Plasticine maleri til børn 6-7 år. Plasticinebilleder, der betager selv voksne

Jeg gør dig opmærksom på en række værker "Cacti", lavet ved hjælp af "plasticine maleri" teknikken.

Til arbejde har du brug for: plexiglas (glas), sort blæk (til kontur), egernbørste nr. 1, plasticine, stakke, skitse af en tegning, serviet, krukke med vand.

Inden arbejdet skal glasset vaskes grundigt og affedtes. Dette kan gøres med et hvilket som helst rengøringsmiddel eller acetone.

1. Overfør tegningen på glas med blæk. Linjerne skal være klare og tynde.

2. Vælg de farver af plasticine, der er nødvendige for at fuldføre arbejdet. Glem ikke at blande plasticinen for at få de ønskede nuancer. Jo rigere farvepaletten er, jo mere malerisk er værket.

3. Påfør (udtvær) plasticine i et tyndt lag, uden at røre konturen. Du skal holde glasset "i vægt" med venstre hånd og "farve" din tegning med højre hånd. Vi bruger en stak og en serviet, hvor det er nødvendigt.

4. Du skal begynde at "farve" værket med små detaljer.

5. Efter at have afsluttet de små detaljer, udfyld gradvist i den rigtige farve hele tegningen.

6. Glem ikke, at på den oplyste del af objektet er alle farver lysere, og i skyggen er de mørkere.

7. Når hele tegningen er farvelagt, kan du farvelægge baggrunden.

8. Placer værket i en ramme, og det er det, du er færdig!!!

Genkender du? Dette er "Decembrist".

Og dette er den anden side af vores "tegning".

Desværre kender jeg ikke navnene, undskyld...

Han er også på bagsiden.

Hvis du ikke har blæk til omridset, kan du tegne med en tusch, male på glas, vi har endda prøvet gouache (du skal bare tilføje lidt PVA-lim), så malingen ikke ruller af.

Maleriet er lavet ud fra et sæt til børns kreativitet, men hvis du vil mestre plasticine-maling, råder jeg dig til at udskrive det billede, du kan lide til farvning på tykt papir, købe en pakke plasticine og gå! Arbejdet vil koste 4-5 gange mindre end at købe et sæt (i æsken var der en skabelon til tegningen og en pakke plasticine i 6 farver, som jeg ikke engang havde nok af, jeg måtte købe en anden pakke) ...

Og teknikken til at færdiggøre maleriet er meget enkel: bland de nødvendige farver, brække et lille stykke af, rul en kugle i dine hænder og smør bolden på den ene side af pappet. Jo mere varieret i farve kuglerne er inden for samme plan, jo mere malerisk vil billedet se ud. Gør fjerne former enklere i farven, dvs. ved at bruge en eller to nuancer, vil billedet på denne måde virke mere omfangsrigt. Dele af en kompleks konfiguration (ører, kinder, øjne osv.) Kan laves med et fladt sted, hvorfra overskuddet skæres af med en stak. Når hele billedet er færdigt, er det tilrådeligt at indramme det under glas. Jeg lærte at lave en tredimensionel ramme ud af en almindelig ramme fra MaryBond - http://bond-mary.blogspot.com/2009/11/blog-post_16.html
http://stranamasterov.ru/node/149140

Plasticine Khokhloma

Plasticine maleri "Ved floden"

Det er min plasticine billede"Tempel", lavede jeg det til skolekonkurrence dedikeret til påsken. Det er lavet ved hjælp af "imiteret farvet glas" teknik.
http://stranamasterov.ru/node/353384

DIY plasticine.

