Žáner diela je, komu sa v Rusi dobre žije. História tvorby a žánru básne „Kto žije dobre v Rusku“

"Moje obľúbené dieťa," napísal Nekrasov vo svojom rukopise o básni "Kto žije dobre v Rusku." Neskôr v jednom z listov novinárovi P. Bezobrazovovi sám básnik definoval žáner básne „Komu sa v Rusku dobre žije“: „Toto bude epos moderného roľníckeho života“.

A tu bude mať moderný čitateľ hneď veľa otázok, pretože keď počujeme slovo epos, vybavia sa nám rozsiahle diela, napríklad eposy o Homérovi alebo viaczväzkové diela Tolstého. Má však aj nedokončené dielo právo nazývať sa eposom?

Po prvé, poďme zistiť, čo znamená pojem „epický“. Problematika epického žánru zahŕňa uvažovanie o živote nie jednotlivého hrdinu, ale celého ľudu. Akékoľvek významné udalosti v histórii tohto ľudu sú vybrané na zobrazenie. Najčastejšie je takým momentom vojna. V čase, keď Nekrasov báseň vytvoril, však v Rusku neprebieha žiadna vojna a samotná báseň nespomína vojenské operácie. A predsa sa v roku 1861 v Rusku stalo niečo iné, nemenej významné ľudový život udalosť: zrušenie poddanstva. Spôsobuje vlnu kontroverzií vo vysokých kruhoch, ako aj zmätok a úplnú reštrukturalizáciu života medzi roľníkmi. Práve tomuto zlomu Nekrasov venuje svoju epickú báseň.

Žáner diela „Kto žije dobre v Rusku“ vyžadoval od autora, aby splnil určité kritériá, predovšetkým rozsah. Úloha ukázať život celého ľudu nie je vôbec jednoduchá a práve to ovplyvnilo Nekrasovov výber zápletky s cestovaním ako hlavným dejovým prvkom. Cestovanie je častým motívom ruskej literatúry. Gogoľ ho oslovil aj v „ Mŕtve duše“ a Radishchev („Cesta z Petrohradu do Moskvy“), dokonca aj v stredoveku bol populárny žáner „prechádzky“ - „Chôdza cez tri moria“. Táto technika umožňuje dielu zobraziť plnohodnotný obraz ľudového života so všetkými jeho zvykmi, radosťami i strasťami. V tomto prípade hlavná zápletka ustupuje do úzadia a rozprávanie sa rozpadá na mnohé samostatné kaleidoskopické časti, z ktorých sa zároveň postupne vynára trojrozmerný obraz života. Povesti sedliakov o ich osudoch ustupujú doznievajúcim lyrickým piesňam, čitateľ sa zoznámi s vidieckym jarmokom, vidí ľudové slávnosti, voľby, spoznáva postoje k ženám, smúti so žobrákom a zabáva sa s opilcom.

Je príznačné, že časti sa od seba niekedy v deji tak silno odchyľujú, že sa dajú prehodiť bez ujmy na kompozícii diela. To svojho času spôsobilo dlhé spory o správnom usporiadaní kapitol básne (Nekrasov na to nezanechal jasné pokyny).

Takáto „spleť“ diela je zároveň kompenzovaná vnútorným nepretržitým vývojom pozemku - jedným z povinné podmienky pre epický žáner. duša ľudu, miestami veľmi rozporuplné, miestami zúfalé pod ťarchou problémov a predsa nie celkom zlomené, navyše neustále snívajúce o šťastí – to ukazuje básnik čitateľovi.

Medzi črty žánru „Komu sa v Rusku dobre žije“ možno spomenúť aj obrovskú vrstvu folklórnych prvkov obsiahnutých v texte básne, od priamo uvádzaných piesní, prísloví, prísloví až po implicitné odkazy na ten či onen epos, používanie fráz ako „Savely, ruský hrdina“. Nekrasovova láska k obyčajným ľuďom a jeho úprimný záujem o tému sú tu jasne viditeľné - nie nadarmo trvalo toľko rokov (viac ako 10) zhromaždenie materiálu pre báseň! Všimnite si, že zahrnutie folklórnych prvkov do textu sa tiež považuje za znak eposu - to vám umožní lepšie zobraziť vlastnosti ľudový charakter a spôsob života.

