Klasszicizmus a művészi kultúrában és festészetben. A klasszicizmus esztétikája Klasszicizmus a művészeti bemutatás különböző típusaiban

Blokkszélesség px

Másolja ki ezt a kódot, és illessze be a webhelyére

Diafeliratok:

Klasszicizmus a művészetben

Teljesített:

Kudrjavceva Natalya

Tanár MBOU "4. középiskola"

G. Kolpashevo

Önkormányzati intézmény „Másodlagos általános iskola 4. sz." Irodalom 9. osztály. Klasszicizmus a művészetben.

Tartalom 1. Bevezetés 2. Diabemutató a „Klasszicizmus” témában, Irodalom 9. osztály. 3. Összegzés 4. Irodalomjegyzék Bevezetés Klasszicizmus - (latin classicus szóból - példaértékű), stílus és irány az irodalomban és művészetben 17 - korai. században, az ókori örökség mint norma és ideális modell felé fordulva. A klasszicizmus a 17. században alakult ki. Franciaországban. A 18. században a klasszicizmust a felvilágosodáshoz kapcsolták; A filozófiai racionalizmus eszméire, a világ ésszerű szabályszerűségére, a szép nemes természetre vonatkozó elképzelésekre alapozva törekedett a nagy társadalmi tartalom, a magasztos hősi és erkölcsi eszmék kifejezésére, a logikus, tiszta és harmonikus képek szigorú szervezésére. A művészet magasztos etikai elképzeléseinek és oktatási programjának megfelelően a klasszicizmus esztétikája műfaji hierarchiát állított fel - „magas” (tragédia, eposz, óda, történelem, mitológia, vallásos festészet stb.) és „alacsony” (vígjáték, szatíra, fabula, műfajfestészet stb.). Az irodalomban (P. Corneille, J. Racine, Voltaire tragédiái, Molière vígjátékai, N. Boileau „A költészet művészete” költemény és szatírák, J. Lafontaine meséi, F. La Rochefoucauld, J. Labruyère prózái Franciaországban I. V. és F. Schiller munkái, M. V. Lomonoszov és G. R. Derzhavin ódái, A. P. Sumarokov és Ja. B szerep. A színházi művészethez (Mondori, Duparc, M. Chanmele, A. L. Lequin, F. J. Talma, Rachel Franciaországban, F. K. Neuber Németországban, F. G. Volkov, I. A. Dmitrevszkij Oroszországban) Az előadások ünnepélyes, statikus szerkezete és kimért versolvasása jellemzi. A zenés színházban a heroizmus, a stílus normativitása és feldobása, a dramaturgia logikus tisztasága, a recitativ (J.B. Lully operái Franciaországban) vagy a vokális virtuozitás dominanciája az áriákban (olasz opera seria), a nemes egyszerűség és magasztosság (C.V. reformoperái). ) hozták létre Ausztriában. A klasszicizmus építészetét (J. Hardouin-Mansart, J. A. Gabriel, C. N. Ledoux Franciaországban, C. Wren Angliában, V. I. Bazhenov, M. F. Kazakov, A. N. Voronikhin, A. D. Zakharov, K. I. Rossi Oroszországban) a formák tisztasága és geometrikussága jellemzi. , logikus elrendezés, sima fal kombinációja renddel és visszafogott dekorációval. Képzőművészet (N. Poussin, C. Lorrain, J. L. David, J. O. D. Ingres festők, J. B. Pigalle, E. M. Falconet szobrászok Franciaországban, G. Schadow szobrászok Németországban, B. Thorvaldsen Dániában, A. Canova Olaszországban, festők A. P. Losenko, G. I. Ugryumov, szobrászok M. I. P. Martos) a cselekmény logikus fejlődése, a kompozíció tisztasága és egyensúlya. Az irodalomban (P. Corneille, J. Racine, Voltaire tragédiái, Molière vígjátékai, N. Boileau „A költészet művészete” költemény és szatírák, J. Lafontaine meséi, F. La Rochefoucauld, J. Labruyère prózái Franciaországban I. V. és F. Schiller munkái, M. V. Lomonoszov és G. R. Derzhavin ódái, A. P. Sumarokov és Ja. B szerep. A színházi művészethez (Mondori, Duparc, M. Chanmele, A. L. Lequin, F. J. Talma, Rachel Franciaországban, F. K. Neuber Németországban, F. G. Volkov, I. A. Dmitrevszkij Oroszországban) Az előadások ünnepélyes, statikus szerkezete és kimért versolvasása jellemzi. A zenés színházban a heroizmus, a stílus normativitása és feldobása, a dramaturgia logikus tisztasága, a recitativ (J.B. Lully operái Franciaországban) vagy a vokális virtuozitás dominanciája az áriákban (olasz opera seria), a nemes egyszerűség és magasztosság (C.V. reformoperái). ) hozták létre Ausztriában. A klasszicizmus építészetét (J. Hardouin-Mansart, J. A. Gabriel, C. N. Ledoux Franciaországban, C. Wren Angliában, V. I. Bazhenov, M. F. Kazakov, A. N. Voronikhin, A. D. Zakharov, K. I. Rossi Oroszországban) a formák tisztasága és geometrikussága jellemzi. , logikus elrendezés, sima fal kombinációja renddel és visszafogott dekorációval. Képzőművészet (N. Poussin, C. Lorrain, J. L. David, J. O. D. Ingres festők, J. B. Pigalle, E. M. Falconet szobrászok Franciaországban, G. Schadow szobrászok Németországban, B. Thorvaldsen Dániában, A. Canova Olaszországban, P. Losenko festők, A. G. I. Ugryumov, M. I. Kozlovsky, I. P. Martos szobrászok Oroszországban) a cselekmény logikus fejlődése, a letisztultság és a kompozíció egyensúlya jellemzi. Gyakorlati jelentősége abban rejlik, hogy ez az anyag kiegészítő vizuális anyagként használható irodalomban, történelemórákon, tanórán kívüli foglalkozásokon. A „Klasszicizmus” témájú médiatermékünk elsősorban a klasszicizmus képviselőinek életrajzának elsajátításában, valamint munkájuk megismerésében segíti a hallgatókat. Ez egyfajta kreatív ajándék lesz a kilencedikeseknek. Mi a klasszicizmus? KLASSZICIZMUS (a latin classicus szóból - példaértékű), a 17. - 19. század eleji