mohol požičať peniaze, keď vedel, že ich nemôže vrátiť? Podľa jeho názoru úspech nevyžaduje veľa úsilia. Blázon je ten, kto si na živobytie zarába hrboľom a krvou. Khlestakov veril, že všetko v živote závisí od náhody. Ak dostanete šťastný lístok, ako je to v prípade úlohy revízora, prečo to nevyužiť.
Podarilo sa mu oklamať všetkých predstaviteľov mesta. Akoby v hypnóze podľahli jeho šarmu a schopnosti krásne rozprávať. Nikoho ani neprekvapilo, ako v jeho veku mohol človek dosiahnuť také výšky.
Ego tohto muža je mimo hitparád. Považuje sa za rádovo nadradeného nad ostatnými v inteligencii a pozerá sa na ľudí ako na bláznov, ktorými sa možno a treba chváliť a posmievať sa im.
Jeho dobrodružstvo mohlo vyústiť do väzenia, keby včas neopustil mesto. Čoskoro po jeho odchode sa starosta a ďalší predstavitelia dozvedeli pravdu z listu, ktorý Khlestakov zanechal priateľovi novinárovi. V hlave starostu sa krútila jedna myšlienka: ako by mohol
„Vyrobte si cencúľ alebo handru dôležitá osoba! Teraz spieva zvončeky po celej ceste!"
Tieto slová obsahujú celú podstatu Khlestakova. Figurína a tyran, ktorý sa vie včas predstierať, že je tým, kým potrebuje byť a využiť situáciu vo svoj prospech.
