Miben különbözik az ólomüveg a mozaiktól? Mi az a freskó, mozaik, ólomüveg, panel? A mozaikkészletet az alaphoz rögzítő kötőanyagok is jelentős választékban jelennek meg: mész, és mindenféle cement, valamint különféle masztixek kerülnek felhasználásra.
Bevezetés
Az ólomüveg és a mozaikok fő célja az építészet kiszolgálása volt. Kiegészítették és magyarázták képeinek nyelvezetét. Az övék tematikus tartalom egyházi és politikai propaganda céljait szolgálta; élénk színeikkel tompították a gótikus templomok zord sötétségét.
Az ólomüveg és a mozaik analógiája abban rejlik, hogy milyen közös anyagból készülnek e két műfaj képei. Ez színes üveg, de a mozaikművészetben az üveg tompa, az ólomüvegben pedig átlátszó. A mozaik a visszavert fény, míg az ólomüveg az áteresztett fény hatását használja. Az üvegnek, különösen a polírozott üvegnek nagy a fényvisszaverő képessége, és a mozaikszínek fényereje mindent felülmúl, amit bármilyen átlátszatlan anyagra festés tud nyújtani. Pontosan ez a fő előnye a mozaik monumentális képeknek a freskókkal, olajjal és más festményekkel szemben.
A színes átlátszó üvegen áteresztő fényben megfigyelhető telítettség és színárnyalatok gazdagsága azonban semmivel sem hasonlítható össze. Az ólomüveg művészete, amely az átlátszó üveg felülmúlhatatlan optikai tulajdonságainak teljes kihasználásán alapul, zseniálisan megoldotta a dekorációs problémát.
Ólomüveg
Az "ólomüveg" kifejezés a francia "vitre" (ablaküveg) szóból származik. Az ólomüveg egy ablaknyílás kitöltésére szolgáló dekoratív díszítő vagy tematikus kompozíció, amely sokszínű üvegdarabokból készül, gyakran olyan festékekkel festve, amelyeket égetéssel rögzítenek az üvegre. A különálló, figurálisan kivágott üvegdarabokat általában ólomhíddal rögzítik össze, összetett mintás kötést alkotva. A különösen nagy ablakoknál, amelyek területe több tíz négyzetméter, a szárnyat kőből, például márványból vagy mészkőből vágják ki, és egyes részeit fémcsapokkal és konzolokkal kapcsolják egymáshoz. Végül az ablakszerelvények egyes elemei, például a teljes kompozíciót határoló keret általában vasból vagy fából készülnek.
Az ólomüveg ablakok átlátszó festmények, rajzok, üvegből vagy üvegen készült minták. Általában könnyű nyílásokba, például ablakokba, ajtókba és lámpákba szerelik be. Napjainkra a művészi üvegfeldolgozás fejlődésének köszönhetően az ólomüveg fogalma is bővült. Az ólomüveg bármilyen dekoratív üvegkitöltés ablak- és ajtónyílásokhoz, lámpákhoz, lámpaernyőkhöz, boltozatokhoz, kupolákhoz, tömör falsíkokhoz, sőt művészi termékek különleges dekorációihoz is.
Az ólomüveg ablakok díszítő kompozíciók, minták vagy festmények formájában átlátszó vagy színes üvegből készülnek, egyes részek vagy az üveg teljes síkjának kerámiafestékkel vagy festés nélkül történő festésével. Az egyes üvegrészekből készült ólomüveg ablakok ólomszalaggal vannak megerősítve, a monolit üvegek nem igényelnek megerősítést.
Az ólomüveg rendeltetése változatos: épületek és egyes helyiségek gazdag dekoratív díszítése, ablaküvegeket és ajtópaneleket cserél, fényt közvetít, és lehetővé teszi az első emeletek helyiségeinek elszigetelését a kíváncsiskodó szemektől.
A struktúra jellegének és céljának tükrözése és kiegészítése a képeiben művészi kép, az ólomüveg jelentős szerepet játszik a belsőépítészetben.
Az ólomüveg művészet a távoli múltból származik. Az ólomüveg ablakok, amelyek korábban színes üvegkészletet jelentettek, gyakran a helyiség véletlenszerű dekorációjaként szolgáltak; Idővel javult kompozíciójuk, rajzuk, művészi üvegfeldolgozásuk és kivitelezési technikájuk. Az ólomüveg ablakok valódi műalkotásokká váltak, az épületek szigorúan átgondolt monumentális és dekoratív díszítésének szerves részévé.
Az ólomüveg, amelyet főként templomok és kolostorok díszítésére használtak, fokozatosan behatol a lakó- és középületekbe. Az ólomüveg ablakok vallási tematikáját felváltja a világi, a modern művészeti irányzatot tükröző, a kor esztétikai követelményeit és szellemiségét követő.
A világon számos ólomüveg ablak található, amelyeket kiváló festők és szakképzett mesteremberek készítettek. A szerző vagy a mester neve gyakran elárulja nekünk művészi érték egyik vagy másik műalkotás. Sok csodálatos ólomüveg ablakot azonban olyan mesterek kezei készítettek, akiknek a neve ismeretlen maradt számunkra. A művész a korszakához tartozik, de a műalkotások gyakran túlnőnek a korszakon, és örökkévalóvá válnak. Hasonló ólomüveg remekműveket őriztek meg Franciaországban, Németországban, Olaszországban, Svájcban, Angliában, Hollandiában, Csehszlovákiában és más országokban. Figyelmet érdemelnek a szentpétervári Állami Ermitázsban tárolt ólomüveg ablakok.
Az ólomüveg ablakok nem csak az erős napfényben részesülnek, hanem a naplemente lágy tónusaiból és a csillogó esti fényekből is. Ami az ólomüveg ablakok mesterséges megvilágítását illeti, még fénycsövekkel is megállapították, hogy az ilyen világítás dermedt arculatot kölcsönöz az üvegablaknak, nem idézheti elő azt a fény-árnyékjátékot, azokat a fény- és színhatásokat, amelyeket természetes világítás, amely folyamatosan változik a nap folyamán és egész évben. Természetesen lehetséges bizonyos esetekben speciális, szinkronosan változó mesterséges világítású installációk alkalmazása, de ez már a drága berendezések és az alig indokolható hatások körébe tartozik.
Nehéz megmondani, mikor készültek az első ólomüveg ablakok. Mindenesetre semmi okunk azt állítani, hogy nem sokkal az üveg feltalálása után jelentek meg. Csak azt tudjuk, hogy a kis színes üveglapokból készült mozaikokat az ókori Rómában fedezték fel a birodalom idején (Kr. e. I. század - Kr. e. eleje) és az első keresztények templomaiban. A konstantinápolyi Szent Zsófia-székesegyház ablakai, amely i.sz. 330-ban Bizánc fővárosa lett. e., színes üveggel üvegezték be, nyilván nem sokkal a katedrális építése után.
Egyes irodalmi források szerint ismert, hogy az ókori Itália Pompei és Herculaneum városainak ásatásai során, amelyek i.sz. 79-ben haltak meg. e. A Vezúv kitörése során színes üvegmozaik padlókat, falfestményeket és ólomüveg töredékeket fedeztek fel. Más források szerint Pompejiben csak üvegmozaikokat fedeztek fel padlóról és falról, mivel a házaknak kevés ablaka volt, és többnyire üveg nélkül. De az ablaküveg használatát igazolják az ásatások során talált matt vagy esetleg átlátszatlan üvegdarabok.
A színes ablaküvegezés eredetileg az ablaktörzs kő- és fanyílásaiba illesztett üvegmozaik volt. Ezután megjelent egy színes üveg mozaik, amelyet kivágtak és ólomkeretbe szereltek minta, geometrikus vagy virágmintás formájában. Az ilyen mozaikokat fémkeretbe szerelték össze, és az ablaknyílásokba szerelték be. Nagyon valószínű, hogy a nagy ablakok színei intenzívek és világosak voltak, míg a kis ablakoknál halvány és nyugodt színeket használtak.
A színes üvegezés fokozatosan sajátos iparágat alkotott díszítőművészetés egyenlővé vált más iparágak és művészeti ágak között.
Az idő múlásával az üvegmozaik mintákkal szemben támasztott követelmények nőttek. A színes üvegeket sötétebb színekkel próbáltuk árnyékolni. Az eredmények pozitívak voltak. Az üveg égetéssel történő színezésének technikáját a 9. században fedezték fel. Ez az új technika széles körben elterjedt. Így keletkezett és fejlődött a 10. század végén az üvegfestészet. Az üvegfestészet fejlődésével az üvegmozaik kezdett háttérbe szorulni, de nem szorult ki teljesen, hanem az üvegfestéssel kombinálva tovább létezett.
Ólomból és fekete festékből készítettek ólomüveget emberalakokkal.
Gyakran mondjuk: a puzzle minden darabja összeállt. Természetesen ez alatt azt értjük, hogy minden esemény tökéletesen összeállt egyetlen képpé. Igaz, segítségünk nélkül nem valószínű, hogy az események rejtvénye ilyen sikeresen sikerült volna. Ebben a valóságunk mozaikja nem sokban különbözik egy igazi mozaiktól - tíz, száz, sőt több ezer apró darabból kirakott festmények. Volt szerencsém látni, hogyan készülnek ilyen festmények az „Alexandria” ólomüveg stúdió egyik műhelyében, ahová meghívást kaptam. fő művész stúdió Leila Al-Numan ( elenaleila ) .
1
Húsz évvel ezelőtt az „Alexandria”-t ólomüveg stúdióként hozták létre, és erről már beszéltem. Az ólomüveg ablakok létrehozásakor sokféle üveget használnak - az átlátszótól a sűrűig. Idővel elég sok sűrű, átlátszatlan üvegmaradvány gyűlt össze, és a stúdió úgy döntött, hogy megpróbálja ezeket a munkába helyezni – elkezdi a mozaikok kirakását. Hat év telt el azóta, és most a mozaik nyugodtan nevezhető a stúdió második fő szakterületének. Az ilyen fontos munkákhoz kézműveseket képeztek ki, műhelyeket szereltek fel.
2
Az egyik ilyen műhelyben - egy tágas helyiségben, magas mennyezettel - láttam, hogyan szerelték össze a mozaikokat. A magas ablakokból áradó fény megvilágította a hatalmas asztalokat, amelyekre különböző fokú elkészültségű festményeket raktak ki. Minden asztal széle mentén, a szétszórt üvegdarabok között mindenféle szerszám hevert: fogó, bonyolult formájú drótvágó, üvegvágó, kés és jelölő. A kézművesek két mozaik fölé hajoltak és dolgoztak.
3
4
5
A falak mentén magas polcok voltak káddal, amelyek mindegyike kész modulokat tartalmazott - kis téglalap alakú üvegdarabokat. A falhoz szorított keskeny lépcső vezetett egy kis erkélyre. Minden lépésnél üvegdarabok csikorogtak és ropogtak a lábuk alatt – a mesteremberek, hogy ne vegyék le a tekintetüket a munkájukról, közvetlenül a padlóra dobták a törmeléket.
6
7
8
9
Első pillantásra a mozaik nem sokban különbözött az ólomüvegtől - ugyanazok az üvegdarabok, amelyeket ki kell vágni és bele kell illeszteni a képbe. De ha közelebbről megnézed, a különbségek egész tengere nyílik meg. „Minden a kartonnal kezdődik – a jövő mozaikjának rajzával. Csak ha markáns színekkel jön az ólomüvegművészekhez - itt sárga, itt kék -, akkor csak az általános vonalakat és vázlatokat látjuk” – mesélte az egyik mester Andrey.