Instruktioner
Sværhedsgrad: Let
Det skal du bruge:
200 gram mel
100 gram salt
30 g Alaun (kemisk alun, kan findes på apoteket)
2-3 spsk. skeer solsikkeolie
200 ml. kogende vand
Farvestoffer (alle)
1 trin
Og så lad os begynde at lave plasticine:
Først skal vi bruge en beholder, for eksempel en tallerken, en krukke.
Trin 2
Bland mel og salt i en krukke. Bland grundigt, så det efter tilsætning af vand bliver lettere at ælte alt. Salt bruges til styrke og mel til bunden. Dernæst tilføjer vi Alaun, det bruges her som fortykningsmiddel. Alaun kan findes på ethvert apotek. Det er noget der ligner gelatine. Alaun er ikke skadeligt og bruges i medicin.
Trin 3
Og så har vi en tør blanding. Vi hælder vores olie der, det er nødvendigt, så vores plasticine ikke klæber til vores hænder. Tilsæt og bland lidt. Hæld derefter varmt kogt vand der ved 80-90 grader.
Trin 4
Efter tilsætning af vand, bland alt grundigt for at undgå klumper, du kan bruge en røremaskine. Når det bliver svært for mixeren at vride hele denne masse, så læg den på bordet. Hvis du vil, kan du tilføje farvestof.
Hvis du vil lave flere farver, så opdel blandingen i flere dele og tilsæt et andet farvestof til hver, tilsæt bare en masse farvestof. Så plasticinen er lys.


http://www.artkinderhaus.ru/votes.h...ork_id=3137#top

Plasticine eventyr

På hjemmesiden for "Evening Orenburg" fandt jeg et interessant interview med en tidligere sjetteårsstuderende fra Fakultetet for Arkitektur og Civilingeniør ved OSU Anastasia Volkova, som skabte en bog fra plasticine. Pigen illustrerede Aksakovs eventyr "Den skarlagenrøde blomst".

"Idéen om at dekorere en tegning med plasticinedetaljer," siger Anastasia, "kom først i tankerne, da jeg lavede et postkort til min mand, kunne virkelig godt lide det original gave. Bag dette postkort dukkede et andet op, derefter et tredje..."

Nastya brugte hele dage og nogle gange nætter på at skulpturere. Først tog et plot, der målte 30x60 cm, omkring to uger. Men med tiden blev fingrene mere behændige, og arbejdshastigheden steg: det tager håndværkeren kun et par dage at færdiggøre ét billede.

Nastya skitserer en tegning på et stykke pap med en blyant. Så, på trods af den luksuriøse manicure, plukker pigen dristigt stykker af plasticine og smører dem på pappet, hvilket gør den vigtigste baggrund. Lange negle hjælper hende kun - håndværkeren bruger dem til at påføre mønstre på plasticine.

Her er de, de første, beskyttende knus fra din mor, der beskytter dig mod hele verden, derefter lette venlige klap på skulderen, og nu de frygtsomme blide berøringer af din elsker - alle disse glade øjeblikke er "lavet i hånden." Og selv i de øjeblikke, hvor følelser overvælder os, kan vores øjne ikke finde et sted for sig selv, og ord sætter sig fast, de kommer til undsætning - "taler", trøster, opmuntrende hænder. Det, vi rører ved, får aftryk af vores følelser. Det samme kan anvendes til maleri. Formidler kunstneren ikke hele sit jeg gennem penslen - fra farveopfattelsens ejendommeligheder til sit livs filosofi?

For 11 år siden indså jeg, at maleri, som dyr bliver dræbt for, ikke er min kunst. Producenter af kunstbørster svarede, da jeg spurgte om produktionen af ​​egernbørster, at de bruger haler, leveret som "affald" fra pelsfabrikker. Det vil sige, at de torturerede lig er "færdige" ned til kvaster.

Her står du i parken og kigger dig omkring og griber en skattet nød i hånden. Venter du på, at et rødt dyr hurtigt springer ud af de grønne grene? Han dukkede op, så sig omkring, løb ikke tæt på. Og så, efter at have udført en dans af frygt og nysgerrighed, hopper et lille lodnet væsen pludselig... på din hånd. Mit hjerte stopper. Her er den, en luftig sky, der sidder: håndfladen mærker den kolde hud og de tynde kløer på poterne. Han tygger flittigt og hurtigt nødden, og de sorte druer i hans øjne ser tillidsfuldt på dig: "Er der ikke endnu en nød på lager?!" Og dette mirakel, skrøbeligt og sjovt... At dræbe for at tegne et dødt egern, mens du stadig er i live?!

