ഏത് ആധുനിക കൃതികൾ ക്ലാസിക്കുകളായി മാറും. എന്തുകൊണ്ടാണ് സാഹിത്യത്തെ ക്ലാസിക്കൽ എന്ന് വിളിക്കുന്നത്?

നവംബർ 21 ന്, നോവോസിബിർസ്ക് സ്റ്റേറ്റ് റീജിയണൽ സയൻ്റിഫിക് ലൈബ്രറിയിൽ "ആധുനിക സാഹിത്യം: സാഹിത്യം ഒരു ക്ലാസിക് ആകുമ്പോൾ" എന്ന വിഷയത്തിൽ ഒരു ചർച്ച നടന്നു. വൈറ്റ് സ്പോട്ട് ഫെസ്റ്റിവലിൻ്റെ ഭാഗമായാണ് ഇത് നടന്നത്. കനത്ത മഞ്ഞുവീഴ്ചയും ഗതാഗതക്കുരുക്കുകളും നിരവധി ക്ഷണിക്കപ്പെട്ട സാഹിത്യ താരങ്ങളെ വേദിയിലെത്തുന്നതിൽ നിന്ന് തടഞ്ഞു, പക്ഷേ സംഭാഷണം തുടർന്നു. എന്നിരുന്നാലും, രണ്ട് പേർക്ക് “എല്ലാവർക്കും വേണ്ടി റാപ്പ് എടുക്കണം” - എഴുത്തുകാരായ പീറ്റർ ബോർമോർ (ജെറുസലേം), അലക്സി സ്മിർനോവ് (മോസ്കോ). ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് റീജിയണൽ മാർക്കറ്റിംഗ് ആൻഡ് ക്രിയേറ്റീവ് ഇൻഡസ്ട്രീസ് ഡയറക്ടർ ലഡ യുർചെങ്കോ അവരെ സഹായിച്ചു - അവൾ ഇവൻ്റിൻ്റെ അവതാരകയായി. ക്ഷണിക്കപ്പെട്ട എഴുത്തുകാർക്ക് പുറമേ, ക്ലാസിക്കലിസത്തെക്കുറിച്ചോ ക്ലാസിക്കൽ അല്ലാത്തതിനെക്കുറിച്ചോ ഊഹിക്കുക ആധുനിക സാഹിത്യംവായനക്കാരും ലൈബ്രേറിയന്മാരും തന്നെ വന്നു. കൂടാതെ, അവരുടെ പ്രസ്താവനകളുടെ തീക്ഷ്ണതയനുസരിച്ച്, ഈ വിഷയം അവരെ ഗൗരവമായി ഉത്തേജിപ്പിച്ചു. പൊതുവേ, ചർച്ച സജീവവും തമാശയില്ലാത്തതുമായി മാറി.

ആധുനിക സാഹിത്യം ക്ലാസിക് ആകുമ്പോൾ എന്താണ് വരി, നമ്മുടെ കാലത്ത് എഴുതിയ കൃതികളെ ക്ലാസിക് ആയി കണക്കാക്കാമോ എന്ന ചോദ്യത്തിന് ഉത്തരം കണ്ടെത്താൻ പങ്കെടുത്തവർ ഒരുമിച്ച് ശ്രമിച്ചു. "ലോർഡ് ഓഫ് ദ റിംഗ്സ്", "ഹാരി പോട്ടർ" എന്നിവയും താരതമ്യേന അടുത്തിടെ എഴുതിയ മറ്റ് ചില പുസ്തകങ്ങളും ഇതിനകം ക്ലാസിക്കുകളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു എന്നത് രഹസ്യമല്ല. എന്താണ് "ക്ലാസിക്"? കൂട്ടായ ശ്രമങ്ങളിലൂടെ, നിരവധി മാനദണ്ഡങ്ങൾ നിർദ്ദേശിച്ചു.

ഒന്നാമതായി, എഴുത്തുകാരന് കഴിവുണ്ട്. ഇത് വളരെ യുക്തിസഹമാണ്, കാരണം കഴിവില്ലാതെ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു നല്ല കൃതി എഴുതാൻ കഴിയില്ല.

രണ്ടാമതായി, അലക്സി സ്മിർനോവ് പറഞ്ഞതുപോലെ, പലപ്പോഴും ഒരു ക്ലാസിക് ആരംഭിക്കുന്നത് ഒരു തമാശ, ഒരു ഗെയിം എന്നിവയിൽ നിന്നാണ് - കൂടാതെ യഥാർത്ഥത്തിൽ തനിക്കും സുഹൃത്തുക്കൾക്കും വിനോദമായി ഉദ്ദേശിച്ചത് സാർവത്രികമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട ക്ലാസിക് ആയി മാറുന്നു. കോസ്മ പ്രുത്കോവിൻ്റെ കഥയുടെ ഉദാഹരണം ഉപയോഗിച്ച് അലക്സി എവ്ജെനിവിച്ച് ഇതിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു. ഞങ്ങൾ പ്രുത്കോവിനെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നതെങ്കിൽ, ഒരു തമാശയെന്ന നിലയിൽ, ഒരു എഴുത്തുകാരൻ്റെ ഓമനപ്പേരിൻ്റെ വിജയകരമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് പോലുള്ള ഒരു മാനദണ്ഡവും പരാമർശിക്കപ്പെട്ടു.

സമൂഹത്തിലെ ജോലിയുടെ അനുരണനം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. ചിലപ്പോൾ ഇത് ഒരു അനുരണനമാകാം, ചിലതിൽ ഇതിനകം സംഭവിച്ചതുപോലെ, ഒരു അഴിമതിയുടെ അതിർത്തി പ്രശസ്തരായ എഴുത്തുകാർ. ഇതും ശരിയാണ്, കാരണം പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്ന് ഒരു പ്രതികരണവും ഉളവാക്കാത്ത ഒരു പുസ്തകം ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാതെ പോകുകയും തീർച്ചയായും ഒരു ക്ലാസിക് ആകുകയുമില്ല.