irodalom és művészet stílusa és iránya, amely az ókori örökség felé fordult, mint norma és ideális modell. A 17. században alakult ki. Franciaországban. Arra törekedett, hogy a világ racionális törvényeiről, a gyönyörű nemes természetről, valamint a magasztos hősi és erkölcsi eszmékről alkotott elképzeléseket testesítse meg. A zenés színház klasszicizmusának megalapítója J.B. Lully (a lírai tragédia megteremtője), a klasszicizmus és a barokk jegyei ötvöződnek az opera seria műfajában. Voltaire, G.E. munkája a klasszicizmus megvilágosodásához kapcsolódik. Lessinga, I.V. Goethe és F. Schiller (1780-90-es évek); zenében - operák K.V. Gluck; a zenei klasszicizmus fejlődésének csúcspontja a bécsi művészet volt klasszikus iskola. Oroszországban a klasszicizmust (amely a 18. század utolsó negyedében jelent meg) M. V. költészete képviseli. Lomonoszov, G.R. Derzhavin, szatírok, A.D. Kantemir, A.P. tragédiái. Sumarokov és Ya.B. Hercegnő; oroszul zenei kultúra (más művészeti irányokkal kombinálva) - M.S. Berezovsky, D.S. Bortnyansky, E.I. Fomina és mások A klasszicizmus normatív esztétikája (a poétika „szabályait” tartalmazza N. Boileau „Poétikai művészete”) szigorú műfaji hierarchiát írt elő („magas” - tragédia, epika, óda, történelmi, mitológiai, vallásos festészet, és „alacsony” - vígjáték, szatíra, mese, műfaji festészet), idő, hely és cselekvés egysége (drámában), nyelvi purizmus. Olyan nagyszerű emberek alkottak ebben a korszakban, mint F. J. Haydn, W. A. ​​Mozart, Ludwig van Beethoven. Oroszországban a klasszicizmust (amely a 18. század utolsó negyedében jelent meg) M. V. költészete képviseli. Lomonoszov, G.R. Derzhavin, szatírok, A.D. Kantemir, A.P. tragédiái. Sumarokov és Ya.B. Hercegnő; az orosz zenei kultúrában (más művészeti mozgásokkal kombinálva) - M.S. Berezovsky, D.S. Bortnyansky, E.I. Fomina és mások A klasszicizmus normatív esztétikája (a poétika „szabályait” tartalmazza N. Boileau „Poetic Art”) szigorú műfaji hierarchiát írt elő („magas” - tragédia, epika, óda, történelmi, mitológiai, vallásos festészet, és „alacsony” - vígjáték, szatíra, mese, műfaji festészet), idő, hely és cselekvés egysége (drámában), nyelvi purizmus. Olyan nagyszerű emberek alkottak ebben a korszakban, mint F. J. Haydn, W. A. ​​Mozart, Ludwig van Beethoven. Klasszicizmus az orosz irodalomban A KLASSZICIZMUS a múlt művészetének egyik legfontosabb irányzata, normatív esztétikán alapuló művészi stílus, amely számos szabály, kánon és egység szigorú betartását követeli meg. A klasszicizmus szabályai kiemelkedő jelentőséggel bírnak, mint eszközök, amelyek biztosítják a nyilvánosság felvilágosításának és oktatóinak, a magasztos példák felé terelésének fő célját. A klasszicizmus esztétikája a valóság idealizálásának vágyát tükrözte, az összetett és sokrétű valóság ábrázolásának megtagadása miatt. A klasszicizmus szigorú műfaji hierarchiát állít fel, amely magas (óda, tragédia, epikus) és alacsony (vígjáték, szatíra, mese) részekre oszlik. Minden műfajnak vannak szigorúan meghatározott jellemzői, amelyek keverése nem megengedett. A klasszicizmus legfontosabb mércéi – a cselekvés, a hely és az idő egysége – a fentebb tárgyalt lényegi premisszákból következnek. Annak érdekében, hogy pontosabban közvetítse az ötletet a néző számára, és önzetlen érzéseket keltsen, a szerzőnek nem kellett volna semmit sem bonyolítania. A fő cselszövésnek elég egyszerűnek kell lennie, hogy ne zavarja meg a nézőt, és ne fossza meg a kép integritását. Az időegység követelménye szorosan összefüggött a cselekvés egységével, és sok különböző esemény nem fordult elő a tragédiában. A hely egységét is többféleképpen értelmezték. Ez lehet egy palota, egy szoba, egy város tere, de akár az a távolság is, amelyet a hős huszonnégy órán belül meg tud tenni. A különösen merész reformerek úgy döntöttek, hogy harminc órára kinyújtják az akciót. A tragédiának öt felvonásból kell állnia, és alexandriai verssel kell megírni (iamb hexameter). A látható jobban izgat, mint a történet, De amit a fül elvisel, azt néha a szem nem tűr. (N. Boileau) Az orosz klasszicizmus csúcsa D. I. Fonvizin ("The Brigadier", "The Minor"), egy igazán eredeti nemzeti vígjáték alkotója, aki e rendszeren belül a kritikai realizmus alapjait fektette le. A klasszicizmus Oroszországban a felvilágosodás nagy hatására fejlődött ki, az egyenlőség és az igazságosság eszméi mindig is az orosz klasszikus írók figyelmének középpontjában álltak. Ezért az orosz klasszicizmusban a műfajok kötelezőek a szerző értékelése történelmi valóság: vígjáték (D. I. Fonvizin), szatíra (A. D. Kantemir), mese (A. P. Sumarokov, I. I. Khemnitser), óda (Lomonoszov, G. R. Derzhavin). Rousseau természetközeli és természetességre való felhívása kapcsán a klasszicizmusban késő XVIIIévszázadok óta a válságjelenségek nőttek; Az értelem abszolutizálását a gyengéd érzelmek kultusza, a szentimentalizmus váltja fel. A klasszicizmusból a preromantikába való átmenet a legvilágosabban a Sturm und Drang korszak német irodalmában tükröződött, J. V. Goethe (1749-1832) és F. Schiller (1759-1805) nevével, akik Rousseau nyomán a művészetet tekintette az ember nevelésének fő erejének. D. I. Fonvizin G. R. Derzhavin