Za žánrovú zvláštnosť básne sa považuje aj bizarná kombinácia o historické fakty s rozprávkovými motívmi. Na začiatku, napísaného podľa všetkých zákonov rozprávok, sa na cestu vydalo sedem (magické číslo) sedliakov. Začiatok ich putovania sprevádzajú zázraky – prihovorí sa im penica a v lese nájdu svojpomocne zložený obrus. Ich ďalšia cesta však nebude nasledovať rozprávku.

Zručná kombinácia rozprávkovej, nezaťažujúcej zápletky s vážnymi politickými problémami poreformných Rusovho diela priaznivo vyznamenala Nekrasovovu tvorbu hneď po zverejnení častí básne: na pozadí monotónnych brožúr vyzerala zaujímavo a zároveň robila jeden myslieť. To tiež umožnilo, aby epická báseň „Kto žije dobre v Rusku“ nestratila svoj záujem čitateľa dnes.

Pracovná skúška

Meno Nekrasov je navždy zafixované v povedomí ruského ľudu ako meno veľkého básnika, ktorý prišiel do literatúry so svojím novým slovom a dokázal v jedinečných obrazoch a zvukoch vyjadriť vysoké vlastenecké ideály svojej doby.
Keď hovoríme o Nekrasovovej básni „Kto žije dobre v Rusku“, treba povedať, že báseň nie je dokončená. Básnik začal pracovať na grandióznom pláne „knihy ľudí“ v roku 1863 a v roku 1877 skončil smrteľne chorý. Ako povedal: „Jedna vec, ktorú hlboko ľutujem, je, že som nedokončil báseň „Komu sa v Rusku dobre žije“. Belinsky však veril, že neúplnosť je znakom pravdy. Otázka „neúplnosti“ básne je veľmi kontroverzná. Koniec koncov, „Kto žije dobre v Rusku“ bol koncipovaný ako epos, tj. umelecké dielo, zobrazujúci s maximálnou úplnosťou celú éru v živote ľudí. Keďže ľudový život je vo svojich nespočetných prejavoch neobmedzený a nevyčerpateľný, eposy v akejkoľvek odrode sa vyznačujú neúplnosťou. Epos môže pokračovať donekonečna, no môžete ukončiť takmer akúkoľvek časť jeho cesty. To znamená, že jednotlivé časti básne spája nejaký spoločný jav. Napríklad v „Kto žije dobre v Rusku“ všetky časti spájajú iba potulní roľníci (okrem častí „Posledný“ a „Sviatok pre celý svet“). To vám umožní voľne usporiadať diely. To znamená, že existuje voľné poradie častí. Ak by bolo poradie pevné, časť „Posledná“ by nenasledovala po prvej časti, ale po druhej a „Sedliacka žena“ by sa nachádzala po tretej časti „Sviatok pre celý svet“. Kompozícia diela je postavená podľa zákonov klasickej epiky: pozostáva zo samostatných, relatívne autonómnych častí a kapitol. Navonok tieto témy spája téma cesty: sedem hľadačov pravdy sa potuluje po Rusi a snaží sa vyriešiť otázku, ktorá ich prenasleduje: komu sa môže na Rusi dobre žiť? A preto preskupenie častí neodstráni zmysel a čaro básne.
Žánrová originalita básne je jej miešanie rozprávkových motívov a skutočné fakty histórie. Napríklad číslo sedem vo folklóre je magické. Sedem pútnikov je obrazom veľkého epického obsadenia. Rozprávková príchuť Prológu povyšuje rozprávanie nad každodenný život, nad sedliacky život a dáva akcii epickú univerzálnosť. Udalosti sa zároveň pripisujú dobe po reforme. Špecifický znak roľníkov - „dočasne povinný“ - naznačuje skutočnú situáciu roľníkov v tom čase. Nie je to však len magický počet tulákov, ktorý vytvára báječnú atmosféru. V Prológu je stretnutie siedmich mužov rozprávané ako veľká epická udalosť:
V akom roku - vypočítajte
V akej krajine - hádajte
Na chodníku
Zišlo sa sedem mužov...
Takže eposy a rozprávkových hrdinov na bitku alebo na čestnú hostinu. Ale tu je spolu s rozprávkovými motívmi zachytený všeobecný znak poreformnej skazy, vyjadrený v názvoch dedín: Zaplatovo, Razutovo, Zlobishino, Neurozhaika. Terpigoreva County, Empty Volost, Smart Province - to všetko nám hovorí aj o útrapách provincií, okresov a volostov po reformách z roku 1861.
A predsa muži žijú a konajú ako v rozprávke: "Choď tam, neviem kam, prines to, neviem čo." Báseň komicky prirovnáva hádku mužov s býčím zápasom v roľníckom stáde. Podľa zákonov eposu sa odvíja ako v Gogoľových „Mŕtvych dušiach“, ale nadobúda aj samostatný význam. Krava so zvoncom, ktorá sa zatúlala od stáda, prišla k ohňu, uprela oči na mužov,
Počúval som bláznivé reči
A začal som, moja drahá,
Moo, moo, moo!
Príroda a zvieratá sa tiež zúčastňujú roľníckeho sporu:
A havran, inteligentný vták,
Prišiel, sedel na strome
Priamo pri ohni,
Sedí a modlí sa k diablovi,
Byť fackou na smrť
Ktorý!
Rozruch rastie, šíri sa, pokrýva celý les:
Zobudila sa dunivá ozvena,
Poďme na prechádzku,
Poďme kričať a kričať
Akoby dráždiť
Tvrdohlaví muži.
K samotnej podstate sporu pristupuje básnik s iróniou. Muži ešte nechápu, že otázka, kto je šťastnejší – kňaz, statkár, obchodník, úradník alebo cár – prezrádza obmedzenia ich predstáv o šťastí, ktoré sa týkajú materiálneho zabezpečenia. No pre vtedajších roľníkov bola najdôležitejšia otázka bezpečnosti. A nielen v Rusku táto otázka znepokojila ľudí, a preto má báseň „Kto žije dobre v Rusku“ popredné miesto nielen v ruskej, ale aj vo svetovej poézii.
Žánrová originalita Báseň N. A.-Nekrasova spočíva v autorovej úžasnej schopnosti spojiť rozprávkovú atmosféru s politickými problémami 60. rokov 19. storočia. A tiež písaním nádhernej epickej básne, prístupnej všetkým ľuďom v každom veku.