Jeg besluttede for mig selv, at jeg ikke ville være knyttet til mordkæden, selv som det sidste led, der ikke besluttede noget. I nanoteknologiens og smartphones tidsalder dræbe et dyr, så en førskolebørn rasende kan smøre et par cirkler på papir med akvareller? Så de efter en måned smider den værdiløse børste ud, og uden at tænke på, at den er uskyldig i skraldespanden og ikke er nødvendig, et ødelagt liv?

Du kan smide den væk og dræbe den med dine hænder, ligesom du kan redde den med dine hænder. Jeg bruger ikke pensler til at male, Jeg tegner med fingerspidserne og plasticine.

Nogle vil måske finde det sjovt, at "børnenes" materiale kan bruges i så patetisk og vigtig en sag som maleri. Jeg har skabt med denne teknik i 12 år, og i løbet af denne tid har jeg lyttet til mange mærkelige kommentarer om plasticine. Nogle ønskede at teste malerierne med en lighter, andre ønskede at fryse dem i køleskabet: De fleste troede, at plasticine ikke var holdbart, og derfor må de bestemt bevise for mig, at mit valg er inkonsekvent. Men desværre lykkedes det ikke for de dårlige ønsker: plasticine mister ikke farve over tid, tørrer ikke ud og reagerer ikke på vejrændringer. På dette tidspunkt taler jeg ikke om malerier, der er skabt ved at påføre dem på pap uden at lukke værket. Hvis du efterlader et maleri i det fri uden at forsegle det, så kan det efter cirka 5-6 år tørre ud, og det vil også være svært at rense det for ophobet støv.

Teknologien i mit arbejde er at påføre plasticine på glas eller plastik og derefter dække værket med den samme plastik eller tyk pap. Mine allerførste værker opbevares i studiet: de er også frydende for øjet, og selvom de allerede er 10-11 år gamle, har de slet ikke ændret sig.

Så hvad er fordelene ved plasticine som materiale til maling:

1. De færdige nuancer, du laver, gemmes (uden at tørre ud!) på ubestemt tid. Det samme kan ikke siges om akryl-, gouache- og akvarelmaling.

2. Et værk lavet i plasticine er flere gange billigere i pris end et maleri malet med enhver form for maling.

3. Når du tegner med plasticine, reduceres manifestationerne af ledsmerter og artrose, og også, takket være fint arbejde og tryk på fingerspidserne, forbedres hjernefunktionen.

Lidt om teknologi.

De gør alt, hvad de kan med plasticine: de varmer det op og trækker fra en varm sprøjte, maler det, laver "pølser", danner konturer og fylder dem derefter, lægger fotografier og billeder under glasset. Jeg holder mig til klassikerne: form bolde forskellige farver og nuancer, laver jeg en palette til mit maleri, og så gnider jeg de plukkede stykker på glasset - "maleri". Jeg bruger ikke skabeloner eller vedhæftede fotos: Jeg "skaber" altid med plasticine, eksperimenterer med farven og formen på "slaget".

På trods af sin tilsyneladende enkelhed kan plasticin også skjule en vis "ondskab": Efter 5-6 timers arbejde, eller endnu tidligere, kan friktion forårsage... rødme og ægte hård hud på fingrene. Men en dag eller to senere går de som regel væk.

Råd til begyndere: Brug plasticine fra velkendte indenlandske mærker, såsom "Luch" og "Gamma" - disse er dokumenterede materialer. Tjekkisk plasticine er tilbøjelig til at gå i stykker og har ikke en sådan bøjelighed, og det er også svært at sprede og blande. Men kinesiske plasticiner har en tendens til at smuldre over tid, og mange af dem er ikke testet for kvalitet.

Over 12 års arbejde har jeg skabt mere end 130 malerier, hvoraf 88 blev solgt med succes. Jeg holdt 6 udstillinger. Nogle af mine malerier er i private samlinger i Japan, Frankrig, Canada og Amerika. I de sidste 2 år har jeg aktivt promoveret syntetiske børster og afvisning af egernbørster, og udstillet malerier fra projektet "For-kunstneren-pensler-og-for-egern-deres-liv!"

Hænder gives til os for at formidle kærlighed, kærlighed til livet og det levende: at give, fortsætte livets triumf - dette er min filosofi som kunstner!

07/13/12 AxLav

Når en person hører om plasticine, dukker lyse øjeblikke fra barndommen straks op i hans hukommelse.