Klasszicizmus a zenében

Klasszicizmus a zenében A klasszicizmus korának zenéje vagy a klasszicizmus zenéje az európai zene fejlődésének körülbelül 1730 és 1820 közötti időszakát jelenti. A zenei klasszicizmus fogalma a bécsi klasszikusoknak nevezett Haydn, Mozart és Beethoven munkásságához kötődik, akik meghatározták az irányt. további fejlődés zenei kompozíció. A „klasszicizmus zene” fogalmát nem szabad összetéveszteni a „klasszicizmus zene” fogalmával. klasszikus zene", amelynek általánosabb jelentése van, mint a múlt zenéje, amely kiállta az idő próbáját. A klasszicizmus esztétikája a világrend racionalitásába és harmóniájába vetett hiten alapult, amely a műrészek egyensúlyára való odafigyelésben, a részletek gondos kidolgozásában, az alapkánonok kidolgozásában nyilvánult meg. zenei forma. Ebben az időszakban alakult ki véglegesen a szonátaforma, amely két ellentétes téma kifejlődésén és szembeállításán alapult, és meghatározta a szonáta- és szimfóniatételek klasszikus kompozícióját. A klasszicizmus időszakában megjelent a két hegedűből, brácsából és csellóból álló vonósnégyes, jelentősen bővült a zenekar összetétele. Wolfgang Amadeus Mozart Haydn művészete óriási hatással volt Mozart szimfonikus és kamarastílusának kialakulására. A szonáta-szimfonikus zene terén elért eredményei alapján Mozart sok új, érdekes és eredeti dolgot mutatott be. Az egész művészettörténet nem ismer nála feltűnőbb személyiséget. Mozartnak fenomenális memóriája és hallása volt, briliáns improvizációs képességei voltak, gyönyörűen hegedült és orgonált, és senki sem tudta megkérdőjelezni csembalóművészi elsőbbségét. Ő volt a legnépszerűbb, legelismertebb, legkedveltebb zenész Bécsben. Hatalmas művészi érték az ő operái. A Figaro és Don Giovanni házassága immár két évszázada aratott sikert, lenyűgözően elegáns dallamával, egyszerűségével és fényűző harmóniájával. A „Varázsfuvola” pedig Mozart „hattyúdalaként” vonult be a zenetörténetbe, mint világképét, dédelgetett gondolatait a legteljesebben és legélénkebben feltáró mű, egész életének epilógusaként, egyfajta grandiózus művészi alkotásként. végrendelet. Mozart művészete tökéletes és teljesen természetes. Bölcsességet, örömet, fényt és jóságot adott nekünk. Ludwig van Beethoven Beethoven a legnagyobb szimfonikusként vált híressé. Művészetét áthatja a küzdelem pátosza. Ez átalakult haladó ötletek a felvilágosodás korszaka, amely megalapozta az emberi személy jogait és méltóságát. Kilenc szimfóniája, számos szimfonikus nyitánya volt (Egmont, Coriolanus), harminckét zongoraszonáta pedig korszakot alkotott a zongoramuzsikában. Beethoven képeinek világa sokrétű. Hőse nemcsak bátor és szenvedélyes, de finoman fejlett intellektussal is rendelkezik. Harcos és gondolkodó. Beethoven zenéjében az élet a maga sokszínűségében - heves szenvedélyek és elszakított álmodozás, drámai pátosz és lírai vallomás, természetképek és a mindennapi élet jelenetei. A klasszicizmus korszakát befejezve, Beethoven egyúttal utat nyitott a következő évszázad felé. Joseph Haydn Haydnt a klasszikus hangszeres zene megalapítójának, a modern szimfonikus zenekar alapítójának és a szimfónia atyjának nevezik. Megállapította a klasszikus szimfónia törvényszerűségeit: harmonikus, teljes megjelenést adott, meghatározta elrendezésük sorrendjét, amely fő vonásaiban máig megőrződött. A klasszikus szimfónia négy számjegyű ciklussal rendelkezik. Az első rész gyors ütemben halad, és legtöbbször energikusan és izgatottan hangzik. A második rész lassú. Zenéje az ember lírai hangulatát közvetíti. A harmadik tétel – a menüett – Haydn korának egyik kedvenc tánca. A negyedik rész a finálé. Ez az egész ciklus eredménye, következtetés mindabból, amit az előző részekben megmutattak, átgondoltak, éreztek. A finálé zenéje általában felfelé irányul, életigenlő, ünnepélyes és győzedelmes. A klasszikus szimfóniában olyan ideális formát találtak, amely nagyon mély tartalmat tartalmazhat. Haydn művében a klasszikus háromtételes szonáta típusa is meghonosodik. A zeneszerző műveit szépség, rend, finom és nemes egyszerűség jellemzi. Zenéje nagyon fényes, könnyed, többnyire dúr hangnemben, tele vidámsággal, csodálatos földi örömmel és kifogyhatatlan humorral. A klasszicizmus benne A klasszicizmus benne festmény Klasszicizmus az európai festészetben Klasszicizmus, a 17.–19. század eleji európai művészet művészeti stílusa, amelynek egyik legfontosabb jellemzője a formákhoz való vonzódás volt. ősi művészet, mint ideális esztétikai és etikai mérce. A barokkal erősen polemikus kölcsönhatásban fejlődő klasszicizmus a franciákban szerves stílusrendszerré formálódott. művészi kultúra 17. század. A klasszicizmus alapjául szolgáló racionalista filozófia elvei határozták meg a klasszikus stílus teoretikusainak és művelőinek azt a nézetét, hogy a műalkotás az értelem és a logika gyümölcse, amely győzedelmeskedik az érzéki élet zűrzavara és gördülékenysége felett. A racionális elvre, a tartós mintákra való orientáció meghatározta az etikai követelmények szilárd normativitását (a személyes alárendelése az általánosnak, szenvedélyek - értelem, kötelesség, a világegyetem törvényei), valamint a klasszicizmus esztétikai követelményei, a művészi szabályok szabályozása; A klasszicizmus elméleti tanainak megszilárdítását a Párizsban alapított Királyi Akadémiák - festészet és szobrászat (1648) és építészet (1671) - tevékenysége segítette elő. Greuze Jean Baptiste Greuze Jean Baptiste (1725–1805), francia festő. 1725. augusztus 21-én született Tournusban, Burgundiában. 1745 és 1750 között Lyonban tanult C. Grandonnál, majd a párizsi Királyi Festészeti és Szobrászati ​​Akadémián. 1755–1756-ban Olaszországban járt. A 18. század második felében a francia festészet szentimentális-moralizáló irányzatának feje, Greuze osztotta a felvilágosítók véleményét a művészetről, mint az erkölcsi nevelés aktív eszközéről. Greuze zsánerképein („A bénult, avagy a jó nevelés gyümölcsei”, 1763, Állami Ermitázs Múzeum, Szentpétervár) a harmadik birtok erényeit dicsőítette, amely kezdetben a filozófus Diderot energikus támogatását keltette fel. Jean Baptiste Greuze művész alkotásait az érzékenység és a túlzott pátosz, a természet idealizálása, s olykor egészen jól ismert cukiság ötvözete jellemzi (főleg a számos gyermek- és női fejképben). "White Hat" 1780, Bostoni Művészeti Múzeum „Vow Fidelity to Eros” 1767, Wallace Collection London David Jacques-Louis David Jacques-Louis francia festő. 1748. augusztus 30-án született Párizsban. 