10
11
Ma a mozaikokat két fő módon rakják ki. Az egyikben az üveget pontosan egy terület méretére vágják – egy virágszirom vagy egy szitakötő szárnya –, amely egy firenzei mozaikhoz hasonló. Egy másik, a római mozaikhoz közelebb álló képen kis téglalap alakú darabokból áll össze a kép. „Nem szeretem az üvegvágást – azonnal a kész lapon lévő színektől függ. A Smalt közelebb áll a festéshez – minden modul olyan, mint egy ecsetvonás. És itt sokkal nagyobb a szabadságunk – saját művészeink vagyunk. Tegyük fel, hogy úgy döntöttem, hogy a mozaikon a hajnak aranynak kell lennie – és én aranyra csinálom.
12
13
14 
15
De messze nem ez az egyetlen különbség a mozaik és az ólomüveg között. A munka itt sokkal finomabb - néha egy szempillánál kicsit nagyobb modulokat kell kihelyezni. És még mindig ki kell őket vágni az üvegből, és ha szükséges, polírozni kell. A modulokat szorosan egymáshoz kell illeszteni, a legkisebb résekkel. Nem véletlenül hívják a kézművesek ezt a munkát ékszernek.
16
17
18
19
Szükség esetén a modul speciális gépen polírozható
„Általában egy adott elemmel kezdjük a modulokat. Itt van például egy bogyó – Andrey mutatott egy vázlatot egy új mozaikról, és elkezdte mozgatni az ujját a szögletes, stilizált bogyó körül – „Először kiterítem, aztán egy sor körül, majd egy másik. sor. De néha másképp történik – nézd meg, hogyan működik Andryukha – és Andrej egy másik mester felé biccentett, aki Szent Miklós mozaik ikonján dolgozott –, először kirakta az arcot és a keféket, rögzítette és behelyezte a teljes panelbe. . És most minden más köréjük épül.”
20
21
22
A műhelyben a mozaikosok többsége művészi végzettséggel rendelkezik, de Andrej arra a kérdésre, hogy hogyan kezdett mozaikozni, vigyorogva válaszolt: „Igazából a garázsba jöttem, nincs művészi végzettségem. Jövök, és megkérdezik tőlem: „Kiraktál már mozaikot?” Nos, azt válaszoltam, hogy nem. Nem baj, azt mondják, mi megtanítjuk. Így tanítottak meg, hogy már hat éve dolgozom itt.”
23
A modulokat rögzítőfóliára helyezik - egy öntapadó lapra, amely a helyén tartja az üvegdarabokat. Amikor a teljes képet összeállítottuk, az elülső rész tetejére arakal ragaszt - egy másik öntapadó lap. Ezt követően a mozaikot megfordítják, a rögzítőfóliát eltávolítják, és a helyére egy alapot - egy speciális szövetet - helyeznek, amelyre végül az arakállal kötött mozaikelemeket ragasztják. Amikor a modulok szilárdan rögzítve vannak az alaphoz, a feleslegessé vált arakal eltávolításra kerül.
24
Mozaik Gustav Klimt „Vízkígyók” című festménye alapján. Andrey három hónapig fáradhatatlanul dolgozott ezen a mozaikon.
25
26
Az ilyen ravasz manipulációkat úgy hajtják végre, hogy a művész gépelés közben lássa a mozaik elülső részét - ahogyan az az alapra történő telepítés után megjelenik. Létezik azonban egy úgynevezett fordított készlet is, amikor a mozaikot tükörképben közvetlenül az arakalra rakják össze. Ám a mozaiküveg szeszélyes dolog: gyakran az egyik oldal mintázatában és színében feltűnően eltérhet a másiktól, és ez előre megjósolható. Nagyon nehéz lesz megjósolni, hogyan fog kinézni a mozaik a végén, ha visszatesszük.
"És ezután kezdődik a legérdekesebb rész - a varratok dörzsölése. A habarcsot úgy választjuk ki, hogy illeszkedjen a modulok színéhez, és ha szükséges, hozzáadjuk a kívánt színt. De ezek után a munka a felismerhetetlenségig megváltozhat: egyes területek világosodnak, mások sötétednek, és egyes színek összeolvadhatnak. És ez ellen semmit sem lehet tenni – minden alkalommal csak elképzelheti, mi fog történni a végén.”
27
A munka a szokásos módon ment tovább - apró üvegdarabok, egymás után hevertek az asztalon, és egy jövőképet alkottak. Befejeztem a forgatást, még egy kicsit néztem a mozaikokat a munkában, majd elhagytam a műhelyt. Indulás előtt benéztem a stúdió irodájába, és ott találkoztam Leilával. Elkezdtünk beszélgetni - a művészetről, a fotózásról, a stúdió belső ügyeiről. „Bármilyen munkába bele lehet fáradni, még a kreatív munkába is. Bármely művész kiéghet, és szüksége van egy kis szünetre. Ha azt látjuk, hogy valaki kábulatba esett, akkor megpróbálunk más munkát adni neki – mintákat válogatni, elmenni valahova.”
28
A beszélgetés végén Leila elővett az asztal alól egy nagy fekete dobozt üvegmintákkal: "Most megmutatom, mi... ha nem szereted, akkor semmi szent." Ezekkel a szavakkal visszadobta a kartonborítót, és még vékony tányérok sorai is megjelentek a tekintetemben. Leila égő szemekkel válogatni kezdett bennük, és hamarosan kivett egy üvegdarabot: bonyolult, többszínű foltok terültek el a vékony, átlátszó négyzet belsejében. A következő négyzet vastagságában mintha penésztelep nőtt volna ki, egy másik mintát pedig levegős fehér tollak szúrtak át.
"Ha eleged van mindenből, és nincs erőd, ez az, ami segít, hogy ne add fel, és tovább lépj." És ezekben a szavakban sokkal mélyebb érzések rejlenek, mint a szakma iránti egyszerű odaadás.
29
Vett anton_agarkov in Mozaik: üvegfestés
Ha van olyan produkciója vagy szolgáltatása, amiről szeretne beszámolni olvasóinknak, írjon [e-mail védett] Lera Volkova ( [e-mail védett] ) és Sasha Kuksa ( [e-mail védett] ), és elkészítjük a legjobb jelentést, amelyet nemcsak a közösség olvasói láthatnak majd, hanem a http://bigpicture.ru/ és a http://ikaketosdelano.ru oldalak is.
Iratkozzon fel csoportjainkra is Facebook, VKontakte,osztálytársakés be Google+plus, ahol a közösség legérdekesebb dolgai kerülnek közzétételre, plusz olyan anyagok, amelyek nem itt találhatók, és videók arról, hogyan működnek a dolgok a mi világunkban.
Kattints az ikonra és iratkozz fel!
Az ólomüveg kifejezés eredete
A " kifejezés ólomüveg"a francia szóból származik" üveges" (ablaküveg). Az ólomüveg egy ablaknyílás kitöltésére szolgáló dekoratív díszítő vagy tematikus kompozíció, amely sokszínű üvegdarabokból készül, gyakran olyan festékekkel festve, amelyeket égetéssel rögzítenek az üvegre.
A különálló, figurálisan kivágott üvegdarabokat általában ólomhíddal rögzítik össze, összetett mintás kötést alkotva. A különösen nagy ablakoknál, amelyek területe több tíz négyzetméter, a szárnyat kőből, például márványból vagy mészkőből vágják ki, és egyes részeit fémcsapokkal és konzolokkal kapcsolják egymáshoz. Végül az ablakszerelvények egyes elemei, például a teljes kompozíciót határoló keret általában vasból vagy fából készülnek.
Ólomüveg és mozaik
Az ólomüvegnek, akárcsak a mozaiknak, régebben az építészet kiszolgálása volt a fő célja. Kiegészítette és pontosította képeinek nyelvezetét. A mozaikhoz hasonlóan az ólomüveg ablak is az egyházi és politikai propaganda céljait szolgálta tematikus tartalmával; élénk színeivel tompította a gótikus templomok zord sötétségét.
Végül, analógia az ólomüveg és a mozaik között annak az anyagnak a közösségében rejlik, amelyből e két műfaj képei készülnek. Itt-ott színes üveg, de a mozaikművészetben az üveg tompa, ólomüvegben pedig átlátszó. A mozaik a visszavert fény, míg az ólomüveg az áteresztett fény hatását használja. Az üvegnek, különösen a polírozott üvegnek nagy a fényvisszaverő képessége, és a mozaikszínek fényereje mindent felülmúl, amit bármilyen átlátszatlan anyagra festés tud nyújtani. Pontosan ez a fő előnye a mozaik monumentális képeknek a freskókkal, olajjal és más festményekkel szemben.
A színárnyalatok telítettsége és gazdagsága azonban, amelyet áteresztő fényben szemlélve a színes átlátszó üvegben észlelünk, semmivel sem hasonlítható össze. Ólomüveg művészet, amely az átlátszó üveg felülmúlhatatlan optikai tulajdonságainak teljes kihasználásán alapul, zseniálisan megoldotta a dekorációs problémát.
Az ólomüveg művészet kora két-háromszor rövidebb, mint a mozaikművészet kora. Ennek ellenére a monumentális festészet e két műfajának történelmi sorsa hasonló. A mozaik és az ólomüveg egyaránt a középkorban terjedt el leginkábbés miután a reneszánsz idején elérték tökéletesedésük csúcspontját, gyorsan kezdtek elveszíteni jelentőségüket, mint az építészet szerves részét képező önálló iparművészeti ágak.
A 17. század óta. a mozaik és az ólomüveg egyaránt nyíltan az olajfestmény másolásának útjára lép, és fokozatosan átadja helyét egy sokkal kevésbé bonyolult freskótechnikának.
Az ólomüveg története
Most ismerkedjünk meg az ólomüveg művészet történetével. Kezdjük a technológiai kérdésekkel. Nyilvánvaló, hogy az ólomüveg fejlődésének, akárcsak a mozaiknak, lépést kellett tartania az üveggyártás sikereivel.
A mozaikban azonban az üveggel szemben támasztott követelmények nagyon szerények voltak. Elég volt a sokszínű, bármilyen alakú átlátszatlan üveg apró darabjai, kalapáccsal széthasítva, ahogyan a természetes kövekkel tették, a művész megkapta a kép kiegészítéséhez szükséges kockákat. A színes üveget apró darabokban főzni már régen megtanulták, az üvegmozaikok pedig a régi kor végén terjedtek el.
Üvegüvegre vonatkozó követelmények
Az ólomüveg üveggel szemben támasztott követelmények sokkal szigorúbbak. Először az üvegnek átlátszónak kellett lennie, és az átlátszóságot sokkal később érték el. Másodszor, viszonylag vékony lemez formájú üvegre volt szükség, amit csak a középkor elején tanultak meg az emberek, és akkor is eleinte nagyon ügyetlenül: az üveg nem egyenlő vastagságúnak, durvának bizonyult. felületeken és nagyon kis méretű lapokban.
Theophilus szerzetes a 12. században írt híres művében eléggé ad Részletes leírás kortárs üveglapkészítési módszer, sajnos anélkül, hogy feltüntetnénk ennek az eljárásnak a feltalálási idejét.
A legtöbb ősi ólomüveg technika a középkor első századaiban a keresztény bazilikák ablakain ábrázolták. A történelem nem őrzött meg számunkra a ritka efféle műemlékek közül, de egyes irodalmi források alapján sejthetjük, hogy különböző méretű, egyenetlen vastagságú, szőnyegszerű mintát képező, többszínű üvegdarabok primitív halmaza volt. Az ablaknyílásokba illesztett fa-, márvány- vagy kőtáblák réseiben láthatóan az üvegdarabokat gittel erősítették meg.
Ekkor már az emberek megtanulták, hogyan kell átlátszó színes üveget készíteni, de még nem tudták, hogyan lehet vékony lap formát adni neki, de a színek olyan változatosak és élénkek voltak, hogy görög és latin írók tanúsága szerint A 4-6. században az ilyen ablakokat a templomokban a látogatók készítettek, nagyon lenyűgözik.