Det var trods alt der og da, at vi først lærte om eksistensen af ​​dette materiale og begyndte at opdage os selv i modellering med plasticine, og skødesløst mistede sine klumper på møbler, tæpper og senge.

Sandt nok, de færreste af os vidste det dengang plasticine Det kan også være et uundværligt værktøj i malergenren. Nu kender mange sikkert til eksistensen af ​​plasticine-maleri, som er meget brugt af nutidige kunstnere.

Bland plasticine korrekt

Paletten med at blande plasticine-stykker ligner blanding olie maling, selvom plasticinen blandes i hånden. Det anbefales ikke at blande mere end 2-3 farver, dette kan påvirke skyggens lysstyrke negativt eller endda gøre farven "tilstoppet".

Ved at blande plasticiner af forskellige farver kan du ligesom på en palet få komplekse nuancer af bestemte farver.

Børneeksperimenter kan tjene som en opbyggelse: Hvis farvet plasticin fortyndes med sort, kan du få en rigere og mørkere tone af den oprindeligt brugte skygge. Hvis du kombinerer en hvilken som helst farve med hvid, så bliver resultatet en pasteltone.

Plasticine maleteknik

Det er straks værd at bemærke, at hver kunstner har sine egne teknikker, sin egen stil, som giver os mulighed for at genkende ham blandt andre. Og nu vil vi dvæle mere detaljeret ved nogle teknikker og teknikker.

Til at begynde med, lad os minde os selv om skabelserne af impressionistiske kunstnere, som bruger en meget usædvanlig overlejring af streger. Rige, store streger formidler ofte volumen og form store og farverige strøg er nogle gange påkrævet for at skabe en illusion af flimren og mobilitet.

Du kan afbilde plasticine ved hjælp af samme metode, påføre det på grundet pap. Et særligt træk ved denne maleteknik er en vis relief af stregerne.

Den anden metode minder mere om en dekorativ teknik og ligner derfor noget mellem tegning og applikation. For at bruge denne metode skal du helt eller delvist skulpturere detaljerne i det ønskede billede og derefter overføre dem til baggrunden.

– dette er stor frihed til at manifestere fantasien. Slag af plasticine kan se helt anderledes ud i udseende, og her er alt underordnet mesterens idé. Teksturen kan ligne glas eller den mest delikate silke; det kan være ru, dækket af viklinger, krøllede linjer, striber. Det er ikke nødvendigt at arbejde med plasticine med fingrene, du kan bruge hjælpeværktøjer - stakke, sprøjter med og uden nåle.

Hvad skal man tegne?

Der er ingen begrænsninger! Og det er alt allerede sagt. Forbind tanker og følelser til dit arbejde, find lyse noter i dine fantasier og ideer.

Som i tilfældet med akvarel, gouache og olie kan du takket være plasticine skabe lækre stilleben, dejlige landskaber og naturalistiske portrætter.

Kunst lavet af plasticine er helt sikkert mættet med varmen fra de mesterlige hænder, der skaber dem, og det er nok derfor, de deler særlig energi med beskueren, som minder os om et godt gammelt eventyr. Og det vigtigste her er at kunne lukke hende ind i din verden...

Larisa Savchuk

Plasticineografi er en ny type dekorativ og brugskunst.

Begrebet "plasticineografi" har to semantiske rødder: "grafi" - at skabe, afbilde og "plasticine" - refererer til det materiale, hvormed ideen realiseres.

Princippet i denne teknik er at skabe et støbt billede med plasticine, der viser mere eller mindre konvekse, semi-volumen objekter på en vandret overflade.

Hovedmaterialet er plasticine - et plastisk og blødt materiale til børns kreativitet, der har evnen til at tage og holde en given form.

I slutningen af ​​april skal jeg bruge tid sammen med vores lærere børnehave mesterklasse i plasticineografi. I forbindelse med dette skulle jeg mestre denne nye teknik for mig. Først studerede jeg mig selv uden at inkludere børn i denne aktivitet, og så begyndte jeg også at undervise dem.

I dag, kære kolleger, præsenterer jeg for jeres opmærksomhed mine første værker ved hjælp af "Plasticineografi"-teknikken og små mesterklasser om dem. Måske vil nogen finde det nyttigt i deres arbejde.