ഒരു ക്ലാസിക് എന്ന് അവകാശപ്പെടുന്ന ഒരു എഴുത്തുകാരൻ ഒരു നിശ്ചയം സൃഷ്ടിക്കണം പുതിയ ചിത്രംസാഹിത്യത്തിൽ, അതിലും മികച്ചത് - ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു മുഴുവൻ ഗാലറി. കവി വാലൻ്റൈൻ ദിമിട്രിവിച്ച് ബെറെസ്റ്റോവ് ചിന്തിച്ചത് ഇതാണ്, അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ വാക്കുകൾ അലക്സി എവ്ജെനിവിച്ച് ചർച്ചയിൽ പങ്കെടുത്തവരോട് ഉദ്ധരിച്ചു. ലഡ യുർചെങ്കോ കൂട്ടിച്ചേർത്തു: "രചയിതാവ് സൃഷ്ടിക്കുന്നത് അഭികാമ്യമാണ് ... ഒരു പുതിയ ലോകം, ഒരു പുതിയ മിത്ത്, ഇതിലെല്ലാം ചില സ്ഥാനങ്ങളും ചില തീമുകളും നൂറ്റാണ്ടുകളായി മനസ്സിലാക്കാവുന്നതായിരിക്കണം."

സാഹചര്യങ്ങളും ഭാഗ്യവും പ്രധാനമാണ്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ലോകത്ത് ഒരുപാട് അവരെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഹാളിൽ പങ്കെടുത്തവരിൽ ഒരാൾ ഒരു മികച്ച മാനദണ്ഡം നിർദ്ദേശിച്ചു: രചയിതാവിൻ്റെ പുസ്തകങ്ങളുടെ പ്രസിദ്ധീകരണവും വിൽപ്പനയും. ഇക്കാര്യത്തിൽ, ലഡ യുർചെങ്കോ പീറ്റർ ബോർമോറിനോട് ഒരു ചോദ്യം ചോദിച്ചു: ഇൻ്റർനെറ്റിൽ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്ന ഒരു രചയിതാവിന് ഒരു പേപ്പർ ബുക്ക് പ്രധാനമാണോ? എല്ലാത്തിനുമുപരി, പീറ്റർ തൻ്റെ കൃതികൾ വേൾഡ് വൈഡ് വെബിൽ പോസ്റ്റ് ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. പ്യോട്ടർ ബോറിസോവിച്ച് ഈ ചോദ്യത്തിന് തൻ്റെ കയ്യൊപ്പുള്ള നർമ്മത്തോടെ ഉത്തരം നൽകി: “എനിക്കല്ല പുസ്തകത്തിൻ്റെ ആവശ്യം. പലരും ഇത് കൈയിൽ പിടിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്ന് പ്രസാധകർ പറഞ്ഞു. ഒരാൾക്ക് അക്ഷരങ്ങൾ കാണണം, കടലാസ് മണക്കണം... ഞാൻ പറഞ്ഞു, “ശരി, സ്‌ക്രീനിലേക്ക് നോക്കൂ, പത്രത്തിൻ്റെ ഗന്ധം.” പക്ഷേ ഇല്ല - അത് സ്വത്തായിരിക്കണം... അയാൾക്ക് അത് സ്വന്തമാക്കാൻ ആഗ്രഹമുണ്ട്.

"റഷ്യയിൽ ഒരു ക്ലാസിക് ആകാൻ, നിങ്ങൾ മരിക്കണം" എന്ന പൊതു വാചകത്തിൽ ചില സത്യം കണ്ടെത്താൻ അവർ ശ്രമിച്ചു. വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ പുതിയ കാര്യങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമായി മനസ്സിലാക്കുന്നുവെന്ന് ഇവിടെ പീറ്റർ ബോർമോർ അഭിപ്രായപ്പെട്ടു: ചില സ്ഥലങ്ങളിൽ കഴിവുകൾ വിലയിരുത്തുകയും ഉടനടി അംഗീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു - ഉദാഹരണത്തിന്, ഇറ്റലിയിൽ, എന്നാൽ റഷ്യയിൽ നിങ്ങൾ വളരെക്കാലം നിങ്ങളുടെ പ്രതിഭ തെളിയിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

ഓരോ വിഭാഗത്തിനും അതിൻ്റേതായ ക്ലാസിക് ഉണ്ടെന്നും അഭിപ്രായമുണ്ട്: അതെ, "ഹാരി പോട്ടർ" റിയലിസത്തിൻ്റെ ഒരു ക്ലാസിക് ആയി നടിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ അത് ഫാൻ്റസിയുടെ ഒരു ക്ലാസിക് ആകാൻ തികച്ചും പ്രാപ്തമാണ്. കൂടാതെ, ക്ലാസിക്കുകൾ എന്ന ആശയം തന്നെ ആപേക്ഷികമാണ് - എല്ലാ സഹസ്രാബ്ദങ്ങളുടെയും സാഹിത്യത്തിൻ്റെ ആഗോള ചരിത്രം എടുത്ത് അതിനെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന നിലവാരത്തിൽ അളക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഏറ്റവും പ്രഗത്ഭരായ കുറച്ച് എഴുത്തുകാർ മാത്രമേ ഉണ്ടാകൂ. ഈ ആശയം ഞങ്ങൾ കൂടുതൽ വിശാലമായി പരിഗണിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഒന്നിൻ്റെ രചയിതാക്കൾ പോലും, എന്നാൽ മാസ്റ്റർപീസ്, സൃഷ്ടികൾ ക്ലാസിക്കുകളായി കണക്കാക്കാം.

എന്നിട്ടും, ഒരു കൃതി ക്ലാസിക് ആവാനുള്ള പ്രധാന മാനദണ്ഡം സമയത്തിൻ്റെ പരീക്ഷണമാണ്. സംഭാഷണത്തിൽ പങ്കെടുത്തവരിൽ ഒരാൾ ഈ ആശയം നന്നായി പ്രകടിപ്പിച്ചു: "രണ്ടാമത്തെയും മൂന്നാമത്തെയും തലമുറകൾ വരുന്ന പുസ്തകങ്ങളാണ് ക്ലാസിക്കുകൾ. അവർക്ക് അത് വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ടതും രസകരവുമായിരിക്കും. ” ഈ നിർവചനം എല്ലാവരും പൂർണ്ണമായും അംഗീകരിച്ചു. പക്ഷേ, ശക്തിയില്ലാത്ത കാലത്തെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ ഒരു പുസ്തകം എഴുതാനാകും? പീറ്റർ ബോർമർ പറഞ്ഞു: “എഴുതുമ്പോൾ രചയിതാവ് ഉടൻ തന്നെ ഇത് ലക്ഷ്യമിടണമെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു. സ്വയം ചോദിക്കുക "എൻ്റെ കൊച്ചുമക്കൾ ഇത് വായിക്കുമോ? അവർ അതിനെ ക്ലാസിക് എന്ന് വിളിക്കുമോ? നിങ്ങൾ അതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കേണ്ടതുണ്ട്, എല്ലാം സ്വയം പ്രവർത്തിക്കും. ”