Például Fortunach, Poitiers püspöke, aki a 6. században élt, ünnepélyes versekben dicsőíti azokat a személyeket, akik színes üveggel díszítették a bazilikákat, és leírja az ablakokban játszó első hajnali sugarak hatását. Párizsi katedrális. A 6. század egyik latin költője. a konstantinápolyi Zsófia-templom ablakaiban a színes üvegen áthaladó napsugarak varázslatos játékát dicsőíti. A római költő, Prudentius (IV-V. század), aki Honorius császár udvarában járt, a Pál apostol-bazilika ablakainak színes üvegeit egy fényes virágokkal tarkított tavaszi réttel hasonlítja össze.
Mintás, kontúros, mozaikos, festői ólomüveg ablakok
Minden helyiséghez saját színkitöltés szükséges. Megszoktuk, hogy ezt a funkciót általában tapéták, szőnyegek, lámpák, vagy legrosszabb esetben festmények vagy panelek látják el. Emlékezzünk még egy díszítőelemre - az ólomüvegre, amely a legfényesebb és legmeghatározóbb akcentusokat adhatja a színegyütteshez.
Mintás ólomüveg– átlátszó színtelen üvegdarabokból összerakva, texturált mintás felülettel. A minta vagy geometriai dísz formájában történő összeszerelést egy korábban elkészített rajz szerint végezzük. Különböző textúrájú szemüvegek kiválasztásával nagyon vonzó minták hozhatók létre. Azokban az esetekben, amikor azonos textúrájú üveget használnak, az üvegrészek különböző elrendezésével mintát vagy díszt kaphatunk. Az ólomkeret körvonalai és az egyes üvegek méretei fontos szerepet játszanak az ólomüveg mintázat kialakításában.
Kontúr (sziluett) ólomüveg ablakok- üvegkorongokról gyűjtött, palackok fenekéhez hasonló, egyszínű, de gyakran zöldes vagy színtelen üveg. Ezeket a korongokat vízszintes és függőleges sorokban helyezik el, a köztük lévő tereket eltérő konfigurációjú üvegdarabokkal töltik ki, a teljes készletet pedig egy ólomvéna tartja össze.
Mozaik ólomüveg ablakok– színes üvegből összerakva, geometrikus és virágdísz vagy szőnyegmintás megjelenésűek. A mozaik ólomüveg ablakokhoz gyakran használnak kész öntött üveg rozettákból készült betétet. Az üvegvágás, az ólomszálak hajlítása és forrasztása technikájának elsajátítása mellett a mesternek ismernie kell a színt és a fényt, képesnek kell lennie az üveg kiválasztására színek és árnyalatok szerint, az ólomüveg beépítésére szánt nyílás helyétől függően.
Festői ólomüveg– színes üvegből összerakva, kerámiafestékekkel lefestve, majd az egyes alkatrészeket kiégetve. A festői ólomüveg lehet díszítő vagy narratív, de főleg e típusok kombinációja formájában. A polírozott tükörüveg keveset használ erre a célra, mivel a festékek nem fedik jól. Az üvegfestmény kiégetése után a festékek az üveggel szinterezve egy egészként jelennek meg. Bármilyen üvegre szinterezett festékkel végzett festés a színek tisztasága és fényereje, valamint a fényáteresztés szempontjából sok szempontból gyengébb, mint a gyártás során festett, színes üvegből készült ólomüveg ablakok.
Üvegfestéskor annak ellenére, hogy kiégetés után eggyé válik az olvadt festékekkel, a fémtermékek felületén patinaszerű vékony filmréteg marad vissza, amely oxidációjuk következtében alakul ki.
Ólomüveg fóliák– fényképészeti technikával, üvegre fotónyomtatással vagy fotómaratással készülnek. Kiállítási pavilonok és oktatási vitrinek kis nyílásainak üvegezésére szolgálnak. A fényképnyomtatás üvegre és a fényképmarattatás viszonylag új módszerek.
Kombinált ólomüveg- ezek az ólomüveg ablakok kombinációi különféle típusokés stílusok. Az ilyen típusú ólomüvegekhez egyedi kész alkatrészek, öntött üvegrozetták és savas maratással vagy más módszerrel megmunkált laminált üvegek használhatók.
Az ólomüveg rendeltetése változatos: épületek és helyiségek dekoratív díszítése, ablaküvegek és ajtólapok cseréje, fényáteresztés, és lehetővé teszik az első emeletek helyiségeinek elrejtését a kíváncsi szemek elől.
A legújabb üveggyártási technológiák jelentősen kibővítették az ólomüveg funkcionális felhasználásának lehetőségeit. Az ólomüveg szokásos nyíláskitöltő szerepe mellett egyre elterjedtebbé váltak azok a technikák, ahol az üveget a legkiszámíthatatlanabb módon használják fel: álmennyezetek dekorációjaként; térhatároló válaszfalként és képernyőként; hogyan tervezzünk lámpaernyőket, lámpákat; betétként bútorokba (szekrények, szekrények) vagy asztallapokba; vagy helyiségek dekoratív kialakításaként panelek vagy akár tömör síkok formájában.
A „tiszta” anyag értékére, felületére, textúrájára való fokozott figyelemnek köszönhetően az üvegtermékek nemcsak a keret értékes betétévé válnak, hanem önmagában is teljesen önálló, értékes alkotássá.
Modern ólomüveg elektromos világításra tervezték, amely jelentősen kibővítette az építészetben való felhasználásának lehetőségeit - nem csak az ablakokban, hanem a belső válaszfalakban és álmennyezetekben is.
A dupla üvegezésű ablakok széleskörű elterjedése a modern építőiparban megkövetelte a legújabb ólomüveg technológia bevezetését, amely tömör üvegen, speciális színű laminátumon és különböző profilú ólomprofilokon alapul.
Az ezzel a technológiával összeállított ólomüveg ablakok megjelenésében nem különböznek a klasszikus ablakoktól. Ez a módszer nemcsak restaurálásra, hanem az ókor hatásának megteremtésére is használható.
Ne gondolja, hogy az ólomüveg ablakok csak templomokba, vagy legrosszabb esetben éttermekbe, klubokba és üzletekbe alkalmasak. Az ólomüveg egyedi tulajdonságai különösen érdekesek a lakossági belső terekben. Használhatók ablakok díszítésére az átlátszóság megőrzése mellett, vagy fényes foltként is használhatók, amely védelmet nyújt a kíváncsi szemek ellen.
Fényáteresztő képessége miatt az ólomüveg ablak síkja kiváló zónatechnikaként szolgálhat, amely nem sérti a tér érzékelésének integritását.
Külön érdemes megjegyezni, hogy csak az ólomüveg képes sajátos fény-levegő környezetet teremteni a belső térben, változékony és kiszámíthatatlan színjátékot. Az ólomüveg elképzelhetetlen fény nélkül, így az üveg képessége, hogy szórja a fényt, de nem nyeli el, lehetővé teszi, hogy szokatlan színsémákat hozzon létre a belső térben ólomüveg segítségével.
Modern ólomüveg, ólomüveg fajták
Homokfúvás ólomüveg
A homokfúvásos ólomüveg az ólomüveg olyan fajtája, amely a homokfúváshoz kapcsolódó, egyetlen technikai technikával készült üvegek (panelek) csoportja, amelyet egy közös kompozíciós és szemantikai ötlet, valamint keretszakaszokban való elrendezés egyesít.
Mozaik ólomüveg
A mozaik ólomüveg szedés ólomüveg ablak, általában díszítő, geometriai felépítésű; hasonlíthat egy mozaikhoz egy körülbelül azonos méretű smalt modullal. A mozaikkészlet háttérként szolgált, de önállóan is használható, összefüggő szőnyeggel borítva az ablakok terét. A mozaikkészletek moduljaként gyakran használják a bonyolult domborműves formázott alkatrészeket, kabochonokat, polírozott betéteket stb.
Halmozott ólomüveg
A beszúró ólomüveg a legegyszerűbb, általában festés nélküli ólomüveg típus, amelyet egy nyomóasztalon készítenek azonnal vágott vagy elővágott üvegdarabokból.
Szinterezett ólomüveg (olvasztás)
A szinterezett ólomüveg vagy olvasztás olyan ólomüveg technika, amelyben többszínű üvegdarabok együttes sütésével vagy idegen elemek (például drót) üvegbe sütésével mintát hoznak létre.
Festett ólomüveg
A festett ólomüveg olyan ólomüveg ablak, amelyben az összes (vagy majdnem az összes) üveg meg van festve, függetlenül attól, hogy a képet tömör üvegre festették, vagy festett töredékekből állították keretbe. Kisebb csiszolt, csiszolt, préselt üveg beépítése lehetséges.
Maratott ólomüveg
A maratott ólomüveg - ólomüveg a rézkarctechnikához kapcsolódó, egyetlen technikai technikával készült üvegek (panelek) csoportja, amelyet egy közös kompozíciós és szemantikai ötlet, valamint keretszakaszokban való elrendezés egyesít.
Forrasztott ólomüveg
Az ólomforrasztott (forrasztott) ólomüveg klasszikus ólomüveg technika, amely a középkorban jelent meg és minden más technika alapjául szolgált. Ez egy ólomkeretben üvegdarabokból összeállított ólomüveg ablak, amely az illesztéseknél tömített.
Az üveg olvadó üvegből és fémoxidokból készült festékkel színezhető és festhető, amelyet speciálisan erre a célra kialakított kemencékben égetnek ki. A festék szilárdan beleolvad az üvegalapba, egységes egészet alkotva vele.
Csiszolt ólomüveg
A csiszolt ólomüveg ablak olyan üvegből készült ólomüveg ablak, amelynek az üveg kerülete mentén letört (fazetta, letörés) vagy terjedelmes, csiszolt és polírozott üveg, amely bevágással rendelkezik. A széles letörés eléréséhez (ez fokozza a fénytörés hatását) vastagabb üvegre van szükség, ami növeli az ólomüveg ablak súlyát. Ezért a kész ferde részeket tartósabb (sárgaréz vagy réz) keretbe szerelik össze. Az ilyen ólomüveget jobb beltéri ajtókba vagy bútorajtókba helyezni, mert egy ilyen keret képes elviselni a nyitás/zárás terheléseit, és a vezeték ilyenkor megereszkedik. A réz vagy sárgaréz keret arany árnyalata értékes megjelenést kölcsönöz a dolgoknak, nem csak a fényben, hanem a visszavert fényben is látható, ami különösen fontos az ólomüveg bútoroknál.
Kombinált ólomüveg
A kombinált ólomüveg több technikát ötvöző ólomüveg ablak, például: festett medalion és mozaik technika, ferde üvegezés háttérként. Régen az ilyen kombinációkat a kész, gyakran vásárolt ólomüveg ablakok szélesebb ablaknyíláshoz igazításával sikerült elérni, amikor a hiányzó részeket egyszerűen leszállították, ezzel az üvegezésnek díszszerű megjelenést kölcsönözve.
A kombinált ólomüveg ma nagyon népszerű: absztrakt kompozíciók készítésénél, összetett figurális problémák megoldásánál, kontrasztokra épített atmoszféra kialakításánál textúragazdagság, optikai hatások, dekoratív gazdagság érhető el.
Cabochon
Cabochon - domborműves figurás betét ólomüveg ablakban, többnyire átlátszó, gyakran préselve vagy formába öntve (hajlítva), kinézet vízcseppre vagy üveggombra emlékeztető. Az ólomüveg cabochon lehet félgömb vagy enyhén lapított félgömb, peremmel a keretbe szerelhető, valamint összetettebb forma is.
"Frost" minta
A „Frost” minta egy üveg textúra, amelyet faragasztó vagy zselatin (halragasztó is megfelelő) felhordásával nyernek egy előzőleg homokfúvott, karcos, maratott vagy kopott felületre. Ez a technika a száradó ragasztó tulajdonságát használja a térfogat csökkentésére. A forró ragasztó belefolyik és beemészti a megfelelően kezelt felület érdességét, és ahogy szárad, visszapattanni kezd, vékony üveglapokat tépve ki. Az eredmény egy olyan textúra, amelynek mintája az ablak fagyos mintáihoz hasonlít.