Báseň „Kto žije dobre v Rusku“ je vrcholom kreativity N. A. Nekrasova. Sám to nazval „svojím obľúbeným dieťaťom“. Nekrasov dal svoju báseň dlhé roky neúnavná práca, ktorá do nej dáva všetky informácie o ruskom ľude, sa hromadila, ako povedal básnik, „ústne“ dvadsať rokov. V žiadnom inom diele ruskej literatúry nemajú

To isté platí pre postavy, zvyky, názory, nádeje ruského ľudu, ako v tejto básni.
Dej básne je veľmi blízky ľudovej rozprávke o hľadaní šťastia a pravdy. Báseň sa otvára „Prológom“ – najbohatšou kapitolou folklórnych prvkov. V ňom je hlavný problém básne stály: „kto žije veselo, v pohode v Rusku“. Hrdinovia básne, siedmi (jeden z tradičných významných čísel) muži, idú do „Neopotrebovanej provincie, Nevypitvanej volnosti, dediny Izbytkova“. Sedem mužov, ktorí sa hádali v „Prológu“, je obdarených tými najlepšími vlastnosťami ľudového charakteru: bolesťou pre ich ľudí, nesebeckosťou a horiacim záujmom o hlavné otázky života. Zaujíma ich základná otázka, čo je pravda a čo šťastie.

Opis toho, čo videli hľadači pravdy na svojich potulkách Ruskom, príbehy o sebe samých o imaginárnych „šťastných“, ku ktorým sa roľníci obrátili, tvorí hlavný obsah básne.

Kompozícia diela je postavená podľa zákonov klasickej epiky: pozostáva zo samostatných častí a kapitol. Navonok tieto časti spája téma cesty: sedem hľadačov pravdy sa potuluje po Rusi a snaží sa vyriešiť otázku, ktorá ich prenasleduje: komu sa môže na Rusi dobre žiť? A tu znie jeden z najdôležitejších motívov ruského folklóru – motív putovania. Aj hrdinovia ruských rozprávok išli hľadať spoločné šťastie, aby zistili, či vôbec existuje – sedliacke šťastie. Samotný charakter básne sa spája aj s ruskou rozprávkou. Cesta nekrasovských roľníkov je v podstate duchovnou cestou.