ആധുനിക ക്ലാസിക്കുകൾ ഇക്കാലത്ത് നിലവിലുണ്ടോ? നൂറ് വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, ഒരു സംസ്ഥാനത്തിലല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്നിലെ ഉയർന്ന സമൂഹത്തിൻ്റെ ഫാഷനബിൾ സലൂണുകളിൽ, ബാച്ച്, മൊസാർട്ട്, ബീഥോവൻ, മറ്റ് ക്ലാസിക്കുകൾ എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രകടനങ്ങൾ ഒരാൾക്ക് കേൾക്കാമായിരുന്നു. അവ അവതരിപ്പിക്കുന്നത് ഒരു പിയാനിസ്റ്റിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അതിശയകരവും യോഗ്യവുമായ ഒരു ജോലിയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു. പ്രഗത്ഭനായ ഒരു സംഗീതസംവിധായകൻ്റെ മഹത്തായ കൈകൊണ്ട് എഴുതിയ മനോഹരമായ ലൈറ്റ് നോട്ടുകൾ ആളുകൾ ശ്വാസമടക്കി കേട്ടു. ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ ജോലി കേൾക്കാൻ അവർ സായാഹ്നങ്ങൾ മുഴുവൻ ഒത്തുകൂടി. ഹാർപ്‌സിക്കോർഡിൻ്റെ ലൈറ്റ് കീകളിൽ അവതരിപ്പിച്ച സൂക്ഷ്മമായ ഇന്ദ്രിയ സംഗീതത്തിൻ്റെ കലാപ്രകടനം ആളുകൾ പ്രശംസിച്ചു. ഇനിയെന്താ?

ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം ഇപ്പോൾ സമൂഹത്തിൽ അതിൻ്റെ പങ്ക് ഒരു പരിധിവരെ മാറ്റിയിരിക്കുന്നു. ഇപ്പോൾ ആർക്കും ഈ പാതയിൽ അവരുടെ കരിയർ ആരംഭിക്കാം, സംഗീതം ചെയ്യാൻ മടിയില്ലാത്ത ആർക്കും. പണത്തിനുവേണ്ടിയാണ് എല്ലാം ചെയ്യുന്നത്. പലരും സംഗീതം എഴുതുന്നത് അത് ആസ്വദിക്കാനല്ല, വിൽക്കാനാണ്.

എല്ലാവരും, അവരുടെ ആശയങ്ങൾ മറ്റുള്ളവരേക്കാൾ മികച്ചതായി കണക്കാക്കുമ്പോൾ, അവർ മുമ്പ് ഇട്ടത് - അവരുടെ ആത്മാവിനെ സംഗീതത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നില്ല എന്നതാണ് പ്രശ്നം. ഇപ്പോൾ സംഗീത സൃഷ്ടികൾചുറ്റും നടക്കുന്ന കാര്യങ്ങളുടെ ഒരു അകമ്പടി മാത്രമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, പ്രശസ്തമായ ക്ലബ്ബ് സംഗീതം, ഹാളുകളിൽ ആളുകളെ താളത്തിൽ "സോസേജ്" ആക്കുന്നു, അതിനെ വിളിക്കാൻ മറ്റൊരു മാർഗവുമില്ല. അല്ലെങ്കിൽ നമ്മുടെ കാലത്ത് റാപ്പ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന, കഷ്ടിച്ച് പ്രാസമുള്ള പാരായണത്തിൻ്റെ എളുപ്പവും ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നതുമായ രൂപത്തിൽ നിങ്ങളുടെ ചിന്തകൾ പ്രകടിപ്പിക്കുക.
തീർച്ചയായും, നിങ്ങൾക്ക് പോസിറ്റീവ് ട്രെൻഡുകളും കണ്ടെത്താനാകും - കഴിഞ്ഞ 50 വർഷമായി വളരെയധികം വികസിച്ച നല്ല സംഗീതം എഴുതുന്ന റോക്ക് സംഗീതജ്ഞരുടെ ചലനം ഈ ദിശ വികസിപ്പിക്കുന്നു. പല ഗ്രൂപ്പുകളും അവരുടെ രചനകൾക്ക് ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തമാണ്.

എന്നാൽ ആധുനിക ക്ലാസിക്കുകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന - പ്രകടനത്തിനായി നിലനിൽക്കുന്ന സംഗീതം ഇന്ന് എത്ര വ്യാപകമാണ് എന്നതിനെക്കുറിച്ച് നമുക്ക് സംസാരിക്കാം.

എന്താണ് ആധുനിക ക്ലാസിക് ആയി കണക്കാക്കേണ്ടത്?

"സാധാരണ" ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് ആധുനിക ക്ലാസിക്കൽ ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതം നിർമ്മിക്കുകയും ചില കാര്യങ്ങൾ പുനർനിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന സംഗീതജ്ഞർ ഇപ്പോൾ പിന്തുടരുന്നത് ഈ ദിശയായിരിക്കാം. പക്ഷേ, ഈ പ്രവണതയെ നിയോക്ലാസിക്കൽ എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കൂടാതെ വലിയ ശബ്ദ ശ്രേണികളും കൂടുതൽ സാധാരണ ശബ്ദവും താങ്ങാൻ കഴിയുന്ന പുതിയ ഇലക്ട്രോണിക് ഉപകരണങ്ങളുടെ വരവോടെ എല്ലാ വർഷവും അതിവേഗം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. പിയാനോചോക്കലേറ്റ്, നിൽസ് ഫ്രം തുടങ്ങിയ കലാകാരന്മാരുടെ ട്രാക്കുകൾ ചുവടെയുണ്ട്. സംഗീതജ്ഞർ അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ ക്ലാസിക്കൽ ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, അവരെ നിയോക്ലാസിസത്തിൻ്റെ പ്രതിനിധികളായി വിശേഷിപ്പിക്കാം.