Kivirul
A Natsvet egy vékony színes üvegréteg, amely egy vastagabb (általában színtelen) üveg tetején fekszik egyetlen darabban. A színt „forró” öntéssel állítják elő. Ha ezt a réteget gravírozással, homokfúvással vagy maratással távolítja el, akkor nagyon kontrasztos, sziluett mintát kaphat (színes háttéren fehér vagy fordítva).
Rézkarc
A maratás egy olyan technika, amely a hidrogén-fluorid azon képességén alapul, hogy reagál a szilícium-dioxiddal (az üveg fő összetevője). Ha ilyen módon kölcsönhatásba lép savval, az üveg megsemmisül. A védősablonok lehetővé teszik bármilyen bonyolultságú és kívánt mélység kialakítását.
Többrétegű maratás
A többrétegű maratás speciális keverékekkel több tervben történő maratás, amelyet az üveg különböző mélységű fokozatos maratásával, a védőlakk fokozatos eltávolításával vagy fokozatos felhordásával érnek el. Az eredmény egy terjedelmesebb minta, még az üvegen is észrevehető dombormű, ahelyett, hogy sablonnal mattítanák a felületet. Az egy lépésben elkészített matt stencil-kialakítás a legegyszerűbb maratási módszer, amely nem igényel további lakk eltávolítást vagy felhordást, mert Az üveg nincs újramaratva.
Keretjelölések
A keret, fonat, bross, szár, profil professzionális megnevezése annak a keretnek, amelybe formázott részeket (üvegeket) helyeznek, hogy ólomüveg ablakot alkossanak. A klasszikus ólomüvegben a keret anyaga ólom. A 16. században Az ólomprofilok gyártásához hengereket találtak ki, amelyek javították a munka minőségét és jelentősen felgyorsították az ólomüveg ablakok létrehozásának folyamatát. Azóta a keret a korábban fa- vagy fémformába öntött ólomöntvényekből mechanikus hengereken keresztül gurulva veszi profilját.
Üveg csempe
Az üveglap egy speciálisan ólomüveg összeállításhoz készült dekoratív darab, lapos kör alakban, jellegzetes sugárirányú bordákkal (az üvegen a gyártási folyamat során forgásból kialakuló egyenetlenségek). A gyártási technológia ugyanaz, mint az üvegcsempék (nikkelek) gyártásakor - egy kerek sík, amelyre az üveget helyezik. Külsőleg az üveg lábrésze és az ólomüveg rész közel azonos.
Átláthatóság
Átlátszóság (átlátszó vagy átlátszó üveg) - áttetsző üveg, átlátszó festés üvegre, fény által érzékelt. Az átlátszó festés általában nem égető kompozíciókkal, például pigmenttel valamilyen kötőanyaggal, olaj- vagy temperafestékkel, gyakran mattüvegre történő festés. Az átlátszó festészet népszerű volt az oroszországi ólomüvegművészet felfutásának hajnalán a nem különösebben bonyolult kivitelezési technológiája miatt (az égetett üvegfestékekkel történő festéshez képest).
Ólomüveg Tiffany technikával
Az ólomüveg ablakok túlnyomó többsége Tiffany technikával készül. Az üveg egyedülálló tulajdonságainak köszönhetően végtelen lehetőségeket nyit meg a kreativitás és az új ötletek megvalósítása előtt. A Tiffany technika lehetővé teszi olyan volumetrikus ólomüveg ablakok gyártását, amelyekben az egyes ólomüveg elemek domborúak vagy homorúak. Ez további eredetiséget és egyediséget ad az ólomüvegnek. Amikor ezzel a technikával dolgozunk, minden üvegdarabot köszörülünk, rézszalagba csomagolunk, majd más ólomüveg elemekhez forrasztjuk. A Tiffany technika lehetővé teszi több apró részlet felhasználását, míg az ólomüvegen a minta vonalai vékonyak és elegánsak.
A Tiffany technikával készült modern ólomüveg ablakok ersatz technológiával készülnek. A kartonra, pauszpapírra vagy sablonokra vágott színes üveget a szélei köré egy vékony rézfólia csíkkal tekerjük, amelyre ragasztót kell felvinni. Ezután az összes üveget összekapcsolják, összeforrasztják és ónforraszanyaggal ónozzák, és speciális készítményekkel színezik.
Ólomüveg sárgaréz szerelvényeken
Az ólomszerelvényes ólomüveghez képest a sárgaréz ólomüveg sokkal erősebb. Mindazonáltal a viszonylag kemény és merev sárgaréz rugalmassága gyengébb, mint az ólom. A sárgaréznek ez a tulajdonsága nem teszi lehetővé a vasalás erősen ívelt vonal mentén történő hajlítását. Ezért a sárgaréz vasalatokkal ellátott ólomüvegeket olyan kompozíciók jellemzik, amelyek főleg egyenes vonalú vagy gyengén kifejezett görbületű üveget használnak.
Üvegfestés
Az ólomüvegművészet egyik legmunkaigényesebb fajtája. A művésztől és az előadóművésztől elmélyült általános művészi és speciális képzettséggel, és ami a legfontosabb, a festés technikai technikáinak tökéletes elsajátításával kell rendelkeznie. Az üvegre való festés sajátossága, hogy az üvegfelület pórusmentes, ezért alacsony a tapadása a színes felületi bevonatokhoz. A festőréteg üvegfelülethez való jó tapadása érdekében speciális festékeket és kemencéket használnak az égetéshez.
Ólomüveg növényvilág stílusban
A környezet díszítése ugyanolyan ősi művészet, mint a folklór vagy a zene. A virágdíszek mindenkor díszítették a ruhákat és az otthonokat. Sok stílus virágalapú.
Fusing
Az olvasztás olyan technika, amely kiküszöböli a fémprofil használatát. A darabjaiból külön üveglapra mintát állítanak össze, majd mindent egy kemencében szintereznek egy rétegre. A klasszikus ólomüvegben gyakran az így készített részleteket is felhasználják. A fusing technológia az ólomüveg rendkívüli dekoratív hatását éri el, amely tökéletesen illeszkedik a modern belső terekbe. Ezzel a technológiával bármilyen alakú és szinte bármilyen térfogatú nagy nyílások kitölthetők.
Ezt az eljárást többféleképpen is el lehet végezni, de a leggyakoribb a „formázás”. Vagyis annak érdekében, hogy a már megolvadt üveg tál alakú legyen, öntőformát (formát) használnak. Vannak más módszerek is, amelyek a fúziós technológia elvén alapulnak:
kombinált kártolás, amely egy szerszám segítségével deformálja az üveg formáját, miközben az forró;
tűzpolírozás, amely kemencével melegíti az üveget, hogy sima, fényes felületet hozzon létre.
Küldje el a jó munkát a tudásbázis egyszerű. Használja az alábbi űrlapot
Diákok, végzős hallgatók, fiatal tudósok, akik a tudásbázist tanulmányaikban és munkájukban használják, nagyon hálásak lesznek Önnek.
Közzétéve: http://www.allbest.ru/
Bevezetés
Az ólomüveg és a mozaikok fő célja az építészet kiszolgálása volt. Kiegészítették és magyarázták képeinek nyelvezetét. Tematikus tartalmuk az egyházi és politikai propaganda céljait szolgálta; élénk színeikkel tompították a gótikus templomok zord sötétségét.
Az ólomüveg és a mozaik analógiája abban rejlik, hogy milyen közös anyagból készülnek e két műfaj képei. Ez színes üveg, de a mozaikművészetben az üveg tompa, az ólomüvegben pedig átlátszó. A mozaik a visszavert fény, míg az ólomüveg az áteresztett fény hatását használja. Az üvegnek, különösen a polírozott üvegnek nagy a fényvisszaverő képessége, és a mozaikszínek fényereje mindent felülmúl, amit bármilyen átlátszatlan anyagra festés tud nyújtani. Pontosan ez a fő előnye a mozaik monumentális képeknek a freskókkal, olajjal és más festményekkel szemben.
A színes átlátszó üvegen áteresztő fényben megfigyelhető telítettség és színárnyalatok gazdagsága azonban semmivel sem hasonlítható össze. Az ólomüveg művészete, amely az átlátszó üveg felülmúlhatatlan optikai tulajdonságainak teljes kihasználásán alapul, zseniálisan megoldotta a dekorációs problémát.
Ólomüveg
Az "ólomüveg" kifejezés a francia "vitre" (ablaküveg) szóból származik. Az ólomüveg egy ablaknyílás kitöltésére szolgáló dekoratív díszítő vagy tematikus kompozíció, amely sokszínű üvegdarabokból készül, gyakran olyan festékekkel festve, amelyeket égetéssel rögzítenek az üvegre. A különálló, figurálisan kivágott üvegdarabokat általában ólomhíddal rögzítik össze, összetett mintás kötést alkotva. A különösen nagy ablakoknál, amelyek területe több tíz négyzetméter, a szárnyat kőből, például márványból vagy mészkőből vágják ki, és egyes részeit fémcsapokkal és konzolokkal kapcsolják egymáshoz. Végül az ablakszerelvények egyes elemei, például a teljes kompozíciót határoló keret általában vasból vagy fából készülnek.
Az ólomüveg ablakok átlátszó festmények, rajzok, üvegből vagy üvegen készült minták. Általában könnyű nyílásokba, például ablakokba, ajtókba és lámpákba szerelik be. Napjainkra a művészi üvegfeldolgozás fejlődésének köszönhetően az ólomüveg fogalma is bővült. Az ólomüveg bármilyen dekoratív üvegkitöltés ablak- és ajtónyílásokhoz, lámpákhoz, lámpaernyőkhöz, boltozatokhoz, kupolákhoz, tömör falsíkokhoz, sőt művészi termékek különleges dekorációihoz is.
Az ólomüveg ablakok díszítő kompozíciók, minták vagy festmények formájában átlátszó vagy színes üvegből készülnek, egyes részek vagy az üveg teljes síkjának kerámiafestékkel vagy festés nélkül történő festésével. Az egyes üvegrészekből készült ólomüveg ablakok ólomszalaggal vannak megerősítve, a monolit üvegek nem igényelnek megerősítést.
Az ólomüveg rendeltetése változatos: épületek és egyes helyiségek gazdag dekoratív díszítése, ablaküvegeket és ajtópaneleket cserél, fényt közvetít, és lehetővé teszi az első emeletek helyiségeinek elszigetelését a kíváncsiskodó szemektől.
Képeiken a szerkezet jellegét, rendeltetését tükröző, művészi arculatát kiegészítve az ólomüveg ablakok jelentős szerepet töltenek be a belsőépítészetben.
Az ólomüveg művészet a távoli múltból származik. Az ólomüveg ablakok, amelyek korábban színes üvegkészletet jelentettek, gyakran a helyiség véletlenszerű dekorációjaként szolgáltak; Idővel javult kompozíciójuk, rajzuk, művészi üvegfeldolgozásuk és kivitelezési technikájuk. Az ólomüveg ablakok valódi műalkotásokká váltak, az épületek szigorúan átgondolt monumentális és dekoratív díszítésének szerves részévé.
Az ólomüveg, amelyet főként templomok és kolostorok díszítésére használtak, fokozatosan behatol a lakó- és középületekbe. Az ólomüveg ablakok vallási tematikáját felváltja a világi, a modern művészeti irányzatot tükröző, a kor esztétikai követelményeit és szellemiségét követő.
A világon számos ólomüveg ablak található, amelyeket kiváló festők és szakképzett mesteremberek készítettek. A szerző vagy a mester neve gyakran elmondja nekünk egy adott műalkotás művészi értékét. Sok csodálatos ólomüveg ablakot azonban olyan mesterek kezei készítettek, akiknek a neve ismeretlen maradt számunkra. A művész a korszakához tartozik, de a műalkotások gyakran túlnőnek a korszakon, és örökkévalóvá válnak. Hasonló ólomüveg remekműveket őriztek meg Franciaországban, Németországban, Olaszországban, Svájcban, Angliában, Hollandiában, Csehszlovákiában és más országokban. Figyelmet érdemelnek a szentpétervári Állami Ermitázsban tárolt ólomüveg ablakok.