1766–1774 között a Királyi Festészeti és Szobrászati ​​Akadémián tanult Joseph-Marie Vien történelmi festőnél, 1775–1780-ban pedig Rómában tanult ókori művészetet. Az 1780–1790-es években Jacques Louis David az úgynevezett forradalmi klasszicizmus alapítója és elismert vezetője lett – a 18. század végének francia művészetében ez a mozgalom, amely az ész és a természetes érzés kultuszát a racionalista oktatásfilozófiából vette át. 18. században, egy új típusú művész-harcos bemutatásával, amelynek célja, hogy a nézőt nevelje, magas erkölcsi tulajdonságokkal és állampolgári erényekkel rendelkezik. "Belisarius" Múzeum 1781 képzőművészet, Lille „A Horatii esküje” 1784 Louvre Múzeum, Párizs Canaletto Antonio Canaletto Giovanni Antonio (1697-1768). A klasszikus kor olasz festője és rézkarca. Tulajdonképpen, igazi neve Csatorna. 1697. október 28-án született. Apjával, Bernardo Canal színházművésznél tanult. Főleg Velencében, de Rómában (1719-1720 és 1740 körül) és Londonban (1745-1755) is dolgozott. Az építészeti veduta táj mestere, Canaletto panorámás kilátást festett Velencére és más városokra, megtöltve azokat a városi élet színes képeivel. Canaletto vedutáit a műfaj elismert mesterének, Karlevarisnak a munkáival egy szinten értékelték. De a festő Canaletto, Karlevarisszal ellentétben, varázslatosan színes vibráló élettel és csodálatos fénnyel töltötte meg műveit. A rajz dokumentarista pontossága és a perspektivikus konstrukció tökéletessége eleganciával és frissességgel ötvöződik munkáiban színválaszték, fény-levegő hatások, elegáns szórakozás kompozíciós megoldás(„The Stonemason’s Court”, 1730 körül, National Gallery, London; „A velencei dózsa indulása az Adriai-tengerhez”, 1740-es évek, Állami Múzeum Képzőművészet, Moszkva; „A palota portikusa”, 1765, Galleria dell’Accademia, Velence; „Old Walton Bridge”, 1754). Canaletto tájkarcait ("Veduta") a finom megfigyelés és a könnyű fény- és árnyékátmenetek jellemzik. "The Thames and the Houses of the Suburb of Richmond" 1747 Magángyűjtemény „A Canal Grande és a Santa Maria della Salute katedrális” 1730 Szépművészeti Múzeum, Houston "Piazza San Marco" 1730 Klasszicizmus az orosz művészetben A klasszicizmus mint művészeti mozgalom politikai alapon jött létre Oroszországban és más országokban. Az abszolutizmus megerősödése során keletkezett, és annak megerősítését, dicsőítését kellett volna szolgálnia. Az érett oktatási klasszicizmus a 18. század második felében jött létre Oroszországban. Ebben az időben a történelmi festészet és a ceremoniális portrék foglalták el az egyik vezető helyet. A 18. század második felének legnagyobb festője, Dmitrij Grigorjevics Levitsky nagy portrésorozatot készített. Csodálatos színművész volt. Portréi mindig finoman harmonizálnak a színvilággal, és a művész gyakran nagyon intenzív tónusokhoz folyamodik (lédús bíbor bársony, fehér szatén, kék moaré), amelyeket egyetlen színvilágban gyűjtenek össze. Dmitry Levitsky ukrán származású. F. S. Rokotov és V. L. Borovikovszkij mellett a 18. század egyik legnagyobb orosz portréfestője. A leendő mester, Grigorij Kirillovics Nosz (aki vezetéknevét „Levickij”-re változtatta) apja Majacska falu (Ukrajna Poltava régió) papja és az ukrán barokk egyik kiemelkedő metszője [illusztrációi a Az „Apostol” és az „Evangélium” (mindkét kiadás - 1737) és mások ismert vallási és világi kompozíciók, beleértve a vésett portrékat] - Dmitrij fiának első tanára is volt. Az 1758 körül Szentpétervárra érkező Levitsky Jr. A. P. Antropovnál tanult. Ifjúkorában ikonokat festett; 1762-ben Antropov tanítványaként részt vett Moszkva dekorációs és képi díszítésében II. Katalin megkoronázása alkalmából. Suvorov portréja A. F. Kokorinov építész portréja E. I. Nelidova portréja (a Nemes Leányok Oktatási Társasága császárné tanítványa) Aivazovsky Ivan Aivazovsky Ivan Konstantinovich (Ivan Aivazovsky), 1817–1900, orosz művész. Feodosiában született 1817. július 17-én (29-én), egy örmény üzletember családjában. A Szentpétervári Művészeti Akadémián tanult M. N. Vorobjovnál (1833–1839). Dolgozott az olaszországi Krím-félszigeten, és járt Franciaországban, Angliában és számos más országban is. Szeretett utazni, de 1845-től főleg szülővárosában dolgozott. Megtapasztalta a klasszicizmus francia kikötőjének különleges hatását. A klasszicista kompozíció túl éles kontrasztjaitól való megszabadulással Aivazovsky végül valódi képi szabadságot ér el. Bravno - a katasztrofális „Kilencedik hullám” (1850, Orosz Múzeum, Szentpétervár), ahol a „határtalan” tengeri tér benyomását keltik, korai időszakának eredményeként szolgálhat. Aivazovszkij legtankönyvesebb és méltán különösen népszerű festményein (például „A Fekete-tenger”, 1881 stb.) – mint senki más – meg tudta mutatni az élőt, a könnyű, örökmozgó vízelemet. Aivazovsky a haditengerészet főtörzsének festője (1844 óta) számos katonai hadjáratban vett részt (köztük az 1853–1856-os krími háborúban), és számos szánalmas csataképet készített (Chesme-csata, 1848, Feodosia Művészeti Galéria). Bár sok „tisztán földi” tájképet festett, amelyek közül kiemelkedik az ukrán és a kaukázusi nézet, alkotásain általában a tenger jelenik meg a természet és a történelem egyetemes alapjaként, különösen a világ teremtésével és az özönvízzel kapcsolatos jelenetekben. . „A művész feleségének, Anna Burnazyannak portréja” 1882 "Jéghegység" 1870 "A kilencedik hullám" 1850 Bogajevszkij Konsztantyin Bogajevszkij Konsztantyin Fedorovics (1872.1.12., Feodosia, - 1943.2.17., uo.), - orosz tájképművész, festő és grafikus, az eredeti epikus-romantikus tájkép megalkotója a Krím keleti részén - Cimmeriában. 1890-ben Bogaevsky belépett a Művészeti Akadémiára, ahol Arkhip Kuindzhi műhelyében dolgozott. 1898 tavaszán Bogajevszkij Olaszországba utazott, ahol megismerkedett Claude Lorrain festményeivel, aki a másik tanára lett. Második olaszországi látogatása során pedig 1909-ben Andrea Montegni és Nicolas Poussin hatott rá. "Olasz táj" 1911 „Reggel” 1910 Tretyakov Galéria, Moszkva "Seashore" 1907 Tretyakov Galéria, Moszkva Klasszicizmus - stílus és irány a művészetben és az irodalomban XVII - eleje XIX században, jelezve a visszatérést az ókori örökséghez mint normához és ideális modellhez. Ezt az irányt a racionalizmus, a normativitás, a harmóniára való hajlam, a kifejezés világossága és egyszerűsége, a kompozíció egyensúlya és ugyanakkor bizonyos mértékű sematizálás és idealizálás jellemzi. műalkotások, amely kifejeződött például az irodalomban a „magas” és „alacsony” stílusok hierarchiájában, a „három egység” - idő, hely és cselekvés - követelménye a drámában, a hangsúlyos purizmus a nyelv területén stb. A nagy francia gondolkodó, Rene Descartes racionalista filozófiájának hatására a klasszicizmus alapelvei minden művészettípusban meghonosodtak. A klasszicizmus fő esztétikai posztulátuma a természethez való hűség, a világ természetes racionalitása a maga tárgyilagosan eredendő szépségével, amely szimmetriában, arányban, mértékben, harmóniában fejeződik ki, amelyet a művészetben tökéletes formában kell újrateremteni. A 19. század közepére. a közesztétikai érzés fejlődésétől lemaradt klasszicizmus élettelen akadémizmussá fajult.