ഒരുപക്ഷെ, പ്രത്യേക വിദ്യാഭ്യാസമുള്ള ആധുനിക സംഗീതജ്ഞർ ഇപ്പോൾ അവതരിപ്പിക്കുന്ന സംഗീതമാണിത്. എന്നാൽ മിക്കപ്പോഴും, ഈ സംഗീതം ഒരു കുറിപ്പിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്കുള്ള ശാന്തമായ ഒഴുക്കിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്, വ്യത്യസ്ത ഉയരങ്ങളിൽ ഒരേ രൂപഭാവം ആവർത്തിക്കുന്നു. ഇത് ശരിക്കും ഒരു ആധുനിക ക്ലാസിക് ആണോ? ഒരുപക്ഷേ ഇത് സംഗീതത്തിലെ ഒരു ഫാഷനബിൾ പ്രവണതയാണ്, ഇക്കാലത്ത് വ്യാപകമാണ്, അതിൽ സംഗീതം, അതിൻ്റെ എല്ലാ സമൃദ്ധമായ ശബ്ദങ്ങളും അനന്തമായ കോമ്പിനേഷനുകളും ഉള്ളതിനാൽ, കുറച്ച് കുറിപ്പുകളായി ചുരുക്കിയിരിക്കുന്നു. മറ്റൊരു മൈനസ് ആകൃതിയുടെ പൂർണ്ണമായ അഭാവമാണ്. അക്കാദമിക് ക്ലാസിക്കുകളിൽ നിങ്ങൾക്ക് സോണാറ്റകൾ, എറ്റ്യൂഡുകൾ, ആമുഖങ്ങൾ, സാരബാൻഡുകൾ, ഗിഗ്‌സ്, പോൾക്കകൾ, കൂടാതെ പരസ്പരം എളുപ്പത്തിൽ വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്ന വിവിധ ട്യൂണുകൾ, മിനിറ്റുകൾ, വാൾട്ട്‌സ്, നൃത്തങ്ങൾ എന്നിവ കണ്ടെത്താൻ കഴിയുമെങ്കിൽ, അവയുടെ വ്യത്യാസം വളരെ കർശനമായിരുന്നു. ആരാണ് അവരുടെ ശരിയായ മനസ്സിൽ ഒരു ബാച്ച് ടോക്കാറ്റയെ മൊസാർട്ട് മിനിറ്റുമായി ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കുന്നത്? അതെ, ആരും ഒരിക്കലും. ഇക്കാലത്ത്, ആധുനിക സംഗീതം ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള സ്റ്റാൻഡേർഡ് ടെംപ്ലേറ്റിലേക്ക് ചുരുക്കിയിരിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, ഓരോ തലമുറയ്ക്കും അതിൻ്റേതായ പാട്ടുകൾ ഉണ്ട്, എന്നാൽ ഏതാനും വർഷങ്ങൾക്കുള്ളിൽ എന്ത് സംഭവിക്കും?

ഒരു സമകാലിക അവതാരകൻ്റെ ശ്രദ്ധേയമായ ഉദാഹരണം ശാസ്ത്രീയ സംഗീതംമാക്സ് റിക്ടർ ആണ്.

ഇക്കാലത്ത്, പല സംഗീത സ്കൂളുകളിലും, മിക്കവാറും എല്ലായിടത്തും പോലും, തിരഞ്ഞെടുത്ത ഉപകരണത്തെ ആശ്രയിച്ച് സ്പെഷ്യാലിറ്റിയിൽ അക്കാദമിക് ടെസ്റ്റുകൾ നടത്തപ്പെടുന്നു. ടെസ്റ്റിൻ്റെ നിർബന്ധിത ഭാഗം നിരവധി ക്ലാസിക് വർക്കുകളുടെ പ്രകടനമാണ്. എന്നാൽ കുട്ടികൾ ചിലപ്പോൾ ആരുടെ ജോലിയാണ് കളിക്കുന്നതെന്ന് ഒന്നും അറിയില്ല, അത് രചിച്ച വ്യക്തി വളരെക്കാലം മുമ്പ് മരിച്ചുവെന്നും അവനെ "കാര്യമാക്കുന്നില്ല" എന്നും വാദിക്കുന്നു.

ഇത് അറിവില്ലായ്മയുടെ അനന്തരഫലമാണോ അതോ ചിലപ്പോൾ സങ്കീർണ്ണമായ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രകടനം ഉൾപ്പെടുന്ന അക്കാദമിക് ക്ലാസിക്കുകളോടുള്ള ഇഷ്ടക്കേടാണോ? ഇക്കാലത്ത് പ്ലേ ചെയ്യുന്ന സംഗീതം പരിധിയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണെന്ന് മാത്രമേ നമുക്ക് പറയാൻ കഴിയൂ, അത് കൂടുതൽ കൂടുതൽ വികസിപ്പിച്ചെടുക്കാനും മെച്ചപ്പെടുത്താനും സിനിമകൾക്കോ വിൽപ്പനയ്‌ക്ക് വേണ്ടിയോ മാത്രമല്ല.

ലാറ്റിനിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്ത, "ക്ലാസിക്" (ക്ലാസിക്കസ്) എന്ന വാക്കിൻ്റെ അർത്ഥം "മാതൃക" എന്നാണ്. ഈ വാക്കിൻ്റെ സാരാംശത്തിൽ നിന്ന്, ക്ലാസിക്കൽ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന സാഹിത്യത്തിന് ഈ "പേര്" ലഭിച്ചു, അത് ഒരു നിശ്ചിത മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, ഒരു ആദർശം, അത് നീങ്ങാൻ ശ്രമിക്കുന്ന ദിശയിൽ. സാഹിത്യ പ്രക്രിയഅതിൻ്റെ വികസനത്തിൻ്റെ ഒരു പ്രത്യേക ഘട്ടത്തിൽ.

ആധുനിക കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കാഴ്ച

നിരവധി ഓപ്ഷനുകൾ സാധ്യമാണ്. മുൻ കാലഘട്ടങ്ങളിലുള്ള പരിഗണനയുടെ സമയത്ത് ക്ലാസിക്കുകൾ കലാസൃഷ്ടികളായി (ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, സാഹിത്യം) അംഗീകരിക്കപ്പെടുന്നു, അതിൻ്റെ അധികാരം സമയം പരീക്ഷിക്കുകയും അചഞ്ചലമായി തുടരുകയും ചെയ്യുന്നു. അതിനാൽ അകത്ത് ആധുനിക സമൂഹം 20-ആം നൂറ്റാണ്ട് വരെയുള്ള എല്ലാ മുൻകാല സാഹിത്യങ്ങളും കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, റഷ്യയുടെ സംസ്കാരത്തിൽ, ക്ലാസിക്കുകൾ പൊതുവെ അർത്ഥമാക്കുന്നത് 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയെയാണ് (അതുകൊണ്ടാണ് ഇത് റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിൻ്റെ "സുവർണ്ണകാലം" ആയി കണക്കാക്കുന്നത്) . നവോത്ഥാനത്തിൻ്റെയും പ്രബുദ്ധതയുടെയും സാഹിത്യം പ്രചോദനം നൽകി പുതിയ ജീവിതംപുരാതന പൈതൃകത്തിലേക്ക്, നരവംശ കേന്ദ്രീകൃത സമീപനത്തിലേക്കുള്ള ആകർഷണം കാരണം, പുരാതന ഗ്രന്ഥകാരന്മാരുടെ മാത്രം കൃതികളെ ഒരു മാതൃകയായി തിരഞ്ഞെടുത്തു ("നവോത്ഥാനം" എന്ന പദം സ്വയം സംസാരിക്കുന്നു - ഇത് പുരാതനതയുടെ "പുനരുജ്ജീവനം", അതിൻ്റെ സാംസ്കാരിക നേട്ടങ്ങളോടുള്ള അഭ്യർത്ഥന). ലോകത്തിലേക്ക് (പുരാതന മനുഷ്യ സമാധാനത്തിൻ്റെ ലോകവീക്ഷണത്തിൻ്റെ അടിസ്ഥാനങ്ങളിലൊന്നായിരുന്നു ഇത്).