Az ólomüveg ablakok nem csak az erős napfényben részesülnek, hanem a naplemente lágy tónusaiból és a csillogó esti fényekből is. Ami az ólomüveg ablakok mesterséges megvilágítását illeti, még fénycsövekkel is megállapították, hogy az ilyen világítás dermedt arculatot kölcsönöz az üvegablaknak, nem idézheti elő azt a fény-árnyékjátékot, azokat a fény- és színhatásokat, amelyeket természetes világítás, amely folyamatosan változik a nap folyamán és egész évben. Természetesen lehetséges bizonyos esetekben speciális, szinkronosan változó mesterséges világítású installációk alkalmazása, de ez már a drága berendezések és az alig indokolható hatások körébe tartozik.
Nehéz megmondani, mikor készültek az első ólomüveg ablakok. Mindenesetre semmi okunk azt állítani, hogy nem sokkal az üveg feltalálása után jelentek meg. Csak azt tudjuk, hogy a kis színes üveglapokból készült mozaikokat az ókori Rómában fedezték fel a birodalom idején (Kr. e. I. század - Kr. e. eleje) és az első keresztények templomaiban. A konstantinápolyi Szent Zsófia-székesegyház ablakai, amely i.sz. 330-ban Bizánc fővárosa lett. e., színes üveggel üvegezték be, nyilván nem sokkal a katedrális építése után.
Egyes irodalmi források szerint ismert, hogy az ókori Itália Pompei és Herculaneum városainak ásatásai során, amelyek i.sz. 79-ben haltak meg. e. A Vezúv kitörése során színes üvegmozaik padlókat, falfestményeket és ólomüveg töredékeket fedeztek fel. Más források szerint Pompejiben csak üvegmozaikokat fedeztek fel padlóról és falról, mivel a házaknak kevés ablaka volt, és többnyire üveg nélkül. De az ablaküveg használatát igazolják az ásatások során talált matt vagy esetleg átlátszatlan üvegdarabok.
A színes ablaküvegezés eredetileg az ablaktörzs kő- és fanyílásaiba illesztett üvegmozaik volt. Ezután megjelent egy színes üveg mozaik, amelyet kivágtak és ólomkeretbe szereltek minta, geometrikus vagy virágmintás formájában. Az ilyen mozaikokat fémkeretbe szerelték össze, és az ablaknyílásokba szerelték be. Nagyon valószínű, hogy a nagy ablakok színei intenzívek és világosak voltak, míg a kis ablakoknál halvány és nyugodt színeket használtak.
A színes üvegezés fokozatosan a díszítőművészet sajátos ágát alkotta, és egyenrangúvá vált más művészeti ágak és művészeti ágak között.
Az idő múlásával az üvegmozaik mintákkal szemben támasztott követelmények nőttek. A színes üvegeket sötétebb színekkel próbáltuk árnyékolni. Az eredmények pozitívak voltak. Az üveg égetéssel történő színezésének technikáját a 9. században fedezték fel. Ez az új technika széles körben elterjedt. Így keletkezett és fejlődött a 10. század végén az üvegfestészet. Az üvegfestészet fejlődésével az üvegmozaik kezdett háttérbe szorulni, de nem szorult ki teljesen, hanem az üvegfestéssel kombinálva tovább létezett.
Ólomból és fekete festékből készítettek ólomüveget emberalakokkal.
Mozaik
A mozaik a művészet különleges fajtája. A mozaik a szó legtágabb értelmében egy különleges fajtája vizuális művészetek, amelyben a mintát valamilyen szilárd anyag megfelelő elrendezésű darabjaival reprodukálják, amelyeket egy vagy másik kötőanyag rögzít egymáshoz és az alappal. Ebből a szempontból a mozaiktermékek közé kell sorolnunk az ókori mezopotámiai és egyiptomi kultúrák népeinek falaiba illesztett, sült agyagdarabokból készült mintákat, valamint a középkori dekoratív, nagy mázas csempével bélelt padlókat, és miniatűr medalionok, melyek kialakítása drágakövekből vagy A legkisebb üvegdarabokat csak nagyítóval lehet tisztán megvizsgálni.
A mozaikművészet fajtáinak és léptékeinek sokféleségének megfelelően a felhasznált anyagok is változnak. A mozaikosok mázas kerámia lemezeket, mindenféle természetes köveket és erre a célra a legtökéletesebb anyagot - színes üveget - használnak.
A mozaikkészletet az alaphoz rögzítő kötőanyagok is jelentős választékban jelennek meg: mész, mindenféle cement és különféle masztixek, amelyek között szerepel liszt, ragasztó, gipsz, kréta, szárítóolaj és hasonló anyagok.
Végül eltérőek a festmények összeállításához használt anyagdarabok formája és mérete, eltérő az előzetes elkészítési módja, valamint magának a kompozíciónak és a kész kép felületének végső feldolgozásának módjai.
Mindez együtt a mozaiktechnológiát, mind a kézi gépelési technikák, mind a szükséges anyagok gyártása és előkészítése tekintetében meglehetősen kiterjedt, sokrétű kérdést felölelő témává teszi.
Mint tudják, minden mozaikművészeti alkotás két nagy csoportra osztható. Ezek közül az elsőt az úgynevezett „kompozit” típusú mozaikok képviselik, ahol a kép sok kis, megközelítőleg azonos alakú és méretű kockából áll. A második csoportba tartoznak a „darabos” mozaikok, amelyekre a formatervezést különböző formájú és méretű, figuratívan kivágott színes lemezekből rakják ki. Néha az ilyen, egymáshoz szorosan illeszkedő lemezek teljesen lefedik a kép teljes mezőjét, más esetekben pedig egyenként vagy csoportosan márványra, palara vagy más táblára vágják, amely a kép háttereként szolgál.
Általában az ilyen típusú mozaikokhoz színes természetes köveket, kerámiákat és ritkábban üveg smaltokat használnak. Az ilyen mozaikokat elegáns padlók, asztallapok, tükör- és festmények keretei, értékes bútortípusok díszítésére szolgáló betétek, valamint ékszertechnológiában használják brossok, medalionok, üvegből vagy drágakőből készült betétekkel ellátott gyűrűk gyártására.
A mozaik első típusát a rómaiak Opus tesselatumnak nevezték, a másodikat Opus szektilisnak. Végül emeljünk ki még egy technikai technikát - az Opus vermiculatumot, amely az Opus tesselatum technika egy bizonyos továbbfejlesztése, a kép finom részleteinek megvalósításához igazítva. Ennél a technikánál a legkülönfélébb formájú és méretű kő- vagy üvegdarabok kanyargós vonalakba rendeződnek a mozaik létrehozásakor, pontosan követve a terv kontúrját.
Az Opus vermiculatum mozaik technikát alkalmazva, amely a vizuális eszközök nagy változatosságával és rugalmasságával tűnik ki, a legtöbb jelentős alkotások, híres a mozaikfestészet történetében. Ez a szedéstechnika adta a művésznek korlátlan lehetőségek hogy kreatív elképzelését olyan nemes és tartós anyagban valósítsa meg, mint az üveg.
Hangsúlyozni kell, hogy nem volt éles határ e mozaikgépelési technikák között. Az ókori művészek általában kombinált technikákat alkalmaztak. Például a mozaikpadlókban az egyszerűbb ornamentális motívumokat kockákból Opus tesselatum technikával, míg a padló közepére helyezett festményt, amely tervezésében és színében finomabb, Opus vermiculatum technikával. Előfordult az is, hogy egy mozaikképen a legkisebb, különböző méretű és formájú darabokból emberi alakokat és főleg arcokat, a hátteret pedig azonos méretű nagy kockákból készítettek.
A kombinált technikával felvértezett mozaikot az ókorban használták, és ma is az építészet legközelebbi segédeszközeként használják ünnepélyes épületek építésénél, feltárva és konkretizálva az építészet fenséges, néma képeit. Itt a mozaik magasztos minőségében, mint a monumentális művészet egyik legnemesebb fajtája jelenik meg.
A legelterjedtebb és legfontosabb mozaikok e csoportját fogjuk elsősorban szem előtt tartani a technológiai folyamat ismertetésekor.
Mint a művészi üveggyártás számos ágában, a mozaikművészet technológiája elmaradt hosszú évek léte jelentős változásokon nem ment keresztül. Ezért nem zsúfolom el az előadást számos utalással, hogy melyik korszakhoz tartozik ez vagy az a technika, tekintettel arra, hogy szinte minden technika, amelyet most használunk, technikai színvonalát tekintve a múlthoz köthető. Először térjünk át a mozaikfestés fő anyagára - a smaltra, vagy más néven musia-ra.
Kobaltkék
A "smalt" kifejezést a középkorban a zománcok egy speciális típusának megjelölésére használták. Abban az értelemben, ahogy ezt a szót most adjuk, viszonylag nemrég kezdték használni. A Smalt természeténél fogva közönséges szilikátüveg, vagy inkább fajtája, amelyet a nep csoportja képvisel
A smaltok összetételüket tekintve az ólom-szilikátüvegek csoportjába tartoznak. A jelentős ólomtartalom csökkenti a főzési hőmérsékletet és növeli az elért színek fényességét. Ennek a hatásnak a követése gyakran az ólomtartalom elfogadhatatlan határokig történő növekedéséhez vezet, ami gyakran az anyag elégtelen szilárdságát és tartósságát eredményezi.
Mint ismeretes, a mozaik smaltok fő sajátossága a némításuk.
Az üveg opálosodása annak eredményeként jön létre, hogy a számtalan apró kristályos részecske a teljes tömegében eloszlik, amelyeket vagy azért kaptak, mert a töltésbe bevitt homályosító (az üveg zavarosodását elősegítő anyag) nem oldódott fel az üvegolvadás során, vagy mert az olvadáskor feloldódva hűtés közben kisméretű kristályok formájában szétvált. Az ilyen kristályok mérete nagyon kicsi lehet, kevesebb, mint egy mikron (ezred milliméter). Egy köbmilliméterben akár több százezer is van belőlük.
Önmagukban ezek a kristályok általában teljesen átlátszóak, de törésmutatójuk eltér a környező üveg törésmutatójától, aminek következtében a rájuk eső fénysugarak eltérnek egyenes irányuktól és az üveg megszűnik átlátszó lenni, csak marad. áttetsző. Magán keresztül ereszti át a fényt, de az ilyen üveg mögött található tárgy láthatatlan marad.
Ősidők óta a csontlisztet, azaz a kalcium-foszfátot, valamint az ón-, arzén- és antimon-oxidokat használták üvegcsillapítóként. Ezekkel a hangtompítókkal hegesztették össze az összes általunk ismert mozaik smaltját, az antik mozaikoktól a szentpétervári Szent Izsák-székesegyház falait díszítőekig.
Napjainkban leggyakrabban a fluoridokat (kriolit, fluorpát és néhány más természetes és mesterséges fluorvegyület) használják az irtásra. A fenti hangtompítókhoz képest a fluoridok számos jelentős műszaki és gazdasági előnnyel rendelkeznek, és évről évre egyre elterjedtebbek.
A smalt második, nem kevésbé jellemző tulajdonsága a szín gazdagsága és változatossága. Azt mondják, hogy a híres római „pápai” mozaikműhely 28 ezer különböző színárnyalatú smaltot tárolt raktáraiban. A leningrádi mozaikműhely 15 ezer fajta, különböző színű smalt készlettel rendelkezik, amelyet még a múlt században készített a Szentpétervári Üveggyár.