Klasszicizmus

Diák: 16 Szavak: 532 Hangok: 0 Hatások: 0

Klasszicizmus. Klasszicizmus: művészi stílus és esztétikai irányvonal a 17-19. századi európai művészetben. A klasszicizmus a racionalizmus eszméire épül. A klasszicizmus számos szabályt és kánont vesz át az ókori művészetből. Minden műfajnak vannak szigorúan meghatározott jellemzői, amelyek keverése nem megengedett. Hogyan alakult ki egy bizonyos irány Franciaországban, a XVII. Klasszicizmus Nyugat-Európa építészetében. "A Versailles-i palota". "Brandenburgi kapu". Építészeti emlék Berlin központjában, a Mitte kerületben. 1788-1791-ben hozták létre. – London Osterley Park Mansion. Az Osterley House egy lenyűgöző londoni kastély, amelyet kertek, parkok és mezők vesznek körül. - Klasszicizmus.ppt

Klasszicizmus stílus

Diák: 15 Szavak: 237 Hangok: 0 Hatások: 0

Klasszicizmus. Zene. Joseph Haydn(1732-1809). Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). Ludwig van Beethoven (1770-1827). Irodalom. Vaszilij Kirillovics Trediakovszkij (1703-1769). Mihail Vasziljevics Lomonoszov (1757-1765). Gabriel Romanovics Derzhavin (1743-1816). Festmény. Nicolas Poussin. "Scipio nagylelkűsége" 1653 "Arcadia pásztorai". Claude Lorrain (1600-168/2). Tengeri kikötő. Tengeri kikötő napkeltekor. 1674. Párizsi ítélet. RENDBEN. 1645. . Szobor. Pigalle Jean-Baptiste. Madame da Pompadour mellszobra, márvány 1751. Mercury szandált köt. 1744 Houdon Jean-Antoine (1741-1828). „Morpheus” márványszobor 1777 - Klasszicizmus stílus.pptx

A klasszicizmus korszaka

Diák: 10 Szavak: 617 Hangok: 0 Hatások: 0

Klasszicizmus. A klasszicizmus a racionalizmus eszméire épül. A klasszicizmus esztétikája nagy jelentőséget tulajdonít a művészet társadalmi és nevelő funkciójának. A klasszicizmus számos szabályt és kánont vesz át az ókori művészetből. Irodalom. Festmény. A 18. század második felében. Jacques-Louis David. "A horatii eskü" (1784). Szobor. Különösen nagyra értékelik a vonalak tisztaságát, a gesztusok visszafogottságát és a szenvtelen kifejezéseket. Antonio Canova. Cupido és Psyche (1787-1793, Párizs, Louvre). Építészet. A klasszicizmus építészetét egészében az elrendezés szabályossága és a térfogati forma egyértelműsége jellemzi. Egyetlen építészeti nyelv uralta az egész teret Minusinszktól Philadelphiáig. - A klasszicizmus kora.ppt

Klasszikus kultúra

Diák: 53 Szavak: 8588 Hangok: 0 Hatások: 1

XVI. Lajos stílusa. Klasszicizmus. Címtár stílus. A klasszicizmus története. francia művészet. Kis pavilonok. Falak és mennyezetek körvonala. Jacques Ange Gabriel. A Petit Trianon épületei. Főbejárat. J. Gondoin. A művészetek szintézise. Bíróság art. Fehér és rózsaszín testek. Az ábra körvonalai. Elhagyott psziché. A kapuőr fia. Művészeti ipar. Telítettség bizarr formákkal. Műanyag formák. Szigorú klasszicizmus stílus. A kanapék alakja. A szekrényes bútorok típusai. Mester időszak. Szekreter. Üléstámlák. A klasszicizmus fajtái. Szobor. A. Kanava olasz szobrász. - A klasszicizmus kultúrája.pps