Prvá kapitola „Popu“ sa otvára obrázkom „širokej cesty“. Toto je jeden z dôležitých poetických symbolov ruskej literatúry, ktorý stelesňuje myšlienku pohybu a úsilia vpred. Toto je obraz nielen života, ale aj duchovnej cesty človeka.
Stretnutie s kňazom v prvej kapitole prvej časti básne ukazuje, že roľníci nemajú vlastné sedliacke chápanie šťastia. Muži ešte nechápu, že otázka, kto je šťastnejší – kňaz, statkár, obchodník alebo cár – odhaľuje obmedzenosť ich predstáv o šťastí. Tieto myšlienky sa týkajú iba materiálneho záujmu. Nie je náhoda, že kňaz hlása vzorec šťastia a sedliaci pasívne súhlasia. „Mier, bohatstvo, česť“ - to je kňazský vzorec šťastia. Jeho príbeh však núti mužov veľa premýšľať. Život kňaza odhaľuje život Ruska v jeho minulosti a súčasnosti, v jeho rôznych triedach. Rovnako ako laici, medzi kňazmi sa dobre žije iba najvyšším duchovným. Ale duchovenstvo nemôže byť šťastné, keď je nešťastný ľud, jeho živiteľ. To všetko naznačuje hlbokú krízu, ktorá zachvátila celú krajinu.

V ďalšej kapitole „Country Fair“, hlavná herec je dav, široký a mnohostranný. Nekrasov vytvára obrazy, v ktorých samotní ľudia hovoria, hovoria o sebe, odhaľujúc tie najlepšie a najnevzhľadnejšie črty ich života.

vytvára obrazy, v ktorých samotní ľudia hovoria, hovoria o sebe, odhaľujúc tie najlepšie a najnepeknejšie črty ich života. Ale vo všetkom: v kráse aj v škaredosti nie sú ľudia žalostní a malicherní, ale veľkí, významní, veľkorysí a

V ďalšej kapitole „Opitá noc“ vrcholí slávnostná hostina. Z hlbín ľudového sveta sa vynára silná sedliacka postava Yakim Nagoy. Vystupuje ako symbol robotníckeho roľníckeho života: „V očiach a v ústach sú úlomky, ako praskliny v suchej zemi. Nekrasov po prvý raz v ruskej literatúre vytvára realistický portrét roľníckeho robotníka. Yakim, ktorý obhajuje pocit roľníckej hrdosti prácou, vidí sociálnu nespravodlivosť voči ľuďom.

Pracuješ sám
A práca je takmer u konca,
Pozrite, stoja traja akcionári:
Boh, kráľ a pán!
Na obraze Yakima autor ukazuje vznik duchovných potrieb medzi roľníkmi. "Duchovný chlieb je vyšší ako pozemský chlieb."

V kapitole „Šťastný“ je celé sedliacke kráľovstvo zapojené do dialógu, do sporu o šťastie. V ich biednom živote sa už aj malý kúsok šťastia javí ako šťastie. Ale na konci kapitoly je príbeh o šťastnom mužovi. Tento príbeh o Ermilovi Girinovi posúva dej eposu vpred a predstavuje vyššiu úroveň ľudskej predstavy o šťastí. Rovnako ako Yakim, aj Yermil je obdarený ostrým zmyslom pre kresťanské svedomie a česť. Dalo by sa povedať, že má „všetko, čo je potrebné pre šťastie: pokoj v duši, peniaze a česť“. Ale v kritickom okamihu svojho života Yermil obetuje toto šťastie v záujme pravdy ľudí a skončí vo väzení.

V piatej kapitole prvej časti „Vlastník pôdy“ sa tuláci správajú k pánom so zjavnou iróniou. Už chápu, že ušľachtilá „česť“ má malú cenu. Pútnici hovorili s majstrom rovnako odvážne a bez zábran ako Yakim Nagoy. Majiteľ pôdy Obolt-Obolduev je najviac udivený skutočnosťou, že bývalí nevoľníci niesli na svojich pleciach bremeno historickej otázky „Kto môže v Rusku dobre žiť? Rovnako ako v prípade farára, ani príbeh o statkárovi a o statkárovi nie je len obviňovaním. Ide aj o všeobecnú katastrofickú krízu, ktorá všetkých pohltí. Preto v nasledujúcich častiach básne Nekrasov opúšťa zamýšľanú schému sprisahania a umelecky skúma život a poéziu ľudí.