Az ólomüveg története
Az üveg középületek díszítésében való felhasználásáról az első információkat Idősebb Plinius „Naturalis historia” című értekezésében találjuk. Plinius a járdák (festmények alapján intarziás padlók) készítésének művészetének történetét részletezve megjegyzi, hogy csak az ő idejében, vagyis legkorábban a Kr.e. I. század utolsó negyedében. pl.: „a talajból kiszorított járdák boltozatokká költöztek, amelyek már üvegből készültek”. Később a szakirodalomban csak elszigetelt utalások találhatók a színes üveg ablakkeretekben való használatára. 4-7. századra nyúlnak vissza, Bizáncból származnak. A középkori ólomüveg első prototípusai, amelyeket az északkelet-angliai Jarrow és Monquirmoth kolostorok templomaiban fedeztek fel, a 7. századból származnak. Itt már használtak dísz- és figurás üveget, bár nem festettek. Talán a legrégebbi fennmaradt ólomüveg töredék teljes festéssel a Lorsch-kolostor feje (ma a darmstadti Hesse Múzeumban őrzik). Ennek a töredéknek a keltezése eltérő, de valószínűleg a 9. század második felében keletkezett.
A 12. század elejéig az ólomüveg ritka volt, bár az írott források szerint a templomokat már a Bibliából és a szentek életéből vett ólomüveg jelenetekkel, valamint egyes történelmi és legendás személyek monumentális portréival díszítették. A középkorban a festett üvegről a XI. századi forrásokban találunk információkat. Theophilus tudós szerzetes ezt írta a „Scedula diversarum artium” című könyvében: „Te, aki olvastad ezt a könyvet! Nem titkoltam el előled semmit, amit tudok. Megtanítottam neked, amit sok görög tud a színek kiválasztásának és keverésének művészetében, Olaszok ezüstöt vernek, elefántcsontot vágnak, vékony köveket csiszolnak, amiről Toszkána híres, Damaszkusz művészetében, amit az arabok uralnak, amiben Németország erős: arany, vas, réz kovácsolásában, értékes és fényes ablak kombinációjában üveg, amelyről Franciaország híres."
A legkorábbi fennmaradt ólomüveg ablakok, amelyeket a 11. század közepén készítettek, Németországban találhatók. Az augsburgi székesegyház központi hajójának ablaknyílásaiba vannak beillesztve. Ismeretes, hogy az Augsburg melletti Tegernsee kolostorban készültek az augsburgi ólomüveg ablakok, ahol a 11. században ólomüveg műhelyek működtek.
A Párizs melletti Saint-Denis-templom ólomüveg ablakai 1140-1144-ből származnak, máig csak töredékesen maradtak fenn. A Saint-Denis kolostorban található művészeti iskola VII. Lajos király minisztere - Suger apát - vezetésével fejlődött. A királyi hatalom presztízsének emelésére Suger vállalta a Saint-Denis katedrális megépítését, amely a francia királyok sírjaként szolgált. A székesegyház díszítésére korának legnagyobb mestereit hívta meg, akik jelentősen kibővítették az ólomüveg ablakok kompozíciójában hagyományosan használt témák körét. A Bibliából kölcsönzött tantárgyak teret adtak a művészek kreatív képzeletének. Saint-Denis olyan elemeket és motívumokat kombinált, amelyeket ma a gótikus művészet jellegzetes vonásainak tekintünk, és ez egy új stílus - a gótika - kialakulásának alapja lett.
A gótikus építészet épületeinek átlátszósága a falak összefüggő terének szinte teljes eltűnéséhez vezetett, és ezáltal a román művészetben használt képi képek fő hordozója. A román kor kompakt falterét gótikus áttetsző oszlop- és ablakrendszerré alakították át. Az első katedrálisok épültek gótikus stílus, volt a párizsi Notre Dame és a canterburyi katedrális. A Canterbury számos felújítása során a Holy Trinity Chapel kórusa, az apszis és Thomas Becket sírja nagy, új ablakokat kapott történelmi jelenetekkel. A középkori művészetben először készültek el a korabeli események narratív leírásai a sírban.
Franciaország ólomüvegművészete a 13. században érte el legmagasabb szintjét. A festett üveggyártás fő központja Chartres-ba költözött, ahol önálló kézműves iskola alakult. Ismeretes, hogy csak a 13. század első felében ennek az iskolának a művészei több mint 200 gótikus ablakhoz készítettek ólomüveget. Ezek az adatok jelzik a chartres-i mesterek tevékenységi körét és népszerűségét. A Chartres-i iskola a 13. század elején ugyanazt a szerepet játszotta, mint a 12. századi Saint-Denis.
A 13. század második felében és a későbbiekben - a 14. század folyamán, a gótika történelmi eredetével az ólomüveg további produktív fejlődésének előfeltételei elvesztek. A festészet teljes további útja (amelynek akkori ága az ólomüveg, mint figuratív, színes képekkel síkon operáló művészeti forma) a későgótika időszakában, és különösen a kora reneszánsz kezdetével. , a látható képek egyre nagyobb tárgyiasítását, a valós empiriával való szorosabb összefüggését célozta. Ez az út elkerülhetetlen eltávolodást jelentett azoktól a megvalósítási formáktól, amelyek a korai és érett gótika idején az ólomüveg művészet legmagasabb művészi produktivitására adtak példát. A színes síkokból álló monumentális mozaik elveitől eltérve az ólomüveg képi lényegében és technikai technikáiban is egyre inkább a képi festészethez közeledett, óhatatlanul elveszítve kezdetben erős tulajdonságait. A kiforrott gótika korából származó ólomüveg alkotások meghatározó vonása az együttes jelleg volt, amely a maga legteljesebb kifejezésében az ablakkompozíciók kiterjedt ciklusait egyesítette a templombelső mindenre kiterjedő képi héjává. Ezzel szemben a késő gótikában és még nagyobb mértékben a korai reneszánsz évtizedekben az ólomüveg művészetében felerősödtek a festőállvány vonások, és ennek természetes következményeként kialakult az ólomüveg alkotások „darabos jellege”. , különálló autonóm tárgyakká való átalakulásuk, a valódi monumentalitás elvesztésével járva. És a reneszánsz megjelenésével, a gótikus építészet keretformáinak eltűnésével az ólomüveg megfosztja létezésének természeti környezetétől, és elveszti korszakalkotó művészeti ág státuszát, amely jogokban egyenlő más művészeti formákkal.
A mozaik története
A mozaik elterjedési területe más egyetemes művészetekkel ellentétben korlátozott: magában foglalja Nyugat-Európát, Észak-Afrikát és a Közel-Kelet egy részét - itt érte el virágkorát a mozaikművészet.
A mozaikművészet érdekes példái már a Kolumbusz előtti Amerika államaiban is megtalálhatók, de akkoriban a mozaikokat kizárólag vallási tárgyak díszítésére használták.
BAN BEN Ókori Görögország Rómában pedig a mozaikok terjedtek el. A 4. században időszámításunk előtt e. Pela városában, Nagy Sándor szülőházában kavicsmozaikokkal díszítették a járdákat. Később megmunkált kövekből mozaikokat kezdtek készíteni, darabokra szúrva és így összerakva az összképet. Ezt a mozaikot kezdték rómainak nevezni. Pergamoni Soso elkészítette a „Dirty Floor” nevű mozaikot, amelyben színes kövek segítségével nagyon élethűen ábrázolt fehér alapon mindenféle földre hullott törmeléket. Ezenkívül árnyékot helyezett a padlón heverő ételmaradványokra, ezáltal térfogatot adva nekik. A kompozíció hihetetlenül népszerűvé vált, és a művészeknek sok utánzójuk volt. Minden római városban, mind a központi, mind a tartományi városban, sok mozaikokkal díszített épület volt.
A mozaikművészet fejlődésének másik csúcsát a bizánci időszakban jegyezték fel. Bizáncban a mozaikok domináns helyet foglaltak el a templomok festői díszítésének rendszerében. A híres ravennai mozaikok kivételes hatásúak, csillogó felületük és aranyszínű hátterük gazdagítja a templom terét. Feltűnő az arany hátterek pompája (a Konstantinápolyi Szent Zsófia-templom kutatói például az arany körülbelül harminc árnyalatát számolták össze). A felület csillogó hatását a kifinomult falazatnak köszönhetően érték el, amikor a kép különböző részein lévő smaltdarabok különböző szögekben helyezkednek el. Az ikonoklaszizmus időszakában sok mester és mozaikművész költözött Olaszországba. Ezért itt tekinthető meg a bizánci mozaikok leggazdagabb gyűjteménye.
A mozaikok nemcsak nyugatra, hanem keletre is széles körben elterjedtek Konstantinápolytól. A muszlim keleten számos épület falát és kupoláit mozaikok borítják.
A 14. századtól a festészet leigázta a mozaikot, elvesztette önálló nyelvezetét. Sok híres reneszánsz művész készített vázlatokat, amelyekből később a mozaik készült. Ezeket a műalkotásokat úgy kivitelezték, hogy a néző csak akkor értette meg, ha közelről közeledett hozzájuk, hogy nem festmény, hanem mozaik áll előtte. A mikromozaikok ugyanakkor népszerűek voltak bútorok és háztartási cikkek díszítésére is. Gyártásukban körülbelül egy milliméter átmérőjű köveket használtak.
Az oroszországi mozaikművészet alapítója a nagy orosz tudós, M. V. Lomonoszov. A mintavételi módszerrel módszereket dolgozott ki a hazai smalt öntésére és feldolgozására. Erre a célra gyárat építettek Szentpétervár közelében. Lomonoszov személyesen gépelt néhány művet, köztük Péter 1 portréját. A 19. század közepén megalakult a Művészeti Akadémia mozaikműhelye a Szent Izsák-székesegyház képi vázlatainak mozaikká fordítására. A legjobb szín- és tónusarányú, festői táblák Bruni, Bryullov és más művészek vázlatai alapján készültek. A munka megszervezésére a vatikáni műhelyek vegyészeit hívták meg Oroszországba. Megalapították akár 17 000 különböző színű smalt gyártását. A Szent Izsák-székesegyház mozaikgyűjtését 65 éven át, az 1917-es forradalomig végezték. Szentpéterváron van még egy mozaik díszítésű templom, amit meg kell említeni. Ez a Krisztus feltámadásának temploma, amelyet általában „Véren megváltónak” hívnak.
A 19. és 20. század fordulóján a mozaikot széles körben kezdték alkalmazni az épületek homlokzatának kialakításában.A szovjet időkben a mozaikot széles körben alkalmazták a nyilvános belső terek kialakításában. Moszkvában a Majakovszkaja, Kijev, Paveletszkaja metróállomásokon láthatjuk a leghíresebb mozaikműveket. A szovjet ideológia legfontosabb része a monumentális művészet volt.
Ólomüveg fajtái, modern ólomüveg
A homokfúvásos ólomüveg az ólomüveg olyan fajtája, amely a homokfúváshoz kapcsolódó, egyetlen technikai technikával készült üvegek (panelek) csoportja, amelyet egy közös kompozíciós és szemantikai ötlet, valamint keretszakaszokban való elrendezés egyesít.
A mozaik ólomüveg szedés ólomüveg ablak, általában díszítő, geometriai felépítésű; hasonlíthat egy mozaikhoz egy körülbelül azonos méretű smalt modullal. A mozaikkészlet háttérként szolgált, de önállóan is használható, összefüggő szőnyeggel borítva az ablakok terét. A mozaikkészlet moduljaiként gyakran alkalmaznak összetett dombormű öntött formázott részeket, cabochonokat, polírozott betéteket stb.
A szedett ólomüveg a legegyszerűbb, általában festés nélküli ólomüveg, amelyet azonnal vágott vagy elővágott üvegdarabokból készítenek szedőasztalon.
A festett ólomüveg olyan ólomüveg ablak, amelyben az összes (vagy majdnem az összes) üveg meg van festve, függetlenül attól, hogy a képet tömör üvegre festették, vagy festett töredékekből állították keretbe. Kisebb csiszolt, csiszolt, préselt üveg beépítése lehetséges.