Materiale: tykt pap, oversigtstegninger, god plasticine, håndservietter, vand i en skål, stakke, modelleringstavle.

Så lad os komme i gang.

"Fawn"

1. En tegning påføres pappet (du kan bruge billeder fra malebøger).

2. Lav billedets baggrund. Bestem først baggrundsfarven.

Små stykker plasticine plukkes af plasticinen og påføres overfladen i form af strøg. Du kan bruge blandet plasticine for større farveområde.

3. Plasticinstrøg smøres med fingrene ud over hele overfladen uden at gå ud over tegningens omrids.

4. Derefter rulles små flageller op, lægges ud langs designets kontur, presses og smøres med en finger mod midten, hvilket fylder midten af ​​designelementet.

6. Læg omridset af tegningen ud med tynde sorte flageller.

Vi indrammer det færdige værk.

Andet arbejde udføres på lignende måde.

"Undervandsriget"

1. Påfør plasticine på tykt pap i form af streger af den ønskede farve.

2. Brug fingrene til at smøre plasticinen ud over hele overfladen i retningen fra venstre mod højre.

3. Vi “befolker” vandet med indbyggere, planter mv.

"Mariehøne på en tusindfryd"

1. Lav en skitse af billedet på tykt pap.

2. Fyld på samme måde baggrunden med plasticine.

3. Vi skildrer en tusindfryd, derefter en mariehøne.

4. Ved hjælp af stakke, figurerede pinde, signets dekorerer vi arbejdet.

Dette var mine første værker ved hjælp af plasticineografi-teknikken. Jeg vil introducere dig til andre værker i denne teknik og til mine elevers værker i de følgende indlæg.

Mål: undervise i teknikker til brug af plasticine maleteknikker.

• udvikling af færdigheder og evner i at arbejde med plasticine og stakke;
• udvikling af en følelse af farve, proportioner, rytme;
• udvikling af rumlig tænkning og kreative evner;
• æstetisk uddannelse ved hjælp af visuel og dekorativ kunst;
• pleje kunstnerisk smag hos børn;
• udvikling af motoriske færdigheder af børns fingre.

Materialer og udstyr til studerende:

• farvet plasticine;
• mat og blank farvet pap,
• sæt af stakke, tandstikker;
• A4 størrelse modellering bord;
• en klud til aftørring af hænder og stakke;
• voksdug til skrivebordet.

Visuel rækkevidde: prøver af lærerens og elevernes arbejde ved hjælp af teknikken til plasticine-maling.

Typer af plasticine:

Følgende typer plasticine fremstilles; paraffin, voks, fluorescerende. Når du arbejder med plasticin, er det nødvendigt at tage højde for dets egenskaber: blødhed, plasticitet, klæbeevne, evne til at blødgøre under påvirkning af varme, skrøbelighed, evne til at bevare sin givne form, vandmodstand.

Tegning med plasticine er en stadig mere almindelig type maleri, men denne afbildningsmetode bidrager til kreativ udvikling og en række kunstneriske udtryksmetoder. Hver ny kreativ bestræbelse for en person er ikke kun en færdighed, færdighed, erfaring: det er også en måde at udvikle mental aktivitet på, i henhold til "hånd-hjerne"-forholdet.

Faktorer for udviklingen af ​​en kunstner er konstant praksis, forbedring af færdigheder, dristige eksperimenter, søgning og en kreativ tilgang i aktivitetsprocessen. Kombinationen af ​​disse kvaliteter, i fremstillingen af ​​plasticineprodukter, kan bidrage til skabelsen af ​​nye, unikke kunstværker.

Hvorfor er dette interessant? For det første dens nyhed. På den anden side giver sådant materiale dig mulighed for at finde nye løsninger i billedet. Og vigtigst af alt: dette materiale giver dig mulighed for at overføre en del af dig selv til dine værkers lærred, for at overføre en del af din varme.

Dens grundlag er en kombination af hårde overflader og plasticine, der skaber et billede ved at påføre plasticine på overfladen ved hjælp af en speciel teknik og ved hjælp af hjælpematerialer, der er ukarakteristiske til maling. Hvilke teknikker og teknikker findes til at tegne med plasticine?