Klasszicizmus a művészetben

Diák: 27 Szavak: 1153 Hangok: 0 Hatások: 6

Franciaország kultúrája és művészete, 17. század. A változások IV. Lajos csatlakozásával és a Királyi Művészeti Akadémia létrehozásával következtek. Festmény. "Udvari iskola" "Reális iskola". „A klasszicizmus iskolája”. Philippe de Champagne Richelieu bíboros portréja 1635. Hyacinthe Rigaud XIV. Lajos portréja 1702. A realista festészet fejlődése Georges de La Tour (1593-1652) munkásságához kötődik. Georges de Latour Schuler Ok. 1633-1640. Georges de Latour Szent Angyal megjelenése. Joseph 1640. Georges de Latour karácsony 1640-1650. Franciaország xvii század A klasszicizmus az abszolutizmus kultúrája. A klasszicizmus következetes rendszerként a 17. század első felében jelent meg Franciaországban. - Klasszicizmus a művészetben.ppt

A klasszicizmus aranykora

Diák: 43 Szavak: 2141 Hangok: 0 Hatások: 140

A klasszicizmus aranykora. Készítsen modellt a „klasszicizmus” koncepcióról. Fő összetevők. Alapvető esztétikai elvek. Művészetek fajtái. A klasszicizmus korszaka. Tizennegyedik Lajos. A klasszicizmus megjelenése Oroszországban. Katalin aranykora. Az erősödő abszolutizmus korszaka. A művészet pátosza. Klasszicizmus a festészetben. Tancred és Erminia. Árkádiai juhászok. Az ember és az Univerzum. A klasszicizmus orosz festészete. Az ember klasszikus fogalma. Orosz ünnepi portré a 18. századról. Festmények. Kamaraportré. Klasszicizmus festészet. Klasszicizmus az építészetben. A klasszicizmus várostervezése. - A klasszicizmus aranykora.ppt

Klasszikus kultúra

Diák: 39 Szavak: 3300 Hangok: 0 Hatások: 0

A zene mestere. A klasszicizmus korszaka. Formai jellemzők halmaza. A klasszicizmus határai. Művészeti stílus. Jacques Ange Gabriel. Thomas Jefferson. Charles Cameron építész. Charles Cameron. Louis Levo. Louis Levo művei. A klasszicizmus elméleteinek korlátai. Bazhenov Vaszilij Ivanovics. Építészeti tárgyak. Matvej Fedorovics. Kazakov Matvej Fedorovics. Sztarov Ivan Egorovics. orosz építész. Voronikhin Andrej Nikiforovics. Quarenghi művei. Quarenghi Giacomo. angol építész. William Kent. Építész cím. Rossi Karl Ivanovics. német építész. Schinkel Karl Friedrich. Adam Robert. - A klasszicizmus korának kultúrája.pptx

Klasszicizmus stílus a művészetben

Diák: 33 Szavak: 2384 Hangok: 1 Hatások: 96

Klasszicizmus. Festmény. Nicolas Poussin. Fiatal külföldiek özönlenek Rómába. Claude Lorrain. Jacques-Louis David. Irodalom. Fonvizin Denis Ivanovics. A tragédiában a klasszicizmus csúcsát francia költők művei jelentették. A vígjátékokban ugyanazoknak a kánonoknak való megfelelést követelték meg. Szobor. Antonio Canova. Építészet. Andrea Palladio. Zene. Nagy osztrákok. Haydn. Ludwig van Beethoven. A társadalmi szabadság növekedése az első nyilvános koncertek megjelenéséhez vezetett. A zenekar új összetétele vezetett a szimfónia megjelenéséhez. Létrejött a zongora vagy fortepiano. Referencia. Joseph Haydn. Gyermekkor. Ifjúság. Megint szabadúszó zenész. - Klasszicizmus stílus a művészetben.ppt

A klasszicizmus képzőművészete

Diák: 14 Szavak: 260 Hangok: 0 Hatások: 0

A klasszicizmus képzőművészete. Művészeti formák A klasszicizmust a képek szigorú szervezettsége, egyensúlya, tisztasága és harmóniája jellemzi. Ionos rend. Dór rend. Korinthoszi rend. Rinaldo hőstettei 1628. Pásztorok Árkádiában 1638-1640. Napóleon átkelése az Alpokon. 1800. David, Jacques-Louis. A Horatii esküje 1784. Antonio Canova. Három Grace. 1816 Ermitázs Múzeum. Bertel Thorvaldsen Jason, 1803 - 1828, Thorvaldsen Múzeum Koppenhága. Jean Antoine Houdon. Voltaire 1779-1781 „Comédie Française”, Párizs. Pashkov-ház V.I.Bazhenov, 1784-1786 Oroszország, Moszkva. - A klasszicizmus képzőművészete.ppt

Klasszicizmus és barokk

Diák: 13 Szavak: 59 Hangok: 0 Hatások: 0

Művészeti mozgások a 17-18. századi művészetben. Barokk klasszicizmus. Barokk. Festmény. Caravaggio. Peter Paul Rubens. Építészet. Giovanni Bernini Francesco Borromini Francesco Rastrelli. Antonio Vivaldi. George Frideric Handel. J.S.Bach fényes képviselője Barokk korszak. (1685-1750). Klasszicizmus. Nicolas Poussin „Tánc az idő zenéjére” (klasszicizmus). Claude Lorrain. Claude Perrault. Jean Ange Gabriel (1698-1782). Jean Baptiste Lully. Christoph Willibald Gluck. - Klasszicizmus és barokk.pptx

Barokk és klasszicizmus stílus

Diák: 22 Szavak: 449 Hangok: 0 Hatások: 119

A barokktól a klasszicizmusig. Barokk. Híres fodrászok. Évszakok. Michelangelo Merisi. Antonio Vivaldi. J. S. Bach zeneszerző életének évei. Aki Bachot a „harmónia ősatyjának” nevezte. Polifónia. Eszköz. Ki van ábrázolva a képen? Eszközök. Város. Zenei hajlamok. C. Monteverdi. Nevezze meg ezeket az eszközöket! W.A. Mozart szerzeménye. Hogy hívták W. A. ​​Mozart feleségét? Wolfgang Amadeus. Berlini klasszikusok. - Barokk és klasszicizmus stílus.ppt