A maratott ólomüveg - ólomüveg a rézkarctechnikához kapcsolódó, egyetlen technikai technikával készült üvegek (panelek) csoportja, amelyet egy közös kompozíciós és szemantikai ötlet, valamint keretszakaszokban való elrendezés egyesít.
Az ólomforrasztott (forrasztott) ólomüveg klasszikus ólomüveg technika, amely a középkorban jelent meg és minden más technika alapjául szolgált. Ez egy ólomkeretben üvegdarabokból összeállított ólomüveg ablak, amely az illesztéseknél tömített. Az üveg olvadó üvegből és fémoxidokból készült festékkel színezhető és festhető, amelyet speciálisan erre a célra kialakított kemencékben égetnek ki. A festék szilárdan beleolvad az üvegalapba, egységes egészet alkotva vele.
A csiszolt ólomüveg ablak olyan üvegből készült ólomüveg ablak, amelynek az üveg kerülete mentén letört (ferde, lekerekített) vagy terjedelmes, csiszolt és polírozott üvegből készült, vágott üveg. A széles letörés eléréséhez (ez fokozza a fénytörés hatását) vastagabb üvegre van szükség, ami növeli az ólomüveg ablak súlyát. Ezért a kész ferde részeket tartósabb (sárgaréz vagy réz) keretbe szerelik össze. Az ilyen ólomüveget jobb beltéri ajtókba vagy bútorajtókba helyezni, mert egy ilyen keret képes elviselni a nyitás/zárás terheléseit, és a vezeték ilyenkor megereszkedik. A réz vagy sárgaréz keret arany árnyalata értékes megjelenést kölcsönöz a dolgoknak, nem csak a fényben, hanem a visszavert fényben is látható, ami különösen fontos az ólomüveg bútoroknál.
A kombinált ólomüveg több technikát ötvöző ólomüveg ablak, például: festett medalion és mozaik technika, ferde üvegezés háttérként. Régen az ilyen kombinációkat a kész, gyakran vásárolt ólomüveg ablakok szélesebb ablaknyíláshoz igazításával sikerült elérni, amikor a hiányzó részeket egyszerűen leszállították, ezzel az üvegezésnek díszszerű megjelenést kölcsönözve. A kombinált ólomüveg ma nagyon népszerű: absztrakt kompozíciók készítésénél, összetett figurális problémák megoldásánál, kontrasztokra épített atmoszféra kialakításánál textúragazdagság, optikai hatások, dekoratív gazdagság érhető el.
A cabochon egy dombormű formájú ólomüveg betét, többnyire átlátszó, gyakran préselve vagy öntve (hajlítva) olyan formára, amely megjelenésében vízcseppre vagy üveggombra emlékeztet. Az ólomüveg cabochon lehet félgömb vagy enyhén lapított félgömb, peremmel a keretbe szerelhető, valamint összetettebb forma is. mozaik ólomüveg színes üvegezés
A „Frost” minta egy üveg textúra, amelyet faragasztó vagy zselatin (halragasztó is megfelelő) felhordásával nyernek egy előzőleg homokfúvott, karcos, maratott vagy kopott felületre. Ez a technika a száradó ragasztó tulajdonságát használja a térfogat csökkentésére. A forró ragasztó belefolyik és beemészti a megfelelően kezelt felület érdességét, és ahogy szárad, visszapattanni kezd, vékony üveglapokat tépve ki. Az eredmény egy olyan textúra, amelynek mintája az ablak fagyos mintáihoz hasonlít.
A Natsvet egy vékony színes üvegréteg, amely egy vastagabb (általában színtelen) üveg tetején fekszik egyetlen darabban. A színt "forró" fröccsöntéssel állítják elő. Ha ezt a réteget gravírozással, homokfúvással vagy maratással távolítja el, akkor nagyon kontrasztos, sziluett mintát kaphat (színes háttéren fehér vagy fordítva).
A maratás egy olyan technika, amely a hidrogén-fluorid azon képességén alapul, hogy reagál a szilícium-dioxiddal (az üveg fő összetevője). Ha ilyen módon kölcsönhatásba lép savval, az üveg megsemmisül. A védősablonok lehetővé teszik bármilyen bonyolultságú és kívánt mélység kialakítását.
A többrétegű maratás speciális keverékekkel több tervben történő maratás, amelyet az üveg különböző mélységű fokozatos maratásával, a védőlakk fokozatos eltávolításával vagy fokozatos felhordásával érnek el. Az eredmény egy terjedelmesebb minta, még az üvegen is észrevehető dombormű, ahelyett, hogy sablonnal mattítanák a felületet. Az egy lépésben elkészített matt stencil-kialakítás a legegyszerűbb maratási módszer, amely nem igényel további lakk eltávolítást vagy felhordást, mert Az üveg nincs újramaratva.
Keretjelölések. Keret, fonat, bross, szár, profil - professzionális megnevezések arra a keretre, amelybe formázott részeket (üveget) helyeznek be, hogy ólomüveg ablakot alkossanak. A klasszikus ólomüvegben a keret anyaga ólom. A 16. században Az ólomprofilok gyártásához hengereket találtak ki, amelyek javították a munka minőségét és jelentősen felgyorsították az ólomüveg ablakok létrehozásának folyamatát. Azóta a keret a korábban fa- vagy fémformába öntött ólomöntvényekből mechanikus hengereken keresztül gurulva veszi profilját.
Az üveglap egy speciálisan ólomüveg összeállításhoz készült dekoratív rész, lapos kör alakban, jellegzetes sugárirányú bordákkal (az üvegben a gyártási folyamat során forgásból kialakuló egyenetlenségek). A gyártási technológia ugyanaz, mint az üvegcsempék (nikkelek) gyártásakor - egy kerek sík, amelyre az üveget helyezik. Külsőleg az üveg lábrésze és az ólomüveg rész közel azonos.
Átlátszóság (átlátszó vagy átlátszó üveg) - áttetsző üveg, átlátszó festés üvegre, fény által érzékelt. Az átlátszó festés általában nem égető kompozíciókkal, például pigmenttel valamilyen kötőanyaggal, olaj- vagy temperafestékkel, gyakran mattüvegre történő festés. Az átlátszó festészet népszerű volt az oroszországi ólomüvegművészet felfutásának hajnalán a nem különösebben bonyolult kivitelezési technológiája miatt (az égetett üvegfestékekkel történő festéshez képest).
Az Erklez egy dekoratív betét egy ólomüveg ablakba, kisebb vastagabb üvegtömb formájában, melynek felülete töredezett élek. Az ilyen betéteket üvegből vágják ki, sablon szerint csiszolják, majd speciálisan kihegyezett szerszámmal levágják. A csorba felületen különösen szikrázik a napfény.
A hajlítás az ólomüveg hajlítása kemencében, hogy félkör alakú hengeres vagy szögletes formát kapjon. A technológia megismétli a beégetést, de a hőmérsékleti feltételek és a berendezések eltérőek.
A Shebeke vagy panjara egy áttört rács, amely általában kőből vagy fából faragott ablakkeret, gyakran többszínű üveggel.
Modern ólomüveg
A modern ólomüveg színes üvegből vagy más fényáteresztő anyagból készült narratív vagy díszítő kompozíció. A klasszikus (kompozit) ólomüveg ablakban az egyes, meghatározott minta szerint vágott színes üvegdarabok ólomból, rézből vagy sárgarézből készült profillal kapcsolódnak egymáshoz. Minél gazdagabb az üveg textúrája, annál szebb és lenyűgözőbb a modern ólomüveg ablak. A napsugarak megtörve élénk, gazdag színekkel égetik el az üveget, így minden alkalommal új és egyedi lesz. A klasszikus ólomüveg festése speciális égetett festékekkel történik, évekig nem fakul, kopik.
Ólomüveg Tiffany technikával
Az ólomüveg ablakok túlnyomó többsége Tiffany technikával készül. Az üveg egyedülálló tulajdonságainak köszönhetően végtelen lehetőségeket nyit meg a kreativitás és az új ötletek megvalósítása előtt. A Tiffany technika lehetővé teszi olyan volumetrikus ólomüveg ablakok gyártását, amelyekben az egyes ólomüveg elemek domborúak vagy homorúak. Ez további eredetiséget és egyediséget ad az ólomüvegnek. Amikor ezzel a technikával dolgozunk, minden üvegdarabot köszörülünk, rézszalagba csomagolunk, majd más ólomüveg elemekhez forrasztjuk. A Tiffany technika lehetővé teszi több apró részlet felhasználását, míg az ólomüvegen a minta vonalai vékonyak és elegánsak.
A Tiffany technikával készült modern ólomüveg ablakok ersatz technológiával készülnek. A kartonra, pauszpapírra vagy sablonokra vágott színes üveget a szélei köré egy vékony rézfólia csíkkal tekerjük, amelyre ragasztót kell felvinni. Ezután az összes üveget összekapcsolják, összeforrasztják és ónforraszanyaggal ónozzák, és speciális készítményekkel színezik.
Ólomüveg sárgaréz szerelvényeken.
Az ólomszerelvényes ólomüveghez képest a sárgaréz ólomüveg sokkal erősebb. Mindazonáltal a viszonylag kemény és merev sárgaréz rugalmassága gyengébb, mint az ólom. A sárgaréznek ez a tulajdonsága nem teszi lehetővé a vasalás erősen ívelt vonal mentén történő hajlítását. Ezért a sárgaréz vasalatokkal ellátott ólomüvegeket olyan kompozíciók jellemzik, amelyek főleg egyenes vonalú vagy gyengén kifejezett görbületű üveget használnak.
Üvegfestés
Az ólomüvegművészet egyik legmunkaigényesebb fajtája. A művésztől és az előadóművésztől elmélyült általános művészi és speciális képzettséggel, és ami a legfontosabb, a festés technikai technikáinak tökéletes elsajátításával kell rendelkeznie. Az üvegre való festés sajátossága, hogy az üvegfelület pórusmentes, ezért alacsony a tapadása a színes felületi bevonatokhoz. A festőréteg üvegfelülethez való jó tapadása érdekében speciális festékeket és kemencéket használnak az égetéshez.
Flora stílusú ólomüveg
A környezet díszítése ugyanolyan ősi művészet, mint a folklór vagy a zene. A virágdíszek mindenkor díszítették a ruhákat és az otthonokat. Sok stílus virágalapú.
Fusing
Az olvasztás olyan technika, amely kiküszöböli a fémprofil használatát. A darabjaiból külön üveglapra mintát állítanak össze, majd mindent egy kemencében szintereznek egy rétegre. A klasszikus ólomüvegben gyakran az így készített részleteket is felhasználják. A fusing technológia az ólomüveg rendkívüli dekoratív hatását éri el, amely tökéletesen illeszkedik a modern belső terekbe. Ezzel a technológiával bármilyen alakú és szinte bármilyen térfogatú nagy nyílások kitölthetők.
Ezt az eljárást többféleképpen is el lehet végezni, de a leggyakoribb a "formázás". Vagyis annak érdekében, hogy a már megolvadt üveg tál alakú legyen, öntőformát (formát) használnak. Vannak más módszerek is, amelyek a fúziós technológia elvén alapulnak:
- kombinált kártolás, amelynek során szerszámmal deformálják az üveg formáját, miközben az forró;
- Tűzpolírozás, amely kemencével melegíti az üveget, hogy az üveg sima és fényes legyen.
Mozaikfajták, modern mozaikok
Az üvegmozaik szilikátos homok és egyéb komponensek ötvözete színező oxidok, aranypor és aventurin hozzáadásával. Ez a mozaik egyedülálló vízlepergető tulajdonságokkal rendelkezik. Az üvegmozaiklapok fő előnyei közé tartozik a széles színválaszték és a korlátlan számú színkombináció. Az üvegmozaik felhasználási területe széles: falak és padlók bármilyen zárt térben, a konyhától a medencékig és a fürdőszobákig, valamint bútorfelületek, kandallók, épületek homlokzatai. A színpaletta gazdagsága képviseli bőséges lehetőséget dekoratív panelek, minták és dísztárgyak készítéséhez. Az átlátszóság, a szilárdság és a hőmérsékleti hatásokkal és az agresszív környezetekkel szembeni ellenálló képesség rendkívül változatos változata, valamint a könnyű formázás azok a tulajdonságok, amelyek az üveget valóban lenyűgöző építő- és dekorációs anyaggá teszik. Egyedülálló vízlepergető tulajdonságai miatt az üvegmozaikokat medencetálak, vízi parkok, szökőkutak, medencefalak, szobák és fürdőszobák díszítésére használják.