മറ്റൊരു സാഹചര്യത്തിൽ, അവർ അവരുടെ സൃഷ്ടിയുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ തന്നെ "ക്ലാസിക്" ആയി മാറിയേക്കാം. അത്തരം കൃതികളുടെ രചയിതാക്കളെ സാധാരണയായി "ലിവിംഗ് ക്ലാസിക്കുകൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. അവയിൽ നമുക്ക് എ.എസ്. പുഷ്കിൻ, ഡി. ജോയ്സ്, ജി. മാർക്വേസ് മുതലായവ. സാധാരണയായി, അത്തരം അംഗീകാരത്തിനുശേഷം, പുതുതായി തയ്യാറാക്കിയ "ക്ലാസിക്കിന്" ഒരുതരം "ഫാഷൻ" രൂപം കൊള്ളുന്നു, അതിനാൽ അനുകരണ സ്വഭാവമുള്ള ധാരാളം സൃഷ്ടികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. “മോഡൽ പിന്തുടരുക” എന്നാൽ അത് പകർത്തുക എന്നല്ല അർത്ഥമാക്കുന്നത് എന്നതിനാൽ ടേൺ ക്ലാസിക് ആയി വർഗ്ഗീകരിക്കാൻ കഴിയില്ല.

ക്ലാസിക് ഒരു "ക്ലാസിക്" ആയിരുന്നില്ല, പക്ഷേ ഇത്:

"ക്ലാസിക്കൽ" സാഹിത്യത്തെ നിർവചിക്കുന്നതിനുള്ള മറ്റൊരു സമീപനം സാംസ്കാരിക മാതൃകയുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് ചെയ്യാം. "" എന്ന ചിഹ്നത്തിന് കീഴിൽ വികസിച്ച ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കല, "മാനുഷിക കല" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന നേട്ടങ്ങളും പൊതുവെ കലയോടുള്ള സമീപനങ്ങളും പൂർണ്ണമായും തകർക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ഇതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, ആധുനികതയുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന് പുറത്തുള്ളതും പരമ്പരാഗതമായ ഒന്നിനോട് ചേർന്നുനിൽക്കുന്നതുമായ ഒരു രചയിതാവിൻ്റെ സൃഷ്ടിയെ ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യാം (കാരണം "ക്ലാസിക്കുകൾ" സാധാരണയായി ഒരു സ്ഥാപിത പ്രതിഭാസമാണ്, ഇതിനകം സ്ഥാപിതമായ ചരിത്രമുണ്ട്) (തീർച്ചയായും, ഇതെല്ലാം സോപാധിക) ക്ലാസിക്കൽ മാതൃകയിലേക്ക്. എന്നിരുന്നാലും, "പുതിയ കല" യുടെ പരിതസ്ഥിതിയിൽ, പിന്നീട് അല്ലെങ്കിൽ ഉടനടി ക്ലാസിക്കൽ ആയി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട രചയിതാക്കളും കൃതികളും ഉണ്ട് (ഉദാഹരണത്തിന്, മുകളിൽ പറഞ്ഞ ജോയ്‌സ്, ഏറ്റവും മികച്ച ഒരാളാണ്. പ്രമുഖ പ്രതിനിധികൾആധുനികത).

സമകാലിക സാഹിത്യമോ ക്ലാസിക്കുകളോ?