Klasszicizmus és szentimentalizmus

Diák: 22 Szavak: 1293 Hangok: 0 Hatások: 14

Klasszicizmus és szentimentalizmus a festészetben és az irodalomban. A klasszicizmus ünnepi portréja. E. N. Arsenyeva portréja. Művészi mozgalom. 18. századi orosz képes portré. Az uralkodók dicsőítése. Szóbeli rajz. V. L. Borovikovszkij. Katalin II. A szentimentalizmus zsenije. M. I. Lopukhina portréja. Az orosz irodalom nagy szentimentalistái. Szentimentalista költők. Az orosz szentimentalizmus megalapítója. Tehetség és tudás. N. M. Karamzin története. Szentimentalizmus. A költői szó demokratizálása. A szentimentalizmus megalapítója. Szegény Lisa. Főbb jellemzői. - Klasszicizmus és szentimentalizmus.ppt

Klasszicizmus romantika realizmus

Diák: 17 Szavak: 166 Hangok: 0 Hatások: 13

Művészi módszerek. Klasszicizmus. Romantika. Realizmus. Oroszország képzőművészete. A 19. század első felében. Történelmi mitológiai műfaj. Portré műfaj. Mindennapi műfaj. Történelmi és mitológiai műfaj. FESTMÉNY Klasszicizmus. K.P. Bryullov "Pompeii utolsó napja". A.A. Ivanov „Krisztus megjelenése a nép előtt”. SZOBRÁSZ Klasszicizmus. I.P. Martos-emlékmű K. Mininnek és D.M. Pozharsky. KETTŐS. Orlovszkij emlékmű M.I. Kutuzov emlékmű M.B. Barclay de Tolly. KETTŐS. Orlovszkij angyal szobra a Sándor-oszlopon. FESTMÉNY Realizmus. A.G. Venetsianov A szántóföldön. P.A. Fedotov friss úriember. - Klasszicizmus romantika realizmus.ppt

Klasszicizmus Nyugat-Európa építészetében

Diák: 46 Szavak: 570 Hangok: 0 Hatások: 53

Klasszicizmus Nyugat-Európa építészetében. Stílus. Barokk. Művészeti stílus. Klasszicizmus. A befejezés egyszerűsége és nemessége. Versailles-i "Tündérmese álom". Versailles. Versailles a történelemben. Christopher Wren építészeti alkotásai. Kórház Greenwichben. Külön stílus. Vonzás az ókori építészet formáihoz. - Klasszicizmus Nyugat-Európa építészetében.ppt

A klasszicizmus zenei kultúrája

Diák: 26 Szavak: 2250 Hangok: 19 Hatások: 37

A barokk és a klasszicizmus zenei kultúrája. Monteverdi Claudio. Az emberi lélek tapasztalatai. Opera "Orpheus". Antonio Vivaldi. Tavaszi. Paraszti álom. Pásztortánc. Évszakok. Ősz. Dmitrij Sztyepanovics Bortnyansky. Bach. Johann Sebastian Bach. Hat Brandenburgi koncertet írtak Köthenben. Első koncert. George Frideric Handel. Zene a vízen. A Bécsi Klasszikus Iskola zeneszerzői. Christoph Willibald Gluck. Wolfgang Amadeus Mozart. Mozart műve. Ludwig van Beethoven. szimfóniák. Részlet a "Pasztorális szimfónia"-ból. Franz Joseph Haydn. Klasszicizmus. - A klasszicizmus zenei kultúrája.pptx

Klasszicizmus a festészetben

Diák: 23 Szavak: 1270 Hangok: 0 Hatások: 0

Klasszicizmus. Nicolas Poussin Normandiában született. – Az Aranyborjú imádata. A bibliai akciót Egyiptomból vitték át. A „Vakok gyógyítása” című festmény egy evangéliumi történeten alapul. N. Poussin művei. Árkádiai juhászok. Poussint az ókori filozófusok tanításai érdekelték. A szabin nők megerőszakolása. Flóra Királyság. A művész Ovidius „Metamorfózisok” című eposzának szereplőit gyűjtötte össze. Poussin festményeinek legtöbb tárgya irodalmi alapon. Tancred megsebesült a csatában, Erminia pedig karddal vágta le a haját. A táj fontos helyet foglalt el Poussin munkásságában. A festményeken jól elkülönülnek a tértervek. Claude Lorrain. -

„Az orosz irodalom aranykora” - Alekszandr Szergejevics Puskin (1799.06.06 - 1837.02.10) - a legnagyobb orosz költő és író, az új orosz irodalom alapítója. Rizaetdin Fakhretdin (1859-1936). Az orosz költészet napja - Alekszandr Szergejevics Puskin. A költő apja, Szergej Lvovics szerette az irodalmat, és nagy könyvtárat gyűjtött. Arina Rodionovna - dada.

„Irodalmi dátumok naptára” - Tüzérek a Borodino-mezőn. 55 év - A. Volkov „Föld és Ég” (1957). Január 28-án van Valentin Petrovics Katajev (1897–1986) orosz író születésének 115. évfordulója. Önarckép Foss macskával, 1885. Lógránátos. 1979 „Stalker” – fantasztikus thriller, Szovjetunió, 1979. 180 év – N. V. Gogol „Esték egy farmon Dikanka mellett” (1832).

„A 20. század irodalma” - Huszadik század... A 20. század irodalmának periodizálása. Az irodalomtanítás problémája. Visszatért irodalom. 1985-től napjainkig modern irodalom. Történelmi események. Akut problémák a szakirodalomban. Az Írószövetség létének problémája. Valós problémák század irodalma és a modern irodalom.

„A régi orosz irodalom korszakai” - Igor halála és Olga bosszúja. Az ókori orosz irodalom hat fejlődési periódusa. Séta - hosszú utazásokról mesél. Az ötödik időszak a moszkvai centralizált állam korszaka. A negyedik időszak a nemzeti öntudat emelkedésének és az erkölcsi eszményképződésnek az ideje. Régi orosz irodalom XI - a XII. század első harmada.