A smalt mozaik abban különbözik a hagyományos üvegmozaiktól, hogy különösen tartós. A smalt káliumsókat és más természetes vegyületeket tartalmaz, amelyek az anyag színét adják. A modern smaltot sűrű színű üveg apró részecskéinek oxidok hozzáadásával történő préselésével nyerik. Ennek eredményeként az anyag kiváló fizikai és kémiai tulajdonságokat szerez: ütésállóság, fagyállóság, agresszív környezettel szembeni ellenállás. A Smalt azért érdekes, mert átlátszatlan, de úgy tűnik, belülről világít. Ráadásul mindegyik kocka egy kicsit más árnyalatú, mint a többi. Emiatt az azonos színű smalttal bélelt nagy felület nem tűnik fénytelennek. A modern technológiák akár 10 ezer árnyalatnyi smalt előállítását is lehetővé teszik. A Smalt mozaikot könnyű felismerni gazdag színéről, még a legvilágosabb színekben sincs fehér zárvány. A megjelenésen kívül a smalt műszaki jellemzőiben is különbözik az üvegtől. A kopásállóság jellemzi, amely alkalmassá teszi fokozott terhelésű helyekre történő beépítésre. Kiválóan alkalmas nagy forgalmú területek padlóburkolatára: lépcsők és lépcsők, csarnokok és folyosók.
A kerámia mozaik különböző árnyalatú, hatalmas kerámialapok darabjaiból készül színválaszték, amellyel szinte bármilyen rajzot készíthet. Kerámia mozaikok lerakásához a kerámia csempével burkolt helyiségek ragasztója alkalmas. Rendkívül érdekes hatást kelt a polírozott és polírozatlan felületek kombinációja - bizonyos látószögből csillogni kezdenek a csiszolt mintájú mozaikdarabok. A kerámia mozaik egyszerűen mázas lehet, vagy tartalmazhat mindenféle „speciális effektust” - craquelure (kis repedések a felületen), foltok, eltérő színű zárványok, egyenetlen felület utánzata. A vele kirakott felület dombornyomottabb lesz, mint az üvegmozaik. A kerámia mozaik erősebb, mint az üveg, ami a kopásállósággal és az eredeti megjelenéssel párosul. A kerámia mozaikok sokféle felület burkolására alkalmasak, beleértve a medencéket, épületek homlokzatait, fürdőszobák és konyhák falait és padlóját.
A kőmozaikok sokféle kőből készülnek, a tufától a legritkább márványfajtákig, az ónixig és a jáspisig. A természetes anyag színe egyedi, a szerkezetek játéka szokatlan, így a kőmozaik minden mozaikképe egyedi. A kő hagyható polírozva, csiszolva, vagy „öregíthető” – akkor a szín tompább lesz, a szélei pedig simábbak lesznek. Az elemeket sokféle formában gyártják - a kerektől a szabálytalanig. Ez a fajta mozaik használható padlóburkolathoz ugyanazokban a helyiségekben, ahol általában természetes kőburkolatokat használnak. A kőmozaik töredékként vagy dekorációs betétként is használható.
A fémmozaik a gyártás során használt fémtől függően acél vagy arany színű lehet. Az ilyen mozaik darabjai miniatűr szendvicsekre emlékeztetnek: rozsdamentes acélból vagy sárgarézből készült fémformát nyomnak a tetejére egy műanyag alapra. A szabványos négyzetek mellett más formájú, eltérő textúrájú felületű elemek is elérhetők. Ovális, hatszögletű, téglalap alakú, gyémánt és négyzet alakú elemek lehetővé teszik, hogy bonyolult szőnyeget helyezzen el a falon vagy a padlón. Felülete polírozott, matt, rovátkolt különböző típusok végül vékony sárgaréz- vagy bronzréteggel borítják.
Az aranymozaik a luxus vitathatatlan jele. 585 arany fóliából áll, vékony speciális üveglapok közé zárva. A gyártás teljesen manuális. Vannak sárga, fehérarany vagy platina kollekciók. Nyilvánvaló, hogy az ilyen anyagok ára jelentős. Ezért az aranymozaikot leggyakrabban egyedileg használják, betéteket készítve. Az arany mozaiklapok falra és padlóra egyaránt használhatók.
Modern mozaik.
A mozaikkompozíciók gyártásának és telepítésének ipari technológiái felváltották az ősi titkokat. Manapság számos cég szakosodott erre. Mindegyik saját vázlatot és történetet kínál, amelyekből általában több száz található a katalógusokban. De ha egyik sem felel meg a vevő ízlésének, akkor a vevő által javasolt rajzok is felhasználhatók. természetesen művészi kifejezés A mozaikpaneleket nemcsak a tervezés összetettsége, hanem az azt alkotó anyagok sokfélesége is biztosítja.
Jelenleg a mozaik újjászületését éli. Egyre gyakrabban láthat mozaikpadlót a legkülönfélébb helyiségekben: úszómedencékben, kiállítótermekben, szállodai előcsarnokokban, kávézókban, üzletekben, verandákon, lakóépületek folyosóin és folyosóin stb. A mozaikok azonban még a Szovjetunióban is sikeresek voltak, és gyakran használták őket az építőiparban, különösen középületekben
A modern mozaik törli az összes élt és kanont klasszikus művészetám ezek alapján, maximális kreativitási szabadságot adva a művésznek, a legmerészebb ötletek megvalósításához a művészek smalt, fém, fa, polimerek, kerámia, üveg és különféle rögtönzött tárgyak kombinációit alkalmazzák, amelyek egyszerűen szemétnek bizonyulhatnak. (az úgynevezett "szemetes mozaik").
Mindezek az anyagokkal végzett kísérletek nagymértékben hozzájárulnak a legősibb és legkonzervatívabb művészeti forma fejlődéséhez.
Következtetés
Az ólomüveg művészet kora két-háromszor rövidebb, mint a mozaikművészet kora. Ennek ellenére a monumentális festészet e két műfajának történelmi sorsa hasonló. Mind a mozaik, mind az ólomüveg a középkorban terjedt el a legelterjedtebbé, és miután a reneszánszban elérte tökéletesedésének csúcspontját, gyorsan kezdte elveszíteni az építészet szerves részét képező önálló iparművészeti ágak jelentőségét.
A 17. század óta. a mozaik és az ólomüveg egyaránt nyíltan az olajfestmény másolásának útjára lép, és fokozatosan átadja helyét egy sokkal kevésbé bonyolult freskótechnikának.
Az ólomüveg fejlődésének, akárcsak a mozaiknak, lépést kellett tartania az üveggyártás fejlődésével.
A mozaikban azonban az üveggel szemben támasztott követelmények nagyon szerények voltak. Elég volt a sokszínű, bármilyen alakú átlátszatlan üveg apró darabjai, kalapáccsal széthasítva, ahogyan a természetes kövekkel tették, a művész megkapta a kép kiegészítéséhez szükséges kockákat. A színes üveget apró darabokban főzni már régen megtanulták, az üvegmozaikok pedig a régi kor végén terjedtek el.
Sokkal szigorúbbak az üvegfestéssel szemben támasztott követelmények. Először az üvegnek átlátszónak kellett lennie, és az átlátszóságot sokkal később érték el. Másodszor, viszonylag vékony lemez formájú üvegre volt szükség, amit csak a középkor elején tanultak meg az emberek, és akkor is eleinte nagyon ügyetlenül: az üveg nem egyenlő vastagságúnak, durvának bizonyult. felületeken és nagyon kis méretű lapokban.
Felhasznált irodalom jegyzéke
A győztes A.V. A mozaikfestés anyagai és technikái. M. 1953
Makarov V.K. M.V. művészeti öröksége Lomonoszov "mozaik" M. 1950
Külföldi művészettörténet: a középkor. Szerk. Dobroklonsky M.V.M. 1982
Gusarchuk D.M. „300 válasz a műalkotások szerelmesének” Moszkva.1986
Maria di Spirito „Stained Glass Art” Albom kiadó. 2008
Weboldal: http://www.art-glazkov.ru/
Közzétéve az Allbest.ru oldalon
Hasonló dokumentumok
Az ólomüveg művészeti stílusok jellemzőinek tanulmányozása: klasszikus, gótika, absztrakció, avantgárd. A ma releváns ólomüveg gyártási technológiák tanulmányozása. Az ólomüveg termékek fajtáinak elemzése és felhasználásuk a belső térben.
tanfolyami munka, hozzáadva 2013.09.06
Az alkalmazott kreativitás, mint a művészi kreativitás egyik fajtája. Művészi kezdet az iparművészetben. Ólomüveg gyártási eljárások technológiája. Csementtel összefogott, csorba vagy öntött üveg ólomüveg technika. Hamis ólomüveg technika.
tanfolyami munka, hozzáadva 2011.04.05
Az ólomüvegművészet kialakulásának és fejlődésének története. Az ólomüveg készítéséhez használt technikák osztályozása. A Decra Led fólia ólomüveg ablakok gyártásának előnyei és hátrányai. Az ólomüveg gyártásához használt berendezések jellemzői.
gyakorlati jelentés, hozzáadva: 2014.10.29
Az ólomüveg mint képzőművészeti képzőművészeti alkotás vagy díszítő jellegű színes üvegből készült, megjelenése és fejlődéstörténetének megismerése. Általános jellemzők festmények „A világ teremtése”. A szakrális geometria sajátosságainak elemzése.
szakdolgozat, hozzáadva: 2015.02.03
A gótikus ólomüveg díszítőművészeti alkotás, a színes üvegből készült monumentális festészet egyik fajtája: kompozíciós, filozófiai ill. esztétikai elvek, az építészeti együttesben funkcionál. Műszaki és technológiai jellemzők, témák és cselekmények.
tanfolyami munka, hozzáadva 2011.04.20
A monumentális művészet jellemzői, jelentősége a különböző korszakokban, fejlődéstörténet. Az ólomüveg készítésének technikái a XIX-XX. Freskófestés Oroszországban és Európában. Mozaikok felhasználása ókori és középkori építészeti építmények tervezésében.
teszt, hozzáadva: 2011.01.18
Az op art mint művészeti forma kialakulásának és fejlődésének története. Film ólomüveg és avantgárd trendek a lakberendezésben. Panelek létrehozásának technikája, tükör "kiemelés". Falióra, mint művészeti tárgy, ólomüveg készítésének technológiája tükörre.
tanfolyami munka, hozzáadva 2015.04.03
Az ólomüveg mint művészeti forma. Az ólomüveg története Európában és Oroszországban. Az ólomüveg modern használata a metróban (XX. század vége). Ólomüveg stílusok és technikák. Az ólomüveg technológia modern irányzatai és technikái. Tiffany ólomüveg (munkatechnológia).
tanfolyami munka, hozzáadva 2014.06.04
Kifejezési eszközök egy táj képi kompozíciójában. Módszertani alapelvei a "Táj-hangulat" témájú tematikus rajzok szervezésének képzőművészeti órákon középiskola. A festmény kompozícióján végzett munka tapasztalataiból.
szakdolgozat, hozzáadva 2014.03.19
A művészet, mint a világ spirituális felfedezésének egyik formája. A festészet szerepe az emberiség életében. Gótikus ólomüveg készítésének technikái. Példák a gótikus mélyépítésre. A korszak szellemi tartalma, filozófiai elképzelései, társadalmi fejlődése.