പലർക്കും ഒരേ വീക്ഷണമുണ്ട് - തീർച്ചയായും ഇത് ഒരു ക്ലാസിക് ആണ്! നിങ്ങൾക്ക് ഇവിടെ എന്താണ് ചിന്തിക്കാൻ കഴിയുക എന്ന് തോന്നുന്നു? പക്ഷേ ഇല്ല, സംസാരിക്കാൻ ചിലതുണ്ട്. നമുക്ക് അത് കണ്ടുപിടിക്കാം, ഏതാണ് നല്ലത്? ക്ലാസിക് ... ആഴത്തിലുള്ള ചിന്തകൾ, യഥാർത്ഥ വികാരങ്ങൾ, വിവരിച്ചതിൻ്റെ യാഥാർത്ഥ്യം. ഞങ്ങൾ അതിൽ വളരുന്നു, ചിന്തിക്കാൻ പഠിക്കുന്നു, അത് നമുക്ക് ആത്മീയ ഭക്ഷണം നൽകുന്നു - നന്മ എന്താണെന്നും തിന്മ എന്താണെന്നും ക്ലാസിക്കിലൂടെ ഞങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു. നായകന്മാരുടെ അനുഭവങ്ങളിലൂടെ ഞങ്ങൾ സ്വയം മനസ്സിലാക്കുന്നു, നമ്മുടെ ആത്മാവിലേക്ക് ആഴത്തിൽ നോക്കുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു: ഇങ്ങനെയാണ് ഇത് സംഭവിക്കുന്നത്, ഇതാണ് യഥാർത്ഥ വികാരങ്ങൾ, ഇതാണ് ബഹുമാനം, കടമ, മാതൃഭൂമി അർത്ഥമാക്കുന്നത്. വലിയ അക്ഷരമുള്ള ഒരു മനുഷ്യനെ ക്ലാസിക്കുകൾ നമ്മിൽ കൊണ്ടുവരുന്നു. അതിൻ്റെ ഗുണങ്ങൾ നിഷേധിക്കാനാവാത്തതാണ്. എന്നാൽ വളർന്നുവരുന്ന കാലഘട്ടത്തിൽ, ഒരു വ്യക്തിയെന്ന നിലയിൽ നമ്മുടെ "ഞാൻ" എന്നതിൻ്റെ ആത്മീയ രൂപീകരണത്തിൽ, ക്ലാസിക്കുകൾ നമ്മെ പഠിപ്പിക്കുന്നു, അത് നമുക്ക് സാരാംശത്തിൽ, അനുഭവം നൽകുന്നു. യഥാർത്ഥ ജീവിതംഞങ്ങളുടെ പ്രായം കാരണം ഞങ്ങൾ ഇതുവരെ വാങ്ങിയിട്ടില്ല. തീർച്ചയായും, പൂർണതയ്ക്ക് പരിധിയില്ല. എന്നാൽ ചില വ്യവസ്ഥകൾ നമുക്കായി സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുമ്പോൾ മാത്രമേ നമുക്ക് മെച്ചപ്പെടാൻ കഴിയൂ: ഒഴിവുസമയത്തിൻ്റെ ലഭ്യത, മാനവികതയെ ആശങ്കപ്പെടുത്തുകയും ആശങ്കപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്ന പ്രശ്നങ്ങൾ വായിക്കാനും പ്രതിഫലിപ്പിക്കാനുമുള്ള ആഗ്രഹം മുതലായവ. ഇത്യാദി. വസ്തുനിഷ്ഠമായി, അത്തരം അവസ്ഥകൾ നമ്മുടെ ഓരോരുത്തരുടെയും ജീവിതത്തിൽ ഇല്ല. ഈ അവസരത്തിൽ നമുക്ക് ഒരു നിരാകരണം നടത്താം. മധ്യവർഗത്തിലെയും ശരാശരി വരുമാനത്തിലെയും ശരാശരി വ്യക്തിയെ ഞാൻ എടുക്കുന്നു, ആത്മീയ ഭക്ഷണം ഭൗതിക ഭക്ഷണത്തോട് സാമ്യമുള്ള ആളുകളെ ഞാൻ കണക്കിലെടുക്കുന്നില്ല. അതിനാൽ, ഒരു സാധാരണക്കാരൻ, ഒരു ചട്ടം പോലെ, ക്ലാസിക്കുകൾ വായിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തേക്കാൾ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു കാര്യത്തിലാണ് അവൻ്റെ തല മുഴുകിയത്: തനിക്കും കുടുംബത്തിനും എങ്ങനെ ഭക്ഷണം നൽകാം, കുട്ടികളെ എങ്ങനെ വളർത്താം, എങ്ങനെ സർവകലാശാലയിൽ പ്രവേശിക്കാം / പൂർത്തിയാക്കാം. ഒരു ശരാശരി വ്യക്തി ജോലി/സ്‌കൂൾ കഴിഞ്ഞ് ദിവസം മുതൽ ക്ഷീണിതനായി വീട്ടിലേക്ക് വരുന്നു. ഈ ശരാശരി ആളുകളിൽ എത്ര പേർ അടുപ്പിന് സമീപം ഇരിക്കും, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ചാരുകസേരയിൽ ദസ്തയേവ്സ്കിയുടെ വോള്യം കൈയ്യിൽ ഇരിക്കും? കഷ്ടിച്ച്. ഈ വ്യക്തിക്ക് എന്താണ് വേണ്ടത്? നിങ്ങളുടെ ചക്രവാളങ്ങൾ ചിന്തിക്കാനും മെച്ചപ്പെടുത്താനും വികസിപ്പിക്കാനും കഴിയുമോ? ഇല്ല. അത്തരമൊരു വ്യക്തി പലപ്പോഴും ശ്രദ്ധ തിരിക്കാനും സ്വയം മറക്കാനും ഒന്നിനെയും കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാതിരിക്കാനും ആഗ്രഹിക്കുന്നു എന്നതാണ് യാഥാർത്ഥ്യം. ഇവിടെ ആധുനിക സാഹിത്യം അതിൻ്റെ എല്ലാ വൈവിധ്യത്തിലും നമ്മുടെ സഹായത്തിനെത്തുന്നു, എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളും സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനങ്ങളും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ആധുനിക ഫാൻ്റസിയെ അടിസ്ഥാനമായി എടുക്കാം, അത് പോലെയാണ് സാഹിത്യ ദിശഓൺ ആധുനിക ഘട്ടംവായനക്കാർക്കിടയിൽ ഏറ്റവും വിജയകരവും ജനപ്രിയവുമാണ്. ഏതെങ്കിലും ഫാൻ്റസി നോവൽ തുറന്ന് അവിടെ ആഴത്തിലുള്ള ചിന്തകൾക്കായി നോക്കുക. അവയിൽ പലതും നിങ്ങൾ കണ്ടെത്തുമോ? ചിന്തിക്കരുത്. ഞാൻ ഒരു നിരാകരണം ഉണ്ടാക്കും. എല്ലാ ഫാൻ്റസികളും വായിക്കാൻ എളുപ്പമാണെന്ന് ഞാൻ പറയുന്നില്ല. എന്നാൽ ഈ വിഭാഗത്തിലെ മിക്ക പുസ്തകങ്ങളും നിസ്സംശയമായും ചെയ്യുന്നു. നമുക്ക് അടുത്ത ചോദ്യം സ്വയം ചോദിക്കാം: ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥം ആവശ്യമുണ്ടോ? പകൽസമയത്ത് ക്ഷീണിതനായ ഒരു ശരാശരി വ്യക്തി, ആഴത്തിലുള്ള ചിന്തകളും ധാർമ്മിക പ്രതിസന്ധികളും തേടുകയാണോ, അടുത്ത / അടുത്ത ഹിറ്റ് / ഹിറ്റിൻ്റെ സാഹസികതയെക്കുറിച്ച് അടുത്ത നോവൽ തുറക്കുകയാണോ? ചിന്തിക്കരുത്. ആധുനിക വായനക്കാരൻ അത് അവിടെ അന്വേഷിക്കാത്തതിനാൽ, ക്ലാസിക്കുകളിൽ അന്തർലീനമായ ചിന്താഗതിയെ എഴുത്തുകാർ അവരുടെ പുസ്തകങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നില്ല. ആവശ്യം വിതരണത്തെ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ആധുനിക സാഹിത്യത്തിലെ എഴുത്തുകാരെ അപലപിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല: നിങ്ങളും വായനക്കാരും സൃഷ്ടിക്കുന്ന ഡിമാൻഡ് മാത്രമാണ് അവ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നത്. നമ്മെ അലട്ടുന്ന പ്രശ്‌നങ്ങളിൽ നിന്ന് രക്ഷനേടാനും എല്ലാ പ്രശ്‌നങ്ങളും നിസ്സാരമായ ഒരു ലോകത്തിലേക്ക് കൂപ്പുകുത്താനുമുള്ള അവസരമാണ് ആധുനിക സാഹിത്യം നമുക്ക് നൽകുന്നത്, ഒരു കൈയ്യോ മാന്ത്രിക വടിയോ ഉപയോഗിച്ച് എളുപ്പത്തിൽ പരിഹരിക്കാനാകും. എല്ലാം എളുപ്പവും വ്യക്തവും ലളിതവുമായ ഒരു ലോകത്തിൽ നാം മുഴുകിയിരിക്കുന്നു. ഒന്ന് - നിങ്ങൾ സമ്പന്നനാണ്, രണ്ട് - നിങ്ങൾ പ്രശസ്തനാണ്, മൂന്ന് - നിങ്ങൾ ഇതിനകം ഭരിക്കുന്നു, ലോകത്തെയല്ലെങ്കിൽ, തീർച്ചയായും നിങ്ങളുടെ സാമ്രാജ്യം. എല്ലാം മനസ്സിലാക്കാൻ എളുപ്പമാണ്, ധാർമ്മിക പ്രതിസന്ധികളൊന്നുമില്ല. സംഗഹിക്കുക. ഒരു വശത്ത്, ഇത്തരത്തിലുള്ള സാഹിത്യം നമ്മുടെ മനസ്സിനെ മന്ദഗതിയിലാക്കുന്നു, എന്നാൽ മറുവശത്ത്, ജീവിതത്തിൽ പലപ്പോഴും നമുക്ക് നേടാൻ കഴിയാത്ത വിശ്രമവും നമ്മുടെ ആഗ്രഹങ്ങളുടെ സാക്ഷാത്കാരവും നാം അതിൽ കണ്ടെത്തുന്നു. അങ്ങനെ, ആധുനിക സാഹിത്യം നിഷേധാത്മകവും പോസിറ്റീവുമാണ്. ക്ലാസിക്... ക്ലാസിക് ആയിരുന്നു, ഉണ്ട്, ഇനിയുമുണ്ടാകും. അതും കഴിഞ്ഞു.