„Irodalmi irányok” – N.M. Karamzin. Ki az orosz szentimentalizmus megalapítója? Ki az orosz romantika megalapítója? Ki az orosz klasszicizmus megalapítója? V.A. Zsukovszkij. Teszt

2. dia

Dia leírása:

3. dia

Dia leírása:

4. dia

Dia leírása:

5. dia

Dia leírása:

6. dia

Dia leírása:

7. dia

Dia leírása:

8. dia

Dia leírása:

9. dia

Dia leírása:

10. dia

Dia leírása:

11. dia

Dia leírása:

12. dia

Dia leírása:

13. dia

Dia leírása:

14. dia

Dia leírása:

15. dia

Dia leírása:

16. dia

Dia leírása:

17. dia

Dia leírása:

Dia leírása:

Oroszországban a klasszicizmus a 18. században keletkezett, I. Lomonoszov Péter reformjai után végrehajtotta az orosz vers reformját, kidolgozta a „három nyugalom” elméletét, amely lényegében a francia klasszikus szabályok orosz nyelvhez való adaptálása volt. A klasszicizmus képei mentesek az egyéni jellemzőktől, mivel elsősorban a stabil általános jellemzők rögzítésére szolgálnak, amelyek nem múlnak el az idő múlásával, és bármilyen társadalmi vagy spirituális erő megtestesüléseként működnek. Oroszországban a klasszicizmus a 18. században keletkezett, I. Lomonoszov Péter reformjai után végrehajtotta az orosz vers reformját, kidolgozta a „három nyugalom” elméletét, amely lényegében a francia klasszikus szabályok orosz nyelvhez való adaptálása volt. A klasszicizmus képei mentesek az egyéni jellemzőktől, mivel elsősorban a stabil általános jellemzők rögzítésére szolgálnak, amelyek nem múlnak el az idő múlásával, és bármilyen társadalmi vagy spirituális erő megtestesüléseként működnek. A klasszicizmus Oroszországban a felvilágosodás nagy hatására fejlődött ki – az egyenlőség és az igazságosság eszméi mindig is az orosz klasszikus írók figyelmének középpontjában álltak. Ezért az orosz klasszicizmusban nagy fejlődést értek el azok a műfajok, amelyek megkövetelik a szerzőtől a történelmi valóság kötelező értékelését: a vígjáték (D. I. Fonvizin), a szatíra (A. D. Kantemir), a mese (A. P. Sumarokov, I. I. Khemnitser), óda (Lomonoszov, G. R. Derzhavin). V.L. Borovikovszkij. Portré G.R. Derzhavin Rousseau természetközeliségre és természetességre hirdetett felhívása kapcsán a 18. század végének klasszicizmusában egyre erősödtek a válságjelenségek; Az értelem abszolutizálását felváltja a gyengéd érzelmek kultusza - a szentimentalizmus. A klasszicizmusból a preromantikába való átmenet a legvilágosabban a Sturm és Drang korszakának német irodalmában tükröződött, amelyet J. W. Goethe (1749-1832) és F. Schiller (1759-1805) nevével képviselnek, akik Rousseau nyomán a művészetet tekintette az oktatás fő erejének.

Dia leírása:

Zene A klasszikus kor zenéje vagy a klasszicizmus zenéje az európai zene fejlődésének körülbelül 1730 és 1820 közötti időszakát jelenti. A zenei klasszicizmus fogalma szorosan összefügg a bécsi klasszikusoknak nevezett Haydn, Mozart és Beethoven munkásságával, akik meghatározták a zeneszerzés további fejlődésének irányát. A "klasszicizmus zenéje" fogalmát nem szabad összetéveszteni a "klasszikus zene" fogalmával, amelynek általánosabb jelentése van, mint a múlt zenéje.

A vígjáték a játékfilm legrégebbi műfaja. Borzalom. A zsúfolt, barátságtalan utcákon zajló cselekmények dinamikusak, és a karakterek közötti hűvös párbeszéd kíséri. Zenei. Henger. Nyugati film. Elkészítette: 9. tanuló "B" osztály Ivasin Dmitrij. Tini mozi. Krimi film. Komédia. A kalandfilm műfaját kizárólag a közönség szórakoztatására tervezték. Az akció pörgős, és főleg látványos üldözésekből, mentésekből és harcokból áll. Tábornok. Tudományos-fantasztikus.

„A realizmus fejlődése” – A realizmus formái. Állampolgárság. A szocialista realista művek hősei általában munkások és parasztok voltak. Realizmus a művészetben. Lillo Franciaországban - Diderot Németországban - G. E. Lessing, fiatal F. Schiller. A szocialista realizmus elvei. Pártállás. A. S. Puskin, L. N. Tolsztoj, F. M. Dosztojevszkij, A. P. Csehov. A kritikai realizmus alapelvei. 18. századi realizmus. A művek hőseinek a népből kell származniuk. Kritikai realizmus.

„A 16. század művészei” - A munkát a 7. számú líceum 9 B osztályának diákjai fejezték be Khushvakhtova Guldasta Fedorova Kristina. Pieter Bruegel Szarka az akasztófán, 1568-as városi találkozó, Darmstadt. Thomas More 1527, Frick Collection, New York. Van der Paele kanonok Madonnája 1436, Művészeti Galéria, Brugge. Lucca Madonna, 1430, Städel Institute of Arts, Frankfurt am Main. Pieter Bruegel bábeli torony, 1563 Kunsthistorisches Museum, Bécs. Rotterdami Erasmus 1523, Művészeti Múzeum, Bázel. Cranach Lucas. Rolin kancellár Madonna 1435, Louvre Múzeum, Párizs. Pieter Bruegel Ártatlanok mészárlása, 1566-os Kunsthistorisches Museum, Bécs.

„A XX. század művészete” - fauvizmus -. Összetétel X. Rózsaszín szoba. Tangeri halak. Futurizmus -. tt. Henri Matisse. Avantgarde -. (francia - élcsapat) - egy fogalom, amely meghatározza a kísérletező, modernista törekvéseket a művészetben. Pablo PICASSO. Művészek: P. Mondrian F. Kupka V. Kandinsy. Ló + lovas + ház. Henri RUSSO. (latin – „legmagasabb”, „kiváló”). Képviselők: A. Matisse R. Dufy A. Marquet A. Deren M. Vlaminck.

„Zhostovo festészet” - A festett fémtálcák mestersége a 18. század közepén alakult ki. az Urálban, ahol a Demidov kohászati ​​üzemek helyezkedtek el (Nizsnyij Tagil, Nevyansk, Verkh-Neyvinsk), és csak a 19. század első felében kezdtek tálcákat készíteni a moszkvai tartomány falvaiban - Zhostovo, Troitsky, Novoszelcev stb. A festészet története.

„Klasszicizmus a művészetben” - *Tesztkérdések. Az örök, a változatlan felé kell fordulni (az ókor iránti érdeklődés mint példaértékű mérce). A klasszicizmus teoretikusai: Klasszikus írók. Klasszicizmus -. A klasszicizmus alapelvei: K.I.Rossi. A hivatalos alapító F. Malherbe. Kompozíció: a „háromság” (hely, idő és cselekvés) szabálya. A művészet nevelési értéke alapvető (az állam szolgálatának gondolata).