V kapitole „Roľnícka žena“ sa Matryona Timofeevna objavuje pred tulákmi a stelesňuje najlepšie vlastnosti Ruská ženská postava. Drsné podmienky vybrúsili špeciálne ženská postava- samostatný, zvyknutý sa všade a vo všetkom spoliehať na vlastné sily.

Téma duchovného otroctva je ústrednou témou kapitoly „Posledný“. Postavy v tejto kapitole rozohrávajú hroznú „komédiu“. Kvôli pološialenému princovi Utyatinovi sa dohodli, že to budú predstierať poddanstvo nezrušené. To dokazuje, že žiadna reforma nerobí zo včerajších otrokov slobodných, duchovne hodnotných ľudí.
Kapitola „Sviatok pre celý svet“ je pokračovaním „Poslednej“. To zobrazuje zásadne odlišný stav sveta. Toto je ľudová Rus, ktorá sa už prebudila a naraz prehovorila. Do sviatočného sviatku duchovného prebudenia sú vtiahnutí noví hrdinovia. Celý ľud spieva piesne oslobodenia, posudzuje minulosť, hodnotí prítomnosť a začína myslieť na budúcnosť.

oslobodenie, posudzuje minulosť, hodnotí súčasnosť a začína myslieť na budúcnosť. Niekedy sú tieto piesne navzájom kontrastné. Napríklad príbeh „O príkladnom otrokovi - Yakovovi vernom“ a legenda „O dvoch veľkých hriešnikoch“. Jakov sa pánovi za všetku šikanu servilným spôsobom pomstí a pred jeho očami spácha samovraždu. Zbojník Kudeyar odpykáva svoje hriechy, vraždy a násilie nie pokorou, ale vraždou darebáka – Pana Glukhovského. Ľudová morálka teda ospravedlňuje spravodlivý hnev voči utláčateľom a dokonca násilie voči nim.

Podľa pôvodného plánu sa mali roľníci postarať o to, aby našli šťastný človek v Rusku nemožné. Ale objavil sa v živote - „nový hrdina novej éry“, obyčajný demokrat. Autor vnáša do básne novú tvár - ľudového príhovorcu Griša Dobrosklonova, ktorý svoje šťastie vidí v službe ľudu. Napriek tomu, že Grishov osobný osud bol ťažký („Osud mu pripravil slávnu cestu, skvelé meno pre ľudového príhovorcu, konzum a Sibír“), verí v svetlú budúcnosť ľudí v dôsledku boja. A akoby v reakcii na rast ľudového povedomia začali znieť piesne Grisha s vedomím, že šťastie ľudí možno dosiahnuť iba ako výsledok celonárodného boja o „Nebičovanú provinciu, Ungutted volost, dedinu Izbytkovo“.

Báseň koncipovaná o ľude a pre ľud sa stáva obžalobným aktom proti zemepánom.

História stvorenia. Začiatok práce na „Kto žije dobre v Rusku“ sa zvyčajne pripisuje roku 1863. Do tejto doby Nekrasov vytvoril diela, ktoré možno považovať za kroky k poslednej básni.

Báseň „Podomáci“ už bola publikovaná, založená na zápletke cesty a spojená s prvkami ľudová pieseň, napísané „Mráz, červený nos“, kde sa odvodzuje typ ruskej ženy, je hlboko a rovnomerne zobrazený ľudový život. V roku 1862 bola napísaná báseň „Green Noise“, kde bol prvýkrát testovaný nerýmovaný trimeter

Iambik použitý v „Kto žije dobre v Rusku“. Štúdie textu diela naznačujú, že básnik pôvodne zamýšľal rozsah zobrazenia poreformného Ruska. Autor povedal, že báseň bola zostavená „slovo po slove“ za posledných 20 rokov jeho života.

A predsa zostalo nedokončené, čo viedlo k polemike o žánri a skladbe diela.
Žánrová a kompozičná originalita. Žáner „Kto žije dobre v Rusku“ je najčastejšie definovaný ako báseň alebo epická báseň.
Epickosť je badateľná v kompozícii diela: pozostáva zo samostatných, relatívne samostatných kapitol s vlastným začiatkom a zakončením s vyvrcholením v strede. Akcia diela sa datuje do prelomového obdobia pre Rusko – do 60. rokov 19. storočia a dej cesty umožňuje ukázať celú Rus pomerne široko a komplexne. Hlavnou postavou sú ľudia, ich predstavitelia stelesňujú pôvodné črty ruského národného charakteru, myšlienku smútku a šťastia ľudí.