Nogle teknikker og teknikker til at tegne med plasticine

1 vej

.

Plasticine-maleri giver enorme muligheder for kunstnerens fantasi, fra typen af ​​påføring af plasticine-strøg og deres tekstur til valget af farveskema, som visuelt ser usædvanligt frisk, saftig og rig ud. Overfladen af ​​plasticin-udstrygninger kan se anderledes ud. Selve teksturen kan minde om silke, glas eller keramik, hvis du forsøger at gøre den glat og skinnende. For at gøre dette, før du glatter plasticinoverfladen med fingrene, skal du let væde fingrene i vand. Men kun let, så papbunden under alle omstændigheder ikke bliver våd.

Du kan gøre overfladen af ​​maleriet lidt ru. For at gøre dette bruges forskellige metoder til at påføre reliefprikker, streger, striber, viklinger eller nogle krøllede linjer på overfladen af ​​et plasticinebillede.
Du kan arbejde ikke kun med fingrene, men også med stakke. Disse er specielle hjælpeværktøjer.

Metode 2

.

Arbejd på glas. Lad os forberede glasset: Fjern pappet og tør det af med en serviet, så der ikke er fingeraftryk. Ellers vil mascara ikke hæfte godt på disse steder. Ved at placere skitsen under glasset vil vi omhyggeligt oversætte tegningen så nøjagtigt som muligt. Det skal tages i betragtning, at det vil vise sig at være et spejlbillede. Blækket skal tørre lidt. Under denne pause kan du begynde at forberede materialet: vælg farven på plasticinen og bland dens nuancer til tegningen. Vi lægger de resulterende stykker ud og analyserer, hvor godt de kombinerer med hinanden og skygger for hinanden. Processen med at fylde overfladen er meget omhyggelig, og hvis du fylder det meste af tegningen på én gang med et stort stykke, mister værket sit usædvanlige udseende og skønhed. Derfor er det tilrådeligt at påføre plasticine i meget små stykker på størrelse med ærter, hvor hver efterfølgende har en lidt ændret nuance. Ælt dem derefter gradvist med fingeren hen over overfladen. Husk på, at når du gnider plasticine, får du nogle gange usædvanlige pletter, som kun tilføjer endnu mere skønhed og nogle gange understreger formen. Følg omridset af tegningen og gå ikke ud over det. Det sker også, at en mislykket valgt farve blev påført, det er nemt at fjerne det med en stak og påføre en ny. Praksis med at udføre sådant arbejde har vist, at det er bedre at begynde at fylde glasoverfladen med hovedelementerne og derefter baggrunden. Vi formaliserer det færdige arbejde - vi fikserer pappet på bagsiden med klemmer og rengør overfladen grundigt med en tør klud. Arbejdet er klar!

3 vejs

.

Et tyndt lag plasticine påføres pappet, jævnet med en stak eller en kniv, og designet ridses med en tandstikker, en nål eller en stak, som i skrabeteknikken.

4 vejs

.

Du kan tegne med plasticine ved hjælp af andre teknikker; "ærter" og "flagella". Ærter rulles ud af plasticine og lægges ud i et mønster på en grundet eller ren papoverflade, der fylder hele mønsteret. "Flagella"-teknikken er noget mere kompliceret, idet du skal rulle flageller af samme tykkelse sammen og lægge dem ud på tegningen. Du kan forbinde flagellen i halvdelen og vride dem, så får du en smuk pigtail, grundlaget for tegningens omrids.

5

vej.

Et design påføres pappet, tykkere flageller rulles op, smøres mod midten med en finger, derefter fyldes midten af ​​designelementet. Du kan bruge blandet plasticine til et bredere udvalg af farver. Værket kan udføres i relief ved at påføre plasticine-årer på bladene eller bruge strøg, som ved oliemaling.

Konklusion:

At arbejde i plasticine maleteknikken er meget interessant. Det udvikler fingermotorik, præcision af bevægelser, fantasi, abstrakt tænkning, opmærksomhed og kunstneriske færdigheder i at arbejde med plastmaterialer.

Prøv et par øvelser, og du vil elske denne nye teknik.

Børn nyder at arbejde med plasticine maleteknikken.