അതിനാൽ, പ്രിയ വായനക്കാരേ, വിശ്രമത്തിനായി ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ള സാഹിത്യത്തിൽ ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥം തേടരുത്, അതിൽ ഉയർന്ന ആവശ്യങ്ങൾ ഉന്നയിക്കരുത്. ക്ലാസിക്കുകൾ വായിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്. ക്ലാസിക്കുകളിൽ വിനോദത്തിനായി നോക്കരുത്, കാരണം പിന്നീട് അവ ക്ലാസിക്കുകളല്ല.

വാക്സ് മ്യൂസിയം. പുഷ്കിൻ. തലക്കെട്ടിൽ ഉന്നയിക്കപ്പെട്ട ചോദ്യം ഒരു തരത്തിലും നിഷ്ക്രിയമല്ല. കാലാകാലങ്ങളിൽ ഞാൻ ഒരു സ്കൂളിൽ ജോലി ചെയ്യുകയും എൻ്റെ പ്രിയപ്പെട്ട സാഹിത്യം പഠിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, ഹൈസ്കൂൾ വിദ്യാർത്ഥികൾ പോലും ആത്മാർത്ഥമായി ആശ്ചര്യപ്പെടും, ഉദാഹരണത്തിന്, ഞാൻ ചൂണ്ടിക്കാണിക്കുന്ന വസ്തുതആധുനിക എഴുത്തുകാരൻ

ജനിച്ച വർഷം മാത്രം. "അവൻ ഇപ്പോഴും ജീവിച്ചിരിപ്പുണ്ടോ?" - അവർ ചോദിക്കുന്നു. അവൻ ജീവിച്ചിരിക്കുന്നതിനാൽ അവർ എന്തിനാണ് സ്കൂളിൽ പഠിക്കുന്നത് എന്നതാണ് യുക്തി. "ലിവിംഗ് ക്ലാസിക്" എന്ന ആശയം അവരുടെ തലയിൽ യോജിക്കുന്നില്ല. ശരിക്കും - ഇന്ന് ജീവിക്കുന്നവരിൽ ആരെയാണ് ലിവിംഗ് ക്ലാസിക്കുകളായി കണക്കാക്കാൻ കഴിയുക? ഞാൻ നേരിട്ട് ഉത്തരം നൽകാൻ ശ്രമിക്കും: ശിൽപത്തിൽ -സുറാബ് സെറെറ്റെലിയും ഏണസ്റ്റ് നെയ്‌സ്‌വെസ്റ്റ്‌നിയും , പെയിൻ്റിംഗിൽ -ഇല്യ ഗ്ലാസുനോവ് , സാഹിത്യത്തിൽ - ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ച, സംഗീതത്തിൽ -. അവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് സമാനമായ ഒരു പദം ഉപയോഗിക്കുന്നു - " ജീവിക്കുന്ന ഇതിഹാസം" കർശനമായി പറഞ്ഞാൽ, ഒരു ഇതിഹാസം എന്നത് "കഴിഞ്ഞ കാലത്തെ പ്രവൃത്തികളെ" കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥയാണ്, ഇന്നത്തെ സാഹചര്യത്തിൽ ഇതിഹാസം ഗണ്യമായി "ചെറുപ്പമായി" മാറിയിരിക്കുന്നു. ഒന്നും ചെയ്യാനില്ല - നിങ്ങൾ ഈ സാഹചര്യം സഹിച്ചു ...

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൻ്റെ തുടക്കത്തിന് മുമ്പ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടവ മാത്രം ക്ലാസിക് ആയി കണക്കാക്കേണ്ട ഒരു കാഴ്ചപ്പാടുണ്ട്. ഈ പ്രസ്താവനയിൽ യുക്തിയുണ്ട്. കലാ സംസ്കാരംമുൻകാലങ്ങളിൽ, പുഷ്കിൻ്റെ സൂത്രവാക്യം ഉപയോഗിച്ച്, ആളുകളിൽ "ഉണർന്നു" "നല്ല വികാരങ്ങൾ" വിതച്ചു " ന്യായമായ, ദയയുള്ള, ശാശ്വതമായ" (N.A. നെക്രസോവ്). എന്നാൽ ഇതിനകം പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൻ്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ ചിത്രം മാറാൻ തുടങ്ങി. "നാശം" ബാധിച്ച ആദ്യത്തെ കലാരൂപം പെയിൻ്റിംഗ് ആയിരുന്നു.

പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു ഫ്രഞ്ച് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ. അവരെ യഥാർത്ഥ ആധുനികവാദികൾ എന്ന് വിളിക്കാൻ പ്രയാസമാണെങ്കിലും അവർ ഇതുവരെ റിയലിസവുമായി പൂർണ്ണമായും തകർന്നിട്ടില്ല. എന്നാൽ ആദ്യമായി, കലയുടെ നിർവചിക്കുന്ന നിമിഷം ആത്മനിഷ്ഠമായിരുന്നു ഒപ്പംകലാകാരൻ്റെ മനോഭാവം, അവൻ്റെ മാനസികാവസ്ഥയും അവസ്ഥയും, ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവൻ്റെ മതിപ്പ്.

കൂടുതൽ കൂടുതൽ. പതിവിനു പകരം പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, നിശ്ചലദൃശ്യങ്ങൾ, യുദ്ധചിത്രങ്ങൾ, മൃഗങ്ങളുടെ പെയിൻ്റിംഗ്, ഛായാചിത്രങ്ങൾപൊതുജനങ്ങൾ നിറമുള്ള പാടുകൾ, വളഞ്ഞ വരകൾ, ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങൾ എന്നിവ കാണുന്നു. ആധുനികത അകലുകയാണ് വസ്തുനിഷ്ഠമായ ലോകം. അവനെ പിന്തുടരുന്ന അമൂർത്തവാദം യഥാർത്ഥത്തിൽ സ്പാനിഷ് ചിന്തകനെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു എച്ച് ഒർട്ടെഗ വൈ ഗാസെറ്റ്വിളിച്ചു " കലയുടെ മനുഷ്യത്വവൽക്കരണം».

ഞങ്ങളുടെ "വെള്ളി യുഗത്തെ" സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, നിരവധി "തകർന്നതും വഞ്ചനാപരവുമായ ആംഗ്യങ്ങൾ" (എസ്. യെസെനിൻ) ഉണ്ടായിരുന്നു. പോസ്ചറിംഗ്, "ജീവൻ കെട്ടിപ്പടുക്കൽ", ഞെട്ടിപ്പിക്കുന്ന, വാക്കുകളും ശബ്ദവും ഉപയോഗിച്ചുള്ള പരീക്ഷണങ്ങൾ. കൂടാതെ, അത് പിന്നീട് മാറുന്നതുപോലെ, യഥാർത്ഥ കലാപരമായ കണ്ടെത്തലുകൾ വളരെ കുറവാണ്. അവ പോലും ഈ വാക്കിൻ്റെ പൂർണ്ണ അർത്ഥത്തിൽ കണ്ടെത്തലുകളല്ല - ബ്ലോക്കും യെസെനിനും, ഓരോരുത്തരും അവരുടേതായ രീതിയിൽ "സുവർണ്ണ കാലഘട്ടത്തിലെ" ക്ലാസിക്കുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുകയും സ്വാംശീകരിക്കുകയും ക്രിയാത്മകമായി പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുകയും അവയെ പുതുതായി ഉൾക്കൊള്ളുകയും ചെയ്തു.

ഒപ്പം "" എന്ന വാചകവും സോവിയറ്റ് ക്ലാസിക്കുകൾ", കൂടാതെ " സോവിയറ്റ് ബുദ്ധിജീവികൾ“ഒരർത്ഥത്തിൽ ഇത് അസംബന്ധമാണ്. അതെ, ഉജ്ജ്വലമായി എഴുതിയിരിക്കുന്നു നോവൽ എ., രചയിതാവ് മാത്രമാണ് അതിൻ്റെ പ്രധാന ആശയം "മനുഷ്യ വസ്തുക്കളുടെ പുനർനിർമ്മാണം" എന്ന് നിർവചിച്ചത്. "മനുഷ്യ വസ്തുക്കൾ" എങ്ങനെ തോന്നുന്നു, അതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുക?!

ഞാൻ ഒന്നും ഉപേക്ഷിക്കാനുള്ള ആളല്ല ആധുനികതയുടെ കപ്പലിൽ നിന്ന് എറിയുക"-അത് ഇതിനകം മതി, ഞങ്ങൾ കടന്നുപോയി... എന്നാൽ "ആ" ക്ലാസിക്കും ഏറ്റവും പുതിയതും തമ്മിൽ ഒരു വിഭജന രേഖ വരയ്ക്കുകയാണെങ്കിൽ, തീർച്ചയായും ഞാൻ അത് തിരഞ്ഞെടുക്കും. ഞാൻ ഇത് മറ്റുള്ളവർക്ക് ശുപാർശ ചെയ്യും. ഇന്നത്തെ വിഷയത്തിൽ സോവിയറ്റ് എഴുത്തുകാർ എത്രമാത്രം എഴുതിയിട്ടുണ്ട്! ഇനിയെന്താ? കാലത്തിൻ്റെ ഒരു രേഖ എന്ന നിലയിൽ സാഹിത്യ ചരിത്രകാരന്മാർക്ക് ഈ ഓപസുകൾ താൽപ്പര്യമുള്ളവയാണ്. " എസ്. ബാബയേവ്സ്കിയുടെ കവലിയർ ഓഫ് ദി ഗോൾഡൻ സ്റ്റാർ", "റഷ്യൻ ഫോറസ്റ്റ്", എഫ്. പാൻഫെറോവിൻ്റെ "വീറ്റ്സ്റ്റോൺസ്". ലിസ്റ്റ് തുടരാൻ എളുപ്പമാണ്, ഒന്നിലധികം പേജുകൾ എടുക്കും. പക്ഷെ എന്തുകൊണ്ട്?

« ശുദ്ധമായ കല" ഫെറ്റപതിറ്റാണ്ടുകളും നൂറ്റാണ്ടുകളും കടന്നുപോയി. പൂർണ്ണമായും പ്രവണത എൻ. ചെർണിഷെവ്സ്കിയുടെ നോവൽ "എന്തു ചെയ്യണം?"ദൃഢമായി മറന്നു. മനുഷ്യനോട് സ്നേഹവും കാരുണ്യവും ഉള്ള, ജീവനുള്ള വാക്ക് തിളങ്ങുന്ന, ചിന്ത വായിക്കപ്പെടുന്ന കൃതികൾ മാത്രമാണ് കാലാതീതമായ ക്ലാസിക്കുകൾ.