To všetko sú žánrové črty eposu. Zároveň sa epický začiatok v „Kto žije dobre v Rusku“ spája s lyrickým (v lyrické odbočky vyznieva poloha autora) a dramatické (niektoré epizódy sú scénické, rola monológov a dialógov je skvelá, v „Poslednej“ sedliaci ako bifľáci hrajú pred majstrom komédiu).
Dielo má dvojitú zápletku: vonkajšiu, ktorú predstavuje putovanie mužov cez Rus za šťastnou osobou, a vnútornú, ukazujúcu rast sebauvedomenia ľudí. Téma šťastia spočiatku nesúvisí roľnícky život v „Prológu“ chcú muži svoju otázku adresovať kňazovi, statkárovi, obchodníkovi, ministrovi, cárovi. Vzorec šťastia dáva pápež: „Čo je podľa vás šťastie: bohatstvo, česť, mier? Na veľtrhu v Kuzminskoye sa objavuje myšlienka hľadania šťastia medzi roľníkmi, tu poukazujú na Ermilu Girin, Yakim Nagoy hovorí o sebe.

Od predstáv o osobnom blahu, bohatstve, poctách, tulákoch vedú k pochopeniu osobného šťastia, neoddeliteľného od ľudského.
Skladba nebola presne určená autorom (báseň zostala nedokončená). E. Čukovskij podľa autorových pokynov, že „Sviatok pre celý svet“ nasleduje hneď po „Poslednom“, publikoval dielo v nasledujúcom poradí: „Prológ. Časť prvá“, kde sedem mužov ide hľadať šťastie a stretnúť sa s kňazom a statkárom.

Potom prichádza „Roľnícka žena“ - o osude ruskej ženy na obraze Matryony Timofeevny Korchaginy. Ďalej je to „Posledný“, kde muži z dediny Bolshiye Vakhlaki hrajú komédiu, poslúchajú bláznivého princa Utyatina, aby získali vodné lúky. A nakoniec „Sviatok pre celý svet“, kde sa objavuje obraz skutočne šťastného muža Grisha Dobrosklonova a s ním aj rozuzlenie diela. Toto usporiadanie častí však kritizoval najmä A. Gruzdev - preto v úplných dielach N. Nekrasova, berúc do úvahy logiku titulkov, je poradie častí nasledovné: „Prológ“, „Posledný ““, „Roľnícka žena“, „Sviatok pre celý svet“.

Existujú aj iné uhly pohľadu na postupnosť častí Nekrasovovej básne, ale nie sú absolútne spoľahlivé.

Spory o zložení diela stále prebiehajú, no väčšina vedcov dospela k záveru, že by to malo byť takto: „Prológ. Prvá časť“, „Roľníčka“, „Posledná“, „Sviatok pre celý svet“. Argumenty v prospech tohto konkrétneho usporiadania materiálu sú nasledovné. Prvá časť a kapitola „Sedliacka žena“ zobrazuje starý, umierajúci svet. „Posledný“ ukazuje smrť tohto sveta. V záverečnej časti „Sviatok pre celý svet“ sú obzvlášť viditeľné známky nového života, celkový tón rozprávania je ľahší, radostnejší a človek cíti zameranie sa na budúcnosť, spojené predovšetkým s obrazom Grisha. Dobrosklonov. Koniec tejto časti navyše zohráva úlohu akéhosi rozuzlenia, pretože práve tu znie odpoveď na otázku položenú na začiatku diela: „Kto žije veselo, slobodne v Rusku? Ukáže sa, že je to šťastný človek obranca ľudu Grisha Dobrosklonov, ktorý vo svojich piesňach predpovedal „stelesnenie šťastia ľudí“. Zároveň ide o zvláštny druh rozuzlenia. Nevráti tulákov do ich domovov, neukončí ich hľadanie, pretože tuláci nevedia o Grishovom šťastí. Preto bolo možné napísať pokračovanie básne, kde tuláci museli hľadať šťastného človeka ďalej, pričom išli po nesprávnej stope – až k samotnému kráľovi. Zvláštnosťou kompozície básne je jej konštrukcia, založená na zákonitostiach klasického eposu: pozostáva zo samostatných relatívne autonómnych častí a kapitol, jej hrdinom nie je jednotlivec, ale celý ruský ľud, a teda žánrovo je je eposom národného života.
Vonkajšie prepojenie častí básne určuje motív cesty a hľadania šťastia, čo zodpovedá aj žánru ľudovej epickej rozprávky. Dejovú a kompozičnú metódu organizácie rozprávania – putovania sedliackych hrdinov – dopĺňa zahrnutie autorských odbočiek a extrazápletkových prvkov. Epický charakter diela určuje aj majestátne pokojné tempo rozprávania, vychádza folklórne prvky. Život poreformného Ruska sa ukazuje v celej svojej komplexnosti a všestrannosti a šírka záberu všeobecného pohľadu na svet ako akejsi celistvosti sa spája s lyrickou emóciou autora a detailnosťou vonkajších opisov. Žáner epickej básne umožnil Nekrasovovi odrážať život celej krajiny, celého národa a v jednom z jeho najťažších zlomových bodov.

Esej o literatúre na tému: Žáner a zloženie básne „Kto žije dobre v Rusku“

Ďalšie spisy:

Celý svoj život živil myšlienku diela, ktoré by sa stalo ľudovou knihou, knihou „užitočnou, zrozumiteľnou pre ľudí a pravdivou“, ktorá odráža najdôležitejšie aspekty jeho života. 20 rokov hromadil „slovo po slove“ materiál pre túto knihu a potom 14 rokov pracoval na Read More......
Osobitnú pozornosť si zasluhuje otázka prvého „prológu“. Báseň má niekoľko prológov: pred kapitolou „Pop“, pred časťami „Sedliacka“ a „Sviatok pre celý svet“. Prvý „prológ“ sa výrazne líši od ostatných. Predstavuje problém spoločný pre celú báseň „Komu Čítaj viac ......
Nekrasov zasvätil ódy svojho života práci na básni, ktorú nazval svojím „obľúbeným duchovným dieťaťom“. "Rozhodol som sa," povedal Nekrasov, "prezentovať v súvislom príbehu všetko, čo viem o ľuďoch, všetko, čo som náhodou počul z ich úst, a začal som" Čítať viac ......
Táto otázka je stále predmetom búrlivých diskusií. Nekrasov, ktorý zmenil spôsob realizácie námetu, prísne podriadil architektoniku básne jedinému ideologickému plánu. Kompozičná štruktúra diela má zdôrazniť hlavnú myšlienku: nevyhnutnosť roľníckej revolúcie, ktorá sa stane možnou na základe rastu revolučného vedomia ľudu, Čítať ďalej ......
Téma eseje: Umelecká originalita básne. „Komu sa v Rusku dobre žije“ je široké epické plátno, presiaknuté vrúcnou láskou k vlasti a ľuďom, čo mu dodáva ono lyrické teplo, ktoré zohrieva a oživuje celú poetickú štruktúru diela. Lyrickosť básne sa prejavuje v Čítaj viac......
Celá Nekrasovova báseň je vzplanutie, postupné naberanie sily, svetské zhromaždenie. Pre Nekrasova je dôležité, aby roľníci mysleli nielen na zmysel života, ale vydali sa aj na ťažkú a dlhú cestu hľadania pravdy. „Prológ“ začína akciu. Sedem roľníkov sa háda o tom, „kto žije Čítaj viac ......
Význam básne „Kto žije dobre v Rusku“ nie je jasný. Koniec koncov, otázka znie: kto je šťastný? – vychováva druhých: čo je šťastie? Kto si zaslúži šťastie? Kde by ste to mali hľadať? A „Roľnícka žena“ tieto otázky ani tak neuzatvára, ako skôr otvára a vedie k nim. Čítať viac......
Kompozičné riešenie častí básne je mimoriadne rôznorodé; všetky sú postavené po svojom, jedna časť nie je ako druhá. Najviac zastúpenou formou rozvíjania zápletky v básni je príbeh „šťastlivca“, s ktorým sa stretávajú tuláci, ktorý odpovedá na ich otázku. Takto vyzerajú kapitoly „Pop“, „Šťastný“, „Vlastník pôdy“, Čítať ďalej ......

Žáner a zloženie básne „Kto žije dobre v Rusku“